Efektívne spracovanie fotografií vo Photoshope. Spracovanie fotografií vo Photoshope


Pri čítaní článkov o Photoshope som často prekvapený, koľko autorov robí riešenie zo svojej podstaty komplikované. jednoduché úlohy o spracovaní. Trpí tým mnohí „monumentálni“ spisovatelia, ako napríklad Dan Margulies. To mu však možno odpustiť - jeho úlohou je písať o všetkých jemnostiach a nuansách procesu spracovania, zvážiť ho zo všetkých uhlov a strán. Hoci práve táto vlastnosť prezentácie materiálu v jeho knihách mnohých čitateľov odpudzuje.

V skutočnosti korene takýchto metód „ostrenia v 40 krokoch“ vyrastajú z veľmi jednoduchej veci – ľudia, ktorí píšu tieto návody, nikdy nepracovali s veľkým množstvom fotografií. To znamená, že spravidla majú niekoľko fotografií a sú pripravení stráviť večer alebo dva v procese ich spracovania. Ale keď máte neustále objednávky a z každého fotenia musíte vážne spracovať niekoľko desiatok snímok, začnete premýšľať o jednoduchších a pohodlnejších metódach spracovania.

Dnes si o nich povieme. Poviem vám o piatich jednoduchých, ale veľmi efektívne nástroje Photoshop, ktorý neustále používam pri svojej práci.

Pred spracovaním fotografií vo Photoshope vždy najskôr pracujem s rámikmi v RAW konvertore. Tu robím hlavnú korekciu farieb a primárne spracovanie fotografií. V podstate vytváram „kostru“ spracovania a vo Photoshope pracujem s detailmi fotografie.

Takže sme pracovali s fotografiou v konvertore RAW a otvorili ju vo Photoshope. Photoshop nás víta obrovským množstvom nástrojov na spracovanie pre všetky príležitosti. Ale budeme hovoriť o najjednoduchších a najúčinnejších z nich.

Hlavnou funkciou nástroja Dodge Tool/Burn Tool je zosvetliť/stmaviť jednotlivé oblasti obrazu. V podstate môžete „kresliť“ tmu alebo naopak – zosvetliť fotografiu. Je to veľmi jednoduché, vyskúšajte: tento nástroj určite oceníte. Dodge/Burn Tool má len dve, no veľmi dôležité nastavenia.

Rozsah — Vyberte oblasť aplikácie

Tento nástroj môžete použiť na tmavé (Tiene), svetlé (Highlights) alebo neutrálne (Midtones) oblasti fotografie. Napríklad musíte zosvetliť tmavé oblasti brady (pri spracovaní portrétu) a svetlé oblasti nechať nedotknuté. V tomto prípade v nástroji Dodge Tool nastavíme režim Shadows a zosvetlí len tmavé oblasti miest, kde ho aplikujeme.

Expozícia - sila nárazu

Je veľmi dôležité správne nastaviť silu nárazu. Veľa ľudí pri experimentovaní s Photoshopom skúša Dodge/Burn 100%. A stmavením obrazu získate čierne „diery“ a jeho rozjasnením získate úplné preexponovanie. Po dosiahnutí takéhoto výsledku sa už k tomuto nástroju samozrejme nevracajú. Dodge/Burn je však jemný nástroj. Ak pracujete na tieňoch alebo svetlách, skúste použiť silu 7-10%, ak s neutrálnymi oblasťami - 10-20%. Pre každý prípad sa sila vplyvu vyberá samostatne, ale po malej práci s týmto nástrojom začnete cítiť, aký druh sily je potrebný v každom konkrétnom prípade.

Použitie

Dodge/Burn má mnoho využití:

    • Rozjasnite svoju dúhovku

Stačí použiť Dodge Tool na dúhovku – to je najjednoduchší spôsob, ako ju rozjasniť. Pozornosť diváka tak zameriate na oči modelu.

Na všetkých týchto portrétoch som presne zvýraznil očnú dúhovku, aby som upriamil pozornosť diváka na oči a dodal rámu psychológiu.

    • Stmavte línie tvaru tváre na mužskom portréte

Lícne kosti, čeľuste, línia nosa, obočie – akékoľvek línie tváre, ak trochu stmavnú, získajú väčší objem a kontrast. Muž na fotografii bude vyzerať tvrdšie a pevnejšie.

Túto techniku ​​používam pri spracovaní takmer všetkých mužských čiernobielych portrétov. Táto technika nie je vždy vhodná pre farby, pretože farby „ničí“, ale na čiernobielom obrázku to funguje dobre.

Zapnuté portrét ženy táto technika sa musí používať veľmi opatrne, pretože žena bude ozdobená iba zdôraznením tých línií tváre, ktoré jej dodávajú ženskosť. V opačnom prípade získate portrét mužského stvorenia.

    • Rozjasnite podsvietené oblasti

Podsvietenie samo o sebe je úžasná vec. Ak však použijete nástroj Dodge na zvýšenie jeho efektu, obraz bude ešte lepší. Toto vyzerá obzvlášť skvele na koncertných fotografiách, keď sú hudobníci osvetlení dobrým protisvetlom.

  • Vybielte zuby svojich modelov

Použitie nástroja Dodge je najjednoduchší a najefektívnejší spôsob bielenia zubov na fotografii. O niečo neskôr určite napíšem samostatnú lekciu o správnom bielení zubov pomocou nástroja Dogde Tool.

2. Klonovacia pečiatka

Vo Photoshope existuje niekoľko nástrojov na retušovanie obrázkov a každý z nich je dobrý svojím vlastným spôsobom. Ale „Pečiatka“ je najuniverzálnejším nástrojom na použitie.

Jeho funkciou je zobrať určitú oblasť obrázka a skopírovať ju. Vrásky tak môžeme napríklad retušovať – jednoducho ich „nahradiť“ oblasťami hladkej pokožky. Ak to chcete urobiť, stlačte Alt a vyberte oblasť, z ktorej bude obrázok nasnímaný, a potom ho jednoducho kliknutím na požadované oblasti obrázka do nich skopírujeme.

Pri nastavení pečiatky je dôležité venovať pozornosť dvom parametrom:

Režim

Toto sú režimy, v ktorých bude pečiatka fungovať. Napríklad v režime Darken pečiatka „nahradí“ len svetlejšie oblasti, ako je vybratá oblasť. V podstate môžete stmaviť svetlé oblasti obrazu, a preto je názov režimu Darken. A preto v režime Lighten bude pečiatka fungovať iba na tmavších oblastiach obrázka a rozjasní ich.

Clone Stamp má mnoho prevádzkových režimov - experimentujte s nimi, som si istý, že získate zaujímavé výsledky.
Podľa mňa nemá zmysel popisovať fungovanie jednotlivých režimov – vo Photoshope pre všetky nástroje platia v podstate rovnaké princípy fungovania režimov, len sa mierne menia, aby vyhovovali špecifikám konkrétneho nástroja.

Nepriehľadnosť znamená nepriehľadnosť. Jednoducho povedané, čím nižšie percento v tomto nastavení nastavíte, tým transparentnejšia bude „práca“ pečiatky. Napríklad pri 100 % pečiatka úplne nahradí vybranú oblasť a pri 50 % bude priesvitná. Na retuš tváre sa spravidla používa 10-30%, inak bude značka pečiatky príliš jasne viditeľná.

Použitie klonovacej pečiatky

  • Retušovať

Hlavným účelom známky je retuš vo všetkých jej prejavoch. V prvom rade pečiatka slúži na retuš pleti - odstránenie vrások, tmavých kruhov pod očami, opuchov a iných krásnych výtvorov matky prírody.

Môžete tiež retušovať napríklad nechcený objekt v zábere. Ak samozrejme nezaberá polovicu fotografie.

Na elimináciu malých presvetlení je veľmi vhodné použiť pečiatku. Vaša modelka má napríklad na špičke nosa malý bod preexponovania. Vezmeme pečiatku, nastavíme režim Darken a pár kliknutiami toto miesto stmavíme.

3. Štetec na históriu

History Brush je stroj času na spracovanie fotografií. Môžete si vziať akúkoľvek fázu spracovania a pomocou štetca z nej maľovať podľa svojho obrazu.

History Brush je plný obrovských možností. O fungovaní tohto nástroja som už podrobne písal v samostatnom článku. Nájdete v ňom podrobnú lekciu o používaní štetca histórie a naučíte sa, ako zaostriť len tie oblasti obrázka, ktoré potrebujete.

Samozrejme, zvýšenie ostrosti nie je jedinou oblasťou jeho použitia. V ďalších článkoch vám poviem, ako pracovať s farbou na fotografii pomocou History Brush.

4.Black&White

Nástroj Black&White sa nachádza na karte Obrázok—>Úpravy. Alebo môžete na fotografii jednoducho vytvoriť vrstvu úprav.

Hlavnou funkciou nástroja Black&White je „správna“ konverzia farebného obrázka na čiernobiely. Správne, pretože môžete zmeniť čiernobiele zobrazenie každej z farieb. Týmto spôsobom môžete získať krásny a „chutný“ čiernobiely obrázok.

Funkcionalita B&W sa však neobmedzuje len na toto.

Pomocou tohto nástroja môžete získať veľmi zaujímavý a farebný obrázok. Aplikujme ČB na náš obrázok a potom zapnime režim vrstvy Prekrytie.

Teraz, manipuláciou s ovládacími prvkami ČB a priehľadnosťou vrstiev, môžeme získať veľmi zaujímavý obraz. Pre väčšiu prehľadnosť som nastavil Krytie B&W vrstvy na dosť vysokú úroveň – 62 % a ovládacie prvky Greens, Cyans, Blues a Magentas som otočil na maximum.

Ako vidíme, obrázok sa okamžite stal bohatším a kontrastnejším (kliknutím na obrázok ho zväčšíte).

Teraz venujme pozornosť kliešťovi Odtieň. Jeho zapnutím môžeme tónovať obrázok do farby, ktorú potrebujeme.

Použitie

Existuje veľa možností využitia ČB pri práci s farbou aj pri spracovaní ČB.
V jednom z nasledujúcich článkov na príklade spracovania niekoľkých fotografií porozprávam o všetkých hlavných nuansách práce s Black&White.

5.Shadow/Highlights

Shadow/Highlights sa tiež nachádza na karte Obrázok—>Úpravy (mimochodom, je tam veľa zaujímavých nástrojov, odporúčam vám experimentovať so všetkými)

Tento nástroj je určený na stmavenie svetiel a vytiahnutie svetiel z tieňov. Okrem najzrejmejšej aplikácie – eliminácie preexponovania a podexponovania, S/H funguje skvele aj na vytvorenie pocitu väčšia hĺbka Obrázky. Na svetlé miesta môžeme pridať tmavé podtóny, na tmavé miesta svetlé. Obraz sa tak stane objemnejším a hlbším.

Napríklad na tejto fotografii pomocou S/H som pridal objem do srsti šteniatka a obrázok sa okamžite stal zaujímavejším.

V skutočnosti je Shadow/Highlights absolútne nepostrádateľným nástrojom pre akúkoľvek serióznu úpravu. Takmer každá fotografia môže byť lepšia, ak použijete S/H rozumne.

Rád by som hovoril o všetkých nastaveniach S/H a ich funkčnosti, ale toto je naozaj téma na samostatný článok. V budúcnosti sa k téme Shadow/Highlights určite vrátim, no zatiaľ len skúste experimentovať – vyskúšajte rôzne nastavenia a uvidíte výsledok. Podľa mojich skúseností je táto metóda najúčinnejšia na učenie sa nových vecí.

Ako vidíme, všetky tieto nástroje sú veľmi jednoduché na používanie, no zároveň neuveriteľne efektívne. Skúste s nimi experimentovať a pri spracovaní pocítite, koľko možností poskytujú.

Myslím, že stojí za to urobiť sériu článkov o jednoduchých, ale veľmi účinných nástrojoch vo Photoshope. A v ďalšom článku budem hovoriť o nástrojoch na serióznu prácu s farbou vo fotografii.

Svojho času bolo počítačové spracovanie fotografií považované za dosť kontroverzný nápad. Schopnosti programov ako Photoshop na spracovanie fotografií sa využívali veľmi opatrne, takmer tajne. Aby to neskončilo obvinením z „neskutočnej“ fotografie. Teraz je však spracovanie fotografií úplne prirodzený proces a spory, ak nejaké existujú, sa týkajú len toho, čo sa považuje za hranicu rozumného spracovania.

Nech už je to akokoľvek, nižšie je 6 základných krokov, ako vylepšiť fotografiu pomocou editora fotografií. Môžeme povedať, že ide o šablónovú schému základné spracovanie obrázok. Kroky sú uvedené v najvhodnejšom poradí, od prvého po posledný.

Niekedy sa napríklad oplatí fotografiu najskôr orezať, aby ste nestrácali čas spracovaním oblastí, ktoré aj tak skončia mimo rámčeka.

Nemusíte použiť všetky kroky na každý obrázok. Napríklad, ak je obrázok dobre exponovaný, možno nebudete musieť upravovať úrovne.

Nasledujúce kroky slúžia len na to, aby ste ich mali na pamäti ako všeobecný náčrt postupu spracovania. Po dokončení práce odporúčame kliknúť na „ uložiť ako“ a uložte výsledok pod iným názvom. Takto budete mať vždy pôvodnú fotografiu, ak potrebujete niečo zmeniť alebo urobiť inak.

Na väčšinu akcií uvedených nižšie nepotrebujete ani takmer žiadny editor fotografií, dokonca ani tie, ktoré sú zabudované do prehliadačov fotografií, vám umožňujú vykonávať tieto operácie. V tomto článku ako príklad používame „ľahkú“ verziu Photoshopu - Adobe Photoshop Prvky

Krok 1. Zarámovanie fotografie

Operácia orezania (orezanie) je dostupná v akomkoľvek editore fotografií. Keď vyberiete nástroj orezania, na fotografii sa zvyčajne zobrazí rám, ktorý môžete ťahať za štvorce v rohoch alebo stranách. Takto si môžete vybrať, čo bude v rámčeku zahrnuté a čo z rámika vynechané. Okrem toho môžete horizont vyrovnať rotačným pohybom v oblasti rohových štvorcov rámu.

Všimnite si tiež, že v niektorých editoroch má nástroj na orezanie mriežku, ktorá rozdeľuje obrázok na 9 rovnakých častí. To je veľmi výhodné pre úpravu fotografie na pravidlo tretín.

Krok 2. Odstránenie stôp prachu

Ak máte digitálnu zrkadlovku, na matricu sa často dostane prach. Najmä pri výmene jednej šošovky za druhú. Najjednoduchší spôsob, ako si všimnúť prach, je na monochromatickej fotografii nasnímanej s upnutou clonou. Napríklad s f/16 a viac prachu budú viditeľné na oblohe ako rozmazané tmavé škvrny.

Čím užšia je clona, ​​tým je miesto jasnejšie.

Takéto škvrny vo viditeľných oblastiach obrázka je možné odstrániť pomocou nástroja Healing Brush (Lightroom, Photoshop atď.) alebo pomocou klonovacej pečiatky.

Krok 3. Úrovne alebo krivka

Aby bola fotografia zaujímavejšia, niekedy sa oplatí zvýšiť kontrast, čím sa svetlé oblasti obrázka zosvetlia a tmavé oblasti stmavia.
Najjednoduchším nástrojom na to je použiť nástroj Úrovne, zložitejším nástrojom sú krivky.

Krivky sú v skutočnosti nástroj, ktorý nie je oveľa zložitejší, ale vyžaduje si pochopenie toho, čo robíte.

V úrovniach je všetko jednoduché. V skutočnosti sa stačí pozrieť na histogram a presunúť ľavý (čierny) trojuholník k jeho ľavému okraju a pravý (biely) trojuholník k jeho pravému okraju. Alebo použite funkciu Auto Levels

Krok 4: Zvýšte sýtosť

Ďalším krokom by mohlo byť zvýšenie sýtosti farieb (Saturation). Obrázok bude šťavnatejší a jasnejší.
Tu je najdôležitejšie nepreháňať to. Fotografia s prehnane jasnými krikľavými farbami pôsobí neprirodzene a lacno.

Krok 5. Konvertujte na čiernobiele

Čiernobiele fotografie boli vo fotografii vždy cenené. Skúste fotku previesť na čiernobielu, možno jej to prospeje.

Stojí za zváženie, že kvalitná konverzia na čiernobiele obrázky nie je taká jednoduchá, ako sa zdá. Preto má pre tento účel zmysel používať prednastavenia alebo hotové riešenia (pluginy, akcie atď.), ak ich editor má.

Krok 6: Ostrenie

Väčšina digitálnych fotografií vyžaduje zaostrenie obrazu. Koľko doostrenia závisí od konkrétnej fotografie a jej účelu. Na zobrazenie na obrazovke počítača - jedna vec, na tlač - druhá.

V závislosti od editora môže byť za zvýšenie ostrosti zodpovedný jeden alebo viac parametrov, ktoré spolupracujú.

Zhrnúť

Ako už bolo napísané na začiatku, účelom tohto článku nie je podrobne povedať, ako spracovať fotografiu, ale načrtnúť typickú schému postupných akcií, ktoré sa zvyčajne pri spracovaní fotografie dodržiavajú.

Stručne zopakujme všetky kroky:

  1. Orezať a otočiť
  2. Odstránenie stôp prachu na matrici
  3. Korekcia úrovní alebo krivky
  4. Zvýšenie sýtosti farieb
  5. Skúste to previesť na čiernobiele
  6. Zostriť

Inšpiroval vás ďalší skvelý nápad a chcete ho rýchlo uviesť do života pomocou fotoaparátu? Ak práve začínate svoju púť vo fotografii, neponáhľajte sa! Najprv sa naučte základy tohto umenia. V tomto článku vám prezradíme, s akými problémami sa začínajúci fotografi najčastejšie stretávajú. Dozviete sa tiež, ako spracovať fotografie v editore PhotoMASTER a zbaviť sa väčšiny defektov.

Chyba #1. Nesprávne zloženie rámu

Po preštudovaní pravidiel konštrukcie kompozície rámu budete vedieť, že umiestnenie objektu presne do stredu spôsobí, že každá fotografia bude nudná a bez života. Ak chcete získať dynamickú a zaujímavú fotografiu, mentálne rozdeľte budúci rám na 9 častí. Všetko dôležité umiestnite vedľa čiar alebo na priesečníky:


Už ste sa odfotili a zabudli ste na pravidlá kompozície? Ešte nie je všetko stratené! Náš „PhotoMASTER“ situáciu rýchlo napraví. Použite funkciu orezania. Zapnite mriežku a potom upravte veľkosť a polohu rámu nad fotografiou. Kliknite na „Použiť“ a všetky zmeny sa uložia.


Chyba #2. Horizont je posiaty

Túto vadu môžete vidieť aj voľným okom. Horizontálna čiara na fotografii neprebieha rovnobežne so spodným a horným okrajom rámu, ale ide hore alebo dole:



Ak chcete opraviť horizont, prejdite do časti Kompozícia > Geometria. Začiarknite políčka vedľa položiek „Orezať automaticky“ a „Zobraziť mriežku“. Na stupnici Otočiť vyrovnajte fotografiu. V prípade potreby upravte parametre „Vertikálne“ a „Vodorovne“.


Chyba #3. Problémy s osvetlením

Fotenie proti slnku, nenastavená kamera, vypnutý blesk v tme... To všetko vedie k jedinému – problémom s expozíciou. Fotografia je príliš preexponovaná alebo tmavá:



Spracovanie fotografií pomôže vyriešiť problém. V „PhotoMASTER“ a upravte tón fotografie. Posunutím posúvača doprava na stupnici expozície fotografiu zosvetlíte a posunutím doľava ju stmavíte. V prípade potreby upravte tmavé a svetlé tóny na fotografii, ako aj tiene a príliš zvýraznené oblasti.


Chyba #4. Efekt červených očí

Podobná chyba sa vyskytuje v dôsledku použitia blesku. Môžete sa však pokúsiť zabrániť tomu, aby sa objavil na fotografii vopred: aby ste to urobili, požiadajte „modelku“, aby sa pri snímaní nepozerala priamo do objektívu.



Červených očí sa môžete zbaviť pomocou korektora. Nájdete ho v sekcii „Retušovanie“. Nastavte kefu a vyberte jedného z problémových žiakov. Znížte sýtosť a experimentujte s tónom. Potom rovnakým spôsobom upravte aj druhé oko a vyhodnoťte výsledok v náhľadovom okne.


Chyba #5. Rozmazaná fotografia

Ak sa fotograf počas snímania ponáhľa so stláčaním spúšte, fotoaparát nestihne zaostriť. Pri prezeraní fotografie na obrazovke počítača si všimnete, že fotografia je rozmazaná:



Problém je možné v editore opraviť niekoľkými spôsobmi. Napríklad, ak celá fotografia vyžaduje úpravy, potom v časti „Vylepšenia“ prejdite na kartu „Ostrosť“ a vyberte optimálne parametre obrázka úpravou sily, polomeru a prahu ostrosti.



Ak potrebujete vylepšiť iba fragment, použite štetec na úpravu (Retuš > Korektor). Zvýraznite oblasť, ktorú je potrebné opraviť. Potom kliknite na tlačidlo „Sharpness“ a upravte jasnosť oblasti.

Chyba číslo 6. Ďalšie objekty v ráme

Zachytili ste krajinu, ale do záberu sa dostal tieň? Pokazilo portrétové fotografie akné, šupinky a začervenanie na pokožke? S odstraňovaním obrázkov sa neponáhľajte! Použite nástroj Pečiatka. S ním môžete odstrániť všetky nepotrebné prvky a oveľa viac. Napríklad na tejto fotografii sme sa zbavili tieňa:



Upravte nastavenia štetca a vyberte prvok na fotografii, ktorý chcete maskovať. Potom zadajte miesto, kam má editor skopírovať pixely, aby vyplnil vybranú oblasť. Pripravený!


Chyba #7. Geometrické skreslenie fotografie

Ďalší problém, s ktorým sa začínajúci fotografi často stretávajú. Takéto chyby vznikajú pri snímaní objektov, budov alebo ľudí z nižšieho alebo horného uhla a niekedy jednoducho kvôli chybám objektívu. To vedie k vzniku „padajúcich budov“, skresleniu čísel a iným nepríjemným následkom.



Bohužiaľ, nie všetky geometrické skreslenia sa dajú opraviť. Ale za pokus to vždy stojí! V programe PhotoMASTER prejdite do ponuky Kompozícia > Geometria. Zapnite mriežku a skúste fotografiu narovnať pomocou mierok Skreslenie, Vodorovné a Zvislé.


Poďme si to zhrnúť

Pozreli sme sa na najobľúbenejšie chyby, ktorých sa začínajúci fotografi dopúšťajú, čo znamená, že sa im môžete vyhnúť. Ak vás neúspešné zábery stále prekvapia, nevadí! Fotky predsa viete správne spracovať. Nainštalujte si „PhotoMASTER“ do počítača a rozlúčte sa so zlými fotografiami navždy!

Páči sa mi to

Páči sa mi to

Tweetujte

Fotografie sa líšia

Adobe Photoshop je výkonný program, ktorý vám umožní robiť s grafikou fantastické veci. Existuje názor, že je možné sa s tým vyrovnať až po dlhom tréningu. Verím, že stačí poznať výsledok pôsobenia základných nástrojov, ostatné príde samo skúsenosti. Ak chcete získať základné vedomosti, prečítajte si ktorýkoľvek z You Can, možno vám poradím alebo spravím tréningové lekcie (samozrejme, nie za „ďakujem“).

Prvé dve alebo tri kapitoly akejkoľvek učebnice Photoshopu zvyčajne obsahujú najpotrebnejšie znalosti - informácie o tom, aké nástroje sú v programe. Ostatné sú skúsenosti. Čaká tu prepadnutie – napríklad autori kníh používajú fotografie, ktoré sú jasné a svetlé, bez kompresných artefaktov a nasnímané profesionálnym fotoaparátom. Ľahko sa na nich dajú zvýrazňovať objekty, upravovať sa dá aj farba.

Môžete a mali by ste sa učiť z kníh, musíte len pochopiť: príklady fotografií v knihách sú idealizované. Len ukazujú, čo sa dá. Spracovať to, čo sa robí s amatérskym fotoaparátom za zlých svetelných podmienok, keď fotografa tlačí rameno a nie je tam žiadny oporný bod, chce to veľa cviku a trpezlivosti.

Príprava

Predpokladajme, že máte základné znalosti a chuť ich tiež spracovať. Keďže moja poznámka sa týka opravy fotografií, Budete potrebovať filter na redukciu šumu. Toto je jediná funkcia, ktorú Photoshop sám o sebe nezvládne. Odporúčam Ximagic Denoiser. Ide o platený filter, bez zakúpenia sa spúšťa s 5-sekundovým oneskorením a má obmedzenie - nedá sa použiť v Akciách (záznam akcií na spracovanie fotografií v automatickom režime).

Mám anglickú verziu Photoshop CC, ale môžete použiť staršie verzie. Ak hovoríte po rusky, môžete vždy preložiť nápisy z môjho článku pomocou online prekladača.

Moja klasifikácia kvality fotografií

Terminológia sa môže líšiť od vašej. Toto je fajn.

Vysoká kvalita. Fotografie boli urobené DSLR fotoaparátom alebo dobrou pseudo-DSLR. Ak sa uloží vo formáte RAW, je to vo všeobecnosti skvelé, pretože môžete ľahko manipulovať s jasom a detailmi. Nižšie uvedené tipy sa vzťahujú aj na ne, ale nenechajte sa uniesť - všetko, čo potrebujete na fotografii, tam už bude, zmeny zabíjajú kvalitu.

Priemerná. Ak bola fotografia urobená fotoaparátom drahá telefón alebo point-and-shoot, musíte vylepšiť jemné detaily a skryť šum. Ak je fotograf neskúsený, otočte a orežte fotografiu.

Nízka. Väčšina z týchto fotografií je urobená spontánne v snahe zachytiť niečo zaujímavé pri kriku "Natočil si to, natočil si to?!" Môžete na nich pracovať aj vy. Vyrobené na telefóne alebo lacno digitálny fotoaparát. Fotografie sú rozmazané, bez detailov.

Krok 1. Zosvetlite/stmavte

Zosvetlenie fotografie pomáha zvýrazniť detaily v tmavých oblastiach. Stmavenie pomôže, ak sú príliš svetlé oblasti (svetlá). Ako príklad som urobil fotografiu urobenú nie najlepším fotoaparátom:

Ponuka Obrázok – Úpravy – Tiene/svetlo:

Pohybom posúvačov môžete pochopiť, ktorý parameter je za čo zodpovedný. V tomto prípade som nainštaloval nasledovné:

  1. Farba V +5 aby farby nenadobudli kyslý jas.
  2. V kapitole Zvýraznenie význam Suma V 4% aby obloha trochu stmavla. Vhodné na boj proti „zvýrazneniam“; zakrýva svetlé pozadie.
  3. V kapitole Tiene nastavenia zosvetlenia tieňov. Polomer je zodpovedný za to, koľko pixelov okolo tmavých oblastí bude osvetlených a stmavených. Tón- šírka rozsahu tieňa. Zhruba povedané, čím vyššia je hodnota Tón, budú svetlejšie oblasti obrázka zachytené Photoshopom ako tiene. Suma- sila osvetlenia.

Teraz sú viditeľné osoby v pravej dolnej časti fotografie. Objavil sa a digitálny šum, ktorý sa predtým skrýval v tmavých oblastiach obrazu, s ním budeme bojovať neskôr.

Krok 2. Krivky - úprava farby

Fotku nestačí len zosvetliť. Je potrebné upraviť vyváženie farieb.

Ponúkam najviac rýchla metóda. Neumožní vám to doladiť farby, no určite urobí fotku prirodzenejšou.

Úvodné krivky - Obrázok – Úpravy – Krivky:

Pre rýchlu úpravu obrazu je lákavé kliknúť na tlačidlo „Auto“, no na existenciu tohto tlačidla dôrazne odporúčam zabudnúť. Urobme všetko ručne:

Metóda 1 - na fotografii sú tmavé oblasti namaľované v odtieňoch, napríklad červená (toto nie je prípad fotografie z môjho príkladu):

  1. Najprv vyberte kvapkadlo #1, aby ste vybrali čierny bod a kliknite na najtmavšiu časť fotografie. Čierna na fotografii sa zmení na normálnu čiernu. Ak je fotografia príliš tmavá, kliknite viac do tmavej oblasti – možno ste vybrali príliš svetlý pixel. V každom prípade môže byť účinok oslabený.
  2. Potom pomocou kvapkadla č.3 kliknite na pixel, ktorý by mal byť biely. Nie vždy sa podarí trafiť ten svetlý pixel, vďaka čomu sa farby fotografie znormalizujú.
  3. Kliknite OK v okne Krivky. Ak sú farby príliš „kyslé“ alebo je fotografia príliš tmavá (svetlá), kliknite Upraviť - Miznúť krivky… a posuňte hodnotu Nepriehľadnosť doľava, aby ste znížili silu aplikovaného efektu.

2. spôsob - jas fotografie je ideálny, ale problémy sú s farbami - veľa červenej/modrej/iných odtieňov.

Pri fotografovaní v interiéri v režime „Auto“ fotoaparátu sa najčastejšie stáva, že je nesprávne zvolené vyváženie bielej.

V okne Krivky vyberte iba kvapkadlo č. 2 a kliknite na oblasti fotografie, ktoré by mali byť neutrálne šedé. Prvýkrát to nefunguje, niekedy to trvá 20 kliknutí na rôzne časti fotografie, ale výsledok je skvelý - farby na fotografii budú prirodzené.

Metódy 1 a 2 je možné kombinovať.

Metóda 3 - zvýraznenie farieb a zmena odtieňa v režime Lab Color.

Na fotke vyššie chýbajú odtiene. Fotilo sa pri západe slnka a obloha bola sfarbená do odtieňov od modrej po ružovú, čo na fotke nie je vidieť. Dôvod je jednoduchý: fotoaparát nedokáže zachytiť toľko farieb, koľko vidí oko.

Môžete použiť trik, ktorý som si všimol v knihe Dana Margulisa „Photoshop LAB Color. Tajomstvo kaňonu a ďalšie dobrodružstvá v najmocnejšom farebnom priestore“:

  1. Obrázok - Režim - Farba laboratória. Takto prejdeme do farebného režimu Lab- najvýkonnejší nástroj Photoshopu na oddelenú manipuláciu s farbami a jasom. Niektorí profesionáli odmietajú používať tento režim, pretože farby sú mierne (zlomok percenta) skreslené. V našom prípade to vôbec nevadí, môžeme to použiť.
  2. Obrázok - Úpravy - Krivky. V okne vyberte farebné kanály jeden po druhom a A b, nastavenie týchto nastavení:

kanál a len to stiahnite dokopy

kanál b utiahnite a posuňte stred doľava

Čo dáva symetrické kontrakcia kanálov a A b? Ak ich presuniete na rovnakú vzdialenosť, slabé farby budú sýtejšie, zatiaľ čo silné farby sa nezmenia. Ideálne na zvýraznenie farby mora, oblohy, všetkého monotónneho. Môžete to presunúť viac ako na snímkach obrazovky nižšie, ale nepreháňajte to - nikto nemá rád kyslé farby. Mimochodom, ak nevidíte rozdiel medzi štandardnými hodnotami a A b, dotiahnuté ako na mojich screenshotoch - máš zlý monitor.

Posun stredu kanálovej krivky dodáva určitý odtieň. Možno vo vašom prípade musíte posunúť stred kanála a a nie doľava, ale doprava.

Môže sa použiť aj tretí spôsob spolu, alebo namiesto prvé dve.

Na oblohe sú viditeľné určité odtiene, najmä v ľavej dolnej časti fotografie.

Krok 3: Zvýšte kontrast

Metóda 1 je jednoduchá.

1. Ak ste pracovali v režime laboratórium, robiť Obrázok - Režim - Farba RGB.

100% Zobraziť – 100 % alebo Ctrl+1.

3. Vytvorte kópiu vrstvy fotografie:

4. Priraďte režim prelínania Prekrytie novej vrstve, ktorá bude nad pozadím:

Fotografia bude tmavšia - žiadny veľký problém.

5. Filter naneste na vytvorenú vrstvu: Filter – Iný – High Pass:

Nízka hodnota Polomer umožňuje zvýšiť ostrosť, vysoký kontrast. Na zvýšenie kontrastu zvyčajne potrebujete hodnotu Polomer medzi 30 A 80 pixelov v závislosti od veľkosti fotografie.

6. Oslabte účinok filtra úpravou priehľadnosti vrstvy ( Nepriehľadnosť), na ktorý je filter aplikovaný. Na obrázku vyššie je zrejmé, že fotografia sa stala príliš kontrastnou. Zoslabme efekt:

Vďaka zvýšenému kontrastu sa fotografia stala objemnejšou:

Metóda 2 je zložitá, ale páči sa mi viac.

Možno ste si všimli, že v zásade sa kontrast na fotke vyššie veľmi nezvýšil, ale svetlica nad strechou domu vľavo sa stala výraznejšou. Naozaj je nemožné zvýšiť kontrast bez skreslenia farieb? Samozrejme môžete:

1. Ak ste to ešte neurobili, urobte to Obrázok - Režim - Farba laboratória.

2. Nastavte mierku obrazu na 100% (jedna k jednej s pixelmi monitora): Zobraziť – 100 % alebo Ctrl+1.

3. V palete vrstiev Vrstvy kliknite na vrstvu Ľahkosť. Obraz bude čiernobiely, pretože sa zobrazí iba jeho jas. Zapnite viditeľnosť pre všetky kanály:

Vyberie sa iba kanál jasu, ale viditeľnosť všetkých je povolená

4. Teraz musíte spustiť ostriaci filter: Filter - Zaostrenie - Neostrá maska:

Photoshop filter Neostrá maska vytvára svetlé a tmavé zóny v tých oblastiach fotografie, kde sa stretávajú svetlé a tmavé pixely. Je to výhodné, pretože môžete nielen zvýšiť ostrosť, ale aj inteligentne zvýšiť kontrast. Stačí nastaviť vyššiu hodnotu Polomer. Popis nastavení:

  • Suma- sila aplikovaného efektu.
  • Polomer- šírka halo zosvetlených a stmavených pixelov.
  • Prah- stupeň ochrany nekontrastných oblastí fotografie pred zmenami.

Inštalácia Suma na maximum a začnite meniť Polomer a prah. Potom pochopíte, ako filter funguje.

V tomto prípade som sa pustil do fotenia Polomer V 13,2 pixel a Suma V 31% . Presne tieto parametre sa mi hodili na zvýraznenie tieňov na lodi. Po pár desiatkach spracovaných fotografií aj vy budete vedieť od oka určiť, ktoré parametre nastaviť pre najlepší výsledok.

Ak chcete pochopiť, čo sa zmenilo, porovnajte najproblematickejšie oblasti:

Ďalšie možnosti vylepšenia kontrastu

Rovnaké akcie možno vykonať rôznymi spôsobmi. Napríklad v režime RGB hovor Krivky a vytvorte krivku v tvare S všetkých kanálov. Alebo jednoducho Obrázok - Úpravy - Jas/Kontrast. Radšej používam Neostrá maska vo farebnom priestore Lab kvôli tomu, že potom sú farby skreslené menej, ako keby som zvýšil kontrast v režime RGB (to platí aj pre doostrovanie).

Krok 4. Odstránenie hluku

Zosvetlenie a následné zvýšenie kontrastu prinieslo viac digitálneho šumu, ktorý sa vám vkráda do očí. Detaily sú kvôli hluku skreslené, tvár rybára vyzerá ako monštruózna maska:

Rybár - Jason Voorhees?

Bohužiaľ, Photoshop nemá účinné nástroje na redukciu šumu. Preto je potrebný samostatný filter plugin. Používam Ximagic Denoiser. Ďalšie dobré doplnky sú Imagenomic Noiseware a Topaz Denoise, oba platené.

Odstránenie farebného šumu

Najprv musíte odstrániť farebné škvrny. Filter - Ximagic - XiDenoiser(dúfam, že ste to nainštalovali?):

Farebné škvrny na vode sú preč

Ako s tým pracovať:

  1. Miesto Pracovný - YCbCr alebo Lab(výsledky sú takmer rovnaké).
  2. Odšumovať - ​​Farba odšumovať(eliminácia farebného šumu).
  3. Naučte sa polomer- nie viac 9 , Porovnajte polomer- nie viac 3 (s vyššími hodnotami sa výsledok sotva zlepší, ale filter bude pracovať 10-krát pomalšie).
  4. Posuňte posúvač Priestorová sigma a stlačte Čiastočný náhľad- výsledok bude v okne náhľadu. Všetky vaše pokusy sa uložia do zoznamu, takže sa môžete vrátiť do samotného zoznamu lepší výsledok kliknutím myši.
  5. Keď ste s výsledkom spokojní, kliknite OK a počkajte na úplné spracovanie.

Farebné škvrny by mali zmiznúť. Hodnoty sú príliš vysoké Priestorová sigma Veľmi vyhladzujú farby, nepreháňajte to.

Rybárova tvár stále pripomína hokejovú masku a celkovo je fotografia „huňatá“. Je potrebné odstrániť jasový šum, aby nezmizli detaily obrazu.

2. Spustite znova XiDenoiser, nastavenia sa budú líšiť (namiesto Odšumovanie farby - Std odšumovanie):

3. Naučte sa polomer A Porovnajte polomer stále nie viac ako deväť a tri. Úprava hodnoty Priestorová sigma. Je potrebné odstrániť najmenší hluk, tzv Priestorová sigma je nepravdepodobné, že ich bude viac 30 .

4. Použite filter a duplikujte ho spodná vrstva znova a urobte to vyššie ako všetci ostatní. Poďme znova spustiť XiDenoiser, len hodnota Priestorová sigma dať dva krát toľko predchádzajúci.

Najprv teda odstránime malý hluk a potom vyhladíme hladké povrchy:

Pred odstránením jasového šumu

Krok 1: Priestorová sigma = 24

Krok 2: Priestorová sigma = 48

Zostáva len znížiť priehľadnosť najvyššej vrstvy, aby obraz už nebol zakalený:

Záverečný obrázok:

Ak je na fotke koža (napríklad sa snažíte vylepšiť selfie), znížte krytie oboch vrstiev s odstráneným šumom, aby bol šum mierne viditeľný. Je to potrebné, aby pokožka vyzerala prirodzene, bez plastického efektu. Samozrejme, existujú spôsoby, ako dodať pokožke prirodzený vzhľad po akejkoľvek manipulácii, no je lepšie sa takejto situácii vôbec vyhnúť.

Pri fotografovaní neživých predmetov (domy, predmety) sa môže obraz viac vyhladiť.

Krok 5. Pridajte ostrosť

Ostrosť fotografie je kontrast medzi tmavými a svetlými oblasťami. Čím vyšší kontrast, tým jasnejšia sa nám fotografia javí. Zvýšenie kontrastu a zvýšenie ostrosti sú rovnaké operácie s rôznymi nastaveniami.

1. Vytvorte kópiu vrstvy s výsledkom vašich manipulácií ( Vyberte - Všetko, Upraviť - Kopírovať zlúčené, Upraviť - Prilepiť).

2. Vyberte vytvorenú vrstvu - Filter – Iný – High Pass(áno, ako v treťom kroku):









2024 sattarov.ru.