Obraz vlasti vo vizuálnom umení. Vlastná téma v maľbe


V lete a na jeseň roku 2006 bola v budovách a sálach regionálnej galérie umenia Vologda vystavená III celoruská umelecká výstava krajiny „Obraz vlasti“, ktorú organizuje Zväz umelcov Ruska a vláda regiónu Vologda.

Teraz si Moskovčania mohli pozrieť niektoré z diel z výstavy. V Ústrednom dome umelcov boli od 1. februára do 11. februára 2007 obrazy vystavené na výstave pod rovnakým názvom.

A tentokrát mohli organizátori - Zväz umelcov Ruska, galéria ART PRIMA, regionálna obrazová galéria Vologda - vytvoriť zaujímavú a bohatú expozíciu, ktorá demonštrovala holistický obraz vývoja ruskej realistickej krajiny. Rovnako ako predtým vo Vologde, niektoré sály dostali dedičstvo veľkých klasikov, ako boli A. Savrasov, A. Kuindzhi, V. Vasnetsov, S. Zhukovsky, I. Levitan, K. Bogaevsky, P. Konchalovsky a ďalší. Publikum bolo úprimne potešené. nádherné diela slávnych maliarov, bohužiaľ, ktorí už zomreli: A. Gritsaya ,. Vedľa nich plátna moderných majstrov vyzerali organicky: V. Ivanov, G. Sysolyatin, Yu. Pavlov, S. Smirnov a ďalší. Lakonizmus a expresivita ich umeleckého jazyka, schopnosť zvýrazniť v obraze to hlavné, tvorivé zvládnutie tradícií minulosti - to je všeobecný vzorec umeleckého umenia budovanie ich diel. Okamžitosť plastického jazyka, poetické emócie, dynamika ťahu štetca sú neodmysliteľné pre krajinu, V. Glukhov, I. Glukhova. Asociatívne, prevažne metaforické obrazy prírody na seba upozorňujú na plátnach. Jedným slovom sa nám odhalila obrovská škála tvorivých metód a štylistických preferencií umelcov, ktorých spája predovšetkým láska k rodnej zemi, ku všetkým jej zákutiam a zákutiam. „Žáner krajiny je tradičný pre ruskú maľbu, jednu z najemotívnejších v Rusku výtvarné umenie... Počas svojho vývoja sa krajina, ktorá bola obrazom prírody, neustále menila tak svojim obsahom, ako aj obraznou štruktúrou. Najväčšími zmenami prešla v 20. storočí. Výstava „Obraz vlasti“ je koncipovaná tak, aby ukázala všetko bohatstvo a všestrannosť krajinomaľby 20. - začiatku 21. storočia, ktorej predstavitelia majú individuálne videnie prírody, vlastný koloristický prístup k jej interpretácii, “napísal V. M. Sidorov. Projekty tejto úrovne a rozsahu nie sú v modernom ruskom kultúrnom živote častým javom.

Účasť expozície výstavy „Obraz vlasti“ v Ústrednom dome umelcov opäť potvrdila záujem publika o kvalitnú maľbu.

Každý básnik zobrazoval svoju vlasť po svojom. Niekto na obraz matky, niekto tvrdil, že rodná zem je matka alebo milovaná. Iní ju zosobňovali, snažili sa ukázať ako samostatnú osobu, ktorá tiež prežíva, trpí, miluje a trpí.

Alexandrovi Alexandrovičovi sa podarilo spojiť niekoľko možností pre obrázky. Zároveň sa otvára každá nová báseň nový obrázok Vlasť v textoch Bloka. To však neznamená, že sa jeho vnímanie rodnej krajiny rozplýva, jeho postoj k nemu sa mení. Básnik chápe a prijíma vlasť v celej jej všestrannosti, veľkosti a chudobe, milosti a utrpení.

Vlasť pre Bloka

Téma vlasti spočiatku nebola prítomná. Stala sa zhrňujúcou etapou jeho života. Bol to však práve on, kto sa stal jedným z najdôležitejších v osude básnika.

Blok neprišiel na takúto tému naraz. Objavila sa po básnikových dlhých potulkách a mnohých prežívala utrpenie. To prispelo k úplnému ponoreniu A. Bloka do témy. A preto sa neobmedzil iba na stereotypný obraz vlasti ako akejsi abstraktnej hodnoty. Alebo naopak ako určité územie, ktorého existencia je obmedzená v časopriestorovom kontinuu.

To znamená, že Rusko pre neho neexistuje až teraz a iba na povrchu od jedného hraničného stĺpu k druhému. Preniká do vecí a osudov, rozptýli sa vo vzduchu, vstrebáva sa do zeme.

Je prirodzené, že pri takomto chápaní a prežívaní témy nemôže mať obraz Vlasti v Blokovej tvorbe jednu tvár a rovnaký odraz v zrkadle básnickej zručnosti.

Varianty obrazu vlasti od Bloka

Aby Blok čo najpresnejšie zobrazil svoje pocity z rodnej krajiny, použil svoj poetický obraz v niekoľkých verziách. Literárni vedci identifikujú nasledujúce možnosti, v ktorých sa Vlasť zobrazuje v textoch Bloku:

  • rozprávkovosť - nie zosobnený obraz čarovnej krajiny s rozprávkovými bytosťami, hádankami, tajomnými lesmi;
  • romantika - vlasť je vykreslená ako milovaná mladého chlapca, nežná, chvejúca sa, jedinečná;
  • historizmus je krajina, ktorá má minulosť, svoju vlastnú históriu a nemožno s nimi len rátať;
  • chudoba a utrpenie nie sú ani tak obrazom vlasti, ako zovšeobecnením jej obyvateľov, ktorí prežívajú ťažké obdobia. Ale zároveň nezradia svoju pôdu, ale prijímajú ju takú, aká je, ale s nádejou na pozitívne zmeny;
  • zovšeobecnený obraz živej bytosti - Vlasť je živá bytosť, podobná človeku, ale charakteristiky sú dané iba prostredníctvom abstraktných pojmov, a nie konkretizovaním určitých znakov vzhľadu;
  • optimizmus - v tomto duchu Blok vyjadruje nádej na svetlú budúcnosť krajiny, verí v budúce priaznivé zmeny.

Na obrázku báječné motívy

Obraz Ruska ako krajiny rozprávkovej, bájnej sa nachádza v básni „Rus“. Nielen opísaná krajina pripomína folklórne charakteristiky vynájdenej oblasti, ale aj zmienka o neskutočných tvoroch, ako sú čarodejnice, čarodejníci, čarodejníci, črty a iné. V mytologických príbehoch sa často používajú aj prvky životného prostredia - divočina, močiare.

Farby, ktoré ma pri tomto opise napadnú, sú prevažne čierna, šedá, špinavo zelená, hnedá.

Ale ostrý prechod k pokojnej, vyrovnanej kontemplácii prírody nielenže jasne ukazuje, že prvý dojem bol nesprávny. Takýto ostrý kontrast zdôrazňuje tajomnosť Ruska - buď tma a obavy, potom ticho a lenivosť (more lenivo obmýva brehy, žlté bralá, polia).

Romantizácia obrazu vlasti

Mytologizácia obrazu vlasti však nie je inováciou bloku. Mnoho z jeho predchodcov používalo túto techniku. Ďalšia vec je, že rozprávku a realitu predstavil v ostrom kontraste.

Ako viete, mýtické obrazy sú neodmysliteľnou súčasťou doby romantizmu. Ale Blok nebol romantik, preto vznešené obrazy v jeho poézii nadobúdajú iný charakter ako ich predchodcovia. Básnik teda nepristupoval k osudu vlasti nie z filozofickej, abstraktnej stránky. Miloval Rusko tak, ako je milovaná žena - nezištne, horlivo.

Ale ako sám Alexander Alexandrovič povedal, deje sa to preto, lebo vo svete poézie, v ktorom sa snaží byť všade, neexistuje rozdelenie na ten jeho a všeobecný. Všetko spoločné, čo sa dotkne samotného srdca básnika, sa stáva automaticky osobným. Intímne v poézii je vystavené na verejnosti, aby bolo počuť a \u200b\u200bporozumieť jej.

Vlasť je žena. Milovaná, mladá kráska, manželka, ale nie matka, ako ju vo svojej práci predstavili Blokovi predchodcovia. Toto je neskrotná, silná, lákavá diva, ale zároveň jemná, krotká, krásna. Básnik sa hodí k obrazu intimizácie a obdarúva ho vlastnosťami, ktoré sú vlastné Krásnej panej, ktoré tiež ocenil.

Ako dekadent tvrdí, že len to pekné sa oplatí milovať. Utrpenie sú tiež vznešené pocity, ktoré by mal každý prijať a prejsť cez seba, ale zároveň by nemal stratiť sám seba. Preto, aby ste sa zamilovali do Ruska, musíte najskôr cítiť s ňou súcit, pochopiť hĺbku jej trápenia.

Rusko v diachronickom strihu

Téma vlasti v Blokovej tvorbe sa neobmedzuje iba na dnešnú dobu autora. Pre lepšie pochopenie podstaty takéhoto javu sa uchýlil k historickým exkurziám.

Blok identifikuje koncepty Ruska, vlasti, a preto je história krajiny neoddeliteľnou súčasťou života každého človeka, ktorý ju obýva. To je to, ak tento koncept považujete aj za romantický. Zaujíma nás teda minulosť milovanej, jej osud ako vlastenca láka história.

Cyklus básní „Na poli Kulikovo“ je venovaný histórii Ruska. Podáva panoramatický obraz života krajiny od mongolsko-tatárskeho jarma po súčasnosť. Básnik navyše vyjadruje nádej na svetlú budúcnosť Ruska, pretože sa usiluje vpred, veľa prekonala, pretrpela a potom vždy prichádza prosperita.

Rusko je chudobné a trpiace

Rovnako ako v kontraste krajiny, je Rusko heterogénnou krajinou a vo všeobecnosti prosperitou. to je a chudoba jednotlivých občanov, ktorá existuje súčasne s neuveriteľným bohatstvom ostatných, a osud krajiny ako celku. Básnik, ktorý je hlboko znepokojený podielom svojej rodnej krajiny v zložitých politických a ekonomických podmienkach, napriek tomu vyjadruje hlbokú dôveru, že sa všetko zmení.

Aj v „zlatých rokoch“ v Rusku trepotali „tri opotrebované remene“ a maľované ihlice na pletenie boli zviazané do voľných koľají. To znamená, že každý sa snaží získať osobný hmotný blahobyt, zabúda na verejnosť. Toto je podľa autora jeden z kľúčových problémov ruskej spoločnosti.

S tým všetkým vonkajším prosením sa Blok zameriava na úrodnú pôdu, bohatstvo krajiny. Básnik popisuje pocit lásky k vlasti ako čistý, naivný, panenský. Je to téma vlasti v Blokovej poézii, ktorá odráža motívy pocitov o prvej láske a jej sĺz. Rovnaké utrpenie, krištáľové, nepoškodené, znáša aj pri pomyslení na osud krajiny.

Personalizovaný obrázok bez odkazu na špecifiká

Analýza básne „Vlasť“ nám dáva novú víziu obrazu rodnej krajiny. Blok v jeho cykle nám dáva porozumenie obrazu Ruska i personifikovanej bytosti. Ale zároveň neexistuje žiadna väzba na konkrétnu osobnosť alebo kolektívny obraz.

Vlasť je niečo, lepšie povedané niekto generalizovaný. Živý, ale prchavý. Stojí za dušou autora ako jeho najväčšie bohatstvo a najväčšie utrpenie.

Krajina sa oddeľuje od pozemského, hmotného a javí sa ako najvyššia hmota. Nejde skôr o samotný obraz vlasti, ale o presnú lásku k nej. To naznačuje čiastočný odklon Bloka od dekadencie. Žije vo svete nie hmotnom, ale vo vznešenom, odtrhnutom od pozemských starostí. Okamžite však vyznáva svoju pripútanosť k skutočnej bytosti - k vlasti.

Optimizmus v obraze Ruska

Napriek všetkému pesimistickému zobrazeniu Ruska na prvý pohľad je téma vlasti v Blokovej poézii zdôraznená optimisticky. Autor dúfa v rýchlu zmenu polohy. Vysvetľuje to jednoduchý zákon spravodlivosť, ktorá určite zvíťazí. Rusko, ktoré prešlo mnohými revolúciami, vojnami, devastáciou, chudobou, sa jednoducho nemôže stať inak ako supersilnou bohatou mocnosťou.

Prirovnáva ju k trojke, ktorú využívajú temperamentné kone, ktoré nepoznajú odpočinok. Takíto ľudia sa neboja ani „voľnej cesty“, ani snehovej víchrice.

Tak sa zrodil cyklus básní, ktorý v tom čase mohol napísať iba Blok - „vlasť“. Analýza básní z cyklu dáva dôveru v jasnú budúcnosť a nádej v lepšie časy.

Prostriedky na vytváranie obrazu o vlasti

Jedným z najbežnejších prostriedkov, ktoré básnik používa, je personifikácia. Téma Vlasti v diele Bloka nadobúda tesný zvuk, samotné Rusko sa mení na mladé dievča, teraz z divokej a neskrotnej ženy, teraz sa z neho stáva rozprávkové miesto.

Téma vlasti v Blokovej poézii sa odkrýva aj prostredníctvom vývoja obrazu. Na tomto sú založené, vo väčšej či menšej miere, takmer všetky možnosti prezentácie obrazu, čo potvrdzuje aj rozbor básne. „Rodina“, Blok nevybral pre cyklus taký jednoduchý názov pre nič za nič. Toto je výsledok básnikovej tvorivosti, vyjadrenie všetkých jeho myšlienok a obáv, ktoré sa mu počas života nahromadili, na papieri.

Blokova inovácia v zobrazovaní vlasti

Básnikovi predchodcovia pri zobrazovaní vlasti používali aj taký prostriedok ako personifikáciu. A veľa z nich tento obraz oživilo a vštepilo ho do ženskej podoby. Ale téma Vlasti v diele Bloka získala nový význam - nie je to matka, ako ju popisovali iní, ale priateľka, nevesta, manželka. To znamená, že chodí plece pri pleci s lyrickým hrdinom v žiali aj v radosti. A neštíti sa, ale sama potrebuje ochranu.

Nezvyčajné je aj podanie obrazu v podobe niečoho živého, ale zároveň abstraktného. Rusko nie je obraz, obraz, ale predmet, ktorý si každý spája so svojimi vlastnými vecami.

Účel hodiny: oboznámiť študentov s umeleckými dielami, ktoré odhaľujú obraz vlasti.

Ciele lekcie:

  • Vzdelanie:
  • formovať predstavy študentov o obraze vlasti vnímaním a porozumením umeleckých diel; upevniť koncepciu prostriedkov hudobného vyjadrovania na príklade symfonického obrazu „Úsvit na rieke Moskva“ od M. P. Musorgského;
  • Vývoj:
  • rozvíjať tvorivé myslenie študentov, emocionálny vzťah k umeleckým dielam;
  • Vzdelávacie
  • : podporovať lásku k vlasti, k pôvodnej prírode pomocou hudby a maľovania.

Typ lekcie: kombinovaná.

Vybavenie vyučovacej hodiny: hudobné centrum, záznam úvodu do opery M.P. Musorgskij „Khovanshchina“, portrét skladateľa M.P. Musorgskij, zvukový záznam textu piesne „Moja vlasť“. R. Rozhdestvensky, hudba. Tukhmanov, reprodukcie obrazov znázorňujúcich ruskú prírodu, karty s menami slov.

Počas vyučovania

1. Organizačný moment.

2. Spev: vystúpenie s textom piesne „Moja vlasť“. R. Rozhdestvensky, hudba. D. Tukhmanova.

3. Vyhlásenie témy vyučovacej hodiny:

Chalani, lekciu sme začali vystúpením s piesňou „My Motherland“, o čom je táto pieseň? Koho obraz je odhalený v tejto piesni? (odpovede detí).

Čítanie básne (písanie na tabuľu)

„Chlapi, ktorých voláme vlasť“ V. Stepanov

Čo nazývame Vlasť?
Dom, v ktorom bývame ty a ja
A brezy pozdĺž ktorých
Kráčame vedľa mojej matky.
Čo nazývame Vlasť?
Pole s tenkým kláskom
Naše sviatky a piesne
Teplý večer za oknom.
Čo nazývame Vlasť?
Všetko, čo si vo svojom srdci vážime
A pod modro-modrou oblohou
Ruská vlajka nad Kremľom.

Chlapi, čo pre vás znamená Vlasť? (odpovede detí) .

Vlasť je naša krajina Rusko, toto je naše milované mesto, toto je naše telocvičňa, to sú naši ľudia a samozrejme je to naša rodná príroda, taká jedinečná a krásna. S nekonečnými poliami a lesmi, jazerami a riekami. Krása ruskej prírody inšpirovala mnohých umelcov k tomu, aby vytvorili svoje majstrovské diela. Obdivujúc ruskú prírodu, umelci, básnici, hudobníci tým vyjadrili svoju lásku k rodnej zemi, k vlasti.

Naša dnešná lekcia je venovaná odhaľovaniu obrazu pôvodnej prírody v umeleckých dielach.

4. Vypočutie hudobnej skladby.

Teraz budeme počúvať hudbu. Popremýšľajte, akú dennú dobu zobrazuje hudba. Určte povahu hudby. Ak budete pozorne počúvať, zistíte, aké zvuky z hudobných nástrojov v reálnom živote predstavujú. A aby som vám to uľahčil, rozdám karty, na ktorých sú napísané názvy tých javov, ktoré môžeš počuť (spev vtákov, kikiríkanie kohútov, zvuk pastierskeho rohu, zvonenie zvona). Počas prehrávania hudby zdvihnite kartu s menom, ktorého zvuk, ako si myslíte, momentálne zaznie.

(Zvuky hudby)

5. Rozbor hudobného diela.

Čo si myslíte o hudbe, ktorá znela ľudovo alebo skladateľsky?
Aký je charakter tohto dielu?
(Kľud, pieseň)
Aký denný čas ste si predstavovali?
Aké nástroje ste počuli?
Kto to dielo predviedol?
Počuli ste zvuky zo skutočného života, ktoré stvárňovali hudobné diela?
Čo vieš o zvonoch?
Čo znamenajú pre ruský ľud?
(Odpovede detí)
Čo si myslíte, v našom diele, ktorý zvon zvonil? (evanjelium je dobrá správa, zvon pozýva všetkých do kostola na matiny)
Aké obrázky ste si predstavovali, keď hrala hudba?
(Skúmanie obrazov zobrazujúcich prírodu)
Ako by ste pomenovali tento kúsok?
Skladba, ktorú ste počuli, sa volá „Úsvit na rieke Moskva“ a predstavuje úvod k opere „Khovanshchina“, ktorú napísal Modest Petrovič Musorgskij, veľký ruský skladateľ 19. storočia.
A čo je opera a kde ju môžeme počuť a \u200b\u200bvidieť? (odpovede detí)
Opera rozpráva o historických udalostiach 17. storočia, o odchádzajúcom Rusku a začiatku vlády Petra I. V 17. storočí sa Rusko nazývalo drevené Rusko, prečo?
V ktorom meste sa teda stretneme s východom slnka? (odpovede detí)
V starej Moskve.
(Zváženie ilustrácií zobrazujúcich starú Moskvu, učebnica triedy 2, strana 8; učebnica triedy 4, strana 126)
Aké zvuky počujete pri pohľade na obraz?
Tu je, starodávny a večne mladý v lúčoch vychádzajúceho slnka, zvonček zvoniaci sa ponáhľajúci sa po červenom námestí, ktorý tak nádherne sprostredkoval v hudbe M.P. Vypočujte si, čo napísal, keď vo veku 20 rokov prvýkrát navštívil Moskvu: „... Kremeľ, úžasný Kremeľ - išiel som k nemu s nedobrovoľnou úctou ... Svätý Bazil blahoslavený a múr Kremľa ... - to je sväté starodávne ... Moskva ma prinútila presťahovať sa do iného sveta - do sveta staroveku ... “.
Čo si myslíte, pomocou ktorých expresívnych hudobných prostriedkov sa vytvorí obraz svitania? (tempo, harmónia, dynamika, register)

6. Vypočutie a analýza hudobnej skladby.

(Zvuky hudby)

Ako sa mení hudba počas hrania?
Mierka sa mení (najskôr malým tóninou, potom sa melódia transformuje na veľkú, čo znamená variabilnú škálu).
Register sa zmení (melódia začína v strede a potom znie vo vysokom registri).
Ako sa melódia dynamicky vyvíja? (crescendo, diminuendo)
Čo myslíte, kde vyvrcholí tento kúsok?
Vrchol je najdôležitejšie a najjasnejšie miesto v hudbe.
Čo sa v súčasnosti deje v hudbe? (Svitanie)
Ak ste teraz boli v divadle, počas znenia tohto úvodu sa na pódiu stalo toto (poznámky napísal sám M. Mussorgsky):
"Záves pomaly stúpa." Na pódiu je slabé ranné svetlo “
"Hlavy kostolov sú osvetlené vychádzajúcim slnkom." Aby sme dosiahli evanjelium pre Matins “
„Celá scéna je postupne osvetlená vychádzajúcim slnkom“
V túto slávnostnú zvukovú polyfóniu prichádzalo každé ráno.

7. Zhrnutie lekcie:

Zdá sa, že sme tu dnes navštívili triedu starodávnu Moskvu. Povedzte mi, akú hudbu sme dnes počúvali na hodine? Čo nám dnes povedala hudba? Koho imidž nakreslila? Vedel M.P. Musorgského odhaliť obraz natívnej prírody v hudbe?
Čo si myslíte, čo nám ešte skladateľ prezradil v tejto melódii, tak blízkej intonácii k ľudovej piesni? (Láska ku všetkému ruskému, čistý obraz vlasti, krása myslenia na Rusko - sväté Rusko).

8. Domáce úlohy.

Nakreslite obrázok k úvodu „Úsvit na rieke Moskva“.
Triedenie.

Medzinárodná maľba pod holým nebom „Obraz vlasti vo výtvarnom umení“ sa otvorila 19. septembra vo výstavnej sieni Mogilevského regionálneho múzea pomenovaného po Pavel Maslenikov. Tento rok je plenér venovaný umelcovi Robertovi Geninovi a jeho osobnej výstave „In Search of Paradise“.

V Mogileve bola otvorená jedinečná výstava: múzeum umenia predstavuje 22 diel Roberta Genina. Nie je náhoda, že sa rozhodli pripomenúť meno Roberta Genina - umelca pôvodom z regiónu Klimovichi, ktorého život a tvorivá činnosť úzko súvisia s regiónom Mogilev. Na medzinárodnom Plein Air sa zúčastnilo asi dvadsať umelcov z Ruska, Bieloruska, Ukrajiny, Litvy, Izraela, Arménska, Číny. Meno Roberta Genina je málo známe a jeho odkaz je rozptýlený po celom svete. Iba vďaka zberateľovi z Petrohradu Alexejovi Rodionovovi, ktorý súhlasil s poskytnutím Geninových obrazov z jeho súkromnej zbierky na vystavenie v múzeu, sa na výstave predstavilo 22 jedinečných obrazov, ktoré umelec vytvoril v roku 1926 na ostrove Bali. Zberateľovi vďačíme za životný príbeh zložitého života tohto talentovaného idealistu a vizionára, európskeho estéta, tuláka a staviteľa Paláca Sovietov. Je možno jediným úspešným umelcom, ktorý sa uskutočnil na Západe a vrátil sa z emigrácie do sovietskeho Ruska.

Kto je Robert Genin? Štrnásťročný židovský chlapec z Klimovichi kreslil tak dobre, že jeho starý otec sa rozhodol: nechal ho študovať na fotografa. Robert bol poslaný do školy kresby v Odese, ale v predstavách ambiciózneho mladého muža sa objavili lákavejšie obrázky: nadšené články od kritikov, úžasní fanúšikovia. A osemnásťročný Robert sa rozhodol ísť do Mníchova.
V roku 1902 sa začala európska etapa v živote Genina, ktorá trvala 34 rokov a bola celá venovaná tvorivosti a bola naplnená rôznymi udalosťami. Presun do Paríža. Výlet k bohatej sestre do Egypta a opäť návrat do Paríža. Výlety do Talianska, silné dojmy z Giottových fresiek. Po vydaní albumu litografií „Figured Compositions“ (1912) sa najskôr preslávil. Exkluzívna zmluva s mníchovskou galériou Tanhauser a prvá samostatná výstava (1913), kedy Genin na svojich monumentálnych maľbách zobrazuje ideálnych ľudí v utopickom raji. 66 hotových obrazov a všetky budúce diela sa prenášajú do galérie Tanhauser. Osobnú výstavu sprevádza priateľská tlač. Renomovaný americký zberateľ umenia Arthur J. Eddy získava spoločnosť Thirst (v súčasnosti v umeleckom inštitúte v Chicagu).
V roku 1913 vyšla kniha o dejinách umenia od profesora F. Burgera. Kapitola s názvom „Genin a proso“ hovorí: „Obrazy mladého majstra zosobňujú socialistický ideál, šťastie rovnosti a práce. Možno je Genin prvým umelcom, ktorý zo umeleckej idey robí umelecký ideál, pretože umenie 19. storočia dáva prednosť vykresleniu práce ako tragickej povinnosti človeka, ktorý v hĺbke duše sníva o šťastnom čase nečinnosti; pre Genin je práca zákon a krása. Snáď najbližšia budúcnosť patrí týmto myšlienkam. ““
Po vypuknutí prvej svetovej vojny sa témy jeho tvorby zmenili a spôsob nadobudol črty vtedajšieho rozvíjajúceho sa nemeckého expresionizmu. Druhá samostatná výstava v galérii Tanhauser v roku 1917 demonštruje umelcov rýchly rozvoj. Na začiatku dvadsiatych rokov pracoval Genin veľa v tlačenej grafike a ilustroval diela nemeckých expresionistických spisovateľov svojimi suchými výtlačkami a litografiami. Genin žije striedavo v Ascone, Berlíne a Paríži. Početné výstavy v Nemecku a Švajčiarsku. V roku 1926 výlet na ostrovy Jáva a Bali, ktorého výsledkom bolo veľa diel z prírody. Pôvabné „hlavičky“ balikov s kvetmi alebo opicami sú populárne najmä u verejnosti. V roku 1928 vyšla v Berlíne Geninova kniha „Vzdialený ostrov“ s jeho kresbami v náklade asi 200 tisíc výtlačkov. Veľká samostatná výstava v galérii Bonjean na konci roku 1931 mala úspech, napísali o nej slávni kritici umenia Paul Firans a Andre Salmon. V roku 1935 sa jeho samostatná výstava konala v galérii Lilienfeld v New Yorku.
V texte malej poznámky parížskeho týždenníka sa píše: „Brilantná, radostná farba doslova oslňuje a kraľuje v celej svojej kráse na Geninových plátnach; cez túto farbu ožíva ruská duša, potešenie z Geninovej mladosti, znovuzrodená do sna - cez túto farbu, cez jej nadšené akordy a tiež cez dej. V kyticiach mu plynú zlaté farby, hrejivý cinabar, vynikajúce ružové a jemné červené farby, ktoré sa striedajú v jeho melancholickejších kompozíciách. Geninovo umenie je veľmi ruské umenie. ““ Paul Firance o Geninovej práci na začiatku 30. rokov napísal: „Práve v Paríži sa stal skutočným Rusom. Lyrický prvok sa objavuje v jeho posledných dielach „Nevesta“, „Blondínka“, „Umelec“, v ktorých autor zradí svoj ruský pôvod jasnejšie ako v ktorejkoľvek z raných fáz svojho vývoja. Práve na týchto neskorších plátnach dosahuje Genin najharmonickejšie riešenie svojich umeleckých a emocionálnych úloh. ““
Začiatkom tridsiatych rokov umelec čoraz viac myslí na účel svojho umenia pod vplyvom myšlienok, ktoré ničia časť jeho diel. Cíti nostalgiu za Ruskom, naivne predstavuje dianie v ZSSR v romantickom svetle. Vo svojom dome neďaleko Paríža maľuje fresky znázorňujúce „šťastnú mládež“ a „sovietske nebo“. Dostáva sovietsky pas cez sovietsky Červený kríž.
V marci 1936 sa Robertovi Geninovi splnil sen: do Moskvy prišiel s vášnivou túžbou maľovať fresky na nové budovy, byť plnohodnotným staviteľom socialistickej spoločnosti. Žije kdekoľvek musí, väčšinou s priateľmi. Prijíma objednávku na fresku pre pavilón Sovkhoz na VDNKh. Pracoval na tom s nadšením dva roky. V auguste 1938, keď už bola obrovská freska presunutá na múr, sa rozhodli pavilóny prestavať. Genin pracuje v tíme freskových umelcov a zdobí Palác Sovietov. Prešli dva roky radostnej kolektívnej práce. Po vypuknutí vojny upadá Genin do znateľne nervózneho stavu. Ide sa prihlásiť na milíciu, ale vojenský registračný a registračný úrad neprijíma 57-ročného dobrovoľníka s stuhnutou nohou. Genin má službu na streche. Koncom septembra 1941 ho zatriasla vysoko výbušná bomba a o niekoľko dní neskôr Genin spáchal samovraždu.

Hrob ani oficiálne záznamy o Geninovej smrti neprežili: začala sa bitka o Moskvu, mesto bolo urýchlene evakuované. Geninove diela, ktoré sú rozptýlené medzi súkromnými zbierkami v Nemecku, Švajčiarsku, Francúzsku, Holandsku a Spojených štátoch, sa niekedy objavujú na aukciách. V roku 1969 sa o Geninovu prácu začal zaujímať nemecký kritik umenia Ralf Jench. Podarilo sa mu zhromaždiť množstvo diel, ktoré predviedol na troch výstavách - v rokoch 1970, 1977 a 1980. Niektoré z týchto diel získali nemecké múzeá. V Rusku a Bielorusku málokto vie o Robertovi Geninovi. Podrobný článok o ňom napísal Dmitrij Severyukhin.

Počas plenéra bola odhalená pamätná tabuľa umelca Roberta Genina na budove Klimovichiho múzea miestneho pôvodu.

Recenzie

Tatyana, ďakujeme, potešili sme vás zaujímavým príbehom! Nevedel som o Robertovi Geninovi. Neobyčajný človek - v živote romantik, talentovaný umelec. Podľa môjho názoru bol inovátorom v maľovaní, chválil romantiku a sociálnu harmóniu. Ďakujeme nadšencom, ktorí organizujú výstavy obrazov od umelcov, ktoré prinášajú divákom radosť. A ešte raz ďakujem za cenný objav!
Prajem ti šťastie, veľa šťastia!
Larissa

Relevantnosť: Škola momentálne prežíva veľmi ťažké obdobie. Zmenili sa ciele všeobecného stredného vzdelávania, vyvíjajú sa učebné osnovy, nové prístupy k reflexii obsahu akademických disciplín. Pedagógovia sú zameraní na efektívnosť prípravy, ktorá je spojená s vývojom a implementáciou nových pedagogických technológií do vzdelávacieho procesu.

Osobitné nádeje sa vkladajú do humanitárnej oblasti vzdelávania, do príťažlivosti pre národno-kultúrne tradície a ich oživenia v kontexte univerzálnej kultúry.

Literatúra je jedným z predmetov humanitárneho cyklu, jediným školským predmetom, ktorý sa študuje až do 11. ročníka. Čím bohatší a rozmanitejší je svet okolo dieťaťa, tým bohatšia a rozmanitejšia je jeho osobnosť.

Účelom hodín literatúry je vychovávať pozorného čitateľa, prebúdzať lásku k umeleckému slovu. Pomáha študentovi cítiť jednotu sveta a človeka. Úlohou jazykového špecialistu je identifikovať univerzálne ľudské hodnoty, podporovať zjednotenie holistického svetonázoru.
Integrácia akademických predmetov výrazne pomôže pri riešení týchto problémov.

Novinka: Integrácia predmetov do modernej školy je jednou z oblastí aktívneho hľadania nových pedagogických riešení, ktoré prispievajú k rozvoju tvorivého potenciálu pedagogických kolektívov a jednotlivých učiteľov tak, aby mali efektívnejší a rozumnejší dopad na študentov. Deti vnímajú rôzne druhy umenia izolovane. Zároveň sú formy umenia ako maľba, hudba a literatúra úzko prepojené a umožňujú každému študentovi vnímať svet v jeho jednote. Interdisciplinárne súvislosti tvoria potrebu rozšíriť okruh čítania a vzbudiť záujem o ďalšie druhy umenia. Každá forma umenia odráža realitu svojím spôsobom. Iba maľba dokáže sprostredkovať plnosť viacfarebného sveta. Hudba vyjadruje ľudské pocity. Literatúra je schopná opísať konkrétne udalosti. Žiadne z umeleckých odborov, oddelene od iných typov, nemôže poskytnúť komplexné informácie o svete. Integrácia pomáha rozvíjať hlbšie estetické vlastnosti detí.

Ciele a ciele tejto práce:

  • Zvážte, aké sú netradičné formy hodín literatúry, ich funkcie, rozmanitosť, vlastnosti

  • Zistite, čo je interdisciplinárna integrácia, jej odrody

  • Integrovanú hodinu považujte za formu hodiny netradičnej literatúry v škole

  • Ukážte praktické uplatnenie integrácie na príklade lekcie z literatúry

1. Netradičné formy, koncepcia a funkcie lekcie.

Moderní školáci každý rok čítajú čoraz menej. Preto negramotnosť a slabá reč. Musíme sa pokúsiť urobiť všetko pre to, aby bola hodina literatúry zaujímavá, aby sa deti po skončení hodiny chceli stretnúť s dielami spisovateľov a básnikov. To si vyžaduje vytvorenie tvorivej atmosféry. Každý študent by mal na hodine pocítiť potrebu, ukázať svoju aktivitu, schopnosti, záujmy. Netradičné formy vyučovania pomôžu vzbudiť u študentov záujem o hodiny literatúry.

Netradičné formy lekcie - toto je hodina, ktorá nepatrí do žiadnej zo známych klasifikácií, vyznačuje sa veľkou variabilitou štruktúry, je založená na tvorivosti, improvizácii, na interakcii študenta a učiteľa, s ich vášňou pre spoločnú tvorivú činnosť.

Za cieľavedomý a systematický rozvoj inteligencie a tvorivého myslenia študentov pri organizovaní netradičná forma hodina využíva moderné pedagogické technológie, ako sú: vývojové učenie, hra, problém, diferencované, informačné a projektové. A dajú sa realizovať prostredníctvom netradičných hodín.

Netradičné formy lekcie je na jednej strane príležitosťou lepšie spoznať a pochopiť študentov, zhodnotiť ich individuálne vlastnosti a odhaliť kognitívny záujem. Na druhej strane netradičná forma hodiny je príležitosťou na sebarealizáciu, tvorivý prístup k práci a realizáciu vlastných nápadov.

Čo poskytujú netradičné formy vyučovania?

Netradičné formy lekcie formovať nové vedomosti, upevňovať zručnosti, ovládať schopnosti. Takže na integrovaných hodinách sa ako netradičná forma vyučovacej hodiny vedomosti systematizujú, zovšeobecňujú a opakujú. Na netradičných hodinách s využitím herných technológií prebieha deduktívny a induktívny proces formovania vedomostí.

V tabuľke sú uvedené hlavné netradičné formy hodiny.

Netradičné formy lekcie

Druhy lekcií

Druhy hodín

Princíp tvorby

Lekcia učenia sa nového materiálu

Koncert,
Okuliare,
Cestovanie,
Turnaj,
Konferencia,
Videonávod atď.

Reprodukcia typických atribútov skúmanej éry, efektívny spôsob podania témy.

Opakovaná a zovšeobecňujúca lekcia

Rozhovor,
Súd,
Diskusia,
Historický portrét,
Problémová lekcia atď.

Vytvorenie efektu osobnej prítomnosti prostredníctvom analýzy aktivít historických osôb.

Testovacia lekcia

KVN,
Aukcia,
Kvíz,
Súťaž pre odborníkov,
Olympiáda atď.

Herné spôsoby testovania vedomostí a zručností.

OV Trofimova uvádza túto definíciu:

Netradičná forma lekcie - sú to interaktívne formy hodiny, charakterizované predmetom - pozícia predmetu v systéme učiteľ - študent, rozmanitosť aktivít predmetov na základe aktívne metódy učenie.

Funkciami netradičných foriem hodiny je rozvíjať intelektuálne a tvorivé schopnosti študentov prostredníctvom neštandardné metódy učenie, zvyšovanie kognitívnych aktivít a formovanie komunikačných a orientačných schopností v študovanom predmete.

1.1 Netradičné formy vyučovacej hodiny literatúry, hlavné črty.

Hodina literatúry je začiatkom literárnej cesty, objavenia určitého estetického, morálneho, filozofického problému. Existuje mnoho spôsobov, ako zvýšiť záujem študentov o môj predmet:

Netradičnými formami hodiny literatúry sú aj hodiny založené na formách, žánroch a metódach práce, ktoré sú vo verejnej praxi známe ako výskum, vynález, analýza primárnych zdrojov, komentár, brainstorming, rozhovory, reportáže, recenzia.

Netradičnými formami hodiny literatúry sú aj hodiny, ktoré napodobňujú spoločenské a kultúrne udalosti:

    púť na miesta spojené so životom a dielom klasikov,

    lekcie - cestovanie (napríklad lekcia - výlet do Carského Sela),

    literárna prechádzka,

    literárna obývačka,

    predstavenia (napríklad uvedenie úryvku z románu vo verši Alexandra Puškina „Eugene Onegin“ venovaného pamiatke básnika).

2. Integrovaná hodina ako forma hodiny netradičnej literatúry.2.1. Úlohy výučby literatúry.

Literatúra je oblasťou krásy. Malo by človeka očistiť a zušľachtiť silou umeleckého slova. Na základe uvedeného je možné pri výučbe literatúry predložiť niekoľko úloh:

  • vychovať komplexne vyvinutého človeka;

  • zintenzívniť myšlienkovú činnosť študentov;

  • formovať všeobecné vedomosti a zručnosti;

Vychovávať esteticky pripraveného čitateľa, učiť umelecký jazyk.
Integrácia akademických predmetov výrazne pomôže pri riešení týchto problémov.
2.2. Integrácia predmetov do modernej školy - jedna z oblastí aktívneho hľadania nových pedagogických riešení, ktoré prispievajú k rozvoju tvorivého potenciálu pedagogických kolektívov a jednotlivých učiteľov s cieľom efektívnejšieho a rozumnejšieho vplyvu na študentov. Deti vnímajú rôzne druhy umenia izolovane. Zároveň také druhy umenia ako maľba, hudba a literatúra, natívna literatúra úzko súvisia. Takéto lekcie rozvíjajú morálnu kultúru, tvorivé schopnosti študentov. Odhaľuje sa záujem detí o umenie všeobecne. Žiaci sa stávajú samostatnejšími v úsudkoch, majú svoj vlastný pohľad na vec a vedia ho rozumne obhájiť.
Najdôležitejšie je, aby si dieťa rozvíjalo emocionálnu sféru, svoje pocity a dušu. Mysliaci a cítiaci človek je osoba, ktorú sa snažíme vzdelávať.

Integrácia pomáha študentovi vidieť bohatstvo a rozmanitosť sveta. Integrácia - (z latinského celého čísla - celé, obnovenie.)
Integrácia je relatívne novým trendom vo vzdelávacom procese (tento koncept sa dostal do ruskej pedagogiky v 80. rokoch a začal označovať formu medzipredmetových spojení) a stáva sa žiadaným aj v moderných školách, kde sa rozvíja aktívne hľadanie inovatívnych pedagogických technológií.
Vďaka integrácii je možné vymaniť sa z rámca jednej akademickej disciplíny, vizuálne, v akcii, ukázať, ako je všetko na svete vzájomne prepojené, a zároveň posilniť motiváciu k štúdiu konkrétneho predmetu. Integrácia by mala podporovať opätovné zjednotenie celistvosti vnímania sveta - jednoty sveta a osoby, ktorá v ňom žije a vie o ňom.

Je zvykom rozlišovať medzi vnútrosubjektovou a medzisubjektovou integráciou.
Je známe, že mnoho školských predmetov má už dávno integratívny charakter, tu je vhodné hovoriť o vnútropodnikovej integrácii: literatúra a ruský jazyk, literatúra a natívna literatúra, chémia a biológia, história a spoločnosť, fyzika a matematika.
Intra-subjektová integrácia je nevyhnutná, pretože študenti, žiaľ, vnímajú každý predmet izolovane a našou úlohou je ukázať, že ide o nesprávne vnímanie, že je naopak všetko navzájom prepojené.
Interdisciplinárna integrácia nie je len kombináciou podobných konceptov z rôznych predmetov pre solídne vedomosti, je to kombinácia rôznych predmetov pri štúdiu jednej témy, celého bloku tém do jedného celku na základe spoločného prístupu.

2.3. CIELE, KTORÉ SÚ VYTVORENÉ PRE VÝKON INTEGROVANÝCH POUČENÍ:
Poznávacie (obsahovo - informačný). Naučiť sa hľadať súvislosti medzi faktami, udalosťami, javmi, robiť závery.
Rozvoj (informačná - aktivita). Naučiť analyzovať, porovnávať, porovnávať, zovšeobecňovať.
Naučiť deti učiť sa morálnym ponaučeniam z porozumenia diel a udalostí, javov spisovateľov, historikov, kritikov umenia.

Jedným z najvýznamnejších výsledkov integrovaných hodín je jednota vo formovaní hodnôt školákov študovaných v rôznych predmetoch: jazyk a reč, kultúra, medziľudské vzťahy, fyzické a morálne zdravie.

3. Integrované hodiny literatúry.

V prvom rade je to integrácia medzi subjektmi. Samotný kurz školskej literatúry je už integrovaný, pretože obsahuje vedu o literatúre (literárna kritika), čitateľské skúsenosti študentov, základy písania, t.j. javy iného rádu, vzájomne prepojené na základe stanovovania cieľov.

3.1 Integrácia ruského jazyka a literatúry.

Štátny vzdelávací štandard v ruskom jazyku je zameraný nielen a nie až tak na výučbu pravopisu a interpunkcie, ale na formovanie jazyka a duchovnej kultúry školákov, schopnosť kompetentného myslenia a dobrého hovorenia a písania v rôznych komunikačných podmienkach. Preto je prirodzené integrovať ruštinu a literatúru a vytvárať ruskú literatúru, predmet, ktorý syntetizuje vedomosti študentov o jazyku s prienikom do sveta. beletria... Takéto hodiny poskytujú vynikajúcu príležitosť na upevnenie vedomostí získaných na hodinách ruštiny a na prehĺbenie motivácie k učeniu. Takéto hodiny vychádzajú zo zaujímavého textu, ktorý prispieva k duchovnému rozvoju študenta, zodpovedajúceho vekovým charakteristikám študenta, zároveň obsahuje niečo nové intelektuálne a emocionálne, bohaté na pravopis, gramatiku, interpunkciu a pokiaľ je to možné, sú v čase použitia relevantné.

3.2 Integrácia literatúry a histórie.

Štúdium biografie pisateľa alebo skutočnosti popísané v práci vyžaduje spoliehanie sa na určitú historickú dobu, na informácie o historických osobnostiach. Ako odhaliť obraz Pugačova v Puškinovom príbehu " Kapitánova dcéra»Bez spoliehania sa na historický materiál o Pugačevovom povstaní a osobnosti vodcu?

Na týchto hodinách je vhodné použiť prieskumnú vyučovaciu metódu, ktorá študentom poskytne individuálne a skupinové úlohy vopred. To umožňuje nielen rozširovať vedomosti, ale aj podporovať kognitívny záujem a zvyšovať motiváciu učenia.

3.3 Integrácia literatúry a umenia.

Hodiny literatúry na tému Vlasť „Téma vlasti v umení ...“ predpokladajú oboznámenie sa nielen s tvorbou ruských básnikov, umelcov, skladateľov, ale aj mordovských. Pri popise prírody umelec používa farby, básnik slová a obrázky, skladateľ poznámky.
Všetci študenti sú spravidla požiadaní, aby pripravili posolstvo o umelcoch, skladateľoch, ktorých diela budú v hodine predstavené. Týmto sa dosahuje nasledujúcich cieľov: rozširovanie obzorov, rozvoj imaginatívneho myslenia u detí, estetický vkus, schopnosť porovnávať a analyzovať. Rieši sa aj komunikačná úloha - výchova k schopnosti počúvať partnera, formovanie schopnosti pracovať v skupinách, schopnosť počúvať názory ostatných.
Pomocou tejto formy práce je možné v predmete nakresliť analógie umelecké práce a maliarske diela, ktoré majú ukázať, ako je rovnaká téma prezentovaná v literatúre a maľbe, hudbe.

4. Náčrt hodiny integrovanej literatúry v 7. ročníku

« Téma Vlasti v umení. “

Milujem svoju zem

Rodné krajiny.

Moja zem je radosť

Moja zem je pýcha.

Moja obľúbená pieseň.

(V. Kharitonov)

Ciele a ciele hodiny:

1. Vzdelanie:

    rozšíriť vedomosti študentov o práci básnikov, umelcov, hudobníkov na téme hodiny;

    upevniť schopnosť určovať spôsoby vytvárania obrázkov pomocou umeleckých výrazových prostriedkov;

2. Vývoj:

Rozvíjať záujem o predmet pomocou netradičnej formy lekcie;

    vytvárať podmienky pre formovanie a rozvoj komunikačnej kompetencie študentov;

    prispievať k rozvoju emočného potenciálu, intelektuálnych schopností porovnávať, zovšeobecňovať, štruktúrovať;

    rozvoj rečových schopností;

    rozvíjať záujem o umenie - pomôcť vyvolať vizuálne obrazy pri čítaní poézie, porozumieť náladám, pocitom básnikov, umelcov, hudobníkov;

    rozvíjať obranné schopnosti projektu;

3. Vzdelanie:

    podporovať pocit zodpovednosti a vzájomnej pomoci v skupinovom pracovnom prostredí;

    pestovať lásku k rodnej prírode.

Forma lekcie:

Integrovaná hodina využívajúca IKT.
Vybavenie lekcie: prezentácia; fotografie a portréty básnikov, umelcov, skladateľov; kresby študentov; výstava kníh; hudobné nahrávky; zošity; reflexia hodiny.

Dizajn lekcie:

na tabuli téma vyučovacej hodiny, epigrafy; Mená básnikov a ich portréty; kresby študentov na stánkoch; výstava kníh na túto tému.
Metodické postupy: príbeh študentov, expresívne čítanie básní a ich rozbor, počúvanie hudobných diel, rozbor reprodukcií, ústna kresba, lúštenie krížovky, vzájomné oceňovanie.

Predbežné úlohy:

Celá trieda bola rozdelená do 3 skupín a venovala sa tvorbe básnikov, umelcov, skladateľov.

Každá skupina sa pripravovala :

    krátky príbeh o biografii a tvorbe básnika, umelca, skladateľa;

    ilustrácie k básni, hudbe;

    hudobný sprievod predstavenia;

    prezentácia a ukážka v učebni;

    expresívne prednes básne;

    rozbor básní podľa plánu:

Názov.

Téma, hlavná myšlienka.

Umelecké expresívne prostriedky.

1. Pripraviť nahrávky skladieb o vlasti, o prírode, úpravy z portrétov básnikov, umelcov, skladateľov, písanie o vlasti, o prírode.

2. Uskutočnite predbežný rozhovor so študentmi, aby ste zistili, aké diela o vlasti sú im známe, a odporučte literatúru o biografiách majstrov umenia.

3. Rozdeľte študentov vopred do tvorivých skupín:

1. skupina - „textári“ - pripravujú expresívne čítanie básní o vlasti. Na stole: knihy o vlasti, o prírode, listy papiera, perá.

Skupina 2 - „umelci“ - predstavuje životopisy umelcov, ktorí píšu o prírode. Na stole: stôl „Téma vlasti v umení“, listy papiera, ceruzky.

Tretia skupina - „skladatelia“ - sa zoznamuje s biografiou skladateľov, ktorí píšu o vlasti a prírode. Na stole: stôl „Téma vlasti v umení“, portréty skladateľov, listy papiera, perá.

POČAS TRIED

1. Organizácia času

2. Konverzácia k otázkam

Učiteľ: Rád by som začal dnešnú hodinu piesňou, ktorú dobre poznáte. (Vystúpenie piesne) .

Aké je kľúčové slovo v tejto piesni a prečo?(Jar, ako sa to opakuje v celej piesni).
- Pomenujte rovnaké koreňové slová k lexéme „jar“.
(Rod, príbuzný, príbuzný, domovina ...)
- Aký je všeobecný lexikálny význam všetkých týchto slov?
(Niečo blízke, milé, milé každému človeku).

3. Písanie témy

- Dnes bude hodina pojednávať o téme Vlasti v rôznych formách umenia. Napíšme si tému.(Téma vlasti v umení).

- Čo myslíte pod slovom „vlasť“?(Krajina, ktorá má byť chránená pred nepriateľmi, prírodou, ľuďmi v našej blízkosti ...)

O: Pojem „domovina“ sa v skutočnosti skladá z mnohých komponentov. Takto o tom povedal Mark Bernes v piesni „ …» (počúvanie záznamu jedného verša) .

4. Písanie podtémy

O: Nie je možné pokryť všetky tieto zložky v jednej lekcii, preto si povieme iba o jednej malej časti, ktorá tvorí koncept vlasti - o povahe našej rodnej krajiny.(Obraz povahy rodnej krajiny)

5. Diskusia o epigrafe

O: Prečítajte si epigraf dnešnej lekcie:

W-Ako rozumieš týmto slovám? (Odpovede študujú)

- Téma našej hodiny „Téma vlasti v umení. ", Povieme si o dôležitosti obrazu vlasti v tvorbe každého básnika a skladateľa, aké pocity vkladajú do svojich básní, piesní, obrazov. Čo bolo pre nich drahé a dôležité, aké spomienky si na svoju vlasť uchovávali."

Spisovatelia, umelci, hudobníci a každý svojím spôsobom to ukázal vo svojich dielach. O tom si dnes povieme v lekcii.

    Hovorme o majstrov umenia, počúvajme poéziu, hudbu, pozrime sa na obrázky o vlasti, o prírode.

    Na začiatku hodiny je úlohou vyplniť hárok a zapísať mená majstrov umenia, o ktorých sa na hodine hovorilo.

    Na konci hodiny zhrnieme, kto z vás je najpozornejší

    Literatúra

    Maľba

Chlapci, aké verše o vlasti viete?

Práca 1. skupiny.

Expresívne čítanie, naspamäť, básne I.A. Bunin, A.K. Tolstoj.

III... Rozbor básne (rozhovor o otázkach).

Báseň A.K. Tolstoj „Ty si moja zem, moja drahá zem“

1. Čo obdivuje básnik?

2. Aké slová - obrázky sú spojené so slovom „bude“?

Báseň I.A. Bunin "Vlasť"

1. Aké ročné obdobie maľuje básnik?

2. Čo je to epiteton?

3. Aké epitetá sa používajú pre slová: obloha, vzdialenosť, hmla?

4. Prečo sa báseň volá „Vlasť“?

5. M. Troshkin „My Mordovia“

Mordovia!

Volám ťa roztomilý a

Najdrahšia krajina.

Predsa ty mňa

Napil som sa a živil som sa

A pristávam

Nepotrebujete ďalší! -

O čom píše básnik vo svojej básni?

Prečo je Mordovia najdrahšou krajinou pre básnika?

M. Bean Ste tiež Rusko Mordovian pôvodom z krajiny

Kto je " hlavná postava„V dielach? (Učiaca sa odpoveď)

- Vyzdvihnime synonymá pre slovo Vlasť! (Vlasť, Vlasť, rodná zem, krajina otcov).

Vlasť rôznych básnikov nemá osobnostné vlastnosti, nakreslené obrázky sú podobné. Ako napísal S. Yesenin: „Nie je básnika bez vlasti.“ Toto sú obrázky „malej vlasti“, „vidieckej“ vlasti, „dediny“. Pojem „vlasť“ má široký aj úzky pojem. V širšom slova zmysle je vlasť reprezentáciou v rámci celej krajiny a v užšom zmysle je to miesto, kde ste sa narodili, vyrastali, žili. Popremýšľajte, ktorá ďalšia téma je tiež blízka a dôležitá pre tému vlasti, ktorá k nej jednoducho neodmysliteľne patrí? (Prírodná téma).

Vy a ja sme študovali veľa básní v časti nazvanej „Príroda“. Pomenujte diela, ktoré si pamätáte, ktoré vás ohromili. Ako sa ti páčili?

V poézii začiatku 19. storočia, keď sa zobrazovala rodná krajina, sa veľmi často používali názvy stromov. Dub - symbolizovaná sila a sila; lipa - ušľachtilý majetok, domov, pohodlie. Yesenin má javor a brezu. Birch je spojenie s témou osudu ruského človeka, jeho života a smrti. (Hrá sa báseň od S. Yesenina „Biela breza“).

Vypočujte si pieseň, ktorú vo vašom rodnom jazyku napísali naši krajania. „Aksha kelunyas“

Mnoho básnikov a spisovateľov bolo z rôznych dôvodov nútených opustiť svoju domovinu a odísť do zahraničia. Ale život v cudzej krajine bol tvrdý, neustále spomienky na krajinu, ktorú opustili, domovinu, s ktorou je spojený ich život a osud. Spomienky na detstvo, na miesto, kde sa narodili, kde žili. Nemohli zabudnúť na svoju vlasť a vo svojich básňach sa k nej neustále obracali. Vystopujme na príklade básnika „strieborného veku“, aké silné bolo stesk po domove.

MI Tsvetaeva (1922 - 1939) - roky emigrácie. MI Tsvetaeva sa neubránil návratu do Ruska. Urobila to nielen preto, že žila v zahraničí v strašnej chudobe, ale aj preto, že vedela, že domovom jej básní je Rusko.

„Stesk po domove! Dlhé

Odhalenie problému!

Mne je to úplne jedno -

Kde úplne sám

Buďte na tom, aké kamene majú ísť domov

Prejdite sa bazárovou peňaženkou

Do domu a nevediac, čo je moje,

Ako nemocnica alebo kasárne.

UL: Teraz podľa výziev určte meno básnika, ktorý miloval nasledujúcu sezónu.

  • Nemal rád jar: topenie je pre mňa nudné; smrad, špina, na jar mi je zle.

    Nemal rád leto: Ach, leto je červené! Bol by som rád, keby nebolo horúčavy, áno prachu, komárov a múch.

    K zime sa správal priaznivejšie: viac ma teší krutá zima, milujem jej sneh.

    Zbožňoval jeseň: Milujem bujné vädnutie prírody. (A.S. Puškin)(Portrét A. S. Puškina)

- Čo súviselo v živote Puškina s pádom?(V Puškinovom živote bolo obdobie zvané - Boldinská jeseň. Toto je najplodnejšie obdobie pre básnika ).
- Čo umelecké médium použil Puškina vo výraze „bujné vädnutie“?
(Oxymoron) .
- Na čo sa používala?
(Ukázať rozpor medzi obvyklým postojom k jeseni a prístupom autora k nej) .

O: Vďaka tomu, čo je verš, a nie prozaický text možno pustiť do hudby?(Vďaka rytmu je možné rytmický vzor vykresliť ako pre báseň, tak aj pre kus hudby)

12. , I. Shishkin "skoro na jeseň"):

14. Zhrnutie lekcie Zobrazenie prírody je úžasným prejavom lásky k vlasti ... Počúvanie piesne

Zovšeobecnenie na tému hodiny. Závery. Dnes sme na lekcii videli, s akými láskami, pozorovaniami, zručnosťami písali ruskí básnici a umelci, aké presné a farebné slová a výrazy, farby a zvuky používali. Básnici mali úžasný dar: maľovať slovami, rovnako ako umelci maľujú ceruzkou a štetcom a hudobníci - zvukmi.

Záverečné poznámky učiteľa.Básne, maľba a hudba nám pomáhajú objavovať krásy našej rodnej krajiny, volať chrániť všetko živé, učiť nás porozumieť reči prírody. Svet umenia je veľký zázrak. Ale ukáže sa to ako zázrak nie hneď a v žiadnom prípade nie pre každého, ale iba pre inteligentného a milého, citlivého a pozorného človeka. Skúste sa takým stať!

8. Reflexia hodiny. Chlapi v kruhu sa vyjadrujú jednou vetou, pričom si vyberajú začiatok frázy reflexný dotazník.

Aké mená majstrov umenia dnes zneli? Ktorá skupina bola pozornejšia? (Kontrolné tabuľky ).

Dnes v lekcii sme pri tvorbe témy o vlasti sledovali vzťah medzi hudbou, literatúrou a výtvarným umením.

9. Tvorivá úloha.

Nie sme, samozrejme, spisovatelia. Skúsme však urobiť naše objavy. Napíš svoju esej o svojej domovine. Náčrt krajiny - kompozícia - miniatúra. Zvuky hudby. Žiaci píšu tvorivé diela.

5. Záver.

Literatúra je kurz morálny, etický a estetický. Umožňuje každému študentovi vnímať svet v jeho jednote. Interdisciplinárne súvislosti tvoria potrebu rozšíriť rozsah čítania a vzbudiť záujem o ďalšie druhy umenia. Každá forma umenia odráža realitu svojím spôsobom. Iba maľba dokáže sprostredkovať plnosť viacfarebného sveta. Hudba vyjadruje ľudské city. Literatúra je schopná opísať konkrétne udalosti. Žiadne z umeleckých odborov, oddelene od iných typov, nemôže poskytnúť komplexné informácie o svete. Integrácia pomáha rozvíjať hlbšie estetické vlastnosti detí. Nie je žiadnym tajomstvom, aké miesto v našom živote zaujíma hudba: niekto miluje rock, niekto má bližšie k ľahkej hudbe. Existuje však „večná“ hudba, ktorá sa nazýva klasická. Deti sa pri počúvaní týchto diel paralelne s témou hodiny učia hudobné hodnoty. Hudba by mala byť neoddeliteľnou súčasťou hodiny literatúry. Literatúru a maľbu spája naratív umeleckých obrazov.

Integrácia spestrí analýzu práce, uvedie študentov do tajov tvorivého procesu a zintenzívni kognitívne aktivity študentov.

Škola je navrhnutá tak, aby rozvíjala tvorivé schopnosti študentov, čo sa dá dosiahnuť integráciou predmetov humanitárneho cyklu.
Integrácia predmetov do modernej školy je v neustálom hľadaní nových pedagogických riešení. V Ozhegovovom slovníku: „Integrovať - \u200b\u200bspojiť do jedného celku.“ V dôsledku toho je integrácia zjednotením všetkých častí do jedného, \u200b\u200bkvalitatívne nového celku.

School4-perm.narod.ru, 2009: http: // www. school4-perm.narod.ru].

G. D. Glazer a V.S. Lednev odhalí spôsoby integrácie do obsahu vzdelávania

O integrácii v organizácii školení sa uvažuje v prácach S.M. Gapeenkov a G.F. Fedorety

Metodiku, teóriu a techniku \u200b\u200bintegračného prístupu posudzujú práce M. Pak

Zdroje:

[Elektronický zdroj] // Knižnica mordovianskej literatúry. - elektrón. text. údaje. - [B. m., B. g.]. - Režim prístupu: ... - Názov z obrazovky. - Posledná návšteva stránky 06.08.2012.

Malkina, M. I. Beban Maxim Afanasevich [Text] // Mordovia: encyklopédia: v 2 zväzkoch / kap. vyd. A.I. Sukharev. - Saransk, 2003. - T. 1: AM. - S. 154.

ZOZNAM POUŽITEJ LITERATÚRY

Leonov S.A. Literárne vzdelávanie v súčasnej etape: Problémy a rešerše // Problémy modernej filologickej výchovy. - M, 2001 .-- S. 14.

4 Leonov S.A. Hodina integrovanej literatúry. - M., 1999.

5 Leonov S.A. Rečová aktivita na hodinách literatúry na strednej škole. M "1999. S. 97-116.

Gorodilova G.G. Úloha a miesto viditeľnosti pri rozvoji rečových schopností a schopností. M., 1978 - 88 s.

63. Gorchak A.N. Maľba ako prostriedok na rozvoj reči. M .; L., 1965.-116 s.

64. Goryacheva R.N. Algoritmus vzdelávacej a rečovej činnosti “ učiteľ-študent»Ako podmienka účinnosti integrovanej hodiny v literatúre: Autor. diss. ... Cand. ped. vedy. Samara, 2000.-20 s.

65. Goryacheva R.N. Hodina integrovanej literatúry. -Samara, 2002.-90 s.

Mordva: Historické a etnografické práce. - Saransk: 1981.

Mordovian (Mokša) básnik, prozaik, fabulista.

M. A. Beban (vlastným menom Byabin) sa narodil v dedine Keretin, dnes v oblasti Kovylkinsky v republike Mordovia, v roľníckej rodine. Promoval v roku 1939 na Mordovskom pedagogický ústav... Počas Veľkej vlasteneckej vojny bol na fronte.

Prvá báseň „Traktorista Mikita“ bola publikovaná v roku 1930 v novinách „Mokshen Pravda“. Z básní M. A. Bebana sú najobľúbenejšie Mezen kolga moraikht nyudikhne (O čom spievajú rúry), Lyatfnemat (Spomienky).

Je tiež všeobecne známy ako majster žánru bájky. Najlepšie bájky boli zaradené do básnických zbierok My Spring (1957), Nyudi and Candy (Svirel and the Wasp, 1960) a ďalších.

Próza zaujíma popredné miesto v tvorbe M. Bebana. Spod jeho pera vyšlo veľa esejí a príbehov publikovaných v zbierke „Sewing marchta vikhtsok“ („Spolu so slnkom“, 1968). Je autorom románu „Tundan Nummot“ („Vtáky jari“, 1962). Deťom venoval množstvo kníh: Vták ohnivák, Karpatská rozprávka (1958), Yakster Chavronkanat (Červené škrečky, 1971).

Člen Zväzu spisovateľov ZSSR od roku 1934. Poctený spisovateľ v Mordovii (1983).









2021 sattarov.ru.