Živé rysy románskeho štýlu v stredovekej architektúre. Rímsky štýl. Európsky stredovek Románsky štýl v architektúre

Palác Karola Veľkého

Obrovský palác v hlavnom meste Karola Veľkého v Aachene (Aix-la-Chapelle) je typickým príkladom románskeho štýlu. Zachovala sa z nej len kaplnka - centrická osemuholníková stavba v pôdoryse zakončená osemposchodovou klenbou s dvoma radmi galérií. Stavebné technológie pripomínajú polkruhové oblúky a valené klenby Staroveký Rím. Teraz je budova „zabudovaná“ do neskoršej stavby, no interiér sa zachoval takmer v pôvodnej podobe.

Prvok najčastejšie stotožňovaný s románskym štýlom je polkruhový oblúk. Bol to špičkový dizajn, základ rímskej architektúry a opäť sa používal pri stavbe kameňa. Drevo sa používalo na domáce stavby a najčastejšie na strechy a stropy kamenných stavieb. Kamenná klenba bola jednoduchá valená klenba polkruhového tvaru. Postupom času sa objavila krížová, ale opäť polkruhová klenba.

Valené klenby sa často používali, keď bolo potrebné zakryť loď kostola. V hrubých stenách, ktoré podopierali ťažké klenby, bolo ťažké urobiť okná, takže interiéry boli tmavé. Niekedy bola loď priečne rozdelená na niekoľko častí, z ktorých každá bola zaklenutá vlastnou klenbou, alebo bola postavená strecha z dreva, ktorá mala krátkodobú životnosť. V kostole Saint Philibert (960-1120) v Tournus (Francúzsko) je centrálna loď vyššia ako bočné lode s krížovými klenbami. Stredná loď je zaklenutá priečnymi valenými klenbami, umožňujúcimi v hornej časti okná. Priečne klenby ničia jednotu centrálnej lode, takže tento experiment sa už nikdy nezopakoval. Okrem toho v kostole Saint Philibert má narthex dve úrovne, ktoré pripomínajú nemecký westwork. Apsida s korunou kaplniek sa neskôr stala charakteristickým prvkom francúzskej chrámovej architektúry.

Pevnosti a hrady

Začiatkom 19. stor. Termín "románsky štýl" ("románske umenie") zaviedli francúzski archeológovia. Štúdiom budov objavených vykopávkami dospeli k záveru, že tieto štruktúry pripomínajú budovy. Odtiaľ pochádza výraz „románsky“ - rímsky. Rovnaký názov sa rozšíril aj do jazykov niektorých európskych národov, ktoré pochádzajú z latinčiny. V románskom slohu hrala dominantnú úlohu architektúra. Akoby reagovali na názory cirkevných otcov - odporcov luxusu, budovy tohto štýlu (hrady a chrámy) boli prísne a zbavené akýchkoľvek excesov. Všetko podliehalo krutej realite. V období občianskych sporov hrali kamenné stavby úlohu pevností. Tieto stavby mali masívne steny, úzke okná a vysoké veže (na pozorovanie blížiaceho sa nepriateľa). Hlavnými typmi budov boli rytiersky hrad, kláštorný súbor a chrám. Hrady boli postavené na vysokých kopcoch, riečnych svahoch, obohnané múrom, palisádou a priekopou.

Hrady sa vždy stavali na miestach, ktoré boli vhodné na obranu. Keďže išlo predovšetkým o pevnosť a solídnosť stavby, ich architektúra nebola zvlášť pôvabná a vkusná. Typicky sa hrady skladali zo širokých, okrúhlych veží so zúbkovanými plošinami; niekedy boli veže urobené štvorhranné a na ne boli pripevnené obrovské kamene, ktoré slúžili ako belvedere (belvedere je veža s výhľadom na okolie, alebo názov niektorých palácových budov). Veže boli neoddeliteľnou súčasťou každého hradu a boli zvláštnym znakom šľachty. J. J. Roy vo svojej „Histórii rytierstva“ poznamenáva, že keď chceli zdôrazniť veľkosť šľachtica, povedali: „Má vežu.“

Hlavná veža mala zvyčajne niekoľko poschodí a dala sa ľahko brániť z horných poschodí a strechy. Hradné veže navzájom spájali ryhované galérie; mali rôzne okná. Podľa ich strieľní sa dala posúdiť hrúbka stien a parapetu. Okná boli nielen okrúhle a štvoruholníkové, ale nadobúdali aj tvar očí, uší či trojlístok. Okenice boli z plátna. Vstup do hradu bol chránený palisádami, priekopami, strieľňami a strieľňami v múroch. Všetko v hradoch vyvolávalo strach. Nie náhodou sa o nich vyvinulo mnoho legiend. Rua poznamenáva, že hrady naznačujú, že ľudia tejto doby mali radi všetko masívne a obrovské; že nemali najmenšiu chuť na milosť.

Niektoré z prvých hradov, tzv. obytné veže (donjons) boli veže s miestnosťami umiestnenými nad sebou. Keď sa útočná technika zlepšila, začali stavať obranné veže umiestnené po celom obvode, niekoľko radov hradieb a brány s padacími mostami. Zvýšil sa počet hradnej posádky a zlepšili sa životné podmienky. Mnohé sály a komory sa však v súčasnosti zdajú byť mimoriadne riedko zariadené. Boli na to dôvody. Rozsiahle majetky feudálov si vyžadovali neustále monitorovanie, ktoré zahŕňalo nielen obchodné riadenie, ale aj vojenské operácie. Preto mal feudál len to najnutnejšie pre život a to, čo sa dalo ľahko prepravovať. Ich jednoduchý majetok pozostával z nábytku, závesov, riadu, proviantu a iných potrebných vecí, ktoré sa často prevážali z miesta na miesto. To všetko sa po príchode na hrad rozmiestnilo podľa potreby. Stredoveké interiéry nemožno nazvať úplne zariadené alebo zdobené.

Izby na zámku boli rovnako jednoducho zariadené ako izby v domoch Obyčajní ľudia. Hlavná sála slúžila ako obytná miestnosť a jedáleň pre majiteľa hradu, jeho rodinu, služobníctvo a vojakov. Kancelárske priestory, ďalšie miestnosti a ďalšie vybavenie sa objavovali postupne, ako sa život stredovekej spoločnosti stával usadlejším a odmeranejším.

Keďže hrady boli zvyčajne postavené z kameňa (hoci podlahy a strechy boli drevené), niektoré z nich prežili dodnes alebo boli zrekonštruované, takže vieme, aké boli interiéry zámkov. Feudálny pán často vlastnil niekoľko hradov. Feudálni páni pravidelne navštevovali svoje hrady, aby usporiadali audienciu, urovnali spory a jednoducho sa ukázali svojim poddaným. Rodina feudála a vojaci posádky sa neustále sťahovali, zakaždým, keď bolo potrebné domácnosť prestavať.

Nábytok a ďalšie predmety boli skladacie, opäť tak, aby v prípade potreby mohli cestovať so svojimi majiteľmi. Steny priestorov boli pokryté svetlou temperovou farbou alebo vápnom (drvená krieda zriedená vo vode). Posledná vrstva farby bola niekedy doplnená tenkými červenými čiarami s vyobrazením murivo. Pomerne často sa používala takzvaná biela omietka z vápna, piesku a štetín. V niektorých prípadoch, keď sa vyžadovala obzvlášť jemná textúra, sa do zmesi pridala pálená sadra. Tento typ omietky sa nazýval parížska alebo francúzska (franco plaastro).

Podlahy boli kamenné alebo drevené a neboli pokryté kobercami, stropy boli drevené, okná boli malé a úzke a nemali sklo, takže nechránili pred poveternostnými vplyvmi. V strede haly bol krb, dym vychádzal cez dieru v streche. Krb a komín sa objavili oveľa neskôr. Na jednom konci miestnosti, na špeciálnom pódiu, bol stôl, pri ktorom sedeli členovia rodiny feudálneho pána a jeho vznešení hostia. V strede haly slúžili dosky umiestnené na kozlíkoch ako jedálenské a servírovacie stoly. Sedeli na laviciach alebo stoličkách, stolička stála na čestnom mieste v čele stola a bola určená pre majiteľa hradu. V noci bolo zdrojom svetla ohnisko a fakle.

V tých časoch sa rozšírili nástenné maľby zobrazujúce bojové alebo súdne výjavy a heraldické znaky. Lietadlá boli navyše zdobené kvetinovými ornamentmi alebo imitáciami drapérií. Skutočné drapérie - tapisérie - boli zavesené v radoch pozdĺž kamenných stien alebo v oblúkových otvoroch. Tapisérie slúžili na izoláciu a výzdobu miestností a hrali rovnaké témy ako nástenné maľby.

Významnú úlohu vo výzdobe sál zohrávali poľovnícke trofeje, nehovoriac o brnení, zbraniach, bojových zástavách a heraldických štítoch, ktoré mali demonštrovať vojenskú zdatnosť majiteľa hradu. Brnenie, treba povedať, nebolo vždy vystavené. Niekedy boli odložené do akejsi „šatny“ - niečo ako vertikálne truhlice, zdobené rezbami alebo geometrickými vzormi.

V Anglicku má sála na zámku Hendingham (okolo 1140) v Essexe dve poschodia: dvere, okná a balkóny sú zdobené normanskými oblúkmi. Jedinou ozdobou je ornament na oblúkoch.

Obrovský oblúk v strede hlavnej sály je podopretý drevenými podlahami, na ktorých spočívajú menšie priečne trámy. Polkruhové oblúky naznačujú, že stavba bola postavená v normanskom (románskom) štýle; jedinou ozdobou je ornament na oblúkoch. Nábytok a ostatné zariadenia nie sú autentické, ale také veci mohli zdobiť sálu v stredoveku.

Postupom času sa však životný štýl stredovekého hradu zmenil. Obdobie neustálych bojov ustúpilo usporiadaniu dobytého priestoru. A hoci by bolo neopodstatnené hovoriť o úplnom pokoji, v 13. storočí sa už v európskych krajinách začala éra stabilného kultúrneho rozvoja. To umožnilo postupné formovanie štýlu, ktorý nazývame gotický.

Doma

Sedliaci bývali v dreveniciach so sedlovou strechou, kde bola len jedna izba. Postupom času sa do mesta začali sťahovať roľníci pod ochranou hradieb a brán pevnosti. Mestský dom mal niekoľko miestností umiestnených na rôznych poschodiach. Takéto domy sa k sebe tlačili v úzkych uličkách, pretože každý chcel bývať medzi mestskými hradbami. Ak ako stavebný materiál bolo použité drevo, horné poschodia domov často prečnievali cez ulicu, robilo sa to s cieľom zväčšiť plochu domu.

Výborným príkladom mestskej architektúry z tohto obdobia sú domy postavené v 12. storočí vo francúzskom meste Cluny. Všetky domy majú priľahlé bočné steny (ide o tzv. radové domy) a úplne zaberajú pozemky určené na ich výstavbu. Malé patio vedľa toalety prináša svetlo a vzduch do zadnej miestnosti. Izba, ktorá sa nachádza na prízemí v prednej časti domu, má prístup na ulicu; Zvyčajne sa tu nachádzala predajňa, dielňa alebo sklad. Úzke schodisko vedie na poschodie do priestrannej miestnosti, ktorá plnila viacero funkcií. V malých miestnostiach na druhej strane dvora bola kuchyňa a spálňa. Nad druhým poschodím domu sa nachádzala povala alebo podkrovie, ktoré obývali deti, služobníctvo alebo robotníci, alebo vyhradené na skladovanie. Voda sa brala zo studne na dvore.

Interiér mestského domu sa prakticky nelíšil od interiéru dedinskej hrazdenky. Hrazdený dom je postavený z ťažkých drevených trámov, medzi ktorými je priestor vyplnený omietkou a suťou. Včasný stredovek sa nevyznačoval drevom obloženými alebo omietnutými stenami. Voda sa zbierala z verejných studní alebo fontán. Splašky a splašky tiekli do otvorených priekop, čo spôsobilo, že sanitárna situácia v meste bola hrozná. Stredná dĺžka života bola krátka (v priemere dvadsaťdeväť rokov) a epidémie boli bežné.

Nábytok

Hrudník zohrával univerzálnu úlohu. Bol to úložný kontajner aj stolička, ak bol na ňu položený vankúš. Potom, čo sa ľudia naučili farbiť látky, začali sa na oblečenie, prehozy, obrusy, tapisérie a závesy používať čisté, svetlé farby. Na oknách nie sú žiadne závesy. Baldachýn nad posteľou vytváral akúsi intímnu zónu, oddeľoval ju od zvyšku miestnosti a chránil pred prievanom. Baldachýn bol vyrobený z látky a zaistený pomocou látkových slučiek alebo kovových krúžkov, ktoré boli navlečené na tyčiach. Aj takéto skromné ​​vybavenie mali k dispozícii len aristokrati. Domy obyčajných ľudí mali holé steny, drevené lavice, dosky položené na podstavcoch stolov, bochníky chleba na taniere, hlinené hrnčeky či džbány na pitie alebo uskladnenie tekutín. Kostoly a domy bohatých ľudí boli osvetlené sviečkami. Sviečky sa zvyčajne vyrábali z loja; sviečky z včelieho vosku boli veľmi drahé. Knôt pre lampy bol vyrobený z lana a bol ponorený do nádoby s rybami alebo rastlinným olejom.

Koncom 4. storočia, po rozdelení Rímskej ríše a po prenesení sídla cisára Konštantína do gréckej Byzancie, prešla vedúca úloha v politickom, hospodárskom a spoločenskom živote na východnú časť. Od tohto času sa začala éra byzantského štátu, ktorého centrom sa stalo jeho nové hlavné mesto – Konštantínopol. História byzantskej architektúry je rozdelená do troch období: raná byzantská (V - VIII storočia), stredná byzantská (VIII - XIII storočia) a neskorá byzantská (XIII - XV storočia). Časom najväčšieho rozkvetu bolo prvé obdobie, najmä vláda Justiniána (20 - 60 rokov 6. storočia), keď sa Byzancia zmenila na mocnú mocnosť, ktorá si okrem Grécka a Malej Ázie podmanila aj národy západnej Ázie, južné Stredomorie, Taliansko a Jadran.

História vývoja štýlu

V Európe sa po páde Rímskej ríše začalo obdobie chaosu a zmätku, ktoré sa často nazýva „doba temna“. V období od 400 do 1200. Európa trpela nedostatkom centrálnej autority, zničením rímskeho právneho systému a upadajúcou ekonomikou. V ére anarchie bola moc v rukách predstaviteľov miestnej aristokracie, ktorí sami predstavovali hrozbu, pretože... neustále medzi sebou bojovali a všemožne utláčali zvyšok obyvateľstva. Feudálny systém sa formoval tam, kde moc bola nastolená silou a distribuovaná podľa hierarchického princípu. Na samom vrchole hierarchického rebríčka bol kráľ alebo cisár, ktorý zveril moc svojim poddaným, najnižšiu úroveň obsadili nevoľníci, ktorí obrábali pôdu a platili dane, čím podporovali feudálny systém. V tejto situácii, keď sa chaosu dalo vyhnúť len s pomocou armády, sa vojenská moc stala synonymom moci.

V podmienkach, keď veľkí feudáli neustále podnikali nájazdy na pozemky svojich susedov, život začal do značnej miery závisieť od schopnosti brániť sa. Zbrane bojovníka boli meč, kopija, luk a šípy. Muž v brnení mal výhodu nad nepriateľom, ktorý naňho útočil. Silné múry okolo domu alebo mesta umožnili obyvateľom cítiť sa relatívne bezpečne. Feudálny pán, ktorý sídlil na hrade, mohol mešťanom ponúknuť pomoc za obojstranne výhodných podmienok. Takéto partnerstvo sa v ranom stredoveku (pred rokom 1000) stalo základom rozvoja románskeho slohu.

Až po založení novej ríše franským kráľom Karolom Veľkým (771 – 814) sa „hmla“ temných vekov začala rozplývať a spolu s nastupujúcim pokrokom vo všetkých sférach života sa začal rozvíjať aj nový smer v umení. Za začiatok stredoveku sa považujú Vianoce v roku 800 nášho letopočtu. e. - dátum korunovácie Karola Veľkého. Bol nazývaný novým Konštantínom, pretože ríša, ktorú založil na Západe, bola podobná tej rímskej. Karolínsky štýl (pomenovaný po Carle) možno považovať za ranú fázu románskeho štýlu. Pojem „románsky štýl“ sa používa preto, lebo architektonické dedičstvo starovekého Ríma nebolo úplne zabudnuté, naďalej sa používajú najmä polkruhové oblúky. Nie je to však veľmi úspešné, pretože... Spojenie s umením starovekého Ríma je príliš zdôrazňované.

kostoly

Nemecko

Kostol sv. Michala (873-885) v Corvey am Weser je bazilika, ku ktorej bola na západnej strane pristavaná mohutná prístavba, ktorá bola prakticky samostatnou stavbou. Tento prvok, nazývaný „westwork“, sa začal pomerne často používať v karolínskych a románskych kostoloch.

Na dochovanom pláne (okolo 820) je zreteľne viditeľná veľká prístavba na západnom konci katedrály kláštora St. Gallen. Zobrazuje všetky prvky tohto komplexného komplexu. Katedrála má apsidy na západe a východe, vďaka čomu je symetrická vzhľadom na pozdĺžnu a priečnu os. Takéto usporiadanie možno neskôr nájsť v Nemecku. V kostole svätého Michala v Hildesheime (1010-1033) sú priečne lode a veže umiestnené symetricky v západnej a východnej časti katedrály. O šírení románskeho slohu svedčia katedrály Mainz (po roku 1009), Speyer (založený okolo roku 1024) a Worms (založený roku 1170).

Taliansko

Kostol San Miniato vo Florencii (1018-1062) má drevenú strechu a interiér zdobia zložité geometrické vzory z čierneho a bieleho mramoru. Podlaha v oltári je zvýšená, takže je viditeľná krypta umiestnená pod ňou. Kostol Sant'Ambrogio v Miláne (1080-1128) je ranokresťanská bazilika s otvoreným átriom pred vchodom. Stredná loď je členená na štyri trakty (komôrky), z ktorých tri sú kryté krížovými klenbami. Štvrtou traveou je oltár, teraz sa nad ním týči podvalná osemhranná veža. Dvojradové bočné lode sú zaklenuté krížovými klenbami s polkruhovými oblúkmi.

Francúzsko

Mnoho pútnikov sa zastavilo v kostole Sainte Foy v Conques vo Francúzsku (1050-1120). Relikvie mučeníka, uzavreté v pozlátenom ornamente drahokamy Socha prilákala davy veriacich smerujúcich do španielskeho Santiaga de Compostela. Vysoká stredná loď s valenou klenbou je rozdelená na samostatné trakty a je obklopená dvojradovými bočnými loďami, ktoré sú oddelené arkádou. V centrálnej lodi nezostalo miesto na okná. Osemboká veža nad stredným krížom - na priesečníku priečnej lode a lode - má okná. Vo všeobecnosti je interiér jednoduchý a strohý. Bazilika v podobe latinského kríža má pretiahnuté proporcie.

Kostol La Madeleine vo Vézelay (1104-1132) je jedným z prvých kostolov, ktorého stredná loď je pokrytá nie valenou, ale štvordielnou krížovou klenbou. Použitie krížových klenieb poskytlo nové príležitosti. Vysoká svetlá katedrála je jasne viditeľná od predsiene až po apsidu.

Kamenné krížové klenby sú oddelené oblúkmi z tmavých a svetlých klinových kameňov, presne tie isté oblúky oddeľujú strednú a bočnú loď. Stena nad arkádou strednej lode je prerezaná oknami. Hlavné mestá stĺpov sú zdobené elegantnými rezbami. Chór je neskoršou, gotickou prístavbou. Horné časti stien centrálnej lode už nie sú tak namáhané a dajú sa tam postaviť okná. Tak je vyriešený jeden z najdôležitejších problémov románskej architektúry – problém osvetlenia interiéru. Ale obvodové oblúky a oblúky galérie majú stále polkruhový tvar. Oblúky sú vyrobené z tmavých a svetlých klinových kameňov.

V dobe románskej boli odlišné typy kostoly. Saint Front v Perigueux (12. storočie) pripomína San Marco v Benátkach. Ide o kostol s piatimi kupolami v tvare gréckeho kríža, ale interiér je iný. Namiesto luxusných benátskych mozaík sú tu holé steny. V Normandii počas výstavby kláštor Saint-Etienne (1060-1081), založená v Caen na príkaz Viliama Dobyvateľa na počesť úspešného vylodenia v Anglicku v roku 1066, pôvodná bazilika bola postavená v podobe latinského kríža s krížovými rebrovými klenbami, priečnymi loďami a hl. oltár. Nad bočnými loďami sa nachádzalo trifórium (úzka galéria umiestnená nad oblúkmi bočných lodí) a ešte vyššie rad okien. Rebrové (rebro je oblúk z tesaných klinových kameňov, zvyčajne spevňujúcich rebrá klenby) krížové klenby pozostávajú zo šiestich debnení a nazývajú sa šesťdielne. Podobné klenby by boli široko používané v gotickom štýle.

Kláštor Mount Saint-Michel (11. storočie), ktorý sa nachádza na ostrove pri pobreží Normandie, zahŕňa množstvo budov, ktoré sa datujú do románskej éry a boli postavené dávno pred katedrálou a ďalšími gotickými budovami, ktoré sa týčia na vrchole hory. . Zachovali sa kaplnky z 10. storočia a krypta s krížovými klenbami a podsadenými stĺpmi. Jediná dekorácia je jednoduché vlákno na hlavách stĺpov. Centrálna loď kostola s polkruhovými oblúkmi bočných lodí, trifóriami a hornými oknami je vyhotovená v klasickom románskom slohu. Drevené podlahy. Hradby a domy mesta, ktoré sa nachádza na úpätí hory, sú pozoruhodným príkladom francúzskej stredovekej architektúry; tu môžete študovať stavby postavené a prestavané od karolínskych čias do 15. storočia. Zachovala sa obrovská Rytierska sála, jeden z priestorov kláštora. Možno ho tak pomenovali preto, lebo v ňom sídlili rytieri, ktorí opátstvo bránili, alebo mu dal názov vojenský rád svätého Michala. Kamenné klenby označujú prechod do hrotitých klenieb. Priestor je otvorený vďaka tomu, že klenbu podopierajú tenké stĺpiky.

Anglicko

Románsky štýl priniesli do Anglicka normanskí dobyvatelia v roku 1066. Termín Norman sa v Anglicku používa pre stavby, ktoré by sa vo zvyšku Európy nazývali románskymi. Mnohé anglické katedrály boli pôvodne postavené v normanskom štýle, niektoré boli prestavané v gotickej ére a obsahovali len ojedinelé fragmenty románskeho štýlu; iné boli upravené v menšej miere. Katedrály Durham a Gloucester s oblúkmi na mohutných stĺpoch pochádzajú z konca 11. storočia. V Durhame sú stĺpy jednoduchého valcového tvaru a zdobené geometrickými vzormi. Polkruhové oblúky centrálnej lode naznačujú normanský (románsky) štýl katedrály. Krížová klenba s hrotitými obrysmi naznačuje počiatky gotiky. Steny boli pravdepodobne vymaľované pestrými farbami. Existujú stropné okná, čo nie je typické.

Španielsko

Románsky štýl v Španielsku je veľmi podobný francúzskej verzii románskeho štýlu. Kláštory Santa Craos (1157) a Poblet (12. storočie) nasledujú plány cistercitských kláštorov na juhu Francúzska. V kláštore Poblet majú valené klenby refektára a klenby podopierajúce strechu v spoločnej spálni (13. storočie) špicaté obrysy. V kostole San Isidoro v Leone sú oblúky bočných lodí v tvare podkovy a priečne lode sú spojené s centrálnou loďou oblúkmi s vrúbkovanými okrajmi - znakom maurského štýlu.

Ostatné krajiny

V Dánsku, Švédsku, Fínsku a najmä v Nórsku sa zachovali drevené kostoly a ďalšie stavby z rokov 1000-1200. Najzaujímavejšie z nich sú fínske drevené kostolíky, tzv. stožiarové kostoly (stavkirki), ktoré boli postavené z veľkých zrubových stožiarov. Typický stožiarový kostol je zvyčajne malý, zvyčajne 9x15 m, s výškou do 30 m.

Okolo centrálneho objemu sú nižšie bočné lode. Niečo podobné je zmenšená trojloďová románska bazilika postavená z dreva. Základnú myšlienku priniesli do Škandinávie zrejme potulní mnísi, ktorí odišli na sever, aby obrátili Vikingov na kresťanstvo, a naučili miestnych stavať chrámy, pričom im opísali stavbu kostolov na juhu. Polkruhové oblúky kamenných katedrál boli reprodukované v dreve a drevorezby pripomínajú kamenné. V 19. storočí boli v Škandinávii stovky takýchto kostolov, no dodnes sa zachovalo len dvadsaťštyri. Vynikajúcim príkladom dreveného kostola je kostol sv. Ondreja v Borgunne, fond Sogne, Nórsko (okolo 1150). Oblúky nenesú žiadne zaťaženie. Výška kostola cca. 15 metrov. Interiér je osvetlený malými oknami umiestnenými vyššie. Kostol v Torpo (okolo roku 1190) je pozoruhodný farebnými maľbami, ktoré zdobia klenutý strop, ktorý napodobňuje kamennú klenbu. Štýl figúr pripomína miniatúry zo stredovekých rukopisov.

Vznik románskeho štýlu v architektúre bol spôsobený feudálnou rozdrobenosťou v r západná Európa, čo viedlo k častým súrodeneckým vojnám medzi feudálnymi kniežatami snažiacimi sa navzájom odobrať vzácne kusy zeme. Preto bolo dôležité vytvárať štruktúry, ktoré by odolali tlaku útočníkov a plnili svoju hlavnú funkciu – obranu. Tak sa románsky sloh v architektúre stal hlavným celoeurópskym štýlom monumentálnej výstavby.

Hlavné znaky románskeho štýlu v architektúre

Keďže hlavným cieľom tohto obdobia bola výstavba pevných hradov, funkčných a schopných odolať vojenskému útoku, umeleckej a estetickej hodnote architektúry sa neprikladal veľký význam. Románske hrady boli postavené ako skutočné pevnosti, takže architektúra bola ťažká a monumentálna. Medzi rysy románskeho štýlu v architektúre patria aj veľké rozmery, prísnosť, jednoduchosť tvarov a línií, priamosť uhlov a dominancia horizontály nad vertikálami.

Rímsky štýl niekedy nazývaný „štýl polkruhového oblúka“, pretože jedným z hlavných charakteristických znakov budov v tomto štýle boli stropy navrhnuté vo forme oblúkových klenieb, ktoré boli podopreté rovnakými radmi stĺpov.

Steny budov v ranom románskom štýle boli hrubé, s malými oknami, ktoré boli takmer nezdobené. Čím viac sa však románsky štýl rozvíjal, tým častejšie mohli byť steny v miernom množstve pokryté mozaikami, kamennými rezbami alebo sochami. Pre románske hrady bola charakteristická prítomnosť okrúhlych veží so stanovými vrcholmi. Vstup do budovy - najmä pre chrámy - bol často navrhnutý ako portál.

Je takmer nemožné nájsť iné verejné budovy postavené v románskom štýle, okrem katedrál a kláštorov. A hlavným typom obytnej štruktúry v románskej ére sa stal feudálny hrad nazývaný donjon, čo bol vežový dom umiestnený v strede pevnosti. Prvé poschodie takejto veže bolo určené pre priestory určené na domáce účely, druhé pre slávnostné priestory a tretie pre hlavné spálne. Na štvrtom a spravidla poslednom poschodí boli izby pre služobníctvo a hradnú stráž.

Ideálnym miestom pre takúto pevnosť bola nejaká neprístupná oblasť, napríklad horský svah. Pevnosť bola obklopená radom vysokých, zubatých kamenných múrov a hlbokou priekopou naplnenou vodou. Vstup do vnútra pre samotných obyvateľov zabezpečoval padací most.

Románsky štýl v európskej architektúre

Samotný názov štýlu sa objavil na začiatku 19. storočia, keď si historici umenia začali myslieť, že románsky štýl pripomína architektúru starovekého Ríma („Rím“ v taliančine pre „Rím“).

Románsky štýl sa do našich čias najlepšie zachoval vo forme chrámov a katedrál. Od začiatku renesancie začali hrady a zámky chátrať. Niektoré z nich dali do poriadku, prestavali a opäť premenili na hrady, z ktorých mnohé prežili dodnes ako strašné hrady opradené rôznymi legendami, ostatné sa zmenili na ruiny.

Francúzsko

V architektúre Francúzska sa románsky štýl začal objavovať koncom 10. storočia. Najobľúbenejším typom stavieb v tomto štýle boli trojloďové baziliky - kostoly pretiahnutého obdĺžnikového tvaru s tromi pozdĺžnymi loďami, ktoré na pôdoryse často pripomínali kríž. Rozšíril sa aj typ pútnickej katedrály s kruhovou galériou a radiálnymi kaplnkami – napríklad kostol Saint-Sernin v meste Toulouse na juhu Francúzska.

Burgundská škola architektúry vzala za základ románskeho slohu princíp monumentality a škola Poitou zasa sochársku výzdobu. Opátsky chrám Cluny III a Notre Dame v Poitiers sú hlavnými predstaviteľmi týchto škôl medzi francúzskymi architektonickými pamiatkami.

Nemecko

Skoré Rímsky štýl v nemeckej architektúre ju charakterizuje saská škola. Charakteristickým typom kostola je katedrála s dvojicou symetrických chórov na západnej a východnej strane. Príkladom je kostol svätého Michala v Hildesheime.

Neskororománsky sloh charakterizuje výstavba cisárskych palácov – napríklad cisársky palác v Goslare. Rozšírený je aj vežový dom podobný kobkám vo Francúzsku – bergfried.

Taliansko

Regióny v Taliansku, kde sa románsky architektonický štýl udomácnil najviac, boli Lombardia a Toskánsko – tie sa stali hlavnými centrami tejto architektúry. Kostol San Michele v Pavii, Campanile v Parme, katedrála v Modene sú dodnes považované za jeden z najzaujímavejších architektonických súborov talianskeho stredoveku.

Románsku architektúru tohto obdobia v Taliansku možno nazvať protorenesanciou – od francúzskej a nemeckej románskej sa odlišovala použitím antických prvkov a farebného mramoru.

Súbor katedrály v Pise je vyrobený v románskom štýle, najmä známa pamiatka Talianska - šikmá veža v Pise.

Anglicko

Aj keď v 11. storočí Anglicko dobyli Normani, ktorí sa na ostrov vnútili francúzsky a kultúry, a teda aj francúzskych architektonických princípov, sa románsky štýl v stredovekej architektúre v Anglicku prejavil trochu inak ako vo Francúzsku.

Architektúra anglickej katedrály mala pretiahnutejšie, predĺžené formy, a preto boli veže väčšie a vyššie. Práve v tom období bol postavený slávny hrad Tower of London.

Románske a gotické štýly v architektúre: aký je rozdiel?

Po románskom štýle sa gotika stala dominantným štýlom európskej stredovekej architektúry. Zatiaľ čo románsky sloh v rôznych regiónoch vznikol koncom 10. - začiatkom 11. storočia a vládol až do 12. storočia a na niektorých miestach aj dlhšie, gotický sloh sa objavil v 12. storočí a svoj vplyv si udržal až do 14. storočia. V Anglicku boli mnohé katedrály v románskom slohu prestavané do nového štýlu kvôli skorému nástupu gotiky, takže ich pôvodný vzhľad je historikom umenia neznámy.

Hoci základ pre gotický štýl bol presne Rímsky štýl, najmä burgundská škola, majú stále množstvo významných rozdielov, ktoré ich absolútne neumožňujú zmiasť. Tieto hlavné rozdiely možno najzreteľnejšie vidieť na príklade architektúry katedrály.

• Gotické oblúky a vrcholy sú na rozdiel od okrúhlych románskych vrcholov špicaté.
• Hlavnou črtou románskeho štýlu je masívnosť a monumentálnosť, zatiaľ čo gotický štýl sa vyznačuje sofistikovanosťou.
• Okná v románskom štýle sú malé, vo forme striel, zatiaľ čo gotický štýl vyžaduje pôsobivé veľkosti okien a veľké množstvo svetla.

• Horizontálne línie v románskom štýle prevládajú nad vertikálnymi, takéto budovy vyzerajú squatovo. V gotickom štýle je to naopak – vertikály dominujú nad horizontálami, a preto majú budovy veľmi vysoké stropy a zdá sa, že sú nasmerované nahor, natiahnuté k oblohe.
• Burgundská škola sa vyznačuje minimom dekoratívnych prvkov v architektúre. Gotický štýl charakterizujú bohato zdobené fasády, farebné vitráže, rezbárske práce a vzory.

Toto video vám pomôže dozvedieť sa viac o románskom a gotickom štýle:

Výraz „románsky“ sa objavil v r XIX storočia a odkazuje na architektúru 11. a 12. storočia, kedy vznikol pomerne ucelený celoeurópsky umelecký systém. Hlavnými črtami štýlu boli valené klenby a túžba pokryť nimi obrovské priestory – zručnosť, ktorá pominula so starými Rimanmi. Toto sa stalo možným po zavedení do Anglicka v 1200. rebrová klenba a jej rozšírenie v Normandii a kontinentálnej Európe na začiatku 13. storočia. Vo feudálnom Francúzsku existovalo množstvo miestnych škôl, ktoré používali charakteristické románske prvky: okrúhle oblúky, klenby a množstvo dekorácií. Zvláštnym fenoménom v architektúre Francúzska sú pútnické kostoly.

Tento kostol sa nachádza na jednej z hlavných pútnických ciest a bol postavený koncom 11. storočia. Je pôdorysne pretiahnutý, má päť lodí, stredná loď je oveľa širšia ako bočné, široká priečna loď s bočnými loďami, štyri kaplnky na východnej strane a apsida s piatimi kaplnkami.

Kaplnky sú malé kaplnky na počesť svätých, ktoré susedia s apsidou (polkruhová alebo polygonálna časť oltára) a transeptom. Dali budove nezvyčajný profil.

Z galérií umiestnených nad bočnými loďami bolo možné pozorovať bohoslužbu.
Vytvorili end-to-end obchvat katedrály. Takéto galérie sú typické pre katedrály, ktoré majú veľkú farnosť alebo sa nachádzajú na pútnických cestách.

Francúzsky románsky štýl: vplyv pútnikov

Pútnici cestovali po celom kontinente a pomáhali šíriť nové architektonické štýly. Rozmiestnenie kostolov zohľadňovalo aj veľký počet pútnikov. Predĺžené lode, priestranná transept a priechodná okolnosť sú charakteristické črty francúzskych kostolov. Apsidu často obklopovali kaplnky a galéria.

Východná časť kostola je dobre rozvinutá. Kaplnky pripojené k apside a transeptu sú rôznej veľkosti. Tento plán bol bežný v celom Francúzsku, ale zostal francúzskym fenoménom a vo zvyšku Európy sa používal len zriedka.

Valená klenba je najjednoduchšia forma klenby s polkruhovým prierezom. Ako je znázornené tu na prierez, klenba strednej lode dosadá na bočné, ktoré odstraňujú rozprestretie klenby strednej lode.

Veže boli postavené na západnom priečelí, ako aj nad stredným priesečníkom lode a priečnej lode a nad severným a južným ramenom kríža. V kostole sv. Pavla je štvorcová veža umiestnená na západnom priečelí a vyššia je nad stredným krížom.

Sochárstvo bolo široko používané na zdobenie fasád románskych kostolov. Súbežne so sochárstvom si získal obľubu aj prísnejší geometrický ornament, ktorý nenarúšal rovinu stien.

Fontevraud

Existovalo veľa možností na zdobenie vonkajšej vily budovy. Najcharakteristickejšie boli arkatúrne vlysy - polkruhové oblúky navrstvené na stenu.

Špicatý oblúk sa považuje za charakteristický znak neskoršej gotiky, ale občas sa vyskytuje aj v románskom štýle. Tieto oblúky len predznamenali architektonický štýl, ktorý prišiel neskôr a vždy susedili s tradičnými zaoblenými oblúkmi.

Románsky štýl v Nemecku

Nemeckí architekti 11. a 12. storočia. požičal formy vytvorené za Otoňanov, ale zmenil ich, čím vznikli prvé skutočne románske stavby. Katedrála v Speyeri (1030 - začiatok 13. storočia) je príkladom novej európskej architektúry. Katedrála, postavená ako panteón pre nemeckých cisárov, čerpala inšpiráciu z klasickej minulosti, z kolosálnych ranokresťanských bazilík zo 4. storočia. V porovnaní s tým sa bývalé kostoly severnej Európy začali zdať zakrpatené.

V nemeckej architektúre tohto obdobia boli jednoduché kapitály nahradené originálnejšími a zdobenejšími formami. Toto hlavné mesto zo začiatku 12. storočia so štylizovanými listami a labuťami s prepletenými krkmi dáva predstavu o umení vtedajších rezbárov.

Použitie štylizovaného zvitkového lístia sa neobmedzovalo len na jeden región krajiny a bolo charakteristické pre gotický aj románsky štýl. S rozvojom románskeho štýlu sa čoraz viac pozornosti venovalo naturalistickým formám a pravdivému zobrazovaniu prírodných motívov.

Povrazová výzdoba je rezba zobrazujúca skrútené lano, charakteristický znak románskeho štýlu. Nenachádza sa v skorších budovách atď. Zrejme ide o vynález rezbárov z románskeho obdobia. Lanové ozdoby sa obzvlášť často používali na zdobenie otvorov dverí alebo okien.

Hrad Wartburg (XII-XIII storočia)

Tento hrad, aj keď v nasledujúcich obdobiach prešiel veľkými zmenami, je jedným z mála zachovaných románskych hradov. Ako na vtedajších cirkevných stavbách, aj na zámku sú hlavnými dekoratívnymi motívmi zaoblené oblúky okien, dverí, arkády a konzolové rímsy.

Pre kostoly tejto doby sú typické reliéfy s didaktickými výjavmi. Veľmi zrozumiteľne sa snažili sprostredkovať farníkom biblické učenie. Zvyčajne sa takéto obrazy umiestňovali na dvere, západné fasády a kazateľnice. Táto scéna je urobená tak, aby presne zapadla do dutiny oblúka.

Wormská katedrála

Katedrála má tradičné usporiadanie: veľmi dlhá centrálna loď s bočnými loďami. Ich rebrové klenby spočívajú na mohutných podperách.Stupňovité veže často zdobili katedrály na východe a západe. Katedrála vo Wormse má šesť veží rôznej výšky, pričom všetky sú zdobené podobnými arkádami.

Románsky štýl Španielska

Počas maurskej nadvlády v Španielsku sa zrodil a rozvinul veľmi osobitý maurský štýl. Prvky tohto štýlu v storočiach XI-XII. zmiešaný s európskym architektonickým jazykom, ktorý prišiel z Francúzska.
Výsledkom bol zmiešaný štýl založený na francúzskych vzoroch, no zachovávajúci tradičné islamské črty.

San Pablo del Campo. Barcelona

Miestni remeselníci často vytvárali jedinečné architektonické kompozície. Táto raná fasáda s arkatúrnym vlysom ​​je spojená s architektúrou talianskej Lombardie. Dverný portál je umiestnený v stene s masívnou kamennou výzdobou.

Anglický normanský štýl: kostoly

V 11.-12. storočí tu dominoval románsky sloh, v Anglicku nazývaný normanský. Po víťazstve Viliama Dobyvateľa pri Hastingse v roku 1066 Anglicko dobyli Normani, ktorí priniesli nový štýl. V architektúre Anglicko rýchlo prijalo normanskú skúsenosť. Hlavnými typmi budov boli hrad a pevnosť.

Spracovanie stien katedrály je nápadné v usporiadanosti a zložitosti rytmov, ktoré vytvárajú zaoblené oblúky umiestnené v rovnakej vzdialenosti a opakujúce sa lety trifória a horných okien lode. Pôvodne mala katedrála plochý drevený strop.

Štvorcová veža. Kostol svätého Petra. Northampton

Väčšina normanských kostolov mala západnú vežu, na vrchole ktorej bola zvonica. Typické boli veže štvorcového prierezu, ale existovali aj lokálne varianty s rôznymi vežami, vrátane kruhových.
Charakteristickým znakom interiéru tohto kostola, ktorý pochádza približne z roku 1150, sú striedajúce sa stĺpy, štvoruholníkový a okrúhly, ktoré veľmi prehľadne organizujú priestor kostola.

Románska architektúra Talianska: rozmanitosť

V tomto období pokračoval v Taliansku boj o najvyššiu moc medzi pápežským Rímom a Svätou ríšou rímskou. Tak ako vo Francúzsku, aj tu mal každý región svoj architektonický štýl, ktorý bol ovplyvnený architektúrou západnej Európy. Taliansko vo všeobecnosti zostalo dosť konzervatívne. Stavalo sa tu menej ako vo Francúzsku, Anglicku či Španielsku. Architekti románskeho obdobia naplno využili dedičstvo staroveku. Byzantské a moslimské vplyvy. Naďalej používali plány baziliky, vztyčovali kupole, stavali zvonice a krstiteľnice a zdobili fasády budov. Až na zriedkavé výnimky sa nič z toho nenachádza v iných európskych krajinách.

San Miniato al Monte. Florencia (okolo 1018)

Krypta, ktorá sa nachádza v San Miniato pod hlavným chórom, je v talianskej architektúre pomerne vzácna.
V Taliansku sa vo väčšine prípadov stále používal bazilikový plán, mierne upravený z rímskych príkladov. V San Miniato je tradične široká centrálna a úzke bočné lode. veľké chóry vyvýšené na plošine a obrovská krypta.

Jeden z hlavných charakteristické znaky Florentský románsky štýl - použitie farebného mramoru. Premyslené geometrické usporiadanie panelov umožnilo využiť hru svetla na hladkom kameni. Tento typ dekorácie je nepochybne bohatý a rafinovaný. kontrastoval so sochárskymi fasádami charakteristickými pre severnú Európu.

San Marco. Benátky (asi 1063-1096)

Táto fasáda s veľkými klenbami bola postavená v 11. storočí, no úplne dokončená bola až začiatkom 19. storočia. Toto je tretia katedrála postavená na tomto mieste. Jeho románska podoba s krížovým pôdorysom čerpá veľkú časť inšpirácie z byzantského umenia.

Talianska Romanica: miestne črty

V Lombardii sa najviac prejavuje vplyv francúzskej a nemeckej architektúry. Kostoly tu mali široké lode a kamenné klenby a nad hlavnou budovou sa týčili veže. V Ríme sa v tom čase postavilo málo, čo sa vysvetľuje veľkým počtom klasických budov, ktoré sa tu zachovali. V toskánskych mestách: Florencia. Na druhej strane Lucca a Pisa vyvinuli svoje vlastné osobité štýly, ktoré kombinovali byzantské použitie mramoru a mozaiky s plánmi, ktoré sa len málo líšili od rímskych príkladov. Príkladom rozkvetu miestneho románskeho štýlu je súbor v Pise: mramorom obložená katedrála s kupolou, zvonica a baptistérium sú samostatné budovy nachádzajúce sa v blízkosti. Vedľa nich je cintorín.

V talianskych kostoloch storočia XII-XIII. Často sú prázdne fasády s štítmi umiestnenými nad nimi. Ide o jednu z dvoch možností riešenia západnej fasády. Druhou je lombardská fasáda s dvojitými vežami umiestnenými po stranách.

Ozdoba tohto hlavného mesta z 13. storočia, pripomínajúca korintské, je vyrobená vo forme listov antémie (medovky). Pochádza z Grécka a je jednou z najtrvalejších foriem dizajnu listov. Zvonica, alebo samostatne stojaca zvonica, sa nachádzala na západnej strane budovy. Existujú rôzne formy zvončekov, najstaršia známa je hranatá, ale vyskytujú sa aj okrúhle. najmä v Pise.

Dievča vyhrabalo množstvo informácií, miestami chaotických a nelogických, ale užitočných.
Trochu som to vyčistil. Ak nájdete nejaké chyby, napíšte.
http://www.liveinternet.ru/community/2281209/post159932293/
Románsky sloh (lat. romanus – rímsky) je umelecký sloh, ktorý dominoval v západnej Európe v 10.-12.
Stal sa jedným z najdôležitejšie etapy rozvoj stredovekého európskeho umenia.

Katedrála, XI storočia, Trier

Pojem „románsky štýl“ sa objavil na začiatku 19. storočia, keď sa zistilo, že architektúra 11. – 12. storočia využíva prvky starorímskej architektúry, napríklad polkruhové oblúky a klenby. Vo všeobecnosti je tento výraz podmienený a odráža iba jednu, nie hlavnú stránku umenia. Dostal sa však do všeobecného používania.

Románsky sloh sa vyvinul v krajinách strednej a západnej Európy a rozšíril sa všade. XI storočia sa zvyčajne považuje za obdobie „ranného“ a 12. storočia. - „zrelé“ románske umenie. Avšak chronologický rámec Nie vždy sa dominancia románskeho štýlu v jednotlivých krajinách a regiónoch zhoduje. Teda na severovýchode Francúzska posledná tretina 12. stor. pochádza už z obdobia gotiky, zatiaľ čo v Nemecku a Taliansku charakteristické črty románskeho umenia naďalej dominovali počas veľkej časti 13. storočia.

"Románske umenie sa zdá drsné a divoké v porovnaní so sofistikovanosťou Byzantíncov, ale je to štýl veľkej šľachty."

Kláštor, XI-XII storočia. Írsko

Najviac „klasicky“ sa tento štýl rozšíri v umení Nemecka a Francúzska. Vedúca úloha v umení tohto obdobia patrila architektúre. Románske stavby sú veľmi rôznorodé čo do typu, dizajnových prvkov a výzdoby. Táto stredoveká architektúra bola vytvorená pre potreby cirkvi a rytierstva a kostoly, kláštory a zámky sa stali poprednými typmi stavieb.

Kláštory a kostoly zostali kultúrnymi centrami tejto éry. Kresťanská náboženská myšlienka bola stelesnená v náboženskej architektúre. Symbolizoval chrám, ktorý mal v pôdoryse tvar kríža krížová cesta Kristus je cesta utrpenia a vykúpenia. Každej časti stavby bol pridelený osobitný význam, napríklad stĺpy a stĺpy podopierajúce klenbu symbolizovali apoštolov a prorokov – podporu kresťanského učenia.

Postupne bola bohoslužba čoraz veľkolepejšia a slávnostnejšia. Postupom času architekti zmenili dizajn chrámu: začali zväčšovať východnú časť chrámu, v ktorej sa nachádzal oltár. V apside - oltárnej rímse - bol zvyčajne obraz Krista alebo Matky Božej, nižšie boli obrazy anjelov, apoštolov a svätých. Na západnej stene boli scény Posledný súd. Spodná časť steny bola zvyčajne zdobená ornamentami.

Románske umenie sa najdôslednejšie formovalo vo Francúzsku – v Burgundsku, Auvergne, Provensálsku a Normandii.

Mestská architektúra, až na zriedkavé výnimky, nedosiahla taký rozšírený rozvoj ako kláštorná architektúra. Vo väčšine štátov boli hlavnými zákazníkmi mníšske rády, najmä také mocné ako benediktíni, a stavitelia a robotníci boli mnísi. Až koncom 11. stor. objavili sa artely laických kamenárov – staviteľov aj sochárov, presúvajúcich sa z miesta na miesto. Kláštory však vedeli prilákať rôznych remeselníkov zvonku, ktorí si od nich vyžadovali prácu ako zbožnú povinnosť.

Normanská pevnosť, X-XI storočia. Francúzsko

Románske umenie preniká duchom bojovnosti a neustálej potreby sebaobrany. Hrad-pevnosť alebo chrám-pevnosť. "Hrad je pevnosťou rytiera, kostol je pevnosťou Boha; Boh bol považovaný za najvyššieho feudálneho pána, spravodlivého, ale nemilosrdného, ​​ktorý neprináša mier, ale meč. Kamenná budova týčiaca sa na kopci so strážnymi vežami , ostražitý a hrozivý s veľkohlavými, veľkoramennými sochami, akoby zakorenený v tele chrámu a ticho ho strážil pred nepriateľmi - to je charakteristický výtvor románskeho umenia.Cítiť v ňom veľkú vnútornú silu, jeho výtvarné poňatie je jednoduchý a prísny."

V Európe zostáva množstvo architektonických pamiatok starých Rimanov: cesty, akvadukty, hradby pevnosti, veže, chrámy. Boli také odolné, že sa dlho používali na zamýšľaný účel. Spojením strážnych veží, vojenských táborov s gréckymi bazilikami a byzantskou výzdobou vznikol nový „rímsky“ románsky architektonický štýl: jednoduchý a účelný.

Materiálom pre románske stavby bol miestny kameň, keďže jeho dodanie z diaľky bolo takmer nemožné pre chýbajúce cesty a pre veľké množstvo vnútorných hraníc, ktoré bolo treba prekračovať a zakaždým platiť vysoké dane. Kamene boli rezané rôznymi remeselníkmi - jeden z dôvodov, prečo sa v stredovekom umení zriedkavo nachádzajú dve rovnaké časti, ako napríklad hlavice. Každý z nich vykonával samostatný kamenár, ktorý mal určitú tvorivú slobodu v medziach úlohy, ktorú dostal. Tesaný kameň bol položený na miesto na maltu.

Katedrála Saint-Pierre, Angouleme, Francúzsko

Katedrála, Santiago de Compostela, Španielsko

Hlavné mesto vo farskom kostole Anzy le Duc

Majster Gilbert. Eva. Katedrála svätého Lazara v Autun

Tympanón kostola Saint-Madeleine vo Vézelay. XII storočia

Výzdoba románskeho umenia bola prevzatá najmä z východu, bola založená na extrémnom zovšeobecnení, „geometrizácii a schematizácii“. obrazný obraz. Vo všetkom bola cítiť jednoduchosť, sila, sila, jasnosť. Románska architektúra je charakteristickým príkladom racionálneho umeleckého myslenia.“

Princípy architektúry románskeho obdobia dostali svoje najdôslednejšie a najčistejšie vyjadrenie v náboženských komplexoch. Hlavnou budovou kláštora bol kostol. Vedľa neho bolo nádvorie obklopené otvorenými kolonádami - krížová chodba. Okolo bol dom kláštorného opáta (opáta), spálňa pre mníchov (dormit), refektár, kuchyňa, vináreň, pivovar, pekáreň, sklady, stajne, obytné priestory pre robotníkov, lekáreň. dom, obydlia a špeciálna kuchyňa pre pútnikov, škola, nemocnica, cintorín .

Fontevrault. Pohľad na kláštor zhora. Založená v roku 1110 vo Francúzsku

Kuchyňa v opátstve Fontevraud

Kuchyňa v opátstve Fontevraud. Vnútorný pohľad

Chrámy typické pre románsky sloh najčastejšie rozvíjajú starú bazilikovú podobu. Románska bazilika je trojloďová (menej často päťloďová) pozdĺžna miestnosť, ktorú križuje jedna a niekedy aj dve priečne lode. Vo viacerých architektonických školách sa východná časť kostola ešte viac skomplikovala a obohatila: chór, dotvorený výstupkom apsidy, obkolesený lúčovitými kaplnkami (tzv. veniec kaplniek). V niektorých krajinách, najmä vo Francúzsku, sa vytvára prechádzkový zbor; bočné lode akoby pokračovali za transeptom a obchádzali oltárnu apsidu. Toto usporiadanie umožnilo regulovať tok pútnikov, ktorí uctievali relikvie vystavené v apside.

Prierez predrománskou bazilikou (vľavo) a románskym chrámom

Kaplnka svätého Jána, Tower of London

3. kostol v Cluny (Francúzsko), storočia XI-XII. Plán

V románskych kostoloch sa zreteľne rozlišujú samostatné priestorové zóny: narthex, t.j. predsieň, pozdĺžne telo baziliky s bohatým a detailným riešením, priečne lode, východná apsida, kaplnky. Toto usporiadanie celkom logicky pokračovalo v myšlienke už obsiahnutej v usporiadaní ranokresťanských bazilík, počnúc Katedrálou sv. Petra: ak bol pohanský chrám považovaný za obydlie božstva, tak kresťanské kostoly sa stali domom veriacich, vybudovaným pre kolektív ľudí. Tento tím však nebol jednotný. Duchovní boli ostro proti „hriešnym“ laikom a obsadili chór, teda čestnejšiu časť chrámu umiestnenú za transeptom, najbližšie k oltáru. A v časti pridelenej laikom boli pridelené miesta pre feudálnu šľachtu. Týmto spôsobom sa zdôraznil nerovnaký význam rôznych skupín obyvateľstva zoči-voči božstvu.

Kostol Saint-Etienne v Nevers (Francúzsko). 1063-1097

Opátsky kostol Saint-Philibert v Tournus

kostol v Santiagu de Compostela (Španielsko). OK. 1080 - 1211

Pri stavbe kostolov bolo najťažším problémom osvetlenie a prekrytie hlavnej lode, keďže tá bola širšia a vyššia ako bočné. Rôzne školy románskej architektúry riešili tento problém rôznymi spôsobmi. Najjednoduchšie bolo zachovať drevené stropy podľa vzoru ranokresťanských bazilík. Strecha na krokve bola pomerne ľahká, nespôsobovala bočnú expanziu a nevyžadovala silné steny; to umožnilo umiestniť rad okien pod strechu. Takto ho postavili na mnohých miestach v Taliansku, v Sasku, Českej republike a v ranej normanskej škole vo Francúzsku.

Klenby: valené, valcové na debnení, krížové, krížové na rebrách, uzavreté. Schéma

Katedrála v Le Puy (Francúzsko), storočia XI-XII. Klenutý strop strednej lode

Prednosti drevených podláh však nezabránili architektom hľadať iné riešenia. Pre románsky sloh je charakteristické prekrytie hlavnej lode mohutnou klenbou z klinových kameňov. Táto inovácia vytvorila nové umelecké možnosti.

Zdá sa, že najskorší vzhľad bol valenou klenbou, niekedy s nosnými oblúkmi v hlavnej lodi. Jeho rozšírenie odstránili nielen mohutné múry, ale aj kreotské klenby v bočných lodiach. Keďže architekti raného obdobia nemali skúsenosti a dôveru vo svoje schopnosti, stredná loď bola postavená úzka a pomerne nízka; Taktiež sa neodvážili oslabiť steny širokými okennými otvormi. Preto sú ranorománske kostoly vo vnútri tmavé.

Postupom času sa stredné lode začali zvyšovať, klenby nadobudli mierne špicaté obrysy a pod klenbami sa objavil rad okien. Prvýkrát sa tak stalo pravdepodobne v budovách burgundskej školy Cluny.

So zmiznutím racionalistických základov antického svetonázoru stráca systém rádu svoj význam, hoci názov nového štýlu pochádza zo slova „romus“ - rímsky, pretože základom architektonického návrhu je tu rímska polkruhová klenutá bunka. .

Namiesto tektoniky rádu v románskej architektúre sa však hlavnou stáva tektonika mocnej steny - najdôležitejšej konštrukčnej a umeleckej vyjadrovacie prostriedky. Táto architektúra je založená na princípe spájania samostatných uzavretých a nezávislých objemov, podriadených, ale aj jasne ohraničených, z ktorých každý je sám o sebe malou pevnosťou. Sú to stavby s ťažkými klenbami, ťažkými vežami, prerezanými úzkymi strieľňami a mohutnými výbežkami tesaných kamenných múrov. Jasne zachytávajú myšlienku sebaobrany a nedostupnej moci, čo je celkom pochopiteľné v období feudálnej fragmentácie kniežatstiev Európy, izolácie hospodárskeho života, nedostatku obchodných a hospodársko-kultúrnych väzieb, v časoch nepretržité feudálne spory a vojny.

Interiér mnohých románskych kostolov charakterizuje jasné členenie steny strednej lode na tri úrovne. Prvú vrstvu zaberajú polkruhové oblúky oddeľujúce hlavnú loď od bočných. Povrch steny sa tiahne nad klenbami a poskytuje dostatočný priestor na maľbu alebo dekoratívnu arkádu na stĺpoch - takzvané trifornie. Nakoniec, okná tvoria najvyššiu vrstvu. Keďže okná mali zvyčajne polkruhové ukončenie, bočnú stenu strednej lode tvorili tri stupne arkád (oblúky lode, trifóriové oblúky, okenné oblúky), ktoré sa jasne rytmicky striedali a presne vypočítali mierkové pomery. Sklopené oblúky lode nahradila štíhlejšia arkáda trifória a to zasa riedko rozmiestnené oblúky vysokých okien.

Rozdelenie steny strednej lode v kostoloch: St. Michaelskirche v Hildeisheime (Nemecko, 1010 - 1250), Notre Dame v Jumiège (Francúzsko, 1018 - 1067), ako aj Katedrála vo Wormse (Nemecko, 1170-1240)

Katedrála v Mainzi, Nemecko

Často druhú vrstvu tvorí nie trifórium, ale oblúky takzvaných empor, t.j. ústia do hlavnej lode galérie, umiestnenej nad oblúkmi bočných lodí. Svetlo do empor prichádzalo buď z centrálnej lode, alebo častejšie z okien vo vonkajších stenách bočnej lode, ku ktorej empory priliehali.

Vizuálny dojem z vnútorného priestoru románskych kostolov určovali jednoduché a jasné číselné vzťahy medzi šírkou hlavnej a bočnej lode. V niektorých prípadoch sa architekti snažili vyvolať prehnanú predstavu o mierke interiéru umelým zmenšením perspektívy: zmenšili šírku oblúkových rozpätí, keď sa vzdialili smerom k východnej časti kostola (napr. kostol Saint Trophime v Arles). Niekedy boli oblúky znížené na výšku.

Pre vzhľad Románske kostoly sa vyznačujú mohutnosťou a geometrickými architektonickými formami (rovnobežník, valec, polvalec, kužeľ, pyramída). Steny sú prísne izolované vnútorný priestor z prostredia. Vždy si zároveň možno všimnúť snahu architektov o pravdivejšie vyjadrenie vnútornej stavby kostola na vonkajšom vzhľade; zvonku sú väčšinou zreteľne rozlíšené nielen rozdielne výšky hlavnej a bočnej lode, ale aj rozdelenie priestoru na samostatné cely. Oporné piliere rozdeľujúce vnútro lodí teda zodpovedajú oporám pripevneným k vonkajším múrom. Prísna pravdivosť a jasnosť architektonických foriem, pátos ich neotrasiteľnej stability tvoria hlavnú umeleckú hodnotu románskej architektúry.

Opátstvo Maria Laach, Nemecko

Románske budovy boli pokryté hlavne dlaždicami, ktoré Rimania poznali a ktoré boli vhodné v oblastiach s daždivým podnebím. Hrúbka a pevnosť stien boli hlavnými kritériami krásy budovy. Drsné murivo z tesaných kameňov vytváralo trochu „pochmúrny“ obraz, ale bolo zdobené rozptýlenými tehlami alebo malými kameňmi inej farby. Okná neboli zasklené, ale pokryté vyrezávanými kamennými mrežami, okenné otvory boli malé a týčili sa vysoko nad zem, takže miestnosti v budove boli veľmi tmavé. Kamenné rezbárske práce zdobili vonkajšie steny katedrál. Pozostávala z kvetinových ornamentov, obrazov rozprávkových príšer, exotických zvierat, šeliem, vtákov – motívy prinesené aj z východu. Vnútorné steny katedrály boli úplne pokryté maľbami, ktoré sa však do dnešných dní takmer nezachovali. Mramorová mozaiková intarzia sa používala aj na zdobenie apsid a oltárov, ktorých technika sa zachovala už v staroveku.

V. Vlasov píše, že románske umenie „je charakteristické absenciou akéhokoľvek špecifického programu v umiestnení ozdobné motívy: geometrické, „zvieracie“, biblické - sú popretkávané tým najbizarnejším spôsobom. Neďaleko pokojne žijú sfingy, kentaury, gryfy, levy a harpyje. Väčšina odborníkov sa domnieva, že všetka táto fantazmagorická fauna nemá symbolický význam, ktorý sa im často pripisuje, a má prevažne dekoratívny charakter.

Kostol San Isidoro. Hrobka kráľov. Okolo 1063-1100 Leon. Španielsko.

Frontales

Obraz Krista z kostola sv. Klimenta v Taule. Okolo roku 1123

Takže v storočiach XI-XII. V architektúre a v tesnom spojení s ňou sa zároveň rozvíjalo monumentálne maliarstvo a po niekoľkých storočiach takmer úplného zabudnutia došlo k oživeniu monumentálneho sochárstva. Výtvarné umenie románskeho obdobia bolo takmer úplne podriadené náboženskému svetonázoru. Odtiaľ pochádza jeho symbolický charakter, konvenčnosť techník a štylizácia foriem. Pri zobrazovaní ľudskej postavy sa často porušovali proporcie, záhyby odevov boli interpretované svojvoľne, bez ohľadu na skutočnú plasticitu tela. V maliarstve aj v sochárstve sa však spolu s dôrazne plochým dekoratívnym vnímaním postavy rozšírili obrazy, v ktorých majstri sprostredkúvali hmotnú váhu a objem ľudského tela, aj keď v schematických a konvenčných formách. Postavy typicky románskej kompozície sú v priestore bez hĺbky; nie je medzi nimi pocit vzdialenosti. Ich rôzne mierky sú nápadné a veľkosti závisia od hierarchického významu toho, kto je zobrazený: napríklad postavy Krista sú oveľa vyššie ako postavy anjelov a apoštolov; tie sú zase väčšie ako obrazy obyčajných smrteľníkov. Okrem toho je interpretácia figúr priamo závislá od členenia a foriem samotnej architektúry. Postavy umiestnené v strede tympanónu sú väčšie ako postavy v rohoch; sochy na vlysoch sú zvyčajne squat, zatiaľ čo sochy umiestnené na stĺpoch a stĺpoch majú predĺžené proporcie. Toto prispôsobovanie telesných proporcií pri podpore väčšej jednoty architektúry, sochárstva a maliarstva zároveň obmedzovalo figuratívne možnosti umenia. Preto sa v zápletkách naratívneho charakteru obmedzil príbeh len na to najpodstatnejšie. Vzťah medzi postavami a dejiskom akcie nie je určený na vytvorenie skutočného obrazu, ale na schematické označenie jednotlivých epizód, ktorých zbližovanie a porovnávanie má čiastočne symbolický charakter. V súlade s tým boli epizódy z rôznych časov umiestnené vedľa seba, často v rovnakom zložení, a miesto akcie bolo dané podmienečne. Románske umenie sa vyznačuje niekedy drsnou, ale vždy ostrou expresivitou. Tieto charakteristické črty románskeho výtvarného umenia často viedli k preháňaniu gest. No v rámci stredovekých umeleckých konvencií sa nečakane objavili správne zachytené živé detaily - svojrázny obrat postavy, charakteristický typ tváre, niekedy každodenný motív. V sekundárnych častiach kompozície, kde požiadavky ikonografie neobmedzovali iniciatívu umelca, je takýchto naivných realistických detailov pomerne veľa. Tieto priame prejavy realizmu sú však súkromného charakteru. V umení románskeho obdobia v podstate dominuje láska ku všetkému fantastickému, často pochmúrnemu a obludnému. Prejavuje sa to aj vo výbere námetov, napríklad v prevahe scén vypožičaných z cyklu tragických vízií Apokalypsy.

Lev objímajúci jahňa

V oblasti monumentálnej maľby všade prevládala freska s výnimkou Talianska, kde sa zachovali tradície mozaikového umenia. Knižné miniatúry, vyznačujúce sa vysokou dekoratívnosťou, boli rozšírené. Významné miesto zaujímalo sochárstvo, najmä reliéf. Hlavným materiálom pre sochárstvo bol kameň, v strednej Európe najmä miestny pieskovec, v Taliansku a niektorých ďalších južných oblastiach mramor. Používal sa aj bronzový odliatok a drevené plastiky, no nie všade. Diela z dreva a kameňa, monumentálnu plastiku na fasádach kostolov nevynímajúc, boli spravidla maľované. Je dosť ťažké posúdiť povahu sfarbenia kvôli nedostatku zdrojov a takmer úplnému vymiznutiu pôvodného sfarbenia zachovaných pamiatok.

Kostol sv. Apoštoli zo San Miniato al Monte vo Florencii. Oltár. 1013 - 1063

Výnimočnú úlohu zohralo v románskom období ornamentálne umenie s mimoriadnym bohatstvom motívov. Jeho zdroje sú veľmi rozmanité: dedičstvo „barbarov“, starovek, Byzancia, Irán a dokonca aj Ďaleký východ. Dovezené predmety úžitkového umenia a miniatúry slúžili ako nosiče zapožičaných foriem. Obzvlášť obľúbené boli obrázky všetkých druhov fantastických tvorov. V úzkosti štýlu a dynamiky foriem tohto umenia sa zreteľne prejavujú pozostatky ľudových predstáv éry „barbarstva“ s primitívnym svetonázorom. V románskom období sa však tieto motívy akoby rozplynuli v najväčšej slávnosti architektonického celku.

Sochárske a maliarske umenie bolo spojené s umením miniatúra knihy, ktorá prekvitala v dobe románskej.

Krst Krista. Miniatúra Benedicional Æthelwold. 973-980

V. Vlasov sa domnieva, že je nesprávne považovať románske umenie za „čisto západný štýl“. Znalci ako E. Viollet-le-Duc videli v románskom umení silné ázijské, byzantské a perzské vplyvy. Samotná formulácia otázky „Západ alebo Východ“ vo vzťahu k románskej dobe je nesprávna. Pri príprave celoeurópskeho stredovekého umenia, ktorého počiatkom bol ranokresťanský, pokračovaním - románskym a najvyšším vzostupom - gotickým umením, zohral hlavnú úlohu grécko-keltský pôvod, románske, byzantské, grécke, perzské a slovanské prvky. „Vývoj románskeho umenia dostal nové impulzy za vlády Karola Veľkého (768 – 814) a v súvislosti so založením Svätej ríše rímskej v roku 962 Ottom I. (936 – 973).

Architekti, maliari a sochári oživili tradície starých Rimanov a získali vzdelanie v kláštoroch, kde sa po stáročia starostlivo uchovávali tradície starovekej kultúry.

Umelecké zručnosti sa intenzívne rozvíjali v mestách a kláštoroch. Nádoby, lampy, vitráže boli vyrobené zo skla - farebného a bezfarebného, ​​ktorého geometrický vzor bol vytvorený olovenými prekladmi, ale rozkvet vitráží nastal až neskôr, v období gotiky.

Farebné sklo "St. George"

Obľúbené bolo vyrezávanie zo slonoviny, touto technikou sa vyrábali rakvy, rakvy a obaly na ručne písané knihy. Rozvinula sa technika champlevé emailu na meď a zlato.

Slonovina. Okolo roku 1180

Pre románske umenie je charakteristické rozšírené používanie železa a bronzu, z ktorých sa vyrábali mreže, ploty, zámky, figurálne pánty atď.. Dvere s reliéfmi boli odlievané a razené z bronzu. Nábytok, mimoriadne jednoduchý v dizajne, bol zdobený rezbami geometrických tvarov: okrúhle rozety, polkruhové oblúky a nábytok bol maľovaný jasnými farbami. Motív polkruhového oblúka je typický pre románske umenie, v období gotiky ho nahradí špicatá, hrotitá forma.

Vlastnosti miestnych národných škôl.

Treba zdôrazniť, že feudálna rozdrobenosť, slabý rozvoj výmeny, relatívna izolovanosť kultúrneho života a stabilita miestnych stavebných tradícií predurčili širokú škálu románskych architektonických škôl.

Kostol sv. Petra a Pavla v kláštore Cluny (1088-1131) je typickým príkladom francúzskej románskej architektúry. Z tejto budovy sa zachovali malé fragmenty. Tento kláštor sa nazýval „druhý Rím“. Bol to najväčší kostol v Európe. Dĺžka chrámu bola stodvadsaťsedem metrov, výška centrálnej lode vyše tridsať metrov. Chrám korunovalo päť veží. Aby sa zachoval taký majestátny tvar a veľkosť budovy, na vonkajších stenách sú zavedené špeciálne podpery - podpery.

Kostol sv. Petra a Pavla v kláštore Cluny (1088-1131)

Normandské kostoly sú bez výzdoby, no na rozdiel od burgundských majú jednoloďovú priečnu loď. Majú dobre osvetlené lode a vysoké veže a ich celkový vzhľad pripomína skôr pevnosti ako kostoly.

V architektúre Nemecka v tom čase sa objavil zvláštny typ kostola - majestátny a masívny. Toto je katedrála v Speyeri (1030 - medzi 1092 a 1106), jedna z najväčších v západnej Európe, živý symbol Ottonskej ríše.

Katedrála v Speyeri (1030 – medzi 1092 a 1106)

Plán katedrály v Speyeri

Feudalizmus sa v Nemecku rozvinul neskôr ako vo Francúzsku, jeho vývoj bol dlhší a hlbší. To isté možno povedať o nemeckom umení. Prvé románske katedrály, podobne ako pevnosti, s hladkými stenami a úzkymi oknami, so šikmými kužeľovitými vežami na rohoch západnej fasády a apsidami na východnej aj západnej strane, mali prísny, odstrašujúci vzhľad. Hladké fasády a veže zdobili iba arktúrne pásy pod rímsami (Wormsova katedrála, 1181-1234). Wormsova katedrála je mohutnou dominantou pozdĺžneho telesa, pripodobňujúceho chrám k lodi. Bočné lode sú pod centrálnou, priečna loď pretína pozdĺžne teleso, nad stredným krížom je mohutná veža a z východnej strany chrám uzatvára polkruh apsidy. Nie je tu nič zbytočné, deštruktívne, čo by zakrývalo architektonickú logiku.

Architektonická výzdoba je veľmi zdržanlivá - len arcatúry zdôrazňujúce hlavné línie.

Katedrála Worms

Románske kostoly sú podobné kostolom otonského obdobia, t.j. ranorománske, ale majú konštrukčný rozdiel – krížové klenby.

Počas románskeho obdobia v Nemecku boli sochy umiestnené vo vnútri chrámov. Na fasádach sa nachádza až koncom 12. storočia. Ide najmä o drevené maľované krucifixy, výzdobu lámp, písma, náhrobné kamene. Obrazy sa zdajú byť oddelené od pozemskej existencie, sú konvenčné a zovšeobecnené.

Románske umenie v Taliansku sa vyvíjalo inak. Vždy existuje pocit spojenia so Starovekým Rímom, ktorý je „neprelomiteľný“ aj v stredoveku.

Keďže hlavnou silou historického vývoja v Taliansku boli mestá a nie kostoly, sekulárne tendencie sú v jeho kultúre silnejšie ako u iných národov. Spojenie s antikou sa prejavilo nielen v kopírovaní antických foriem, ale aj v silnom vnútornom vzťahu s obrazmi antického umenia. Preto „zmysel pre proporcie a proporcionalitu k človeku v talianskej architektúre, prirodzenosť a vitalitu v kombinácii s noblesou a vznešenosťou krásy v talianskom sochárstve a maliarstve“.

Medzi vynikajúce diela architektúry stredného Talianska patrí slávny komplex v Pise: katedrála, veža, baptistérium. Vznikol dlhý čas (v 11. storočí ho postavil architekt Buschetto, v 12. storočí. - architekt Rainaldo). Najznámejšou časťou komplexu je slávna šikmá veža v Pise. Niektorí vedci naznačujú, že veža sa naklonila v dôsledku poklesu základov na samom začiatku práce a potom sa rozhodlo nechať ju naklonenú.

Katedrála Santa Maria Nuova (1174-1189) vykazuje silný vplyv nielen Byzancie a Východu, ale aj západnej architektúry.

Katedrála Santa Maria Nuova, Montreal

Interiér katedrály Santa Maria Nuova, Monreale

Anglická architektúra románskeho obdobia má veľa spoločného s francúzskou architektúrou: veľké rozmery, vysoké centrálne lode a množstvo veží. Dobytie Anglicka Normanmi v roku 1066 posilnilo jeho väzby s kontinentom, čo ovplyvnilo formovanie románskeho štýlu v krajine. Príkladom toho sú katedrály v St. Albans (1077-1090), Peterborough (12. storočie) a iné.

Katedrála svätého Albansa

Katedrála svätého Albansa

Freska z katedrály St Albans

Sochy z Peterboroughskej katedrály

Od 12. storočia V anglických kostoloch sa objavujú rebrové klenby, ktoré však stále majú čisto dekoratívny význam. Veľký počet duchovných zapojených do anglických bohoslužieb oživuje aj špecifické anglické črty: zväčšenie dĺžky interiéru chrámu a posunutie transeptu do stredu, čo viedlo k zvýrazneniu veže centrálnej križovatky. , vždy väčší ako veže západného priečelia. Väčšina románskych anglických kostolov bola prestavaná v období gotiky, a preto je mimoriadne ťažké posúdiť ich skorý vzhľad.

Románske umenie v Španielsku sa rozvíjalo pod vplyvom arabskej a francúzskej kultúry. storočia XI-XII pre Španielsko to bol čas Reconquisty – čas občianskych sporov a krutých náboženských bojov. Drsný pevnostný charakter španielskej architektúry sa formoval v podmienkach neutíchajúcich vojen s Arabmi, Reconquista - vojny za oslobodenie územia krajiny zajatého v rokoch 711 -718. Vojna zanechala silnú stopu na všetkom umení Španielska v tom čase, predovšetkým sa to odrazilo v architektúre.

Ako žiadna iná krajina v západnej Európe sa v Španielsku začala výstavba hradných pevností. Jeden z najstarších hradov románskeho obdobia - kráľovský palác Alcazar (9. storočie, Segovia). Prežilo to dodnes. Palác stojí na vysokom útese, obklopený hrubými múrmi s mnohými vežami. V tom čase sa podobne stavali mestá.

V cirkevných budovách Španielska z románskeho obdobia nie sú takmer žiadne sochárske dekorácie. Chrámy vyzerajú ako nedobytné pevnosti. Veľkú úlohu zohrala monumentálna maľba - fresky: maľby sa robili v jasných farbách s jasným obrysovým vzorom. Obrázky boli veľmi výrazné. Sochárstvo sa objavilo v Španielsku v 11. storočí. Boli to ozdoby hlavic, stĺpov, dverí.

12. storočie je „zlatým“ obdobím románskeho umenia, ktoré sa rozšírilo po celej Európe. Ale už v nej vznikali mnohé výtvarné riešenia novej, gotickej doby. Ako prvé sa touto cestou vydalo severné Francúzsko.

Rímsky štýl (z latinčiny romanus - rímsky) - štýl architektúry a umenia raného stredoveku.

Všeobecná charakteristika románskeho štýlu

Románský štýl sa vyznačuje masívnosťou, prísnosťou a nedostatkom riasenia, ako aj závažnosťou jeho vzhľadu. Románska architektúra je známa svojimi ťažkopádnymi hradmi a chrámami, pripomínajúcimi skôr nedobytnú pevnosť v duchu stredoveku. V románskom štýle dominujú mohutné múry, mohutné polkruhové dvere, hrubé stĺpy, krížové alebo valené klenby, polkruhové alebo okrúhle okná. Podlaha je mramorová, vzorovaná dlažba. Zrkadlá – šifón bronz. Steny sú benátske omietky. Maľba (náboženské motívy).

Interiér v románskom štýle má tiež viac sily ako milosti. Všetky prvky interiéru vytvárajú pocit jednoduchosti a ťažkosti, takmer bez dekoratívnych dekorácií v miestnostiach.

Románske stavby sa vyznačujú mohutnými stenami a stĺpmi vďaka ťažkým klenbám. Hlavným motívom interiéru sú polkruhové oblúky. Vo všeobecnosti je zrejmá racionálna jednoduchosť štruktúr, ale pocit tiaže románskej katedrály je deprimujúci.

Základné prvky románskeho štýlu:

· reliéfna rovina, stručnosť a jednoduchosť;

· farby: hnedá, červená, zelená, biela, šedá, čierna;

· sudové, polkruhové, rovné, horizontálne a vertikálne čiary;

· obdĺžnikové a valcové tvary;

· polkruhový vlys, opakujúci sa geometrický alebo kvetinový vzor; izby s otvorenými stropmi trámy a podpery v strede;

· kamenné, masívne, hrubostenné konštrukcie;

· hradná a rytierska tematika - fakle, brnenie, erby, bitky, zbrane.

História románskeho štýlu

Románsky štýl (z latinského romanus - rímsky) v umení vznikol okolo roku 800, po páde Rímskej ríše a dokončení veľkého sťahovania národov. Zdrojom pre vznik nového štýlu bol byzantský štýl, umenie národov severnej Európy a ranokresťanské formy. Vyvinuté v západoeurópskom umení X-XII storočí.

Románsky štýl absorboval početné prvky ranokresťanského umenia, merovejského umenia, kultúry karolínskej renesancie (a okrem toho aj umenie staroveku, éry migrácie, Byzancie a moslimského Blízkeho východu). Na rozdiel od trendov v stredovekom umení, ktoré mu predchádzali a ktoré boli miestneho charakteru, románsky štýl bol prvý umelecký systém stredoveku, ktorý pokrýval (napriek obrovskej rôznorodosti miestnych škôl spôsobenej feudálnou rozdrobenosťou) väčšinu európskych krajín.

Románsky umelecký štýl, ktorý dominoval v západnej Európe (a zasiahol aj niektoré krajiny východnej Európy) v 10.-12. (na viacerých miestach - v 13. storočí), jedna z najdôležitejších etáp vo vývoji stredovekého európskeho umenia.

Celá estetika renesancie pochádza z umenia stredoveku. Estetika stredoveku sa vyznačuje vysokým stupňom teológie. Estetické koncepty stredoveku majú teda svoj začiatok a zavŕšenie v Bohu. Treba tiež poznamenať, že na ranom románskom štýle sa prejavuje vplyv rímskeho mysliteľa a filozofa Aurélia Augustína, ktorý žil v rokoch 354 až 430 nášho letopočtu. Aurelius Augustín mal vynikajúci zmysel pre krásu, bol zmyselný, výrazný človek a zároveň, keďže bol kresťanom, chápal, že božská krása ďaleko prevyšuje krásu viditeľnú, pozemskú. Bol to tento mysliteľ, ktorý obrátil svoju pozornosť na to, ako škaredé a krásne korelujú vo svete. Pre Augustína bola formou krásy jednota, v ktorej sa udržiavala miestnosť. Románsky sloh vznikol v období stredoveku, začiatkom 10. storočia a pretrval približne do 12. storočia. Románsky sloh bol najrozšírenejší v Nemecku a Francúzsku.

Samotný termín románsky sloh sa objavil na začiatku 19. storočia, keď sa vytvorilo spojenie medzi architektúrou 11. a 12. storočia so starorímskou architektúrou, čiastočne aj použitím polkruhových oblúkov a klenieb. Tento termín, aj keď je konvenčný, sa rozšíril. Rozvoj kresťanskej cirkvi na troskách Rímskej ríše slúžil na popularizáciu románskeho štýlu. Kláštorní bratia sa presťahovali do všetkých kútov Európy a postavili kostoly a kláštory v románskom štýle. Medzi mníchmi boli aj umelci a remeselníci, ktorí svojou tvorbou šírili tento štýl po celej Európe.

Budovy, považované za príklady architektúry tohto obdobia, majú vzhľad pevností: hradná pevnosť a chrámová pevnosť. Románsky štýl sa vyznačuje hrubými masívnymi múrmi, úzkymi strieľňami a vysokými vežami. V obdobiach občianskych nepokojov mohli románske kostoly odolať obliehaniu a slúžiť ako útočisko počas vojny. Rytierske hrady boli postavené na vyvýšených miestach, ktoré boli vhodné na ochranu pred nepriateľom, a potom boli obklopené vysokými múrmi a priekopou.

Hlavnými budovami v tomto období boli chrám-pevnosť a hrad-pevnosť. Hlavným prvkom kompozície kláštora alebo hradu je veža - donjon. Okolo nej boli ostatné stavby, tvorené jednoduchými geometrickými tvarmi – kocky, hranoly, valce.

Najznámejšie stavby v románskom štýle sú: katedrála Libmurg v Nemecku; Katedrála v Pise a čiastočne slávna šikmá veža v Pise v Taliansku; Kaiser Cathedral v Speyeri, Wormse a Mainzi v Nemecku; románske kostoly vo Val de Boi; Kostol sv. Údajne v Regensburgu.

Bohoslužobný spoločenský poriadok, ako si ho cirkev predstavovala, nebol zameraný na rozvoj štýlu. Za približne 400 rokov existencie sa románsky štýl nedočkal rozvoja ani technologického skoku vo výrobe.

Domáce potreby, látky a nábytok pre spoločnosť, ktorá bola založená na samozásobiteľskom poľnohospodárstve, boli vyrobené len pre potreby tejto domácnosti, čo absolútne nič neprispieva k rozvoju štýlu. So začiatkom križiackych výprav sa však začal pokrok.

Rytieri a pútnici, ktorí navštívili Svätú zem, videli všetok luxus východu a chceli ho čiastočne reprodukovať vo svojej vlasti, čo bolo impulzom pre rozvoj románskeho štýlu, ktorý sa neskôr zvrhol v gotický štýl.

Vlastnosti románskeho štýlu

Tvorcovia románskeho štýlu - sochári, architekti, maliari - chceli jednu vec: stelesnenie krásy vo svojich výtvoroch. Éra tohto štýlu vyvoláva zvláštny pocit dotýkania sa večnej histórie, zmysel pre význam kresťanského sveta. Interiéry a architektonické budovy tej doby odhaľujú teplo a harmóniu, hladké oblúky a majestátne pokojnú výzdobu.

Steny v románskom štýle: imitácia kameňa - hradné múry. Aj v románskom štýle môžete použiť obyčajnú omietku v sivej, hnedej alebo béžovej farbe. V kúpeľni/WC sú kamenné obklady. Pocit temnoty je možné zriediť vložkami z tmavého dreva, freskami a dokonca aj vitrážami vyrobenými z farebných kúskov skla. Môžete tiež vytvoriť dekoratívne okno polkruhového podlhovastého tvaru v stene alebo vo forme fresky, ktoré dodáva pocit pevnosti.

Strop je v románskom štýle: často ako pokračovanie steny vo forme klenieb. Farba románskeho stropu ladí s farbou steny. Na oživenie môžete použiť drevené vložky, ale skôr ako hrubé podpery než vyrezávané dekorácie.

Románska podlaha: charakteristickým znakom tohto štýlu je podlahová krytina s mozaikami, hlavne zprírodný kameň. Možné použitie keramických dlaždíc veľké veľkosti, opäť imitujúce kameň. Parkety v románskom štýle interiéru sa používajú zriedka. Pri jeho použití sa snažte zvoliť pole tmavého dreva, ktoré ladí s vložkami na stenách so starožitným efektom.

Nábytok v románskom štýle: Jednoduchý a dokonca primitívny. Najbežnejšie: hrubé stoly, stoličky s tromi a štyrmi nohami, lavice. Sedací nábytok bol vyrobený z dosiek, pribudli rezbárske práce a kované železné diely. Operadlá stoličiek a samotné stoličky sú dosť vysoké, ich veľkosť naznačovala ušľachtilosť pôvodu. Nábytok v románskom štýle bol často maľovaný v jasných farbách. Materiály používané na výrobu nábytku v románskom štýle boli smrek, céder a dub.

Hlavnou chybou pri vytváraní románskeho štýlu interiéru je použitie čalúneného nábytku. V tých rokoch to nebolo dostupné a nábytok bol pokrytý farbou a často pokrytý plátnom, potom bola nanesená vrstva omietky a celá konštrukcia bola následne natretá. Jedinou možnou odchýlkou ​​od pravidiel je posteľ. V románskom období zohrávali významnú úlohu postele, ktoré svojím dizajnom pripomínali rámy na vyrezávaných nohách. Dá sa zavesiť ako elegantný doplnok k posteli prístrešky , aj keď v tom čase sa používali skôr ako ochrana pred chladom.

Prvé miesto medzi domácimi potrebami v románskom štýle patrí truhlici, ktorá slúžila ako stôl, stolička a dokonca aj posteľ, ale hlavne ako miesto na odkladanie domácich potrieb. Neskôr sa v chrámoch začali objavovať truhlice s nohami a dverami, ktoré boli pôvodnými predchodcami moderných skriniek. Používanie skriniek v akejkoľvek forme sa však považuje za neprijateľné. Na vytvorenie špeciálneho mŕtvica v románskom štýle interiéru získajte drevenú truhlicu s kovanými vložkami.

Pre románsky štýl je charakteristická jednoduchosť interiéru a v ňom použitých materiálov, ako aj drobné ozdobné detaily. V románskom štýle sa prvýkrát objavil koncept záclon a závesov. Je to spôsobené tým, že priestory v staroveku boli bez okien a budovy v ranej kresťanskej ére mali malé okná z farebného skla, takže tieto interiéry nevyžadovali závesy. Hoci románska architektúra Má ťažký zámocký charakter a ani tam nie je veľa okien. Obsahuje polo- a okrúhle okná, ktoré sa začali zdobiť priečnymi závesmi. Polkruh mal typický románsky tvar okna, takže záclonová tyč alebo rímsa tejto doby bola okrúhla. Vyrezávaná kľukatá línia zároveň zdobila jednoduchú architektúru interiéru. Rímsa alebo stĺp bol vyrobený z tmavého dreva, rovnako ako nábytok. Okrem krížových závesov v interiéri v románskom štýle boli koberce a ťažké závesy, ktoré slúžili ako ochrana pred chladom.

Dekoračné predmety v románskom štýle: obrazy, tapisérie a nástenné lampy vo forme sviečok sa používajú na zdobenie stien v románskom štýle. Pri výbere lustra sa zamerajte na jeho masívnosť (ťažký a kovaný kov, reťaze a pod.). Prevládajúcim druhom plastiky bol reliéf. Maľovaný kazetový strop dopĺňajú reliéfne obrázky, veľké vázy s kresbami, tapagramy (malé terakotové figúrky). Interiér môžete doplniť predmetmi rytierskeho dedičstva: brnenie, prilba, meč. Zvláštnosťou je prítomnosť krbu.

Záver

Románsky štýl je štýlom oživenia tradícií starovekého Ríma. Štýl sa vyznačuje ťažkými, uzavretými, masívnymi formami, statickými, hladkými oblúkmi a majestátne pokojným dekorom.

Charakteristickým znakom architektúry je monumentalita obranných opevnení - kamenná klenba, hrubé múry prerezané malými okienkami. Dekoru dominujú masívne prvky, len minimum nevyhnutné pre život – postele, väčšinou s baldachýnom, hrubé drevené stoličky s vysokým operadlom, truhlice upevnené kovovými platňami. Pohodlie bolo dosiahnuté úpravou tkaninami a kobercami. Povinným prvkom je krb so závesným digestorom.

http://homy.com.ua