V lete a na jeseň roku 2006 bola v budovách a sálach Vologdy vystavená III. celoruská umelecká výstava krajiny „Obraz vlasti“, ktorú organizoval Zväz umelcov Ruska a vláda regiónu Vologda. Oblastná galéria umenia.

Teraz mohli Moskovčania vidieť niektoré diela z výstavy. V Ústrednom dome umelcov boli od 1. februára do 11. februára 2007 vystavené obrazy na výstave pod rovnomenným názvom.

A tentoraz organizátori - Zväz ruských umelcov, galéria ART PRIMA, Regionálna umelecká galéria Vologda - dokázali vytvoriť zaujímavú, bohatú výstavu, ktorá demonštrovala holistický obraz vývoja ruskej realistickej krajiny. Rovnako ako predtým vo Vologde bola časť sál odovzdaná odkazu veľkých klasikov ako A. Savrasov, A. Kuindži, V. Vasnetsov, S. Žukovskij, I. Levitan, K. Bogaevskij, P. Končalovskij atď. Divákov úprimne potešili nádherné diela slávnych maliarov, ktorí, žiaľ, zomreli: , A. Gritsaya, . Vedľa nich organicky vyzerali obrazy moderných majstrov: V. Ivanov, G. Sysolyatin, Yu Pavlov, S. Smirnov a ďalší Lakonizmus a expresivita ich umeleckého jazyka, schopnosť zvýrazniť hlavnú vec v obraze. tvorivý rozvoj tradícií minulosti - to je všeobecný vzorec umeleckého budovania ich diel. Spontánnosť plastického jazyka, poetické emócie a dynamické ťahy sú vlastné krajinám, V. Glukhova, I. Glukhova. Na obrazoch pútajú pozornosť asociatívne, do značnej miery metaforické obrazy prírody. Slovom, odhalila sa nám obrovská rozmanitosť tvorivých metód a štýlových preferencií umelcov, ktorých spája predovšetkým láska k rodnej krajine, ku všetkým jej zákutiam. „Žáner krajiny je pre ruskú maľbu tradičný, jeden z najemotívnejších výtvarného umenia. Krajina, ktorá je obrazom prírody, sa počas svojho vývoja neustále menila ako vo svojom obsahu, tak aj vo svojej obraznej štruktúre. Najväčšími zmenami prešiel v 20. storočí. Výstava „Obraz vlasti“ je navrhnutá tak, aby ukázala všetko bohatstvo a všestrannosť krajinomaľby 20. - začiatku 21. storočia, ktorej predstavitelia majú individuálny pohľad na prírodu, vlastný koloristický prístup k jej interpretácii,“ napísal predseda Zväzu umelcov Ruska V.V. Sidorov. Projekty tejto úrovne a rozsahu nie sú v modernom ruskom kultúrnom živote častým javom.

Účasť na výstave „Image of the Motherland“ v Ústrednom dome umelcov opäť potvrdila záujem publika o kvalitnú maľbu.

Každý básnik zobrazil vlasť po svojom. Niektorí v podobe matky, iní tvrdili, že rodná zem je matka alebo milovaná. Iní ju zosobňovali, snažili sa ju ukázať ako samostatnú osobu, ktorá sa aj trápi, trpí, miluje a vydrží.

Alexandrovi Alexandrovičovi sa podarilo skombinovať niekoľko možností obrázkov. Zároveň sa s každou novou básňou otvára nový obrázok Vlasť v Blokových textoch. To však neznamená, že jeho vnímanie rodnej krajiny sa rozptýli, zmení sa jeho postoj k nej. Básnik chápe a prijíma vlasť v celej jej rozmanitosti, veľkosti i chudobe, milosti i utrpení.

Koncept vlasti pre Blok

Téma vlasti nebola spočiatku prítomná. Stala sa súhrnnou etapou jeho života. Bol to však on, kto sa stal jedným z najdôležitejších v osude básnika.

Blok k tejto téme neprišiel okamžite. Objavil sa po básnikovom dlhom putovaní a mnohých utrpeniach. To prispelo k úplnému ponoreniu A. Bloka do témy. A preto sa neobmedzil len na stereotypné zobrazovanie vlasti ako akejsi abstraktnej hodnoty. Alebo naopak ako určité územie, ktorého existencia je obmedzená v časopriestorovom kontinuu.

To znamená, že Rusko pre neho neexistuje len teraz a len od jedného hraničného piliera k druhému po povrchu. Preniká do vecí a osudov, rozptyľuje sa vo vzduchu a vstrebáva sa do zeme.

Je prirodzené, že pri takomto chápaní a prežívaní témy nemôže mať obraz vlasti v Blokovom diele rovnakú tvár a rovnaký odraz v zrkadle poetického majstrovstva.

Možnosti zobrazenia vlasti od Bloka

Aby Blok presne vyjadril svoje pocity z rodnej krajiny, použil jej poetické zobrazenie v niekoľkých verziách. Literárni vedci zdôrazňujú nasledujúce možnosti, v ktorých je vlasť zobrazená v Blokových textoch:

• báječnosť - nie zosobnený obraz magickej krajiny s báječnými bytosťami, hádankami, tajomnými lesmi;
• romantika - vlasť je zobrazená ako milenka mladého muža, nežná, úctivá, jedinečná;
• Historicizmus je krajina, ktorá má minulosť, svoje dejiny a tie nemožno ignorovať;
• chudoba a utrpenie nie sú ani tak obrazom vlasti, ako skôr zovšeobecnením jej obyvateľov, ktorí znášajú nie najviac lepšie časy. Ale zároveň nezrádzajú svoju zem, ale prijímajú ju takú, aká je, ale s nádejou na pozitívne zmeny;
• zovšeobecnený obraz živej bytosti - vlasť je živá bytosť podobná človeku, ale vlastnosti sú dané iba abstraktnými pojmami, a nie špecifikovaním určitých znakov vzhľadu;
• optimizmus - v tomto duchu Blok vyjadruje svoje nádeje na svetlú budúcnosť krajiny a verí v budúce priaznivé zmeny.

Rozprávkové motívy na obrázku

V básni „Rus“ nachádzame obraz Ruska ako rozprávkovej, mýtickej krajiny. Nielen opísaná krajina pripomína folklórne charakteristiky vymyslenej oblasti, ale aj zmienky o neskutočných bytostiach ako sú bosorky, čarodejníci, zaklínači, čerti a iní. V mytologických príbehoch sa často využívajú aj prvky prostredia – divočina, močiare.

Farby, ktoré vám napadnú pri tomto popise, sú prevažne čierna, šedá, špinavo zelená a hnedá.

Ale ostrý prechod k pokojnému, pokojnému rozjímaniu prírody nielenže objasňuje, že prvý dojem bol nesprávny. Takýto ostrý kontrast zdôrazňuje tajomnosť Rusa - niekedy tma a strach, niekedy ticho a lenivosť (more lenivo obmýva brehy, žltý útes, polia).

Romantizácia obrazu vlasti

Ale mytologizácia obrazu vlasti nie je Blokovou inováciou. Mnohí z jeho predchodcov sa uchýlili k tejto technike. Iná vec je, že rozprávku a realitu podal v ostrom kontraste.

Ako viete, mýtické obrazy sú neoddeliteľnou súčasťou éry romantizmu. Blok však nebol romantik, preto vznešené obrazy v jeho poézii nadobúdajú iný charakter ako obrazy jeho predchodcov. Básnik teda nepristupoval k osudu vlasti z filozofickej, abstraktnej perspektívy. Miloval Rusko tak, ako človek miluje ženu – nezištne, vášnivo.

Ale, ako povedal sám Alexander Alexandrovič, deje sa to preto, lebo vo svete poézie, v ktorej sa snaží byť všade, neexistuje rozdiel medzi tým, čo je osobné a čo je spoločné. Všetko bežné, čo sa dotýka samotného srdca básnika, sa automaticky stáva osobným. Intimita v poézii je sprístupnená verejnosti s cieľom byť vypočutá a pochopená.

Vlasť je žena. Milovaná, mladá kráska, manželka, ale nie matka, ako ju vo svojej práci prezentovali Blokovi predchodcovia. Je to nespútaná, silná, zvodná diva, no zároveň jemná, krotká a krásna. Básnik približuje obraz a dáva mu tie črty, ktoré sú vlastné Krásnej dáme, ktorú spieval.

Ako dekadent tvrdí, že len krása sa oplatí milovať. Utrpenie sú tiež vznešené pocity, ktoré musí každý prijať a prejsť, no zároveň nestratiť sám seba. Preto, aby ste milovali Rusko, musíte s ním najprv cítiť súcit, pochopiť hĺbku jeho smútku.

Rusko v diachrónnej sekcii

Téma vlasti v Blokovom diele sa neobmedzuje len na autorovu modernu. Aby lepšie pochopil podstatu tohto javu, uchýlil sa k historickým exkurziám.

Blok identifikuje pojmy Rusko a vlasť, a preto je história krajiny neoddeliteľná od života každého človeka, ktorý ju obýva. To je, ak vezmeme do úvahy koncepty aj v romantickom kontexte. Zaujíma nás teda minulosť našej milovanej, jej osud ako vlastenca – história láka.

Cyklus básní „Na poli Kulikovo“ je venovaný histórii Ruska. Podáva panoramatický obraz života krajiny od mongolsko-tatárskeho jarma až po súčasnosť. Okrem toho básnik vyjadruje nádeje na svetlú budúcnosť Ruska, pretože sa snaží vpred, veľa prekonalo, veľa trpelo a po tejto prosperite vždy prichádza.

Rusko je chudobné a trpezlivé

Rovnako ako v kontraste krajiny, Rusko je heterogénna krajina a všeobecné blaho. Je to o a o chudobe jednotlivých občanov, ktorá koexistuje s neskutočným bohatstvom iných, a o osude krajiny ako celku. Básnik je hlboko znepokojený podielom svojej rodnej krajiny v ťažkých politických a ekonomických podmienkach, no napriek tomu vyjadruje hlbokú dôveru, že sa všetko zmení.

Dokonca aj v „zlatých rokoch“ v Rusku sa „tri opotrebované postroje“ rozstrapkali a maľované pletacie ihlice uviazli vo voľných koľajach. To znamená, že každý sa snaží získať osobné materiálne blaho a zabúda na sociálne blaho. Toto je podľa autora jeden z kľúčových problémov ruskej spoločnosti.

So všetkými vonkajšími žobrákmi Blok zameriava pozornosť na úrodnú pôdu, bohatstvo zeme. Básnik opisuje pocit lásky k vlasti ako čistý, naivný, panenský. Je to téma vlasti v Blokovej poézii, ktorá odráža motívy pocitov o prvej láske a jej slzách. Znáša rovnaké utrpenie, kryštalické, nepoškvrnené, keď uvažuje o osude krajiny.

Personalizovaný obrázok bez odkazu na špecifiká

Analýza básne „Vlasť“ nám dáva novú víziu obrazu našej rodnej krajiny. Blok nám vo svojom cykle dáva pochopenie obrazu Ruska aj ako zosobnenej bytosti. Ale nie je tam žiadna súvislosť s konkrétnou osobou alebo kolektívnym obrazom.

Vlasť sa javí ako niečo, alebo skôr ako niečo zovšeobecnené. Živý, no zároveň pominuteľný. Tá stojí za dušou autora ako jeho hlavné bohatstvo a najväčšie utrpenie.

Krajina sa oddeľuje od pozemského, hmotného a javí sa ako vyššia hmota. Nie je to skôr obraz samotnej vlasti, ale najmä láska k nej. To naznačuje Blokov čiastočný ústup od dekadencie. Žije vo svete, ktorý nie je hmotný, ale vznešený, odtrhnutý od pozemských starostí. Okamžite však priznáva svoju pripútanosť k skutočnej bytosti - vlasti.

Optimizmus v zobrazení Ruska

Napriek na prvý pohľad pesimistickému zobrazeniu Ruska je téma vlasti v Blokovej poézii stále zvýraznená optimistickým spôsobom. Autor dúfa v rýchlu zmenu situácie. Toto vysvetľuje jednoduchý zákon spravodlivosť, ktorá určite zvíťazí. Rusko, ktoré prešlo mnohými revolúciami, vojnami, devastáciou a chudobou, sa jednoducho nemôže stať supermocnou bohatou veľmocou.

Prirovnáva to k trojke zapriahnutej ráznymi koňmi, ktoré nepoznajú pokoja. Takíto ľudia sa neboja „voľnej stopy“ ani vánice.

Tak sa zrodila séria básní, ktoré v tom čase mohol napísať iba Blok - „Vlasť“. Analýza básní z cyklu dáva dôveru v svetlú budúcnosť a nádej v lepšie časy.

Prostriedky na vytvorenie obrazu vlasti

Jedným z najbežnejších zariadení, ktoré básnik používa, je personifikácia. Téma vlasti v Blokovom diele nadobúda podobný zvuk; samotné Rusko sa mení na mladé dievča, divokú a nespútanú ženu alebo sa stáva rozprávkovým miestom.

Téma vlasti v Blokovej poézii sa odhaľuje aj vývojom obrazu. Na tom sú vo väčšej či menšej miere postavené takmer všetky možnosti prezentácie obrazu, čo potvrdzuje aj rozbor básne. „Vlasť“, nie nadarmo si Blok vybral pre cyklus taký jednoduchý názov. Toto je výsledok práce básnika, vyjadrenie všetkých jeho myšlienok a obáv, ktoré sa nahromadili počas jeho života, na papieri.

Blokova inovácia v zobrazovaní vlasti

Pri zobrazovaní vlasti používali personifikáciu aj básnikovi predchodcovia. A mnohí z nich oživili obraz a vložili ho do ženskej podoby. Téma vlasti v Blokovom diele však získala nový význam - nie je to matka, ako ju opísali iní, ale priateľka, nevesta, manželka. To znamená, že kráča bok po boku s lyrickým hrdinom v smútku aj radosti. A nepodporuje, ale sama potrebuje ochranu.

Nezvyčajné je aj podanie obrazu v podobe niečoho živého, no zároveň abstraktného. Rusko nie je obraz, obraz, ale predmet, ktorý si každý spája so svojimi vecami.

Účel hodiny: predstaviť študentom umelecké diela, ktoré odhaľujú obraz vlasti.

Ciele lekcie:

• Vzdelávacie:
formovať predstavy študentov o obraze vlasti prostredníctvom vnímania a chápania umeleckých diel; upevniť koncepty prostriedkov hudobného vyjadrenia na príklade symfonického obrazu „Úsvit na rieke Moskva“, M. P. Musorgskij;
• Vzdelávacie:
rozvíjať u žiakov emocionálny vzťah k umeleckým dielam;
• Vzdelávacie
: prostredníctvom hudby a maľby pestovať lásku k vlasti, k rodnej prírode.

Typ lekcie: kombinovaná.

Vybavenie hodiny: hudobné centrum, záznam úvodu opery M.P. Musorgskij „Khovanshchina“, portrét skladateľa M.P. Musorgskij, fonogram textu piesne „Moja vlasť“. R. Roždestvensky, hudba. D. Tukhmanov, reprodukcie obrazov zobrazujúcich ruskú prírodu, karty s názvami slov.

Počas vyučovania

1. Organizačný moment.

2. Spev: prednes piesne „Moja vlasť“. R. Roždestvensky, hudba. D. Tukhmanová.

3. Vyhlásenie témy lekcie:

Chlapci, lekciu sme začali spievaním piesne „My Motherland“, o čom je táto pieseň? Koho obraz je odhalený v tejto piesni? (odpovede detí).

Čítanie básne (písanie na tabuľu)

"Chlapci, to, čo nazývame vlasť" V. Stepanov

Ako hovoríme vlasť?
Dom, v ktorom žijeme ty a ja,
A brezy pozdĺž ktorých
Kráčame vedľa mamy.
Ako hovoríme vlasť?
Pole s tenkým kláskom,
Naše sviatky a piesne,
Teplý večer za oknom.
Ako hovoríme vlasť?
Všetko, čo si v srdciach vážime,
A pod modro-modrou oblohou
Ruská vlajka nad Kremľom.

Chlapci, čo pre vás znamená vlasť? (odpovede detí) .

Vlasť je naša krajina Rusko, toto je naše milované mesto, toto je naša telocvičňa, toto je náš ľud a samozrejme toto je naša rodná príroda, taká jedinečná a krásna. So svojimi nekonečnými poliami a lesmi, jazerami a riekami. Krása ruskej prírody inšpirovala mnohých umelcov k vytvoreniu ich majstrovských diel. Obdivujúc ruskú prírodu, umelci, básnici a hudobníci tým vyjadrili svoju lásku k svojej rodnej krajine, k vlasti.

Naša dnešná lekcia je venovaná odhaľovaniu obrazu pôvodnej prírody v umeleckých dielach.

4. Počúvanie hudobnej skladby.

Teraz budeme počúvať hudobnú skladbu. Zamyslite sa nad tým, akú dennú dobu hudba predstavuje. Určite povahu hudby. Ak budete pozorne počúvať, zistíte, aké skutočné zvuky hudobné nástroje predstavujú. A aby som vám to uľahčil, rozdám kartičky, na ktorých sú napísané názvy javov, ktoré môžete počuť (spev vtákov, kikiríkanie kohútov, zvuk pastierskeho rohu, zvonenie zvončeka). Počas prehrávania hudby zoberte kartu s názvom, ktorej zvuk sa podľa vás momentálne prehráva.

(Znie hudba)

5. Analýza hudobného diela.

Čo si myslíte o hudbe, ktorá znela ako folk alebo skladateľ?
Aký je charakter tejto práce?
(Pokojný, spevný)
Akú dennú dobu si si predstavoval?
Aké nástroje ste počuli?
Kto hral dielo?
Počuli ste skutočné zvuky, ktoré predstavovali hudobné skladby?
Čo viete o zvonoch?
Čo znamenajú pre ruský ľud?
(Odpovede detí)
Čo si myslíte, že v našej práci zazvonil? (blagovest - dobrá správa, zvon pozýva všetkých do kostola na matutíne)
Aké obrázky ste si predstavovali, keď znela hudba?
(Pri pohľade na obrazy zobrazujúce prírodu)
Ako by ste nazvali tento kúsok?
Skladba, ktorú ste počuli, sa volá „Úsvit na rieke Moskva“ a je úvodom k opere „Khovanshchina“, ktorú napísal Modest Petrovič Musorgskij, veľký ruský skladateľ 19. storočia.
Čo je opera a kde ju môžeme počuť a ​​vidieť? (odpovede detí)
Opera rozpráva o historických udalostiach 17. storočia, o odchode Rusa a začiatku vlády Petra I. V 17. storočí sa Rusi hovorilo drevené Rusko, prečo?
Takže, v ktorom meste vidíme východ slnka? (odpovede detí)
V starovekej Moskve.
(Skúmanie ilustrácií zobrazujúcich starovekú Moskvu, učebnica 2. ročník str. 8; učebnica 4. ročník str. 126)
Aké zvuky počujete pri pohľade na obrázok?
Tu je, starodávny a večne mladý v lúčoch vychádzajúceho slnka, preháňajúci sa Červeným námestím so zvukom zvonov, ktoré tak krásne sprostredkoval v hudbe M. P. Musorgskij. Vypočujte si, čo napísal, keď vo veku 20 rokov prvýkrát navštívil Moskvu: „...Kremeľ, nádherný Kremeľ - pristupoval som k nemu s mimovoľnou úctou... Sv. Bazil a múr Kremľa... - toto je svätý starovek... Moskva ma prinútila presťahovať sa do iného sveta – do sveta staroveku...“
Čo myslíte, pomocou akých výrazových prostriedkov hudby vzniká obraz úsvitu? (tempo, režim, dynamika, register)

6. Opakované počúvanie a analýza hudobného diela.

(Znie hudba)

Ako sa hudba mení, keď hrá?
Stupnica sa mení (najskôr v molovej, potom sa melódia transformuje na durovú, čo znamená variabilnú stupnicu).
Register sa zmení (melódia začína v strednom registri a potom znie vo vysokom registri).
Ako sa melódia dynamicky vyvíja? (crescendo, diminuendo)
Kde bude podľa vás v tomto diele vrchol?
Vrchol je najdôležitejším a najvýraznejším miestom v hudbe.
Čo sa deje v hudbe v tejto dobe? (Svitanie)
Ak by ste boli teraz v divadle, počas hrania tohto úvodu by sa na javisku udialo toto (scénársku réžiu napísal sám M. P. Musorgskij):
„Opona sa pomaly dvíha. Ranné polosvetlo na pódiu“
„Hlavy kostolov sú osvetlené vychádzajúcim slnkom. Dobrá správa pre maturantov bude vypočutá.“
"Celú scénu postupne osvetľuje vychádzajúce slnko."
Každé ráno prichádzalo v tejto slávnostnej zvukovej polyfónii.

7. Zhrnutie lekcie:

Je to ako dnes v triede, keď sme navštívili starovekú Moskvu. Povedz mi, akú hudbu sme dnes počúvali v triede? Čo nám dnes povedala hudba? Koho obrázok nakreslila? Bol M.P. Musorgského odhaliť obraz svojej rodnej povahy v hudbe?
Čo nám ešte podľa vás skladateľ prezradil v tejto melódii, intonačne blízkej ľudovej piesni? (Láska ku všetkému ruskému, čistý obraz vlasti, krása myšlienky Ruska - Svätá Rus).

8. Domáce úlohy.

Nakreslite obrázok na úvod „Úsvit na rieke Moskva“.
Klasifikácia.

Medzinárodná plenérová maľba „Obraz vlasti vo výtvarnom umení“ bola otvorená 19. septembra vo výstavnej sieni Mogilevského regionálneho múzea pomenovaného po ňom. Pavel Maslenikov. Tento rok je plenér venovaný umelcovi Robertovi Geninovi a jeho osobnej výstave „Hľadanie raja“.

V Mogileve bola otvorená jedinečná výstava: múzeum umenia predstavuje 22 diel Roberta Genina. Nie náhodou sme sa rozhodli zapamätať si meno Roberta Genina – umelec pochádza z regiónu Klimoviči, jeho život a tvorivá práca sú úzko späté s regiónom Mogilev. Medzinárodného plenéra sa zúčastnilo asi dvadsať umelcov z Ruska, Bieloruska, Ukrajiny, Litvy, Izraela, Arménska a Číny. Meno Roberta Genina je málo známe a jeho tvorivé dedičstvo je roztrúsené po celom svete. Len vďaka zberateľovi z Petrohradu Alexejovi Rodionovovi, ktorý súhlasil s poskytnutím Geninových obrazov zo svojej súkromnej zbierky na vystavenie v múzeu, sa na výstave objavilo 22 unikátnych obrazov, ktoré umelec vytvoril v roku 1926 na ostrove Bali. Zberateľovi vďačíme za biografiu neľahkého života tohto talentovaného idealistu a vizionára, európskeho estéta, tuláka a staviteľa Paláca sovietov. Je azda jediným úspešným umelcom, ktorý sa objavil na Západe, aby sa vrátil z emigrácie do sovietskeho Ruska.

Kto je Robert Genin? Štrnásťročný židovský chlapec pôvodom z Klimovichi kreslil tak dobre, že sa jeho starý otec rozhodol: nech študuje za fotografa. Robert bol poslaný do Odesskej školy kreslenia, ale vo fantázii ambiciózneho mladého muža vznikli lákavejšie obrázky: nadšené články od kritikov, krásne fanúšičky. A osemnásťročný Robert sa rozhodol odísť do Mníchova.
V roku 1902 sa začala európska etapa v Geninovom živote, ktorá trvala 34 rokov, úplne venovaná kreativite a plná rôznych udalostí. Sťahovanie do Paríža. Výlet za bohatou sestrou v Egypte a opätovný návrat do Paríža. Cesty do Talianska, silné dojmy z Giottových fresiek. Po vydaní albumu litografií „Figured Compositions“ (1912) sa k nemu prvýkrát dostala sláva. Exkluzívna dohoda s mníchovskou galériou Thanhauser a prvá osobná výstava (1913), kedy Genin na svojich monumentálnych obrazoch zobrazuje ideálnych ľudí v utopickom raji. 66 hotových obrazov a všetky budúce diela sú prenesené do galérie Thanhauser. Osobnú výstavu sprevádza priateľská tlač. Renomovaný americký zberateľ Arthur J. Eddy získava dielo „Smäd“ (v súčasnosti na Art Institute of Chicago).
V roku 1913 vyšla kniha o dejinách umenia od profesora F. Burgera. V kapitole s názvom „Genin a proso“ sa píše: „Obrazy mladého majstra zosobňujú socialistický ideál, šťastie z rovnosti a práce. Genin je azda prvým umelcom, ktorý si zo spoločenskej idey robí umelecký ideál, lebo umenie 19. storočia radšej zobrazuje prácu ako tragickú povinnosť človeka, ktorý v hĺbke duše sníva o šťastnom čase nečinnosti; pre Genina je práca zákonom a krásou. Možno tieto myšlienky patria do blízkej budúcnosti.“
S vypuknutím prvej svetovej vojny sa zmenili námety jeho diel a štýl nadobudol črty vtedajšieho nemeckého expresionizmu. Druhá samostatná výstava v galérii Thanhauser v roku 1917 demonštruje rýchly rozvoj umelca. Začiatkom dvadsiatych rokov Genin veľa pracoval v tlačenej grafike a svojimi suchými ihlami a litografiami ilustroval diela nemeckých expresionistických spisovateľov. Genin žije striedavo v Ascone, Berlíne a Paríži. Početné výstavy v Nemecku a Švajčiarsku. V roku 1926 výlet na ostrovy Jáva a Bali, v dôsledku čoho sa objavilo veľa diel z prírody. Medzi verejnosťou sú obzvlášť obľúbené pôvabné „hlavy“ balijiek s kvetmi alebo opice. V roku 1928 vyšla v Berlíne Geninova kniha „Vzdialený ostrov“ s jeho kresbami v náklade asi 200 tisíc výtlačkov. Veľká osobná výstava v galérii Bonjean na konci roku 1931 bola úspešná a napísali o nej slávni kritici umenia Paul Firans a Andre Salmon. V roku 1935 sa jeho osobná výstava konala v Lilienfeld Gallery v New Yorku.
V texte malej poznámky v jednom parížskom týždenníku sa píše: „Žiarivá, radostná farba doslova oslňuje a kraľuje v celej svojej kráse na Geninových plátnach; Prostredníctvom tejto farby ožíva ruská duša, pôžitky Geninovej mladosti, znovuzrodené do sna - je to prostredníctvom tejto farby, prostredníctvom jej nadšených akordov a tiež prostredníctvom zápletky. V jeho kyticiach sa prelínajú zlaté farby, teplá rumelka, nádherná ružová, jemné červené odtiene, ktoré sa striedajú v jeho melancholickejších kompozíciách. Geninova kreativita je veľmi ruská kreativita." Paul Firans napísal o Geninovej práci na začiatku tridsiatych rokov: „Práve v Paríži sa z neho stal skutočný Rus. Lyrický prvok sa objavuje v jeho najnovších dielach „Nevesta“, „Blondínka“, „Umelec“, v ktorých autor dáva svoje ruský pôvod jasnejšie ako v ktorejkoľvek z predchádzajúcich fáz jej vývoja. Práve na týchto neskorších plátnach dosahuje Genin najharmonickejšie riešenie svojich umeleckých a emocionálnych problémov.“
Začiatkom tridsiatych rokov sa umelec začal čoraz vážnejšie zamýšľať nad účelom svojho umenia, pod vplyvom svojich myšlienok ničil niektoré zo svojich diel. Cíti nostalgiu za Ruskom, naivne si predstavuje dianie v ZSSR v romantickom svetle. Vo svojom dome neďaleko Paríža maľuje fresky zobrazujúce „šťastnú mladosť“ a „sovietsku oblohu“. Prostredníctvom sovietskeho Červeného kríža dostáva sovietsky pas.
V marci 1936 sa Robertovi Geninovi splnil sen: do Moskvy prišiel s vášnivou túžbou maľovať fresky na nových budovách, byť plnohodnotným budovateľom socialistickej spoločnosti. Býva všade, kde má, väčšinou s priateľmi. Prijíma objednávku na fresku pre pavilón Štátnych fariem na VDNKh. S nadšením na ňom pracuje už dva roky. V auguste 1938, keď už bola obrovská freska prenesená na stenu, sa rozhodli pavilóny prerobiť. Genin pracuje v tíme freskových umelcov, ktorí zdobia Palác sovietov. Uplynuli dva roky radostnej kolektívnej práce. S vypuknutím vojny upadá Genin do značne nervózneho stavu. Ide sa zapísať do domobrany, ale vojenská registračná a branná kancelária 57-ročného dobrovoľníka so stuhnutou nohou neprijme. Genin má službu na streche. Koncom septembra 1941 ho otriasla vysoko výbušná bomba a o pár dní neskôr Genin spáchal samovraždu.

Nezachoval sa ani hrob, ani oficiálny záznam o Geninovej smrti: začala sa bitka o Moskvu, mesto bolo urýchlene evakuované. Geninove diela, roztrúsené po súkromných zbierkach v Nemecku, Švajčiarsku, Francúzsku, Holandsku a Spojených štátoch, sa niekedy objavia na aukcii. V roku 1969 sa o Geninovo dielo začal zaujímať nemecký umelecký kritik Ralf Jentsch. Podarilo sa mu zozbierať množstvo diel, ktoré predviedol na troch výstavách – v rokoch 1970, 1977 a 1980. Niektoré z týchto diel získali nemecké múzeá. V Rusku a Bielorusku málokto vie o Robertovi Geninovi. Dmitrij Severyukhin o ňom napísal podrobný článok.

Počas prác pod holým nebom bola odhalená pamätná tabuľa umelcovi Robertovi Geninovi na budove miestneho múzea Klimovichi.

Recenzie

Tatyana, ďakujem, potešila si ma zaujímavým príbehom! O Robertovi Geninovi som nevedel. Výnimočný človek - romantik v živote, talentovaný umelec. Podľa mňa bol inovátorom v maľbe, oslavoval romantiku a spoločenskú harmóniu. Ďakujeme nadšencom, ktorí robia výstavy obrazov umelcov, ktoré prinášajú radosť divákom. A ešte raz ďakujem za cenný objav!
Prajem vám veľa šťastia a šťastia!
Larisa

Relevantnosť: Škola momentálne prežíva veľmi ťažké obdobie. Zmenili sa ciele všeobecného stredoškolského vzdelávania, rozvíjajú sa učebné osnovy a nové prístupy k reflektovaniu obsahu akademických disciplín. Stredobodom záujmu pracovníkov školstva je efektívnosť učenia, ktorá je spojená s vývojom a implementáciou nových pedagogických technológií do vzdelávacieho procesu.

Osobitné nádeje sa vkladajú do humanitnej oblasti vzdelávania, na obrátenie sa k národným a kultúrnym tradíciám a ich oživenie v kontexte univerzálnej ľudskej kultúry.

Literatúra je jedným z predmetov humanitného cyklu, jediného školského predmetu, ktorý sa študuje do 11. ročníka. Čím bohatší a rozmanitejší svet obklopuje dieťa, tým bohatšia a rozmanitejšia je jeho osobnosť.

Účelom hodín literatúry je vychovať pozorného čitateľa a prebudiť lásku k literárnemu slovu. Pomáha žiakovi cítiť jednotu sveta a človeka. Úlohou majstra slov je identifikovať univerzálne ľudské hodnoty a prispieť k znovuzjednoteniu holistického svetonázoru.
Pri riešení týchto problémov výrazne pomôže integrácia výchovných predmetov.

Novinka: Integrácia predmetov v modernej škole je jednou z oblastí aktívneho hľadania nových pedagogických riešení, ktoré prispievajú k rozvoju tvorivého potenciálu pedagogických zamestnancov a jednotlivých učiteľov s cieľom efektívnejšie a inteligentnejšie pôsobiť na žiakov. Deti vnímajú rôzne druhy umenia oddelene. Zároveň sú také druhy umenia ako maľba, hudba a literatúra úzko prepojené, čo umožňuje každému študentovi vnímať svet v jeho jednote. Interdisciplinárne prepojenia vytvárajú potrebu rozširovať okruh čítania a vzbudzovať záujem o iné druhy umenia. Každý druh umenia odráža realitu svojím vlastným spôsobom. Len maľba môže sprostredkovať plnosť viacfarebného sveta. Hudba vyjadruje ľudské pocity. Literatúra dokáže opísať konkrétne udalosti. Žiadne z umení, brané izolovane od iných druhov, nemôže poskytnúť komplexné informácie o svete. Integrácia pomáha ďalej rozvíjať estetické vlastnosti detí.

Ciele a ciele tejto práce:

• Zvážte, aké sú netradičné formy hodín literatúry, ich funkcie, rozmanitosť, vlastnosti

• Zistite, čo je interdisciplinárna integrácia a jej typy

• Zvážte integrovanú hodinu ako formu netradičnej hodiny literatúry v škole

• Ukážte praktickú aplikáciu integrácie na príklade hodiny literatúry

1. Netradičné formy, koncepcia a funkcie vyučovacej hodiny.

Moderní školáci čítajú každým rokom menej a menej. Preto negramotnosť a slabá reč. Musíme sa snažiť urobiť všetko pre to, aby bola hodina literatúry zaujímavá, aby sa deti po hodine chceli stretnúť s dielami spisovateľov a básnikov. Aby ste to dosiahli, musíte vytvoriť kreatívnu atmosféru. Každý žiak by mal na hodine cítiť potrebu, prejaviť svoju aktivitu, schopnosti, záujmy. Netradičné formy hodín pomôžu prebudiť záujem žiakov o hodiny literatúry.

Netradičné formy vyučovacích hodín- ide o vyučovaciu hodinu, ktorá nepatrí do žiadnej zo známych klasifikácií, vyznačuje sa veľkou variabilitou v štruktúre, je založená na kreativite, improvizácii, na interakcii žiaka a učiteľa, s ich zápalom pre spoločnú tvorivú činnosť .

Pre cieľavedomý a systematický rozvoj inteligencie a tvorivého myslenia žiakov pri organizovaní netradičný tvar Na hodine sa využívajú moderné pedagogické technológie, ako sú: vývinové učenie, herné, problémové, diferencované, informačné a projektové. A dajú sa realizovať prostredníctvom netradičných vyučovacích hodín.

Netradičné formy vyučovacích hodín- to je na jednej strane príležitosť lepšie spoznať a pochopiť študentov, zhodnotiť ich individuálne vlastnosti a identifikovať kognitívny záujem. Na druhej strane netradičná forma hodiny je príležitosťou na sebarealizáciu, kreatívny prístup k práci a realizáciu vlastných nápadov.

Čo poskytujú netradičné formy vyučovacích hodín?

Netradičné formy vyučovacích hodín formovať nové vedomosti, upevňovať zručnosti a monitorovať zručnosti. V integrovaných vyučovacích hodinách, ako type netradičnej formy vyučovacej hodiny, sa teda poznatky systematizujú, zovšeobecňujú a opakujú. Na netradičných hodinách s využitím herných technológií dochádza k deduktívnemu a induktívnemu procesu tvorby vedomostí.

V tabuľke sú uvedené hlavné netradičné formy vyučovacej hodiny.

Netradičné formy vyučovacích hodín

Typy lekcií

Typy lekcií

Princíp tvorby

Lekcia o učení sa nového materiálu

koncert,
Hrať,
cesta,
turnaj,
konferencia,
Video tutoriál atď.

Reprodukcia typických atribútov skúmanej doby, efektívny spôsob prezentácie témy.

Opakovanie a zovšeobecnenie lekcie

rozhovor,
súd,
diskusia,
Historický portrét,
Problémová lekcia atď.

Vytváranie efektu osobnej prítomnosti prostredníctvom analýzy aktivít historických osobností.

Testovacia lekcia

KVN,
aukcia,
kvíz,
Súťaž odborníkov
olympiády atď.

Herné spôsoby testovania vedomostí a zručností.

O.V. Trofimova uvádza nasledujúcu definíciu:

Netradičná forma lekcie- ide o interaktívne formy vyučovacej hodiny, vyznačujúce sa predmetovo-predmetovou pozíciou v systéme učiteľ-žiak, rôznorodosť aktivít predmetov na základe aktívne metódyškolenia.

Funkciou netradičných foriem vyučovacích hodín je rozvíjať intelektuálne a tvorivé schopnosti žiakov prostredníctvom neštandardné metódy tréning, aktivizácia kognitívnej činnosti a formovanie komunikačných zručností a orientácie v preberanom predmete.

1.1.Netradičné formy vyučovania literatúry, hlavné črty.

Lekcia literatúry je začiatkom nejakej literárnej cesty, objavom nejakého estetického, morálneho, filozofického problému. A existuje mnoho spôsobov, ako zvýšiť záujem študentov o môj predmet:

K netradičným formám výučby literatúry patria aj hodiny založené na formách, žánroch a metódach práce, v spoločenskej praxi známe ako výskum, invencia, analýza primárnych zdrojov, komentár, brainstorming, rozhovory, reportáže, recenzie.

K netradičným formám výučby literatúry patria aj hodiny imitujúce spoločenské a kultúrne dianie:

púť na miesta spojené so životom a dielom klasikov,

lekcie - cestovanie (napríklad lekcia - cestovanie do Carského Sela),

literárna prechádzka,

literárna obývačka,

predstavenia (napríklad uvedenie úryvku z románu vo veršoch A.S. Puškina „Eugene Onegin“, venovaného básnikovmu dňu pamäti).

2.Integrovaná hodina ako forma netradičnej hodiny literatúry.2.1. Ciele vyučovania literatúry.

Literatúra je oblasťou krásy. Musí človeka očistiť a zušľachtiť silou umeleckého slova. Na základe vyššie uvedeného môžeme pri výučbe literatúry predložiť niekoľko úloh:

• vychovať komplexne rozvinutého človeka;

• zintenzívniť duševnú aktivitu žiakov;

• formovať všeobecné vedomosti a zručnosti;

Vychovať esteticky pripraveného čitateľa, učiť jazyk umenia.
Pri riešení týchto problémov výrazne pomôže integrácia výchovných predmetov.
2.2. Integrácia predmetov v modernej škole– jedna z oblastí aktívneho hľadania nových pedagogických riešení, ktoré prispievajú k rozvoju tvorivého potenciálu pedagogických zamestnancov a jednotlivých učiteľov s cieľom efektívnejšie a inteligentnejšie pôsobiť na žiakov. Deti vnímajú rôzne druhy umenia oddelene. Zároveň sú také druhy umenia ako maľba, hudba a literatúra, domáca literatúra úzko prepojené. Takéto lekcie rozvíjajú morálnu kultúru, Tvorivé schopnostištudentov. Ukazuje sa záujem detí o umenie vo všeobecnosti. Študenti sa stávajú samostatnejšími vo svojich úsudkoch, majú vlastný názor a dokážu ho obhájiť argumentmi.
Najdôležitejšie je, aby dieťa rozvíjalo svoju emocionálnu sféru, svoje pocity, svoju dušu. Mysliaci a cítiaci človek je človek, ktorého sa snažíme vychovávať.

Integrácia pomáha študentovi vidieť bohatstvo a rozmanitosť sveta. Integrácia (z latinského integer – celok, obnova.)
Integrácia je relatívne nový trend vo výchovno-vzdelávacom procese (tento pojem sa dostal do ruskej pedagogiky v 80. rokoch a začal označovať formu interdisciplinárnych prepojení) a stáva sa žiadaným v moderných školách, kde sa aktívne hľadajú inovatívne pedagogické technológie.
Integráciou je možné vymaniť sa z hraníc jednej akademickej disciplíny, názorne v akcii ukázať, ako je všetko na svete prepojené, a zároveň posilniť motiváciu študovať samostatný odbor. Integrácia by mala prispieť k znovuzjednoteniu celistvosti svetonázoru – jednoty sveta a človeka, ktorý v ňom žije a prežíva ho.

Je zvykom rozlišovať vnútropredmetovú a medzipredmetovú integráciu.
Je známe, že mnohé školské predmety majú už dávno integračný charakter, tu je vhodné hovoriť o vnútropredmetovej integrácii: literatúra a ruský jazyk, literatúra a rodná literatúra, chémia a biológia, dejepis a spoločnosť, fyzika a matematika.
Vnútropredmetová integrácia je nevyhnutná, pretože Žiaci, žiaľ, vnímajú každý predmet izolovane a našou úlohou je ukázať, že ide o nesprávne vnímanie, že naopak, všetko spolu súvisí.
Interdisciplinárna integrácia nie je len spojenie príbuzných pojmov z rôznych predmetov pre solídne vedomosti, je to spojenie rôznych predmetov pri štúdiu jednej témy, celého bloku tém do jedného celku na základe spoločného prístupu.

2.3. CIELE, KTORÉ SÚ STANOVENÉ PRI VEDENÍ INTEGROVANÝCH LEKCIÍ:
Poznávacie(vecno – informatívny). Naučte sa hľadať súvislosti medzi faktami, udalosťami, javmi a vyvodzujte závery.
Vývojový(informačno-aktivita). Naučte sa analyzovať, porovnávať, porovnávať, zovšeobecňovať.
Naučte deti učiť sa morálne ponaučenie z pochopenia diel, udalostí a javov spisovateľmi, historikmi a umeleckými kritikmi.

Jedným z najvýznamnejších výsledkov integrovaných hodín je jednota pri formovaní hodnôt školákov študovaných v rôznych predmetoch: jazyk a reč, kultúra, vzťahy medzi ľuďmi, fyzické a morálne zdravie.

3. Integrované hodiny literatúry.

V prvom rade ide o vnútropredmetovú integráciu. Samotný kurz školskej literatúry je už integrovaný, pretože obsahuje náuku o literatúre (literárnu kritiku), čitateľskú skúsenosť žiakov, základy písania, t.j. javy rôznych rádov, vzájomne prepojené na základe stanovenia cieľov.

3.1.Integrácia ruského jazyka a literatúry.

Štátny vzdelávací štandard pre ruský jazyk je zameraný nielen a nie tak na výučbu pravopisu a interpunkcie, ale aj na formovanie jazykovej a duchovnej kultúry školákov, schopnosť kompetentne myslieť a dobre hovoriť a písať v rôznych komunikačných podmienkach. Preto je prirodzené integrovať ruštinu a literatúru a vytvárať ruskú literatúru, predmet, ktorý syntetizuje znalosti jazyka študentov s prienikom do sveta. fikcia. Takéto hodiny poskytujú skvelú príležitosť na upevnenie vedomostí získaných na hodinách ruštiny a prehĺbenie motivácie k učeniu. Takéto lekcie sú založené na zaujímavom texte, ktorý prispieva k duchovnému rozvoju študenta, zodpovedá vekovým charakteristikám študenta, zároveň obsahuje niečo nové intelektuálne a emocionálne, bohaté na pravopis, gramatiku, interpunkciu a ak je to možné, relevantné v čase použitia

3.2.Integrácia literatúry a histórie.

Štúdium životopisu spisovateľa alebo faktov opísaných v diele si vyžaduje spoliehanie sa na určitú historickú éru, na informácie o historických postavách. Ako odhaliť obraz Pugačeva v Puškinovom príbehu “ Kapitánova dcéra„bez toho, aby sme sa opierali o historický materiál o Pugačevovej vzbure a osobnosti vodcu?

Na takýchto vyučovacích hodinách je vhodné využívať bádateľskú metódu vyučovania, zadávať žiakom individuálne a skupinové pokročilé úlohy. To umožňuje nielen rozširovať vedomosti, ale aj pestovať kognitívny záujem a zvyšovať motiváciu učiť sa.

3.3.Integrácia literatúry a umenia.

Lekcie literatúry venované téme vlasti „Téma vlasti v umení...“ zahŕňajú oboznámenie sa nielen s tvorbou ruských básnikov, umelcov, skladateľov, ale aj mordovských. Pri opise prírody používa umelec farby, básnik slová a obrazy a skladateľ poznámky.
Spravidla všetci študenti dostanú za úlohu pripraviť referát o umelcoch a skladateľoch, ktorých diela budú prezentované v triede. V rovnakom čase, nasledujúce ciele: rozšírenie obzorov, rozvoj nápaditého myslenia, estetického vkusu, schopnosti porovnávať a analyzovať u detí. Rieši sa aj komunikačná úloha - rozvíjanie schopnosti počúvať partnera, rozvíjanie schopnosti pracovať v skupinách a schopnosť počúvať názory druhých.
Pomocou tejto formy práce je možné kresliť analógie v témach umelecké práce a maliarske diela, ukazujú, ako je tá istá téma prezentovaná v literatúre a maľbe, hudbe.

4. Náčrt integrovanej hodiny literatúry v 7. ročníku

« Téma vlasti v umení."

Milujem svoju zem

Rodná krajina.

Moja krajina je radosť,

Moja zem je moja pýcha.

Moja obľúbená pieseň.

(V. Kharitonov)

Ciele a ciele lekcie:

1. Vzdelávacie:

rozšíriť vedomosti študentov o práci básnikov, umelcov, hudobníkov na tému hodiny;

upevniť schopnosť identifikovať spôsoby vytvárania obrazov pomocou umeleckých výrazových prostriedkov;

2. Vzdelávacie:

Rozvíjať záujem o predmet pomocou netradičnej formy vyučovacej hodiny;

vytvárať podmienky na formovanie a rozvoj komunikatívnej kompetencie žiakov;

podporovať rozvoj emocionálneho potenciálu, intelektuálnych schopností porovnávania, zovšeobecňovania, štruktúrovania;

rozvoj rečových schopností;

rozvíjať záujem o umenie – pomáhať vyvolávať vizuálne predstavy pri čítaní poézie, rozumieť náladám a pocitom básnikov, umelcov, hudobníkov;

rozvíjať zručnosti v oblasti obrany projektu;

3. Vzdelávacie:

pestovať zmysel pre zodpovednosť a vzájomnú pomoc pri práci v skupinách;

pestovať lásku k pôvodnej prírode.

Formát lekcie:

Integrovaná hodina s využitím IKT.
Vybavenie hodiny: prezentácia; fotografie a portréty básnikov, umelcov, skladateľov; študentské kresby; výstava kníh; Hudobné nahrávky; notebooky; reflexia lekcie.

Formát lekcie:

na tabuli téma hodiny, epigrafy; Mená básnikov a ich portréty; na stojanoch sú kresby študentov; výstava kníh na túto tému.
Metodické techniky: rozprávky žiakov, expresívne čítanie básní a ich rozbor, počúvanie hudobných diel, rozbor reprodukcií, ústna kresba, krížovka, rovesnícke hodnotenie.

Vedúce úlohy:

Celá trieda bola rozdelená do 3 skupín a venovala sa tvorbe básnikov, umelcov a skladateľov.

Každá skupina sa pripravila :

krátky príbeh o biografii a diele básnika, umelca, skladateľa;

ilustrácie básne, hudobného diela;

hudobná úprava predstavenia;

prezentácie a ich predvádzanie v triede;

expresívne prevedenie básne;

analýza básní podľa plánu:

Názov.

Téma, hlavná myšlienka.

Umelecké vyjadrovacie prostriedky.

1. Pripravte nahrávky skladieb o vlasti, o prírode, montáž portrétov básnikov, umelcov, skladateľov píšucich o vlasti, o prírode.

2. Vykonajte predbežný rozhovor so študentmi, aby ste zistili, aké diela o vlasti sú im známe, odporučte literatúru o biografiách majstrov umenia.

3. Vopred rozdeľte žiakov do tvorivých skupín:

Skupina 1 - „textári“ - pripravujú expresívne čítanie poézie o vlasti. Na stole: knihy o vlasti, o prírode, listy papiera, perá.

Skupina 2 - „umelci“ - predstavuje biografiu umelcov, ktorí píšu o prírode. Na stole: stôl „Téma vlasti v umení“, listy papiera, ceruzky.

Tretia skupina - „skladatelia“ - predstavuje biografiu skladateľov, ktorí píšu o vlasti a prírode. Na stole: stôl „Téma vlasti v umení“, portréty skladateľov, listy papiera, perá.

POČAS VYUČOVANIA

1. Organizovanie času

2. Konverzácia o problémoch

učiteľ: Dnešnú lekciu by som rád začal pesničkou, ktorú dobre poznáte (Prevedenie piesne) .

Ktoré slovo je podľa teba kľúčové v tejto skladbe a prečo?(Jar, ako sa to opakuje v celej pesničke).
– Pomenujte slová s rovnakým koreňom pre lexému „jar“.(Príbuzenstvo, príbuzný, príbuzenstvo, vlasť...)
– Aký je všeobecný lexikálny význam všetkých týchto slov?(Niečo blízke, drahé, drahé každému človeku).

3. Nahrajte tému

– Dnes v lekcii budeme hovoriť o téme vlasti v rôznych formách umenia. Napíšeme si tému.(Téma vlasti v umení).

– Čo rozumiete pod slovom „vlasť“?(Región, ktorý treba chrániť pred nepriateľmi, prírodou, blízkymi ľuďmi...)

U: V skutočnosti sa pojem „vlasť“ skladá z mnohých zložiek. Takto o tom povedal Mark Bernes v piesni „ …» (vypočuť si nahrávku jedného verša) .

4. Vstup do podtémy

U: Nie je možné pokryť všetky tieto zložky v jednej lekcii, takže budeme hovoriť iba o jednej malej časti, ktorá tvorí koncept vlasti - o prírode našej rodnej krajiny.(Obrázok prírody rodnej krajiny)

5. Diskusia k epigrafu

U: Prečítajme si epigraf k dnešnej lekcii:

W-Ako rozumieš týmto slovám? (Odpovede sa učia)

– Témou našej hodiny je „Téma vlasti v umení. “, porozprávame sa o význame obrazu vlasti v tvorbe každého básnika a skladateľa, o tom, aké pocity vložili do svojich básní, piesní, obrazov, čo im bolo drahé a dôležité, aké spomienky si o svojej vlasti uchovali

Spisovatelia, výtvarníci, hudobníci a každý svojím spôsobom to prejavili vo svojich dielach. Presne o tom si dnes povieme na hodine.

Poďme sa rozprávať o majstroch umenia, počúvať poéziu, hudbu, pozerať sa na obrázky o vlasti a prírode.

Na začiatku hodiny je úlohou vyplniť hárok, zapísať mená majstrov umenia, o ktorých sa diskutovalo na hodine.

Na konci hodiny zhrnieme, kto z vás je najpozornejší

Literatúra

Maľovanie

Chlapci, aké básne o vlasti poznáte?

Práca 1. skupiny.

Expresívne čítanie, memorovanie básní I.A. Bunina, A.K. Tolstoj.

III. Rozbor básne (diskusia o otázkach).

Báseň od A.K. Tolstoy "Si moja krajina, moja rodná zem"

1. Čo obdivuje básnik?

2. Aké slová a obrazy sa spájajú so slovom „vôľa“?

Báseň od I.A. Bunin "Vlasť"

1. Aké ročné obdobie maľuje básnik?

2. Čo je epiteton?

3. Aké epitetá sprevádzajú slová: obloha, vzdialenosť, hmla?

4. Prečo sa báseň volá „Vlasť“?

5. M. Troshkin „Moje Mordovia“

Mordovia!

Volám ťa drahý a

Najdrahšia krajina.

Koniec koncov, urobil si ma

Dala mi vodu a živila ju,

A pozemok pre mňa

Nie je potrebné ďalšie -

O čom básnik vo svojej básni píše?

Prečo je Mordovia pre básnika najdrahšou krajinou?

M. Bean Ty si tiež Rusko, Mordovian Land, Rodák

Kto je " Hlavná postava“v práci? (Odpoveď je učenie)

- Nájdime synonymá pre slovo Vlasť! (Vlasť, vlasť, rodná zem, krajina otcov).

Vlasť rôznych básnikov je zbavená individuality; Ako napísal S. Yesenin: „Niet básnika bez vlasti.“ Toto sú obrazy „malej vlasti“, „vidieckej“, „dedinskej“ vlasti. Pojem „vlasť“ má široký aj úzky pojem. V širšom zmysle je vlasť reprezentáciou celej krajiny a v užšom zmysle je to miesto, kde ste sa narodili, vyrástli a žijete. Zamyslite sa nad tým, aká iná téma je tiež blízka a dôležitá k téme domoviny, ktorá k nej jednoducho neodmysliteľne patrí? (Prírodná téma).

Vy a ja sme študovali veľa básní v sekcii s názvom „Príroda“. Pomenujte diela, ktoré si pamätáte a ktoré vás ohromili. Čo sa ti na nich páčilo?

V poézii na začiatku 19. storočia sa názvy stromov často používali pri zobrazovaní pôvodnej krajiny. Dub - symbolizoval silu a silu; lipa - šľachtický majetok, domov, pohodlie. Yesenin má javor a brezu. Breza je spojením s témou osudu ruského človeka, jeho života a smrti. (Zaznie báseň S. Yesenina „Biela breza“).

Vypočujte si pieseň vo svojom rodnom jazyku, ktorú napísali naši krajania. "Aksha kelunyas"

Mnohí básnici a spisovatelia boli z rôznych dôvodov nútení opustiť svoju vlasť a odísť do zahraničia. Ale život v cudzine bol ťažký, neustále spomienky na krajinu, ktorú opustili, na vlasť, s ktorou bol ich život a osud spojený. Spomienky na detstvo, na miesto, kde sa narodili, kde žili. Nemohli zabudnúť na svoju vlasť a neustále sa jej venovali vo svojich básňach. Nasledujme príklad básnika“ strieborný vek“, aká silná bola túžba po vlasti.

M. I. Cvetajevová (1922 – 1939) – roky emigrácie. M.I. Cvetajevová sa nemohla vrátiť do Ruska. Urobila to nielen preto, že žila v cudzine v strašnej chudobe, ale vedela, že domovom jej básní je Rusko.

„Túžba po domove! Na dlhú dobu

Problém odhalený!

Je mi to úplne jedno -

Kde úplne sám

Byť na akých kameňoch ísť domov

Putujte s kabelkou na trhu

Do domu a nevediac, že ​​je môj,

Ako nemocnica alebo kasárne.

UL: Teraz pomocou indícií určte meno básnika, ktorý miloval budúcu sezónu.

• Nemal rád jar: Topenie je pre mňa nudné; ten smrad, špina, na jar mi je zle.

  Nemal rád leto: Ach, červené leto! Miloval by som ťa, keby nebolo tepla, prachu, komárov a múch.

  K zime mal priaznivejší vzťah: viac ma teší tuhá zima, milujem jej sneh.

  Zbožňoval jeseň: Milujem bujné vädnutie prírody. (A.S. Puškin)(Portrét A.S. Puškina)

- Čo súviselo s jeseňou v Puškinovom živote?(V Puškinovom živote bolo obdobie nazývané Boldinská jeseň. Toto bolo najplodnejšie obdobie pre básnika ).
- Ktoré umelecké médium použil Puškin frázu „bujné vädnutie“?(oxymoron) .
– Na čo to slúžilo?(Ukázať rozpor medzi obvyklým postojom k jeseni a postojom autora k nej) .

U: Vďaka tomu, čo je práve poetické, a nie prozaický text Dá sa to zhudobniť?(Vďaka rytmu je možné zobraziť rytmický vzor pre báseň aj pre hudbu)

12. , I. Shishkin „Skorá jeseň“)):

14. Zhrnutie lekcie Zobrazenie prírody je nádherným prejavom lásky k vlasti.. Vypočujte si pieseň

Zovšeobecnenie na tému lekcie. Závery. Dnes sme v lekcii videli, s akou láskou, pozorovaním, zručnosťou písali ruskí básnici a umelci, aké presné, farebné slová a výrazy, farby a zvuky používali. Básnici mali úžasný dar: maľovať slovami tak, ako umelci maľujú ceruzkou a štetcom a hudobníci zvukmi.

Záverečné slová učiteľa. Básne, maľba a hudba nám pomáhajú objavovať krásy našej rodnej krajiny, povzbudzujú nás k ochrane všetkého živého a učia nás rozumieť reči prírody. Svet umenia je veľký zázrak. Ale to sa ako zázrakom odhalí nie hneď a nie každému, ale iba inteligentnému a milému človeku, citlivému a pozornému. Skúste sa takými stať!

8. Reflexia lekcie. Chlapci v kruhu hovoria jednou vetou, pričom si vyberú začiatok frázy reflexný dotazník.

Mená ktorých majstrov umenia sa dnes spomínali? Ktorá skupina bola pozornejšia? (Kontrolné tabuľky ).

Dnes sme v triede sledovali vzťah medzi hudbou, literatúrou a výtvarným umením pri vytváraní témy Vlasti.

9.Tvorivá úloha.

Samozrejme, vy a ja nie sme spisovatelia. Ale skúsme urobiť vlastné objavy. Napíšte svoju esej o svojej vlasti. Náčrt krajiny - esej - miniatúra. Hrá hudba. Študenti píšu kreatívne diela.

5. Záver.

Literatúra je morálny, etický a estetický kurz. Umožňuje každému žiakovi vnímať svet v jeho jednote. Interdisciplinárne prepojenia vytvárajú potrebu rozširovať okruh čítania a vzbudzovať záujem o iné druhy umenia. Každý druh umenia odráža realitu svojím vlastným spôsobom. Len maľba môže sprostredkovať plnosť viacfarebného sveta. Hudba vyjadruje ľudské pocity. Literatúra dokáže opísať konkrétne udalosti. Žiadne z umení, brané izolovane od iných druhov, nemôže poskytnúť komplexné informácie o svete. Integrácia pomáha ďalej rozvíjať estetické vlastnosti detí. Nie je žiadnym tajomstvom, aké miesto v našich životoch zaujíma hudba: niektorí ľudia milujú rock, iní uprednostňujú ľahkú hudbu. Existuje však „večná“ hudba, ktorá sa nazýva klasická. Deti, ktoré počúvajú tieto diela, sa učia hudobné hodnoty súbežne s témou hodiny. Hudba by mala byť neoddeliteľnou súčasťou hodiny literatúry. Literatúru a maľbu spája naratívna povaha umeleckých obrazov.

Integrácia umožní spestriť analýzu diela, uviesť školákov do tajov tvorivého procesu a zintenzívniť kognitívnu činnosť žiakov.

Škola je navrhnutá tak, aby rozvíjala tvorivé schopnosti žiakov, a to sa dá dosiahnuť integráciou humanitných predmetov.
Integrácia predmetov v modernej škole je v neustálom hľadaní nových pedagogických riešení. V Ozhegovovom slovníku: "Integrovať - ​​spojiť do jedného celku." Preto je integrácia zjednotením všetkých častí do jedného celku, kvalitatívne nového.

School4-perm.narod.ru, 2009: http: // www. school4-perm.narod.ru].

G.D. Glazer a V.S. Lednev odhaľuje spôsoby integrácie do obsahu vzdelávania

O integrácii vo vzdelávacích organizáciách pojednávajú práce S.M. Gapeenková a G.F. Fedorets

Metodológia, teória a metodológia integratívneho prístupu sú rozoberané v prácach M. Parka

Zdroje:

[Elektronický zdroj] // Knižnica mordovskej literatúry. - Elektrón. text. údajov. – [B. m., B. g.]. - Režim prístupu: . - Čiapka. z obrazovky. – Posledná návšteva stránky 08.06.2012.

Malkina, M.I. Beban Maxim Afanasyevich [Text] // Mordovia: encyklopédia: v 2 zväzkoch / kap. vyd. A. I. Sukharev. – Saransk, 2003. – T. 1: A-M. – S. 154.

ZOZNAM POUŽITÝCH REFERENCIÍ

Leonov S.A. Literárna výchova v súčasnej fáze: Problémy a hľadanie // Problémy moderného filologického vzdelávania. - M, 2001. - S. 14.

4 Leonov S.A. Integrovaná hodina literatúry. - M., 1999.

5 Leonov S.A. Rečová aktivita na hodinách literatúry na strednej škole. M„ 1999. S. 97-116.

Gorodilová G.G. Úloha a miesto viditeľnosti v procese rozvoja rečových zručností a schopností. M., 1978. - 88 s.

63. Gorchak A.N. Maľba ako prostriedok rozvoja reči. M.; L., 1965. -116 s.

64. Gorjačeva R.N. Algoritmus pre vzdelávacie a rečové aktivity " učiteľ – študent„ako podmienka efektívnosti integrovanej hodiny literatúry: Abstrakt. diss. . Ph.D. ped. Sci. Samara, 2000. -20 s.

65. Gorjačeva R.N. Integrovaná hodina literatúry. -Samara, 2002.-90 s.

Mordva: Historické a etnografické eseje. – Saransk: 1981.

Mordovský (Moksha) básnik, prozaik, fabulista.

M.A. Beban (vlastným menom Byabin) sa narodil v dedine Keretin, teraz Kovylkinsky okres v Mordovskej republike, v roľníckej rodine. Absolvoval Mordovského v roku 1939 pedagogický ústav. Počas Veľkej Vlastenecká vojna bol vpredu.

Prvá báseň „Mikita traktorista“ bola uverejnená v roku 1930 v novinách „Mokšen Pravda. Medzi básňami M. A. Bebana sú najobľúbenejšie „Mezen Kolga Moraiht Nyudikhne“ („O čom spievajú fajky“) a „Lyatfnemat“ („Spomienky“).

Je tiež všeobecne známy ako majster žánru bájok. Najlepšie bájky boli zaradené do básnických zbierok „Moja jar“ (1957), „Akt a cukríky“ („Pipe and the Wasp“, 1960) a ďalšie.

Popredné miesto v tvorbe M. Bebana zaujíma próza. Z jeho pera vyšlo množstvo esejí a príbehov publikovaných v zbierke „Sew markhta vihtsok“ („Spolu so slnkom“, 1968). Je autorom románu „Tundan Narmotti“ („Vtáky jari“, 1962). Deťom venoval množstvo kníh: „Vták Ohnivák“, „Karpatský príbeh“ (1958), „Jakster Chavronkanyat“ („Červené škovránky“, 1971).

Člen Zväzu spisovateľov ZSSR od roku 1934. Čestný spisovateľ Mordovia (1983).