„Obraz vlasti v hudbe, literatúre, výtvarnom umení“ (zovšeobecnenie). Metodický rozvoj (8. ročník) na tému: Projekt "Moja vlasť v rôznych formách umenia"
Účel hodiny: predstaviť študentom umelecké diela, ktoré odhaľujú obraz vlasti.
Ciele lekcie:
- Vzdelávacie: formovať predstavy študentov o obraze vlasti prostredníctvom vnímania a chápania umeleckých diel; upevniť koncepty prostriedkov hudobného vyjadrenia na príklade symfonického obrazu „Úsvit na rieke Moskva“ od M. P. Musorgského;
- Vzdelávacie: rozvíjať u žiakov emocionálny vzťah k umeleckým dielam;
- Vzdelávacie : prostredníctvom hudby a maľby pestovať lásku k vlasti, k rodnej prírode.
Typ lekcie: kombinovaná.
Vybavenie hodiny: hudobné centrum, záznam úvodu opery M.P. Musorgskij „Khovanshchina“, portrét skladateľa M.P. Musorgskij, fonogram textu piesne „Moja vlasť“. R. Roždestvensky, hudba. D. Tukhmanov, reprodukcie obrazov zobrazujúcich ruskú prírodu, karty s názvami slov.
Počas vyučovania
1. Organizačný moment.
2. Spev: prednes textu piesne „Moja vlasť“. R. Roždestvensky, hudba. D. Tukhmanovej.
3. Vyhlásenie témy lekcie:
Chlapci, lekciu sme začali spievaním piesne „My Motherland“, o čom je táto pieseň? Koho obraz je odhalený v tejto piesni? (odpovede detí).
Čítanie básne (písanie na tabuľu)
"Chlapci, to, čo nazývame vlasť" V. Stepanov
Ako hovoríme vlasť?
Dom, v ktorom žijeme ty a ja,
A brezy pozdĺž ktorých
Kráčame vedľa mamy.
Ako hovoríme vlasť?
Pole s tenkým kláskom,
Naše sviatky a piesne,
Teplý večer za oknom.
Ako hovoríme vlasť?
Všetko, čo si v srdciach vážime,
A pod modro-modrou oblohou
Ruská vlajka nad Kremľom.
Chlapci, čo pre vás znamená vlasť? (odpovede detí) .
Naša vlasť je naša krajina Rusko, toto je naše milované mesto, toto je naša telocvičňa, toto je náš ľud a samozrejme toto je naša rodná príroda, taká jedinečná a krásna. So svojimi nekonečnými poliami a lesmi, jazerami a riekami. Krása ruskej prírody inšpirovala mnohých umelcov k vytvoreniu ich majstrovských diel. Obdivujúc ruskú prírodu, umelci, básnici a hudobníci tým vyjadrili svoju lásku k svojej rodnej krajine, k vlasti.
Naša dnešná lekcia je venovaná odhaľovaniu obrazu pôvodnej prírody v umeleckých dielach.
4. Počúvanie hudobnej skladby.
Teraz budeme počúvať hudobnú skladbu. Zamyslite sa nad tým, akú dennú dobu hudba predstavuje. Určite povahu hudby. Ak budete pozorne počúvať, zistíte, aké skutočné zvuky hudobné nástroje predstavujú. A aby som vám to uľahčil, rozdám kartičky, na ktorých sú napísané názvy javov, ktoré môžete počuť (spev vtákov, kikiríkanie kohútov, zvuk pastierskeho rohu, zvonenie zvončeka). Počas prehrávania hudby zoberte kartu s názvom, ktorej zvuk sa podľa vás momentálne prehráva.
(Znie hudba)
5. Analýza hudobného diela.
Čo si myslíte o hudbe, ktorá znela ako folk alebo skladateľ?
Aký je charakter tejto práce?
(Pokojný, spevný)
Akú dennú dobu si si predstavoval?
Aké nástroje ste počuli?
Kto hral dielo?
Počuli ste skutočné zvuky, ktoré predstavovali hudobné skladby?
Čo viete o zvonoch?
Čo znamenajú pre ruský ľud?
(Odpovede detí)
Čo si myslíte, že v našej práci zazvonil? (blagovest - dobrá správa, zvon pozýva všetkých do kostola na matiná)
Aké obrázky ste si predstavovali, keď znela hudba?
(Pri pohľade na obrazy zobrazujúce prírodu)
Ako by ste nazvali tento kúsok?
Skladba, ktorú ste počuli, sa volá „Úsvit na rieke Moskva“ a je úvodom k opere „Khovanshchina“, ktorú napísal Modest Petrovič Musorgskij, veľký ruský skladateľ 19. storočia.
Čo je opera a kde ju môžeme počuť a vidieť? (odpovede detí)
Opera rozpráva o historických udalostiach 17. storočia, o odchode Rusa a začiatku vlády Petra I. V 17. storočí sa Rusi hovorilo drevené Rusko, prečo?
Takže, v ktorom meste vidíme východ slnka? (odpovede detí)
V starovekej Moskve.
(Skúmanie ilustrácií zobrazujúcich starovekú Moskvu, učebnica 2. ročník str. 8; učebnica 4. ročník str. 126)
Aké zvuky počujete pri pohľade na obrázok?
Tu je, starodávny a večne mladý v lúčoch vychádzajúceho slnka, preháňajúci sa Červeným námestím so zvukom zvonov, ktoré tak krásne sprostredkoval v hudbe M. P. Musorgskij. Vypočujte si, čo napísal, keď vo veku 20 rokov prvýkrát navštívil Moskvu: „...Kremeľ, nádherný Kremeľ - pristupoval som k nemu s mimovoľnou úctou... Sv. Bazil a múr Kremľa... - toto je svätý starovek... Moskva ma prinútila presťahovať sa do iného sveta – do sveta staroveku...“
Čo myslíte, pomocou akých výrazových prostriedkov hudby vzniká obraz úsvitu? (tempo, režim, dynamika, register)
6. Opakované počúvanie a analýza hudobného diela.
(Znie hudba)
Ako sa hudba mení, keď hrá?
Stupnica sa mení (najskôr v molovej, potom sa melódia transformuje na durovú, čo znamená variabilnú stupnicu).
Register sa zmení (melódia začína v strednom registri a potom znie vo vysokom registri).
Ako sa melódia dynamicky vyvíja? (crescendo, diminuendo)
Kde bude podľa vás v tomto diele vrchol?
Vrchol je najdôležitejším a najvýraznejším miestom v hudbe.
Čo sa deje v hudbe v tejto dobe? (Svitanie)
Ak by ste boli teraz v divadle, počas hrania tohto úvodu by sa na javisku udialo toto (scénársku réžiu napísal sám M. P. Musorgskij):
„Opona sa pomaly dvíha. Ranné polosvetlo na pódiu“
„Hlavy kostolov sú osvetlené vychádzajúcim slnkom. Dobrá správa pre maturantov bude vypočutá.“
"Celú scénu postupne osvetľuje vychádzajúce slnko."
Každé ráno prichádzalo v tejto slávnostnej zvukovej polyfónii.
7. Zhrnutie lekcie:
Je to ako dnes v triede, keď sme navštívili starovekú Moskvu. Povedz mi, akú hudbu sme dnes počúvali v triede? Čo nám dnes povedala hudba? Koho obrázok nakreslila? Bol M.P. Musorgského odhaliť obraz svojej rodnej povahy v hudbe?
Čo nám ešte podľa vás skladateľ prezradil v tejto melódii, intonačne blízkej ľudovej piesni? (Láska ku všetkému ruskému, čistý obraz vlasti, krása myšlienky Ruska - Svätá Rus).
8. Domáce úlohy.
Nakreslite obrázok na úvod „Úsvit na rieke Moskva“.
Klasifikácia.
Stredná škola v Balykley
Hodina výtvarného umenia v 6. ročníku
„Hrdinská minulosť našej vlasti v dielach výtvarného umenia“
Práca dokončená
s. Balykley
Téma lekcie: „Hrdinská minulosť našej vlasti v dielach výtvarného umenia“
Ciele: podať všeobecný prehľad o výtvarnom umení v boji proti fašizmu počas vojny; vštepovať deťom pocit hrdosti a lásky k svojmu ľudu; pocit vlastenectva; pestovať úctu k staršej generácii a vojnovým pamätníkom; naučiť sa sprostredkovať plánovanie v kresbe, rozvíjať tvorivú predstavivosť a reprezentáciu zobrazených predmetov v perspektíve.
Vizuálny rozsah: portréty umelcov (A. Deineka, B. Prorokov, A. Plastov, G. Korzhev);
reprodukcie obrazov venovaných vojne; výstava kníh o vojne, audionahrávky piesní o vojne.
Vybavenie pre študentov: albumy, štetce, farby.
Vybavenie učiteľa: pedagogická kresba (postupná konštrukcia kresby s prihliadnutím na perspektívu.
Typ lekcie: lekciu integrovanej aplikácie vedomostí.
Počas vyučovania
Epigraf lekcie: „Toto sa už nesmie opakovať“
(B. Prorokov)
I. Organizačný moment.
II. Konverzácia.
Veľká vlastenecká vojna utíchla pred 60 rokmi, no jej ozveny je stále počuť. Táto vojna si vyžiadala viac ako 20 miliónov životov; Celá krajina pracovala na víťazstve, usilovala sa o tento jasný deň, vzadu a vpredu ľudia prejavovali obrovské hrdinstvo.
Masové hrdinstvo zmiatlo nepriateľa. Nemci nechápali jeho dôvody, korene, pôvod. Výčiny vojakov vystrašili nepriateľa a vyvolali v ňom pocit strachu. Pri čítaní stránok histórie ste prekvapení ich obetavosťou, silou vôle a odvahou. Čo viedlo ich konanie?
Láska k vlasti, zmysel pre povinnosť, príklad súdruhov, ktorí bojovali plece pri pleci?
Hrá sa pieseň B. Okudžavu „Potrebujeme jedno víťazstvo“.
Od staroveku sa verilo, že keď hovoria zbrane, múzy mlčia. Veľká vlastenecká vojna toto tvrdenie poprela: zbrane hučali po celej zemi; umierať, hladovať a mrznúť v obliehaní mesta na Neve; mesto na Volge horelo v plameňoch; Brestská pevnosť krvácala, múzy nemlčali! Básnici písali poéziu, skladatelia skladali hudbu, umelci maľovali obrazy - a to všetko bolo žiadané. Možno preto naši starí otcovia prežili tú hroznú vojnu.
Dnes je náš rozhovor o maľovaní vojnových rokov. Prvými, ktorí „hovorili“ jazykom farieb, boli „TASS Windows“ a plagáty „Battle Pencil“. Vystavené vo výkladoch a nalepené na stenách zhromažďovali skupiny ľudí s úsmevom na tvári: na týchto obrázkoch nepriateľ nebol strašný, krutý, bol vtipný, úbohý, zbabelý...
Obľúbení boli najmä karikaturisti Kukryniksy (zväz 3 umelcov) - , .
Hitler sa bál karikatúr a sľuboval obrovské sumy za hlavy umelcov.
Je však potrebné poznamenať, že v prvej polovici vojny mali plagáty tragický charakter: „Oslobodiť!“, „Pomsta!“ Plagát V. Koretského „Bojovník Červenej armády, zachráň!“, ktorý zobrazuje ženu, ako si drží syna na hrudi a mieri na nich bajonet s fašistickým hákovým krížom. Plagát volal, prosil, objednával...
V druhej polovici vojny sa obsah plagátu zmenil: práca, vojak pije vodu z prilby a nechýba ani nápis: „Pijeme vodu z rodného Dnepra: Budeme piť z Prutu, Nemanu a Buga. “ (1943).
Bola tu nádej na víťazstvo. A teraz sa na plagáte vojak, ktorý sa mimochodom veľmi podobá na Vasilija Terkina, prikrčil, aby si lepšie natiahol čižmu: „Poďme do Berlína!“ (1944)
Počas vojnových rokov však vznikli celé série obrazov a jednotlivých plátien.
Alexander Alekseevič Deineka (gg) - Ľudový umelec ZSSR.
"Obrana Sevastopolu"
Boli tam horúce, krvavé bitky, tie „nie pre slávu, pre život na zemi“. Naše jednotky opustili Sevastopoľ, ale Deineka napísal „Obranu Sevastopolu“ takým spôsobom, že vidíme týchto námorníkov bojujúcich na smrť ako víťazov.
Obraz je rozmerovo veľmi veľký. Zobrazuje bitku takej intenzity, že sa zdá, že vy sami ste v centre diania. Na obrázku sú jasne viditeľné tri plány. V popredí je celovečerné zobrazenie námorníka, ktorý sa pripravuje hodiť hromadu granátov. Práve sa chystal na hod, no už si vieme predstaviť, čo sa o chvíľu stane: lavína fašistov sa zmení na krvavú kašu. Na obrázku síce nie je žiadna lavína, umelec odrezal okraj obrázku vpravo, no lavínu cítiť. V tom spočívajú zázraky umenia.
Póza námorníka v popredí je podaná v takej zbesilej dynamike, že cítite jeho víťazstvo.
Nálada sa vytvára prostredníctvom farieb: dávajte pozor - oslnivo biele oblečenie námorníkov na pozadí búrlivej oblohy kontrastuje s tmavými postavami nepriateľov na svetlom pozadí. Túlia sa, takmer sa dotýkajú zeme.
Pozrime sa na druhý plán. Tu je smrteľne zranený námorník v kontraste so zabitým Nemcom.
V treťom pláne je bajonetový útok - protivníci sa zrazili v smrteľnom boji.
Hrdinstvo sa prejavuje výrazmi tváre, gestami az obrázku je cítiť výkon - takto bránia svoju rodnú krajinu.
Počas vojnových rokov pracoval ľudový umelec ZSSR, riadny člen Akadémie umení, Arkady Aleksandrovich Plastov (gg.).
V roku 1942, čo bolo pre našu krajinu veľmi ťažké, namaľoval obraz „Fašista preletel“, ktorý obsahuje filozofické chápanie tváre vojny.
... Pred nami je okraj jesenného lesa. Tráva zhnedla. V dohľade nie sú žiadne kvety, ale slnko stále hreje a dobytok sa má vo voľnej prírode na čom pohostiť a nad hlavou je stále modrá obloha.
Pred chvíľou sa pastier s hrdosťou rozhliadol: veď ho poverili pasením dedinských kráv!
Ale fašista zaútočil a pastierka už nebola na svete. Tvár zaboril do zeme, chlapcovu ofinu zmáčala krv - život dieťaťa bol skrátený...
Kravy bučali, od strachu zdvihli hlavy a pes zavýjal. A chlapec bol navždy preč.
Ako obludne sa zdá zločin nemeckého pilota, pretože nezastrelil sústredenie nepriateľských vojenských síl, len chlapca a stádo vidieckych kráv.
Tento obrázok šokoval a volal po pomste. V roku 1945 Plastov namaľoval obraz „Úroda“. Je to veľmi jednoduché: na poli neďaleko snopov obedujú starý muž a deti - tí, ktorí počas vojny nasýtili celé Rusko, na ktorých pleciach ležala starosť o zásoby pre front a kúsok chleba pre zadok.
Obraz vyžaruje nádej: zajtra sa otcovia a bratia vrátia z frontu.
Nemožno sa nepozastaviť nad tvorbou Borisa Ivanoviča Prorokova (19), ľudového umelca ZSSR, člena korešpondenta Akadémie umení, grafika.
Toto je muž odvážneho osudu. Prešiel celou vojnou. Osud ho hodil z juhu na sever, z pobaltských štátov na Ďaleký východ, do Číny, Mandžuska. Vždy kreslil – a vpredu tiež. Dokončil sériu desiatich diel a dal názov, ktorý znel ako poplašný zvonček – „Toto sa už nesmie opakovať!“
Úspech na výstave v roku 1960 bol úžasný. Ľudia v tichosti sledovali, brali do srdca výzvu bojovať proti fašizmu, pretože prináša smrť všetkým ľuďom na planéte.
Celá séria je robená temperou a tušom, sem tam oživená farebnými ceruzkami.
Tu je prvý list. Matka v nej dojčí svoje dieťa, pevne ho pri sebe drží, no cez plece má pušku. Tvár matky-bojovníčky je prísna a alarmujúca.
Druhý list. Mladá žena je hodená na zem. Ruky má zviazané za chrbtom, jej telo je ohnuté od bolesti a rozhorčenia, proti mladosti a nežnosti „Zábavnosť“ - iné meno mi nenapadá.
Tretí list. „V Babyn Yar“ bol názov miesta neďaleko Kyjeva, kde nacisti zastrelili 170 tisíc nevinných ľudí. Umelec túto tragédiu stelesnil na obrazoch troch žien idúcich na smrť. Nevieme, čím si prešli, kým urobili svoje posledné kroky na zemi, ale môžeme hádať...
Vpravo je stará žena, v ruke nesie zapálenú sviečku, chrániacu jej plameň pred vetrom. Vedľa nej si žena zakryla tvár rukami, nevidíme jej oči, ale celé jej telo je smútočné! Vľavo je mladá žena s očami plnými sĺz, nenávisti a hnevu. Idú na smrť, ale sú nad smrťou.
Všetky obrazy vznikli, keď bol Prorokov veľmi chorý a po prekonaní tejto choroby sa stále obracal k víziám minulosti, aby sa neopakovali v dnešnej realite.
Gelij Michajlovič Koržev. Keď začala vojna, nemal ani 16 rokov. V tom momente bola umelcova mladosť prerušená. Cyklus jeho obrazov „Spálený ohňom vojny“ zahŕňa plátna „Uvidieť“, „Bariéra“, „Stopy vojny“, „Matka“, „Staré rany“. Každý z nich je zmysluplný, hlboko zamyslený, originálny v kompozícii – vytvára úplne ucelený obraz. Predstavujú panorámu života, boja, utrpenia počas Veľkej Vlastenecká vojna. Všetky obrazy sú naplnené ľudskými zážitkami a takou bolesťou, že vás mimovoľne priťahujú a nútia hlbšie sa ponoriť do ich obsahu.
"Bariéra." Ľudia sú odhaľovaní fašistami ako živá bariéra. Stoja oproti postupujúcim jednotkám v plnej výške Sovietska armáda, chrbtom k Nemcom ukrytým v zákopoch a čakajúcim. Obaja čakajú. Niektorí - čo urobia sovietski vojaci, iní - ako sa budú správať samovražední atentátnici stojaci pri parapete. Jeden nesprávny pohyb a budete strelený do chrbta. Vidiecky intelektuál, pravdepodobne učiteľ, pokojne čaká, pohľad ženy je znepokojený, dieťa ešte nechápe hrôzu svojej situácie. A dole pri nohách sa černia ústia samopalov a kruté tváre nepriateľov. Je ťažké si predstaviť, čo sa odohrávalo v mysli každého z tých, ktorí boli umiestnení na okraji priekopy, v podstate na hranici života. A ani prirodzený strach zo smrti nezabíjal v ľuďoch ľudskú dôstojnosť, nezbavoval ich odvahy.
Koržev s neodolateľnou silou píše o tom, čo znepokojuje Iný ľudia, v schopnosti postaviť pred seba realistické tradície. Obrazy spájajú dnešok a autorov pohľad na zajtrajšok.
Nech je oslávené meno Ruska!
Pamätáme si: ohňom a železom
Nepriateľ mučil našu zem,
Na poliach nie so slzami, ale s krvou
Matka plakala nad mŕtvymi.
Nesmrteľné meno – Rusko –
Blesk bol pre nás napísaný na oblohe,
Posilnenie prísahy vojaka
Až do smrti sa postaviť za vlasť.
Zmyť všetku nepravdu
Jeho legendy sú staré niekoľko storočí
A pravda, posilnená v búrkach,
Stáva sa vyšším, viditeľnejším.
Udržuje nás v smútku aj šťastí
Nesmrteľné meno Ruska,
Nech je naše svedomie čisté
Navždy a navždy pred ňou.
Hrá sa pieseň „Milujem ťa, Rusko!
III. Samostatná práca.
Chlapci, milujte Rusko - našu vlasť, našu Zem. Nie je nič drahšie ako ona. A teraz skúsme použiť farbu na zobrazenie hrdinskej minulosti našej vlasti, vykorisťovania našich starých otcov a venujme naše diela k 60. výročiu víťazstva.
IY. Pozrite si práce (analýza lekcie).
Y. Zhrnutie lekcie.
S ktorými umelcami sme sa zoznámili na hodine?
Ako sa zmenil obsah plagátov na začiatku a na konci vojny?
Aké pocity prežívate pri pohľade na obrazy umelcov?
YI. Domáca úloha
Nájdite reprodukcie bojových malieb, zamyslite sa nad náladou vyjadrenou v diele a prostriedkami na vyjadrenie tejto nálady.
TÉMA: „Moja vlasť v hudbe, literatúre, výtvarného umenia» (integrovaná lekcia)
Cieľ a úlohy:
Ukážte obraz vlasti v syntéze umenia;
Oboznámiť žiakov s poetickými a štátnymi symbolmi Ruska;
Vzbudiť záujem o štúdium histórie svojej vlasti, jej štátnych symbolov;
Pestovať pocit lásky a hrdosti na vlasť prostredníctvom hudby, poézie,
Obrazy.
DEKOR:
Výstava kníh: „Rusko je moja drahá matka, môj drahý domov, moja svätá zem“;
Portrétna galéria ruských básnikov a hudobníkov;
Výstava obrazov ruských umelcov.
EPIGRAF:
Ach, Rusko! Krajina s ťažkým osudom...
Mám ťa, Rusko, ako jedno srdce,
Poviem to priateľovi, poviem to aj nepriateľovi -
Nemôžem žiť bez teba, ako bez môjho srdca.
(Yulia Drunina)
VYBAVENIE:
Gramofón
Hráč
Klavír
POČAS TRIED:
1. Dnes na lekcii podnikneme exkurziu do hlbín storočí, aby sme si opäť pripomenuli našich predkov SLOVAN, odkiaľ pochádza aj názov nášho štátu - Rus. Dozvieme sa, ako básnici, hudobníci a umelci vo svojej tvorbe oslavovali našu vlasť. Zhrňme si naše poznatky o symboloch našej vlasti (básnických aj štátnych).
Spievať o Rusku znamená usilovať sa o chrám.
Cez zalesnené hory, poľné koberce...
Spievať o Rusku - vítať jar,
Čo čakať na nevestu, čo utešiť mamu...
Spievať o Rusku znamená zabudnúť na melanchóliu,
Čo je láska, milovať, čo byť nesmrteľný.
(I. Severyanin)
ZVUKY HUDBY GUSLI
Bolo to veľmi dávno, v krajine, kde žijeme, neboli žiadne veľké mestá, žiadne kamenné domy, žiadne dediny, žiadne dedinky. Boli tam len polia a husté lesy, v ktorých žila divá zver. Pozdĺž brehov riek, ďaleko od seba, stáli chudobné budovy. Žili v nich naši vzdialení predkovia.
Ako sa volali? (SLOVANI). Tento názov pochádza zo slova „sláva“, t.j. „chvála“.
Kde žili naši predkovia v dávnych dobách, ako sa nazývala slovanská zem? (RUS).
Odkiaľ pochádza tento názov?
V oblasti stredného Dnepra, kde sa rieka Ros vlieva do Dnepra, sa nachádzal slovanský kmeň Rus. Nenechajme sa zahanbiť tým, že v mene tohto ľudu sa písmená „o“ a „u“ („ros“, rieka Ros a „rus“, Rus) neustále menia. Takto sa tieto písmená menili za starých čias a v našej dobe hovoríme dvoma spôsobmi: „Ruský jazyk“, „Rusko“. BásnikIvan Savvich NikitinToto napísal o našej Rusi:
"Má to dôvod, mocný Rus"
Milovať ťa, volať ťa matka,
Postav sa za svoju česť proti svojmu nepriateľovi,
Potrebujem zložiť hlavu za teba v núdzi."
2 .VYBERTE SYNONYMÁ K SLOVU „Rus“. (Rusko – RUSKO – MATKA – VLAST) (na tabuli je napísané slovo „Rusko“)
Pozri sa bližšie na slovo... - Ako tomu rozumieš?
S. Yesenin hovoril o tomto slove takto:
"Rusko! To slovo je také jasné a jasné!
Ako pramenitá voda! Silný - ako diamant!
Nežná - ako bábätko...Drahá, ako matka!“
Aké básne poznáte o Rusku?
Rusko.
Rosa sa skladá z kvapiek rosy, Sme spolu: Kalmykovia, Čuvaši,
Z kvapiek pary - hmly, Buryatov, Jakutov, Mordovianov.
Piesok - od najmenších zrniek piesku, naša jediná podpora
Rusko tvoria Rusi. Moskva vždy zostáva.
Už dlho sme zjednotení v duchu, Zem a voda sú neoddeliteľné,
A spojené spoločným osudom, ako breh alebo rieka,
Vlasť nás všetkých inšpirovala, sprchy sú neoddeliteľné,
Za výkon, prácu a boj. A vietor a oblaky.
Sme spolu: obyvatelia Volhy, obyvatelia Uralu, dúha nemá polovice.
Pomori a obyvatelia stepí - A ak je vlna, potom vlna,
Vyzerajú ako silné prsty a nie sú tam žiadne kvapky rosy,
Veľká tvrdo pracujúca ruka. Takto je Rusko samo. ( V. Krjučkov)
„Ahoj, Rusko, moja vlasť!
Silnejšia ako búrka, silnejšia ako akákoľvek vôľa
Láska k tvojim stodolám pri strnisku,
Láska k tebe, chatrč v azúrovom poli.“
(N. Rubtsov)
Dnes sa v triede naučíme novú pesničku
(CHLAPCI SA UČIA PIESEŇ „MY RUSSIA“ - hudba Struve, text Solovyova
3. VYBERTE NASLEDUJÚCE SYNONYMÁ PRE SLOVO „Rus“ artikulačná gymnastika
(slovo „Vlasť“ je napísané na tabuli)
Odkiaľ pochádza toto slovo?
Aký je jeho pôvodný význam?
Nájsť "koreň" v tomto slove?
ETYMOLOGICKÝ SLOVNÍK poskytuje nasledujúce informácie:
Bežné slovanské, odvodené od slova ROD. Pôvodný význam je „rodina“; ďalej len „vklady“.
A TERAZ SI NÁJDEME, AKO TOTO SLOVNÍK VYSVETLÍ ENCYKLOPEDICKÝ SLOVNÍK.
(chalani čítajú: „vlasť“ je miesto, krajina, kde sa človek narodil) predvádzanie piesne trénovanými deťmi
Poznáte básne o vlasti? - Kto ich napísal?
„Ak povedia slovo „vlasť“, „Vlasť“, povieme znepokojene,
V pamäti sa okamžite zväčšuje vzdialenosť, vidíme bez okrajov pred nami,
Starý dom, ríbezle v záhrade, toto je naše detstvo, naša mladosť,
Hustý topoľ pri bráne Zrelosť neutečie tebe ani mne.
Pri rieke je breza - skromná vlasť! Svätá vlasť!
A rumančekový kopček... Porasty. Háje. Shores.
A iní si pravdepodobne spomenú na zlaté pšeničné pole,
Tvoj rodný moskovský dvor... Mesačne modré kopy sena.
Alebo stepná červeň s makom, sladká vôňa pokoseného sena.
Zlatá panenská pôda... Rozhovor v dedine speváckym hlasom,
Vlasť môže byť iná, kde hviezda sedela na okenici,
Ale každý ho má!" Dosahuje takmer na zem.
(Z. Alexandrová) Vlasť! Krajina otcov a starých otcov!
Tieto ďateliny sme si zamilovali
Po ochutnaní jarnej sviežosti
Z okraja cinkajúceho vedra.
„Ak svätá armáda kričí: Sotva sa na to zabudne
Do prdele, Rus, ži v raji." A navždy zostane svätý...
Poviem: „Nie je potrebný raj, Zem, ktorá sa volala vlasť,
Daj mi moju vlasť"(S. Yesenin) V prípade potreby vás budeme chrániť srdcom.
4. HRA . Ľudia majú veľa prísloví a prísloví o Rusku, o vlasti. pamätáte si ich?
Teraz si zahráme malú hru. Volá sa „Pridať príslovie“. Dostanete 6 prísloví. Kto ich spojí rýchlejšie, je super chlap.
Človek bez vlasti je ako slávik bez piesne. Na druhej strane ani jar nie je krásna.
Potrebné tam, kde sa narodil. Človek má jednu matku a má jednu vlasť.
Vlasť je tvoja matka, vieš sa jej zastať. Nešetri svoju silu ani život pre svoju vlasť.
5 . Rusi sú hudobne nadaný národ. S veľkou hrdosťou vyslovujeme mená ruských skladateľov, ktorí spievali krásu a vznešenosť ruskej duše, veľkosť ruskej prírody a činy ruských hrdinov.
Ktorého z týchto ľudí viete pomenovať?
(zoznam detí Čajkovskij, Rimskij-Korsakov, Rachmaninov, Musorgskij, Borodin)
Čo spieval Čajkovskij vo svojej hudbe?
V PREVEDENÍ UČITEĽKY Fragment hry „OKTÓBER. JESENNÁ PIESEŇ."
Ktorý skladateľ je právom považovaný za zakladateľa ruskej hudby? (chalani zavolajú Glinkovi a ukážu jeho portrét).
FINÁLE Z OPERY “IVAN SUSANIN” SA ZÚČA- zobrazenie video materiálu (pamätajte na áriu hrdinu v podaní učiteľa a definujte hudbu napísanú v ľudovom duchu).
Čo si myslíte: kde začína vlasť? V jednej z predchádzajúcich lekcií ste na túto tému napísali krátku esej. Veľmi sa mi páčili tvoje myšlienky. Rozhodol som sa, že vám niektoré z nich prečítam.
PIESEŇ ZNE "KDE SA ZAČÍNA VLASTINA?" Účinkuje M. Bernes, hudba Basper, text. Matúšovský.
Výsledok vašej tvorivej práce?
6 . Teraz budeme hovoriť o poetických symboloch.
Má ich naša vlasť?
Aké je jej zosobnenie? (toto je breza)
Akú pieseň o breze poznajú všetci, mladí aj starí?
Breza - biela labuť,
Stojím vedľa teba,
Pre teba, môj nesmelý,
Spievam pieseň.
(A. Prokofiev)
CHLAPCI PREDSTAVUJÚ RUSKÚ ĽUDOVÚ PIESEŇ „BREZA STÁLA NA POLÍ“
Ruská breza je symbolom ruskej prírody. Od dávnych čias, s blížiacou sa jarou, dievčatá oslavovali Boha Slnka, Slovania ho nazývali Lel alebo Lyul. Tieto slová - mená sa používajú v mnohých slovanských piesňach. Dievčatá zdobili brezy stuhami a všetkými druhmi remesiel vlastnoručný, zviazané brezové konáre spolu s krúžkami.
O akom štátnom sviatku hovoríme?(TRINITY)
Spievalo sa len počas týchto sviatkov?
(chlapci hovoria, že cez prázdniny tancovali okolo brez a oslavovali svojich mocných bohov).
CHLAPCI SI VYBERAJÚ REŽISÉRA A VOĽNÚ KRUHOVÝ TANEC.
7. Breza je obľúbený strom ruských ľudí. Štíhla, kučeravá, s bielymi driekmi, vždy ju v Rusi prirovnávali k nežnej a nádherné dievča, nevesta. Naši básnici a umelci jej venovali svoje najlepšie diela.
Poznáte nejaké básne o breze?
Milujem ruskú brezu Opäť o nich, kučeravé a belavé...
Teraz jasné, teraz smutné, A čo tu robiť, ak v Rus
V bielom sarafáne sú brezy pozdĺž všetkých ciest,
S vreckovkami vo vreckách Aspoň deň, aspoň rok, aspoň navždy.
S krásnymi sponami mi šepkajú „Rusko“ - brezy,
So zelenými náušnicami. "Rusko" - trstina šepká,
Milujem jej elegantné „Rusko“ - kľúč žblnkne v dutine,
Drahí, milovaní, a ja im potichu opakujem: "Rus!"
Potom jasné, živé, Tvoje bremená nie sú pre mňa ťažké.
Potom smutný, plačlivý. Vyrastal som na poli, som Rus s predklonom,
Milujem ruskú brezu. A milujem ťa v ruštine,
Vždy je so svojimi priateľmi Moja breza Rus'!
Vo vetre sa ohýba nízko(A. Novikov)
A ohýba sa, ale neleží.
DEŤOM JE PONÚKANÁ VÝSTAVA OBRAZOV RUSKEJ PRÍRODY.
Ruskú brezu na svojich obrazoch zobrazili umelci Plastov a Levitan, Kuindzhi a Savrasov.
Spisovateľ V.M. Garshin pri pohľade na obrázokA.K. Savrasova "Veže dorazili",povedal: "Tento obrázok by som nazval "Pocit vlasti." A zvoniace jarné kvapky a opar a tenké brezy - to všetko je také známe a také drahé. Tento úžasný obraz rodí lásku k Rusku a vlasti."
Pred obrázkom „Birch Grove“ od A.Iprežívaš zvláštnu radosť. To sa stane, keď v letný deň vstúpite do brezového hája a pocítite krásu svojej domoviny. Okolo sú zelenovlasé, tiché a tiché brezy.
Pred nami je obrazI.I. Levitan „Birch Grove“. Biele brezy pokryté mladými jasne zelenými listami, hustý koberec smaragdovej trávy, slnečné lúče nemôžu opustiť
nikto nie je ľahostajný. Obraz zaujme svojou sviežosťou a hrou farieb, vzrušením zo samotného života.
Pri pohľade na obrázok"zlatá jeseň" , mimovoľne si spomínate na slová Puškina:
Milujem bujný rozklad prírody,
Lesy odeté do šarlátu a zlata...
Levitanovove krajiny, presiaknuté láskou k vlasti, k jej lesom, poliam a lúkam, nemôžu nevyvolávať vzájomnú lásku k tomu, čo zobrazuje.
8. A teraz počúvajte pieseň „Prečo si smutná, breza...“, ktorú napísala naša krajanka: Petukhova Tatyana Ivanovna, ktorá píše a hrá svoje vlastné piesne o svojej rodnej krajine.
O čom je táto pieseň?
ZÁVER : Kdekoľvek rastie breza, všade prináša ľuďom radosť a svetlo. Breza je symbolom Ruska, našej vlasti. A bude to v našich otvorených priestoroch navždy, pretože naši ľudia sú večný.
Chlieb, ktorý nasýti človeka. Zem, na ktorej žije človek. Matka, ktorá dáva život... Bez toho všetkého je jednoducho nemožné, aby človek žil, ale spomedzi všetkých najcennejších vecí má človek vlasť. Vlasť je krajina, mesto a dedina, kde ste sa narodili a žijete, vaši priatelia, blízki susedia. Toto je vaša matka a otec, preto sa vlasť nazýva aj vlasť, tak ako sa domov nazýva dom otca.
TOTO ZNAMENÁ ĎALŠIE SYNONYM PRE SLOVO „Rus“ - ide o slovo „OTČENSTVO“ alebo „OTČENSTVO“. Nájdite „KOREŇ“ V TÝCHTO SLOVÁCH A VYBERTE SLOVÁ S ROVNAKÝM KOREŇOM.
„OTCENSKO“ pochádza zo slova „OTEC“, gréckeho slova patria (vlastenec).
Milujem vlasť, ale so zvláštnou láskou!
Môj rozum ju neporazí.
Ani sláva kúpená krvou,
Ani pokoj plný hrdej dôvery.
Ani tmavé staré legendy
Nemiešajú sa vo mne žiadne radostné sny.
Ale milujem - za čo, neviem ...(M.Yu. Lermontov)
9. Zistili sme, že poetickým symbolom nášho štátu je breza. Ale každý štát má aj oficiálne symboly. Každý správny patriot svojej krajiny by ich mal poznať.
Povedz mi ich. (chlapci pomenujú erb, vlajku a hymnu)
S akým štátnym symbolom sme sa zoznámili na hodinách?
Dokončili ste domácu úlohu?
(chalani hovoria o tom, čo je to hymna)
Hymna je slávnostná pieseň, symbol štátnej jednoty. Pôvod chválospevov je ukrytý v hlbinách histórie. Prvýkrát sa potreba hymny na súde a vojenské použitie objavila za Petra Veľkého.
Prvá oficiálna hymna Ruska sa objavila za vlády cisára Alexandra I. Za vzor bola vzatá anglická hymna z roku 1745."Bože, zachráň kráľa." Ruský text k anglickej hymne napísal V.A. Hudbu zložil A.V. Štátna hymna prvýkrát zaznela 11. decembra 1833 vo Veľkom divadle v Moskve. Znela do februára 1917. Po februárovej revolúcii vyvstala otázka nových štátnych symbolov. Napísali skladateľ A.T Grechaninov a básnik K.D"Hymna slobodného Ruska".Cyklus udalostí roku 1917 však neumožnil uviesť toto dielo do života.
Po Októbrová revolúcia ako hymna sovietskeho Ruska a potom Sovietsky zväz bolo schválené"medzinárodné". Ruský text podľa textu E. Potiera zložil v roku 1902 A.E. Kots.
Novú štátnu hymnu napísal A.V Aleksandrov na slová S.V. Michalkova a zaznela v noci 1. januára 1944. Následne bol text hymny upravený. V roku 1977 na ňom prebehli najvýznamnejšie zmeny.
Myšlienka vytvorenia ruskej hymny vznikla v roku 1990. Hudba pre budúcu hymnu bola schválená"Vlastenecká pieseň"M.I.Glinka. Ale táto pieseň nemala poetický základ a nebola právne schválená ako štátna hymna. Poslanci Štátnej dumy a členovia Rady federácie sa rozhodli: schváliť ruskú hymnu so slovami Michalkova a hudbou Alexandrova. Zákon „O štátnej hymne“ Ruská federácia„bolo prijaté 8. decembra 2000 Štátnou dumou, schválené 20. decembra Radou federácie a podpísané 25. decembra 2000 prezidentom Ruskej federácie.
PROSÍM KAŽDÉHO, ABY STOJIL ZA PREDSTAVENIE ŠTÁTNEJ HYMNY RUSKA.
Naša cesta sa skončila, no nie je posledná. Čítajte knihy o Rusku, počúvajte hudbu o Rusku, obdivujte krásu Ruska! Buďte skutočnými deťmi svojej vlasti!
Medzinárodná plenérová maľba „Obraz vlasti vo výtvarnom umení“ bola otvorená 19. septembra vo výstavnej sieni Mogilevského regionálneho múzea pomenovaného po ňom. Pavel Maslenikov. Tento rok je plenér venovaný umelcovi Robertovi Geninovi a jeho osobnej výstave „Hľadanie raja“.
V Mogileve bola otvorená jedinečná výstava: múzeum umenia predstavuje 22 diel Roberta Genina. Nie náhodou sme sa rozhodli zapamätať si meno Roberta Genina – umelec pochádza z regiónu Klimoviči, jeho život a tvorivá práca sú úzko späté s regiónom Mogilev. Medzinárodného plenéra sa zúčastnilo asi dvadsať umelcov z Ruska, Bieloruska, Ukrajiny, Litvy, Izraela, Arménska a Číny. Meno Roberta Genina je málo známe a jeho tvorivé dedičstvo je roztrúsené po celom svete. Len vďaka zberateľovi z Petrohradu Alexejovi Rodionovovi, ktorý súhlasil s poskytnutím Geninových obrazov zo svojej súkromnej zbierky na vystavenie v múzeu, sa na výstave objavilo 22 unikátnych obrazov, ktoré umelec vytvoril v roku 1926 na ostrove Bali. Zberateľovi vďačíme za životopis neľahkého života tohto talentovaného idealistu a vizionára, európskeho estéta, tuláka a staviteľa Paláca sovietov. Je azda jediným úspešným umelcom, ktorý sa objavil na Západe, aby sa vrátil z emigrácie do sovietskeho Ruska.
Kto je Robert Genin? Štrnásťročný židovský chlapec pôvodom z Klimovichi kreslil tak dobre, že sa jeho starý otec rozhodol: nech študuje za fotografa. Robert bol poslaný do Odesskej školy kreslenia, ale vo fantázii ambiciózneho mladého muža vznikli lákavejšie obrázky: nadšené články od kritikov, krásne fanúšičky. A osemnásťročný Robert sa rozhodol odísť do Mníchova.
V roku 1902 sa začala európska etapa v Geninovom živote, ktorá trvala 34 rokov, úplne venovaná kreativite a plná rôznych udalostí. Presťahovanie do Paríža. Výlet za bohatou sestrou v Egypte a opätovný návrat do Paríža. Cesty do Talianska, silné dojmy z Giottových fresiek. Po vydaní albumu litografií „Figured Compositions“ (1912) sa k nemu prvýkrát dostala sláva. Exkluzívna dohoda s mníchovskou galériou Thanhauser a prvá osobná výstava (1913), kedy Genin na svojich monumentálnych obrazoch zobrazuje ideálnych ľudí v utopickom raji. 66 hotových obrazov a všetky budúce diela sú prenesené do galérie Thanhauser. Osobnú výstavu sprevádza priateľská tlač. Renomovaný americký zberateľ Arthur J. Eddy získava dielo „Smäd“ (v súčasnosti na Art Institute of Chicago).
V roku 1913 vyšla kniha o dejinách umenia od profesora F. Burgera. V kapitole s názvom „Genin a proso“ sa píše: „Obrazy mladého majstra zosobňujú socialistický ideál, šťastie z rovnosti a práce. Genin je azda prvým umelcom, ktorý si zo spoločenskej idey robí umelecký ideál, lebo umenie 19. storočia radšej zobrazuje prácu ako tragickú povinnosť človeka, ktorý v hĺbke duše sníva o šťastnom čase nečinnosti; pre Genina je práca zákonom a krásou. Možno tieto myšlienky patria do blízkej budúcnosti.“
S vypuknutím prvej svetovej vojny sa zmenili námety jeho diel a štýl nadobudol črty vtedajšieho nemeckého expresionizmu. Druhá samostatná výstava v galérii Thanhauser v roku 1917 demonštruje rýchly rozvoj umelca. Začiatkom dvadsiatych rokov Genin veľa pracoval v tlačenej grafike a svojimi suchými ihlami a litografiami ilustroval diela nemeckých expresionistických spisovateľov. Genin žije striedavo v Ascone, Berlíne a Paríži. Početné výstavy v Nemecku a Švajčiarsku. V roku 1926 výlet na ostrovy Jáva a Bali, v dôsledku čoho sa objavilo veľa diel z prírody. Medzi verejnosťou sú obzvlášť obľúbené pôvabné „hlavy“ balijekov s kvetmi alebo opicami. V roku 1928 vyšla v Berlíne Geninova kniha „Vzdialený ostrov“ s jeho kresbami v náklade asi 200 tisíc výtlačkov. Veľká osobná výstava v galérii Bonjean na konci roku 1931 bola úspešná a napísali o nej slávni kritici umenia Paul Firans a Andre Salmon. V roku 1935 sa jeho osobná výstava konala v Lilienfeld Gallery v New Yorku.
V texte malej poznámky v jednom parížskom týždenníku sa píše: „Žiarivá, radostná farba doslova oslňuje a kraľuje v celej svojej kráse na Geninových plátnach; Prostredníctvom tejto farby ožíva ruská duša, pôžitky Geninovej mladosti, znovuzrodené do sna - je to prostredníctvom tejto farby, prostredníctvom jej nadšených akordov a tiež prostredníctvom zápletky. V jeho kyticiach sa prelínajú zlaté farby, teplá rumelka, nádherná ružová, jemné červené odtiene, ktoré sa striedajú v jeho melancholickejších kompozíciách. Geninova kreativita je veľmi ruská kreativita." Paul Firans napísal o Geninovom diele na začiatku tridsiatych rokov: „Práve v Paríži sa z neho stal skutočný Rus. Lyrický prvok sa objavuje v jeho najnovších dielach „Nevesta“, „Blondínka“, „Umelec“, v ktorých autor dáva svoje ruský pôvod jasnejšie ako v ktorejkoľvek z predchádzajúcich fáz jej vývoja. Práve na týchto neskorších plátnach Genin dosahuje najharmonickejšie riešenie svojich umeleckých a emocionálnych problémov.“
Začiatkom tridsiatych rokov sa umelec začal čoraz vážnejšie zamýšľať nad účelom svojho umenia, pod vplyvom svojich myšlienok ničil niektoré zo svojich diel. Cíti nostalgiu za Ruskom, naivne si predstavuje dianie v ZSSR v romantickom svetle. Vo svojom dome neďaleko Paríža maľuje fresky zobrazujúce „šťastnú mladosť“ a „sovietsku oblohu“. Prostredníctvom sovietskeho Červeného kríža dostáva sovietsky pas.
V marci 1936 sa Robertovi Geninovi splnil sen: do Moskvy prišiel s vášnivou túžbou maľovať fresky na nových budovách, byť plnohodnotným budovateľom socialistickej spoločnosti. Býva všade, kde má, väčšinou s priateľmi. Prijíma objednávku na fresku pre pavilón Štátnych fariem na VDNKh. S nadšením na ňom pracuje už dva roky. V auguste 1938, keď už bola obrovská freska prenesená na stenu, sa rozhodli pavilóny prerobiť. Genin pracuje v tíme freskových umelcov, ktorí zdobia Palác sovietov. Uplynuli dva roky radostnej kolektívnej práce. S vypuknutím vojny upadá Genin do značne nervózneho stavu. Ide sa zapísať do domobrany, no vojenská registračná a branná kancelária 57-ročného dobrovoľníka so stuhnutou nohou neprijme. Genin má službu na streche. Koncom septembra 1941 ho otriasla vysoko výbušná bomba a o pár dní neskôr Genin spáchal samovraždu.
Nezachoval sa ani hrob, ani oficiálny záznam o Geninovej smrti: začala sa bitka o Moskvu, mesto bolo urýchlene evakuované. Geninove diela, roztrúsené po súkromných zbierkach v Nemecku, Švajčiarsku, Francúzsku, Holandsku a Spojených štátoch, sa niekedy objavia na aukcii. V roku 1969 sa o Geninovo dielo začal zaujímať nemecký umelecký kritik Ralf Jentsch. Podarilo sa mu zozbierať množstvo diel, ktoré predviedol na troch výstavách – v rokoch 1970, 1977 a 1980. Niektoré z týchto diel získali nemecké múzeá. V Rusku a Bielorusku málokto vie o Robertovi Geninovi. Dmitrij Severyukhin o ňom napísal podrobný článok.
Počas prác pod holým nebom bola odhalená pamätná tabuľa umelcovi Robertovi Geninovi na budove miestneho múzea Klimovichi.
Recenzie
Tatyana, ďakujem, potešila si ma zaujímavým príbehom! O Robertovi Geninovi som nevedel. Výnimočný človek - romantik v živote, talentovaný umelec. Podľa mňa bol inovátorom v maľbe, oslavoval romantiku a spoločenskú harmóniu. Ďakujeme nadšencom, ktorí robia výstavy obrazov umelcov, ktoré prinášajú radosť divákom. A ešte raz ďakujem za cenný objav!
Prajem vám veľa šťastia a šťastia!
Larisa
V lete a na jeseň roku 2006 bola v budovách a sálach Vologdy vystavená III. celoruská umelecká výstava krajiny „Obraz vlasti“, ktorú organizoval Zväz umelcov Ruska a vláda regiónu Vologda. Oblastná galéria umenia.
Teraz mohli Moskovčania vidieť niektoré diela z výstavy. V Ústrednom dome umelcov boli od 1. februára do 11. februára 2007 vystavené obrazy na výstave pod rovnomenným názvom.
A tentoraz organizátori - Zväz ruských umelcov, galéria ART PRIMA, Regionálna umelecká galéria Vologda - dokázali vytvoriť zaujímavú, bohatú výstavu, ktorá demonštrovala holistický obraz vývoja ruskej realistickej krajiny. Rovnako ako predtým vo Vologde bola časť sál odovzdaná odkazu veľkých klasikov ako A. Savrasov, A. Kuindži, V. Vasnetsov, S. Žukovskij, I. Levitan, K. Bogaevskij, P. Končalovskij atď. Divákov úprimne potešili nádherné diela slávnych maliarov, ktorí, žiaľ, zomreli: , A. Gritsaya, . Vedľa nich organicky vyzerali obrazy moderných majstrov: V. Ivanov, G. Sysolyatin, Yu Pavlov, S. Smirnov a ďalší Lakonizmus a expresivita ich umeleckého jazyka, schopnosť zvýrazniť hlavnú vec v obraze. tvorivý rozvoj tradícií minulosti - to je všeobecný vzorec umeleckého budovania ich diel. Spontánnosť plastického jazyka, poetické emócie a dynamické ťahy sú vlastné krajinám, V. Glukhova, I. Glukhova. Na obrazoch pútajú pozornosť asociatívne, do značnej miery metaforické obrazy prírody. Slovom, odhalila sa nám obrovská rozmanitosť tvorivých metód a štýlových preferencií umelcov, ktorých spája predovšetkým láska k rodnej krajine, ku všetkým jej zákutiam. „Žáner krajiny je pre ruskú maľbu tradičný, jeden z najemotívnejších vo výtvarnom umení. Krajina, ktorá je obrazom prírody, sa počas svojho vývoja neustále menila ako vo svojom obsahu, tak aj vo svojej obraznej štruktúre. Najväčšími zmenami prešiel v 20. storočí. Výstava „Obraz vlasti“ je navrhnutá tak, aby ukázala všetko bohatstvo a všestrannosť krajinomaľby 20. - začiatku 21. storočia, ktorej predstavitelia majú individuálny pohľad na prírodu, vlastný koloristický prístup k jej interpretácii,“ napísal predseda Zväzu umelcov Ruska V.V. Sidorov. Projekty tejto úrovne a rozsahu nie sú v modernom ruskom kultúrnom živote častým javom.
Účasť na výstave „Image of the Motherland“ v Ústrednom dome umelcov opäť potvrdila záujem publika o kvalitnú maľbu.