Božia prozreteľnosť v básni „mráz, červený nos“

kanalizácie

Nekrasovova práca sa časovo zhodovala s rozkvetom ruského folklóru. Básnik bol často v ruských chatrčiach, v praxi študoval spoločný jazyk, reč vojakov, roľníkov. Stala sa jeho rečou. Ľudové obrazy sa v jeho dielach neobmedzujú na jednoduché vypožičiavanie, Nekrasov slobodne používal folklór, prehodnotil ho a tvorivo podriadil svoje umelecké úlohy svojmu štýlu.

Báseň „Frost, Red Nose“ bola napísaná profesionálnym spisovateľom a má vrstvu literárneho a tradične poetického slovníka, ale jej témou je oblasť ľudového a roľníckeho života a vrstva ľudovej poézie v nej je ešte zreteľnejšia. Úlohy folklórnych prvkov sa môžu líšiť a samotné sa môžu týkať formálnej aj ideologickej sféry.

Ak budeme venovať pozornosť jazyku básne, všimneme si veľké množstvo slov charakteristických pre ľudovú poéziu. Toto sú slová s malými príponami: nohy, chrbát, Savrasushka, zima, Daria, Dubrovushka, priateľka, dobytok:

Kosák ohrieva slnko

Slnko oslepuje vaše oči

To horí hlavu, ramená,

Nožnice, malé ruky horia.

Funkcia takýchto slov vo folklóre nie je menšia: rytmus diel vo väčšine prípadov vyžadoval polysyllabické slová. Nekrasov tiež - tieto slová slúžia na reprodukciu rytmu ľudovej poézie. Formálny nástroj tak približuje jeho poéziu k ľudovému verši, robí ho rovnako melodickým a sprostredkuje samotného ducha folklóru.

Z básne formálneho obsahu je možné rozlíšiť také momenty, ktoré odkazujú na folklór, ako opis hry pre deti, svadobný obrad a plač pre zosnulého.

Nekrasov bol oboznámený s ťažkým patriarchálnym rodinným životom roľníkov, poznal situáciu ženy: „oženiť sa s otrokom“, „byť matkou syna otroka“, „podrobiť sa otrokovi do hrobu“. Ale rodina Proclusov a Darií bola iná, manželka a manžel boli viazaní láskou a silným priateľstvom. Preto básnik priťahuje šťastné chvíle, hry detí, myšlienky rodičov o ich budúcnosti. Krásna dievčina Masha sa vždy stáva makom v ľudovej hre "Sow Poppy":

Darling! naša krása

Na jar v okrúhlom tanci znova

Kamaráti Masha ich vyzdvihnú

A budú sa hojdať po úchytkách!

Život Proclusa a Darie, napriek potrebe tvrdej každodennej práce, prebehol dobre, takže snívali o šťastnej rodine a pre ich syna Grishu neumožnili myslieť si, že jeho svadba bude bez radosti. Nekrasov vedel, že veľkolepé obrady zobrazené vo svadobných rituálnych piesňach majú za cieľ zakryť biedny život roľníkov a vo väčšine svojich diel rituál odhalil, preložil ho do realistického každodenného plánu, ale svojich hrdinov Dariu a Proclusa nezbavil jasných snov:

Bells, hovoria!

Vlak sa vrátil

Príďte sa stretnúť s láskou -

Pava-nevesta, sokoliar! -

Vyrážka zŕn na nich,

Chmeľ bez mušky! ..

Príbuzní Proclus sú sprevádzaní skutočným volaním na poslednú cestu. Tu je folklórne predstavenie: „breza v lese bez vrcholu je milenka bez manžela v dome“, štruktúra folklóru: obrátia sa na Proclus: „Vy ste náš miláčik sivý, okrídlený!“ ktorí na nich čakajú bez neho a napokon ho nabádajú, aby vstal z hrobky, sľúbil, že bude mať slávnosť na jeho počesť. To všetko sú povinné prvky rituálneho plaču pre zosnulého. A môže byť ľudský smútok vyjadrený ešte živšie?

Po kriku vidíme mŕtveho muža, ktorý je tlačený do hrobu. Matka Proclus hovorí s koňom Savraska, rovnako ako s mužom, členom rodiny. Je to tiež znak ľudových piesní, ktoré pochádzajú opäť zo samotného spôsobu života. V roľníckej rodine, ak tam bol kôň, potom to bol jeden, a oni sa o neho starali minimálne o deti, rešpektovali ho a udržiavali ho: pomohlo to, pomohlo pri akejkoľvek práci.

Básnik však používa folklór nielen na spoľahlivé obnovenie ľudového života, nielen na ilustráciu, tvrdí s ním. Hlavná debata sa vedie na ideologickej úrovni a odráža sa v epizóde s guvernérom Frostom. Daria sa správa tak, ako sa hodí hrdinke rozprávky: poslušne odpovedá na Morozove otázky, že je teplá. Frost-voivode však vôbec nie je milá rozprávka Frost, ktorá by mala dať žene darčeky pre svoju výdrž. Nekrasov odhaľuje príbeh. Jeho Daria nielen zamrzne, a na polovicu zabudne si predstaví Frosta, táto mystická sila sa objavuje, akoby v skutočnosti stelesňovala všetku nespravodlivosť života ľudí, všetky ťažkosti, ktoré padli na veľa ženy a zničili ju.

Žáner básne v diele N.A. Nekrasov. Roľnícke básne. „Frost, Red Nose“, obrázky postáv, poetika (charakteristika reči, portrét). Lyrické a tragické v básni. Motív spánku. finále

cieľ:

Prehĺbiť vedomosti študentov o žánri básne v N.A. Nekrasov, predstavte si báseň "Frost, Red Nose", predstavte ju jej obrazom, postavám, identifikujte ideologickú a tematickú originalitu básne;

Rozvíjať myslenie, pamäť, reč, estetické vnímanie;

Podporovať občianstvo, aktívne životné postavenie; na vytvorenie estetickej chuti; učiť slová umeniu.

POSTUP

ja , Organizačná fáza

II , aktualizovať

Bol som povolaný spievať vaše utrpenie

Trpezlivosť udivujúca ľudí ...

NA Nekrasov

1. Konverzácia

Aký dojem na vás urobila báseň N.A.? Nekrasov "Frost, Red Nose"?

Čo sa vám na tejto básni páčilo?

Čo spôsobilo nedorozumenie?

Aké vlastnosti tejto práce ste si všimli?

Prečítajte si obzvlášť obľúbené pasáže. Vysvetlite, čo vás zaujalo.

III , Tvorba nových konceptov a metód konania.

1. Slovo učiteľa

Vývoj žánru básne v diele N. A. Nekrasova

V období po reforme sa básnické myšlienky o osude ľudí stali bolestivejšími. Vytvára množstvo epických obrazov. Báseň „Kapitoly“ (1861) je cestou cez celú ruskú zem s obchodníkmi všetkého druhu. Je pozoruhodný vo svojom ľudovom jazyku, ktorý je nasýtený prísloviami a prísloviami, niekedy štylizovaný ako ľudové piesne: „Ach, plný, plný škatule“ a „Pieseň úbohých tulákov“.

V básni „Kapitoly“ je pred nami obrázok kolapsu verejného života. V sedliackom svete vládla dezintegrácia a úpadok: liečiteľ, obchodník s alkoholom, vykrikuje nie bez spokojnosti: „Nie je pre mňa nadradený / Všetci ľudia sú mojim pracovníkom.“ Namiesto radosti a osláv privádzajú spory a hádky kupci do roľníckych dedín: „Dve švagry za pestrú stuhu / poškriabané do krvi.“

Takmer kvôli vtipu o vierohodnosti ľudí bohatých na ľudovú dôveryhodnosť, „Lovec Kristov“ zabíja „to je malé a zdanlivo slabé“ kvôli vtipu na hustej lesnej ceste. Muži, ktorí ho odsúdili za smrteľný hriech predtým, ako vrahovi v krčme odovzdali sudcom, vreckujú peniaze, ktoré ukradol svojim obetiam. A hoci filozof ľudu Tikhonych vidí v konaniach moci príčinu národných katastrof („Car robí blázon ľudí!“), To neodstraňuje zodpovednosť samotných roľníkov za všetko, čo sa im stane.

Na jeseň roku 1862, v ťažkej nálade (existencia Sovremennika bola ohrozená, sedliacke hnutie upadalo, potlačené energickým úsilím vlády), básnik navštívil svoje rodné miesta: navštívil Greshnev a susedného Abakumtseva pri matkinom hrobe.

Výsledkom všetkých týchto udalostí a skúseností bola báseň „Rytier za hodinu“ - jedno z najprenikavejších diel Nekrasova o synovskej láske k svojej matke, ktorá sa stala láskou k vlasti. Nálada hrdinov básne sa ukázala byť v zhode s mnohými generáciami ruskej inteligencie, obdarená pálivým svedomím, túžbou po aktivite, ale nenachádzajúc v sebe alebo okolo seba silnú podporu aktívneho dobra alebo revolučného úspechu. Nekrasov túto báseň veľmi miloval a vždy si ju prečítal „so slzami v hlase“. Je tu spomienka, že Chernyševskij, ktorý sa vrátil z exilu, keď čítal rytiera za hodinu, „to nemohol vydržať a rozplakal sa“.

Poľské povstanie z roku 1863, brutálne zničené vládnymi silami, prinútilo reakciu súdnych kruhov. V situácii úpadku roľníckeho hnutia stratila časť revolučnej inteligencie vieru v ľudí, v ich tvorivé schopnosti. Na stránkach demokratického časopisu „Ruské slovo“ sa začali objavovať články, v ktorých boli ľudia obviňovaní z hrubosti, hlúposti, ignorancie. O niečo neskôr Chernyshevsky v Prologu cez Volginove pery vyslovil horké slová o „mizernom národe“ - „zdola nahor sú všetci otroci“. Za týchto podmienok začal Nekrasov pracovať na novom diele, plnej jasnej viery a dobrej nádeje - na báseň „Frost, Red Nose“.

Báseň „Frost, Red Nose“ (1863) do značnej miery pokračovala v témach a myšlienkach „Chapmana“. Tragédia, ktorá sa odohráva v roľníckej rodine, je pre básnika symbolom katastrofickej povahy národného života a čím hroznejšia je v básni, tým výraznejšie sú v nej zobrazené obrazy. A Proclus, ktorý zomrel kvôli prepracovaniu, pripomínajúci epického hrdinu v popise Nekrasova, a zamrznutá Daria - tí, ktorí „zastavia cválajúceho koňa a vstúpia do horiacej chaty“ - ale ani ich duchovná a fyzická sila nestačí na prekonanie osudu.

2. Analýza básne „Frost, Red Nose“

Komu je báseň N.A. Nekrasov "Frost, Red Nose"?

Báseň je venovaná sestre básnika Anne Alekseevne a hlavnou postavou je aj žena, roľnícka Daria, milovaná hrdinka Nekrasova (porovnal s ňou Muse).

Čo nového priniesol N. N. Nekrasov do rozvoja roľníckej témy?

Konkrétnosť opísaného opisu a patos vysokej poézie boli organicky kombinované v básni a takáto kombinácia bola v roľníckej téme v literatúre nová. Epické a lyrické línie sa vyvíjajú paralelne, niekedy sa vzájomne prelínajú. Každodenné opisy udalostí prvej časti napádajú vysoká téma „majestátneho Slovana“, krása a morálna sila roľníckej ženy.

V druhej časti, s príchodom Frosta, je rozprávková fantázia súčasťou domáceho sprisahania. Zároveň, v hrdinských myšlienkach na život, je život dediny neobvykle špecificky zobrazený: všetky druhy práce - orba, seno, kosenie, čistenie záhrady atď., Trvalé problémy ľudí - smrť dobytka, požiare, nábor, živiteľ rodiny.

Aký symbolický význam má obraz Morozovej v básni? Ako sa líši od hrdinu ruského ľudového príbehu Frost?

Obraz Frosta od Nekrasova sa výrazne líši od hrdiny ruskej rozprávky Frost. Zosobňuje drsnú prírodu, medzi ktorou ľudia žijú, záhadná, elementárne sily, sa stáva symbolom „ruskej všade ničiacej zimy“ (porovnaj: obrázok šťastia v Dariovom sne je „horúce leto“).

Ale zároveň je Frost čarodejník, čarodejník. Pomáha Darii uniknúť z bolestného života a pozýva ho do nádherne krásneho sveta. Dokonca sa obracia na Proklushku, milovaného manžela Darie, aby ju „očarila“.

Čo je uvedené v básni Proclus a Daria?

Daria a Proclus, ich rodičia, deti, ich pracovný život a starostlivosť, schopnosť byť šťastní a zostať vytrvalí a dôstojní v zármutku - to všetko sprostredkoval Nekrasov s podmanivou pravdivosťou ako charakteristikou najlepších čŕt, ktoré možno vidieť na verejnosti. Nekrasov dokázal spoľahlivo a spoľahlivo sprostredkovať populárny nápad lásky - hlboký a cudný, o povinnosti, o šťastí rodiny.

Neskúšal som o ňom?

Ľutoval som čo?

Bál som sa mu to povedať

Ako som ho miloval!

Manželia sú zjednotení v skutkoch, myšlienkach, v ťažkostiach a radosti. Prekliatie v hojnosti a Daria sa točí; jej nekonečné myšlienky o ňom sú ako nekonečné vlákna a vlákna sú ako jeho „mimozemská“ biela cesta k prudkej chlade, v otvorenej zimnej stepi ...

Moje vreteno skáče, točí sa,

Zasiahne podlahu.

Chodec chodí, pokrstený v výmole,

Vozí sa do vozíka na kopci.

Bez ohľadu na to, aká ťažká bola Daria, ľutovala svojho manžela, uvedomujúc si, že pre neho bolo ešte ťažšie: „V lete žil pracovať, v zime som nevidel deti ...“

Aké folklórne obrazy a motívy sa nachádzajú v básni?

Báseň je plná folklórnych motívov a obrazov. Tu sú piesne, príbehy, nárek, hry, viery, znaky, zvyky. V poetických rečiach - charakteristických porovnaniach, epitetách („sokolie oko“, „hodvábne kučery“), negatívnych porovnaniach („bez lesa neprenikne vietor ...“), paralelizme.

V básni nájdete chvíle, ktoré hovoria o Savrasku a úlohe koňa v živote roľníckej rodiny.

Kôň Savras, vychovaný, vychovávaný od hlupáka, je zapojený do všetkých starostí rodiny, do všetkých jeho radostí a problémov: je na poli v práci, deti sa s ním bavia, on je v kabíne s Proclus, on a rakva majú šťastie - v zime sú zabalené. na snehu, na to Daria ide do lesa na palivové drevo na svojej umierajúcej ceste ... Savraska je neoddeliteľná od roľníckej rodiny.

Dotkni sa toho, Savraushka! dotknúť!

Utiahnite remorkéry pevne!

Hodne si slúžil pánovi,

Podávame naposledy! ..

Aký je symbolický význam Dariových snov?

Obrázok šťastia, ktorý je vtiahnutý roľníkovi Darii v umierajúcom sne, obsahuje veľa univerzálneho človeka. Toto sú hlavné základy ľudského šťastia: milovaná práca, ktorá prináša duchovné uspokojenie a materiálnu prosperitu, harmonickú komunikáciu s prírodou, zdravých rodičov, lásky a harmónie v rodine, detí.

Vízie Darieho blízkej smrti sú jej snom o šťastí, ale je to tiež ubezpečenie zo života, pretože smrť bola zvyčajne chápaná v roľníckom prostredí.

V blednúcom vedomí Darie vzniká vízia rodinného šťastia a nemožnosť premietnuť tento roľnícky ideál do reality sa stáva v Nekrasovovej básni morálnou vetou za reformu napoly roľníka. Darin sen je však tiež sen o lepšej budúcnosti pre ľudí, sen, v ktorý chcel básnik veriť.

Prokl nachladol zárobok v kabíne a choroba bola fatálna. Deti a starí rodičia boli osirelí, vdova po nej bola mladá krásna žena - v každej línii, v každom detaile sa prejavuje žalostná súcit autora. V celom príbehu sa autorský hlas spája s hlasmi postáv: buď Daria spomína na všetko, čo bolo, alebo niekto z dediny sympaticky rozpráva smutný príbeh a niekedy nerozlišujeme, kto hovorí.

Ako sa prejavuje Dariaho smrť?

Svojou hrdinkou ju autorka upokojuje smrťou uprostred pokojného, \u200b\u200bmagicky krásneho lesa, ktorý je osvetlený jasným zimným slnkom. Dariova smrť je psychologicky veľmi spoľahlivá a dosť motivovaná. Vyčerpaná starostlivosťou o chorých, pohrebom, zlomeným srdcom, bola Daria posledných pár dní na hranici sily, takmer nespala, bola pripútaná k svojim rodičom, deťom a spoluobčanom. A teraz, sama v lese, nasekávajúc celé drevo, vykríkajúc úplne, oslabená, oprela sa o borovicu a bola zničená smrteľným snom. Súčasným skutočným aj rozprávkovým obrazom je veverička padajúca sneh z vrcholu borovice na Darii.

3. Expresívne čítanie výňatkov z básne. Analýza vlastností poetického textu

Určite veľkosť verša vašej pasáže.

Aké sú spôsoby umeleckého vyjadrenia básnika?

IV , Aplikácie. Tvorba zručností

1. Nezávislá práca

Písomné odpovede študentov na otázky z učebnice (s. 56).

V , Informačná fáza domácej úlohy

2. Individuálne zadania študentom.

VI , Etapa odrazu

Folklór a literárny základ obrazu Frosta

V strede obrazu mrazu je červený nos mytologickým obrazom božstva, ktoré v slovanskej mytológii poslalo sneh a mráz. Plodnosť závisela od toho, aká bude zima v zime.

Toto zimné božstvo v rozprávkach sa nazýva Treskun alebo Studenets, ktorého funkciou je poskytovať odmenu za správne správanie. Mráz z rozprávky dáva pracujúcej starej dcére dcéru a trestá lenivú starú ženu: každý dostane to, čo si zaslúži.

V prísloviach je často živý živý prvok mráz: nos zčervená od mrazu, zovretie na ušiach, „jazda po smrekových lesoch, pozdĺž brezy“. Mráz z hádaniek - staviteľ mostov.

Literárny obraz Morozu vyvinul Odoevskij. Mráz z rozprávky „Frost Ivanovich“ pripomína Lady Blizzard z rozprávky bratov Grimmov. Môžete sa k nemu dostať cez studňu, z jeho vlasov vyteká mráz (av Lady Metelitsa padá sneh z peria z postele na zem). Moroz Ivanovich tiež dáva ihlu a vychováva (a nezabije) lenivosť.

Príbeh vytvorenia obrazu v básni

Báseň "Frost, červený nos" sa skladá z dvoch častí. Prvá časť básne sa nazýva Smrť roľníka a druhá, rovnako ako celá báseň, je Frost, Red Nose. V druhej časti sa objaví hrdina, ktorý je umiestnený v názve básne.

Pôvodná verzia básne sa volala The Death of Proclus. V tom nebol žiadny dôraz na mytologický Frost, pretože Daria hrala menšiu rolu, s ktorou bol sprisahaný pozemok Frost Voivode.

Obrázok Frost sa nachádza v kapitole XXX druhej časti. Predtým, ako sa Frost stane človekom, spôsobí smrť Proclusa, uviaznutú na snežnej dráhe a zamrznutej v zasneženej zime. Mráz zasahuje Dariaine deti a ochladzuje jej chatu. Je to mráz, ktorý ju núti chodiť do lesa na palivové drevo.

Daria je bojovník, bojuje o život svojej rodiny, Proclusa a detí. Nevzdá sa a nepochybne by vyhrala, keby k nej Moroz neprišiel osobne.

Essence of Frost

Kapitola XXX začína zimnou krajinou. Mráz v ňom je zosobnený. Je to impozantný guvernér, ktorý kontroluje svoj majetok. Nekrasov používa najstaršie folklórne porovnanie - negatívne: „Nie je to vietor, ktorý zúri nad lesom, potoky nebežia z hôr, Moroz-voivode hliadkuje svoj majetok hliadkou.“

Aplikácia voivode je metafora. Proti komu bojuje Frost? Proti všetkému, čo zima nezachytila: holá zem, holé vetvy. Frost voivode bojuje proti samotnému životu.

Mytologické mráz má magické vlastnosti: môže kráčať po stromoch, praskať na zamrznutej vode. Takto sa ocitne nad hlavou Darie, ktorá sa zastavila pri vysokej borovici.

V tomto okamihu sa jeho obraz stáva antropomorfným, objaví sa portrét: má chlpatú bradku, šedovlasé vlasy, drží v rukách klub (na konci básne - palcát).

Frost Character

V Frostovej piesni je odhalená jeho postava: môže sa pochváliť víťazstvom nad rybníkmi: rybníkové moria a rieky. Mráz mení život, mobilnú vodu na neživé paláce a mosty, „ktoré ľudia nemôžu stavať“. Frost zosmiešňuje mŕtvych, zmrazuje ich krv a mrznúci mozog, smeje sa živým a bezohľadne ich vydesí: a jazdci, kone a zlodeji, opití a ženy. Mráz oklamá ľudí, bieli ich tváre a mrazí brady. Charakter mrazu je teda nesympatický: vychloubajúci sa, zosmiešňovaný a nafúkaný.

Ale Frost je bohatý: „Som bohatý, nepočítam pokladnice.“ Frost ponúka Darii, aby sa stala jeho kráľovnou, a sľubuje: „Zhltnem to, zahrejem, zoberiem modrý palác.“ Tu Frost pôsobí ako boh Hádes, ktorý ukradol bohyňu plodnosti Persefón, nútený žiť v kráľovstve mŕtvych jednu tretinu roka. Daria, zosobnenie plodnosti a prosperity (matka dvoch detí, ktoré majú tretinu) je pripravená na prechod do kráľovstva mŕtvych.

Aby sa Frost zmocnila Darie, vyhlasuje báječnú formulu s trojitým opakovaním: „Je pre teba teplo?“ Podľa zákona príbehu musíte odpovedať kladne trikrát, potom bude božstvo odmenené. A ak si sťažujete, zahynete. Po tretej otázke sa Frost obráti na Proclus. Daria sa vzdala: tento trik „sivovlasého čarodejníka“ sa cítil tak milujúci, že zavrela oči a usmiala sa.

Daria pomaly zaspí so smrteľným snom, ktorý ju zachráni pred trápením: „Posledné známky Darieho trápenia zmizli z jej tváre.“ Daria sa postupne stáva súčasťou prírody porazenej Frostom: „Nadýchané a biele mihalnice, mrazivé ihly v obočí ... Oblečené v šumivej jinovatke ...“

Frost porazí Dariu a premení ju na mŕtvu, keď porazí všetky živé veci. Ale Darii štedro daruje nielen imaginárne bohatstvo (jinovatka a sneh), ale aj to najcennejšie, čo môže človeku dať - pokoj, ktorý nahradí smútok a vášne.

„Frost, Red Nose“, analýza Nekrasovovej básne
Obrázok Darie v Nekrasovovej básni „Frost, Red Nose“

Báseň „Frost, Red Nose“ je podľa nášho názoru naďalej jedným z nevyriešených diel N. A. Nekrasova. Samotný Nekrasov, podľa P. D. Boborykina, chcel „napísať nejaké fotografie ruského vidieckeho života ... osud našej ruskej ženy ...“ [ 1 ]. Vedci v súlade s tradičnou interpretáciou Nekrasovovej práce videli v básni životasvedčujúcu optimistickú tému práce, nezvyčajný obrazový systém a široký epický zmysel pre konflikty. Typická interpretácia veľkej Nekrasovovej básne sa najčastejšie prejavuje tým, že „Frost, Red Nose“ je apoteóza ruskej roľníckej ženy, v ktorej autorka vidí ohrozený typ „veľkého Slovana“. Báseň maľuje svetlé stránky roľníckej prírody, blikajú živé obrazy minulého šťastia, ktoré sa vznáša pred zamrznutím Darie v lese - a to všetko je krásne napísané v nádherných veršoch. Význam básne sa často hovoril veľmi zjednodušene: „Nekrasovova báseň„ Mráz, červený nos “po prvýkrát v histórii ruskej literatúry pozitívne odpovedala na otázku, či sa človek z ľudí zbavený výhod vzdelávania môže stať hrdinom veľkého básnického diela.“ [ 2 ]. V tomto duchu interpretuje V. V. Zhdanov báseň v dejinách ruskej literatúry: „Básnik sa rozhodol vykresliť osud a charakter roľníckej ženy, jej trpezlivosť a vytrvalosť, lásku k práci, láskavosť a poéziu svojej duše ... nikto v ruštine pred Nekrasovom roľnícka práca nespievala poéziu ako základ života ... Umelecká originalita a konkrétne sfarbenie dávajú básni báječné folklórne motívy ... "[ 3 ]. To všetko v zásade nepresahuje okruh definícií samotného Nekrasova, ktorý uviedol, že chce napísať iba „niekoľko obrázkov ruského vidieckeho života“. Najlepšia báseň v Nekrasove sa však prelína jednotou a významom plánu, hĺbkou umeleckej logiky a zahŕňa nielen „obrázky vidieckeho života“. Niet pochýb o tom, že všetky tieto „obrázky“ sú navzájom spojené hĺbkou koncepcie jedného autora. Tento koncept bol často videný na obrázku „osud Ruskej ženy“. Osud „krásneho a hrdého Slovana“ sa v Nekrasovovej básni predstavuje ako skvelý ideál. Hĺbka konceptu básne však nie je ani zďaleka vyčerpaná. V básni Frost Red Nose je hlbší, skutočne náboženský. Pri interpretácii básne sú možné veľmi významné úpravy, ak v jej problémoch odhalíme osobné skúsenosti básnika a tému smrti. Motívy kresťanskej poézie vrhli najhlbšie svetlo na jej plán.

V Nekrasovovej básni „Mráz, červený nos“ sú v spolužití a stálom boji na jednej strane životne dôležité, logické, legitímne a na druhej strane - nelogické, fantastické a úžasné mystické princípy - a tento zápas a ich vzájomné prelínanie veľa objasňuje. , Umelecká logika básne je spojená témou osudu človeka pred Božou prozreteľnosťou. Preto je zázračnému posmrtnému životu pridelené veľmi významné miesto. Je potrebné poznamenať, že „Frost, Red Nose“, napriek epicite skutočne spojenej s touto prácou, je prepracovaná osobnou témou, osobnou náladou básnika, ktorá je odhalená v úvode básne a vo finále. Tieto nálady sú úzkostlivým očakávaním smrti.

Chcel by som upozorniť na skutočnosť, že úvod do básne a výzva sestre, ktorej Nekrasov venuje svoju prácu, nie sú z hľadiska života vôbec optimistické. Naopak, tón Nekrasova je veľmi smutný. V úvode hovorí, že báseň sa možno stane jeho „poslednou piesňou“:

A teraz - je čas, aby som zomrel ...
Nevstupujte na cestu,
Takže to v milujúcom srdci znova
Vzbudiť smrteľný poplach ...

Moja pokojná múza
Ja sám neochotne hladím ...
Spievam poslednú pieseň
Pre vás - a venujem sa vám.
Ale nebude zábavnejšia
Bude to omnoho smutnejšie ako predtým
Pretože srdce je tmavšie
A v budúcnosti ešte viac beznádejný ...

Vo finále básne sa Nekrasov vracia k osobným motívom:

A ak budeme žiť dosť,
Je pre nás sladšie, že nikde nebudeme zaspať!

„Nás“ je pre tých, ktorí sa cítia „pri dverách hrobu“. Keď hovoríme o tom, ako zamrzla roľnícka vdova Daria v lese, Nekrasov bezpochyby prináša do básne osobné skúsenosti. Medzitým Nekrasov nemá optimistickejšiu prácu ako „Frost, Red Nose“. Len tu dominuje sociálny, nie životne dôležitý, ale „večný“, v skutočnosti kresťanský optimizmus. Nezaoberá sa témou práce a obrázkami spokojnosti roľníckeho života. Toto je „dočasná“ vrstva básne, ktorá odhaľuje krásu iného „večného“ života, starostlivo pripraveného pre človeka Bohom (ktorý sa pri svojich osobných skúsenostiach tak veľmi dotýka Nekrasova) [ 4 ].

Smrť je jednou z hlavných tém básne. Okrem toho ukazuje až tri úmrtia: roľník, ktorý sa dopustil svojho roľníckeho života, jeho vdova, ktorý utrpel tvrdý čin ruskej ženy, a nakoniec schéma-mníška v kláštore, ktorá sa vyznačuje duchovným účinkom. V úvode sa tiež hovorí o takmer pociťovanej smrti samotného autora („Teraz musím zomrieť“), ako aj o smrti mojej matky:

Búrka vytie v záhrade, búrka sa vláma do domu
Obávam sa, že sa nezlomí
Starý dub vysadený otcom
A vŕba, ktorú matka vysadila,
Táto vŕba, že vy
Je to zvláštne spojené s naším osudom
Na ktorých listy vybledli
V noci, ako zomierala chudobná matka ...

Téma smrti, tak široko zavedená do básne, jej dodáva nielen osobitnú drámu, ale ovplyvňuje aj celú jej poetiku, celú štruktúru autorského myslenia, nezvyčajnú kombináciu každodenného a mystického, skutočného a fantastického. Pred nami je dielo, v ktorom sú sny úzko prepojené s realitou, spomienkami a snami - s realitou. Nekrasov hlboko prenikol do jedinečného spôsobu duchovného myslenia ľudí, predstavoval v živých obrazoch a obrazoch základy takzvanej „duálnej viery“ a populárnej pravoslávnej cirkvi. Báseň odrážala duchovnú skúsenosť ľudí, v ktorých sa pohanstvo a kresťanstvo spájajú obvyklým každodenným spôsobom.

Mystická, neskutočná vrstva Nekrasovovej básne v nej zaujíma oveľa viac miesta ako obraz reality. Pohrebný rituál, obraz roľníckej situácie, osud roľníckej ženy sú pre Nekrasov do značnej miery tradičné, ale sú súčasťou nejakého nového systému umenia, ktorý tieto tradičné motívy transformuje. Na čom je tento systém založený?

Zázračné, mystické a záhadne poetické - to je základ umeleckého štýlu básne. Zázračný je počatý v úvode básne. Nekrasov pripomína svojej sestre, že na vŕbe, „že matka vysadila“, „listy zmizli // V noci, keď chudobná matka zomrela ...“. Táto čisto osobná a mystická udalosť dáva básni náladu autorovej úzkosti. Poetický opis nádherného, \u200b\u200btajomného a končiaceho básňou:

Žiadny zvuk! A vidíte modrú farbu
Nebeský oblúk, áno slnko, áno les,
V matnom striebornom mraze
Oblečený plný zázrakov

Priťahovanie neznámeho tajomstva
Hlboko vášnivý ...

Nelogický, nepochopiteľný z pozemského a pozemského hľadiska, pokračuje v rozhovore o všetkých úmrtiach znázornených v Nekrasovovej básni. Smrť roľníka Proclusa je nelogická - muž v jeho čele, ktorý pracoval a podporoval prácu jeho rúk, detí, rodičov. V sedliackom dome padla nosná podpora. Alogizmus situácie pociťujú predovšetkým rodičia Proclus. Tu je otec Proclusa, ktorý kopá svoj hrob a premýšľa:

Hrob je pripravený na slávu,
„Nie pre mňa, aby som vykopal túto dieru!
(Staré slovo vypuklo.)
Nechcel by som v nej odpočívať Proclus ... “

Nejde iba o „chybu“, o zvláštny tragický incident. Nekrasov ukazuje, že biele svetlo pre rodičov teraz zmizlo a vesmír života sa zrútil:

Nie je slnko, mesiac nevystúpil ...
Je to, že celý svet umiera ...

Smrť živiteľa rodiny je taká tragická udalosť pre roľnícku rodinu, že Daria, ktorá išla do kláštora so zázračnou ikonou, aby prosila život Panny Márie o proklus, je si istá:

Nie, nebeská kráľovná to nedovolí!
Dá uzdravenie úžasnú ikonu!

Pozemská logika je však konfrontovaná s inou, hlbšou, ale úplne nepochopiteľnou „logikou Ducha“. Zomrie nielen Proclus, ale aj po ňom samotná Daria. Z hľadiska bežných pozemských hodnôt je to úplne „nelogické“, neprirodzené, zvláštne, smrť Darie, ktorá práve prišla z pohrebu jej manžela. Deti zostávajú sirotami, druhý „stĺp“ sedliackej chaty - maternice - sa zrúti. Toto zničenie je očividné. Vynára sa otázka „spravodlivosti“ toho, čo sa deje, dodržiavania prinajmenšom určitej logiky, pravdy a spravodlivosti pri týchto úmrtiach. Niet divu, že F.Ya. Prime v článku „O charakterizácii folklóru N. A. Nekrasova“ napísal: „Bez toho, aby sme sa dostali na povrch“, a teda formálne dôvody cenzúry dohadujú, vzpurná patos „Mráz“ napriek tomu dosiahla obrovskú moc. Dôsledkom toho bola smrť Prolasu a smrť Darie Nekrasovovej verejná nespravodlivosť"[5 ]. Otázka spravodlivosti tak či onak znie v diele Nekrasova - a je adresovaná nebi, samotnému Bohu, hoci Nekrasov to neponúka v texte, ale s celým logickým priebehom básne. Nekrasov túto tému vytrvalo vedie, zdôrazňujúc jeho myšlienku tým, že do textu básne zaradil epizódu smrti šimonachiní. Miesto tejto epizódy v zložení básne je možné vysvetliť iba jednou vecou: autorova túžba zdôrazniť myšlienku, že pozemská logika a Božia prozreteľnosť sa často nezhodujú: to, čo sa z pozemského hľadiska zdá byť dobré, je duchovne smrteľné, zanedbateľné - a naopak. Zdá sa, že smrť veľmi mladého dievčaťa shimonakhini je „nespravodlivá“, „nelogická“ („Spiaca mladá, pokojná ... všetci ste mladší, inteligentní, milí“). Autorka zdôrazňuje „nespravodlivosť“ jej smrti slovami Darie:

Ste ako biely krk medzi sestrami
Medzi šedými jednoduchými holubmi.

V básni zomierajú pre Boha tí najlepší, najmladší, najnutnejší od ostatných: slabí a biedni. V básni je otázka: kde je spravodlivosť? Autor však túto otázku nepýta! Otázka dozrieva predovšetkým v duši Darie:

Moje slzy nie sú perlou
Slzy vdovského smútku,
Prečo ťa Pán potrebuje
Prečo ste mu drahá? ..

Sám autor len súhlasí s tragédiou života, súhlasí s tým, že Boh sa stará o ľudí lepšie ako oni, s ich úmyselnými túžbami, plánmi a ambíciami. Nie bezpodmienečne vo finále básne „Ticho“ znejú línie Nekrasova:

Jeho príkladom je ukrepis,
Zlomil sa pod jarmo smútku!
Neusilujte sa o osobné šťastie
A vzdajte sa Boha - bez toho, aby ste sa hádali ...

Nekrasov prijíma život nielen vo svojej pozemskej hypostáze, ale aj v nadprirodzenej duchovnej. Ak počas celej básne hovorí Daria o práci, o ťažko zarobenom „sedliackom kopkovi“ atď., Potom autor sám celým priebehom vnútornej myšlienky básne potvrdzuje, že ľudský život sa tým nemôže zredukovať, že je skutočne úžasný a ovládaný vyššími silami. To je dôvod, prečo sa v konečných stanzách básne „Frost, Red Nose“ slová: Usmiala sa. // Nebudeme ľutovaťNekrasov tu hovorí o Božej prozreteľnosti, s ktorou nie je potrebné hádať, pretože je dobrý. Okrem toho úmrtia prezentované v básni zrádzajú pravú svätosť ľudí. Preto nie je potrebné ľutovať Dariu. V živote svätých sa často hovorí o ľudia pociťovali na svojom pohrebe Veľká noc, to znamená nevyhnutnosť vzkriesenia svätého muža. a spálne:

Je pre nás sladšie, že nikde nebudeme zaspať!
...................................
A Daria stála a stála pokojne
V jeho očarovanom sne ...

Rovnakým spôsobom hovorí Nekrasov o dokončení v súvislosti s Proclusom, ktorý ho nazýva „spiaci proklus“:

Spal, tvrdo sa potil!
Spí, keď pracoval na zemi!
Ležiace, nekomplikované na starostlivosť,
Na bielom borovicovom stole ...

Smrť v básni nie je len škaredá, ale dokonca aj poetická: v popise Proclus leží pod ikonami epická poézia. Nekrasovské stĺpy zdôrazňujú zvláštnu krásu kresťanského predpokladu:

Leží nehybne, prísne,
S horiacou sviečkou v hlavách
V širokej plátennej košeli
A vo falošných nových lykových topánoch.

Veľké ruky s mozole
Vyniesol veľa práce,
Krásna, mimozemská múka
človek - a brada do rúk ...

Táto krása je krásou svätosti človeka, ktorý sa odovzdal Bohu. Preto je obraz Proclus od Nekrasova zakrytý v metafore evanjelia: autor ho porovnáva s „holubicou“:

Nechajte miláčik spadnúť do rozpätia,
Pod kurča posadené ...
Poslúchli všetko holubica...

Obrázok holubice v tomto prípade siaha do evanjeliových slov Ježiša Krista: “ Buď ... prostý ako holubica"(Mat. 10, 16). Nie je bez dôvodu, že schéma-mníška, ktorá zomrela v kláštore, je porovnávaná s hrdličkou:" Ste ako biely krk medzi sestrami // Medzi šedými jednoduchými holubmiSvätosť týchto neskoro šimonachiných je zrejmá, ktorú Daria nazýva nielen „anjelom“, ale tiež sa na ňu ako svätou obracia, aby jej pomohla pri jej práci:

Nejako anjeli pokorní!

Povedzte moju veľrybu
Boh so svätými perami
Aby som nezostal
Horká vdova s \u200b\u200bsirotami!

Pred nami sú teda tri neobvyklé smrti: smrť svätého ľudu. Napriek tragickým udalostiam cítime v popisoch Nekrasova hlbokú poéziu. Ide o to, že v básni Božská prozreteľnosť rozhoduje o ľudských osudoch. Je hlavným hrdinom básne. Nekrasov ho reprezentuje v poetickom, rozprávkovo folklórnom obraze Frost-voivode. Posledným opisom nádherného lesa „priťahujúceho neznáme tajomstvo“ je poetická pripomienka Nekrasova o povahe Božej prozreteľnosti. Básnik nepopisuje les, ktorý ho nazýva „hlboko nepraktický“, konkrétne Božiu dobrú vôľu, s „alogizmom“, ktorému mŕtvi hrdinovia čelia v básni, ktorá vášnivo prežíva dokonalé životné drámy.

Konflikt svetskej logiky a nečakane sa objavujúcej „nelogickej“ Božej vôle je posilnený v básni, čo, ako sa zdá, nie je nevyhnutne svätý blázon Pakhom, o ktorom komentátori básne takmer nikdy neuvádzajú. V kapitole UP básne, po opise toho, ako otec vykopal hrob pre Proclusa a matka kúpila truhlu pre svojho syna, sa objaví táto nezvyčajná postava. Predtým, ako budeme pokračovať v premýšľaní o jeho mieste v kompozičnej a sémantickej štruktúre básne, pokúsme sa pozrieť na tento obraz, keďže Nekrasov, hoci naklonený vykresliť kresťanský asketizmus vrátane bláznovstva, zriedka umiestňuje takýchto hrdinov do svojich diel. „Stará známa Pakhom“ vyrastá v básni, akoby akoby zo zeme; básnik zdôrazňuje exotiku a samotný vzhľad hrdinu a jeho oblečenie, zvyky:

Obec sa zatiaľ neotvorila
A blízko - oheň bliká.
Stará žena krížila,
Kôň narazil na stranu -

Bez klobúka, s bosými nohami
S veľkým špicatom
Náhle sa objavili pred nimi
Starý známy Groin.

Potiahnuté dámskou košeľou
Reťaze na neho zazvonili ...

Pred nami je klasický svätý blázon. V zime chodí bez oblečenia, bez klobúka. Možno mal Nekrasov skúsenosť z osobného stretnutia s podobným dedinským svätým bláznom. Básnik s najväčšou pravdepodobnosťou vytvorí kontaminovaný obraz, ktorý okamžite upozorňuje na mnohé vlastnosti prevzaté z hagiografickej literatúry požehnaných. Je skutočne nepravdepodobné, že by sa „dedinskému bláznovi“ podarilo súčasne kombinovať také vlastnosti vzhľadu mnohých svätých bláznov ako putovanie (menovite jeho náhly vzhľad na ceste od cintorína hovorí o putovaní), chôdza naboso a bez klobúku, nosenie železných reťazí, chôdza v dámskom oblečení. hučanie namiesto reči.

V každodennej literatúre sú všetky tieto vonkajšie znaky bláznovstva „rovnomerne rozložené“ medzi rôzne typy svätých bláznov (a to opäť potvrdzuje, že Nekrasov dobre poznal každodennú literatúru). Napríklad zo života „klasického“ svätého blázna sv. Bazila z Moskvy je známe, že „na svojom tele nenosil oblečenie, ale vždy zostal bez domova a chodil nahý v lete a zime, v zime mrazil av lete trpel horúčavou“ [ 6 ] a prečo nazvali blahoslavenú Vasiliu „lupičom“. O reťaziach, dámskom oblečení sa však nič nehovorí. Verigi nosili mnohí požehnaní. Taký bol napríklad moskevský svätý blázon John, prezývaný Bolshoy Kolpak (vykreslil ho A. Pushkin v Borisovi Godunovovi, takmer prvýkrát, keď nazval svoju čiapku „železom“). John Bolshoy Kolpak sa presťahoval z Moskvy do Rostova, postavil si celu neďaleko kostola a unikol tak, že mu zavesil ťažké železné krúžky a reťaze. Oveľa menej časté sú svätí blázni, ktorí nahradili pánske oblečenie dámskym oblečením. Svätí blázni nie sú vždy ticho alebo, podobne ako Nekrasovov, „mumlá“ [ 7 ].

Musím povedať, že v čase písania básne „Frost, Red Nose“ bol Nekrasov takmer jediným hlavným spisovateľom ruskej literatúry, ktorý s absolútnou a skutočne populárnou dôverou (rovnako ako „populárna pravoslávia“!) Patril k hlúposti. Všeobecná situácia bola taká, že počas synodálneho obdobia Ruskej pravoslávnej cirkvi (XVIII - XIX. Storočia) svätí blázni podráždili svetské aj duchovné autority. Pozoruhodný spisovateľ cirkvi Georgy Fedotov vo svojej slávnej knihe „Svätí starovekého Ruska“ poznamenáva: „Bláznovstvo - ako kláštorná svätosť - je lokalizované na severe a vracia sa do svojej novgorodskej vlasti. Vologda, Totma, Kargopol, Arkhangelsk, Vyatka sú mestami posledných svätých bláznov. Moskva, štát aj cirkev, začína byť podozrievaná z požehnaných, všimla si medzi nimi prítomnosť falošných občianskych, prirodzene duševne chorých alebo podvodníkov, existuje výnimka a cirkevné festivaly sú už kanonizované Piaty (Basil). Synoda prestáva vysvätiť hlupákov. Forfaiting duchovnú podporu cirkevných intelektuálov prenasledovaný políciou, pochabosť ľudí dole a prechádza procesom degenerácie "[ 8 ]. Situácia sa stupňovala najmä v 60. rokoch 19. storočia, keď bola napísaná Nekrasovská báseň. Dokonale ju ilustruje literárny osud najslávnejšieho blázna v 19. storočí - Ivana Jakovlevicha Koreshiho.

Ivan Yakovlevich Koreisha (1783-1861) - moskevský svätý blázon, dobre známy svojim (a našim) súčasníkom a dokonca aj v niektorých umeleckých dielach N. S. Leskov, F. M. Dostoevsky, L. N. Tolstoy, A. N. Ostrovského. Ivan Yakovlevich Koreisha bol veľmi dobre známy nielen v pravoslávnej Moskve, ale aj v Petrohrade, pretože za ním išli o radu a modlitbu z celého Ruska. Medzi jeho návštevníkmi sa často nachádzali predstavitelia horného sveta. V „novom encyklopedickom slovníku“ uverejnenom na začiatku 20. storočia sa hovorí: „Zriedkavý deň prešiel bez stovky návštevníkov z Koreisha ... Navštívili ho mnohí predstavitelia (najmä predstavitelia) horného sveta ...“. N. S. Leskov v príbehu „Malá chyba“ neuniklo pokušeniu nakresliť príliš exotickú a trochu karikatúrnu postavu [ 9 ]. Bohužiaľ, takmer to isté vidíme aj v románe F. M. Dostojevského „Démoni“, v ktorom je Ivan Jakovlevich zobrazený pod menom Semyon Jakovlevič a nie bez karikatúry. Leskov aj Dostojevskij zrejme použili ten istý zdroj informácií o tomto svätom bláznovi: kniha I. Pryzhova [ 10 ]. L. Ya. Lurie v úvode k publikácii Pryzhovovej knihy správne poznamenal: „Svätí blázni, okoloidúci, okoloidúci pre I. Aksakov ... sú niečo ako Pythia, populárni svätí a lúpeže. Pre Pryzhov je ich existencia znakom divokosti, patológie alebo vedomého podvodu. "[ 11 ]. Pryzhov v skutočnosti nemal žiadny cieľ objektívne sa zaoberať životom 26 moskevských svätých bláznov, ktorých sa zaviazal opísať vo svojej knihe: neuznáva právo na to, aby bol pre ktorýchkoľvek z nich nazývaný Kristovým svätým. Všetky z nich sú popísané ako čierne topánky a podvodníci. Po Pryzovovej knihe sa meno Ivan Jakovlevič stalo v demokratickej tlači v šesťdesiatych rokoch 19. storočia a mnohými spôsobmi v literárnom prostredí ako celku. S.S. Shashkov zaslal na uverejnenie v Iskre článok o časopise Občan, v ktorom sarkasticky hovorí o F. Dostojevskom, že „debutoval ako nástupca zosnulého Ivana Jakovlevicha Koreshiho, ktorý anatematizuje Belinského, čím dokazuje morálnu spásu tvrdej práce ... "[ 12 ]. Je tiež známe, že v reakcii na povstanie F. Dostojevského S. S. Dudyshkin nazval Dostojevského slová „aforizmom“ hodným „jeho odvahy vstúpiť do zbierky výrokov Ivana Jakovlevicha“ [ 13 ]. Meno Ivana Jakovlevicha sa tak stalo literárnym prostredím označením šialenstva. Toto sa stalo možným z toho dôvodu, že sa rodila Pryzhovova kniha: v šesťdesiatych rokoch. v Rusku došlo k všeobecnému poklesu viery, k zvýšenému skepticizmu vo vzťahu ku všetkému svätému, oveľa menej mystickému [ 14 ]. Oficiálna synodálna ostražitosť, pokiaľ ide o svätých bláznov a všetko úžasné (až v roku 1903, na naliehanie Mikuláša II. Osobne, sa mních Serafín zo Sarova oslávil tvárou svätých) sa dramaticky časovo zhodovala s militantným ateizmom nihilistov a revolucionárov.

V Nekrasove vidíme úplne iný prístup k hlúposti. Je nepravdepodobné, že by prešiel cez retort populárnej pravoslávnej cirkvi nad svätými blázonmi. Naopak, v básni „Frost, Red Nose“ svätý blázon Pakhom plní dôležitú umeleckú funkciu. Bol to ten, kto dostal hlas Božej vôle, aby navrhol, čo presne autorov pohľad na problém spravodlivosti vyvolaný v básni pozostáva:

Poklepal na bláznovského rustikálneho
Podieľajte sa na mrazivej zemi

Potom sa zľutovane ponáhľal
Povzdychol si a povedal: „Na tom nezáleží!
Celkom pracoval pre vás!
A vy ste na rade!

Matka kúpila truhlu pre svojho syna,
Otec mu kopal dieru,
Jeho žena mu prišila plášť.
Dal vám prácu naraz! .. “

To bol Pakhom, ktorý povedal, že všetko, čo sa stalo s Proclusom, nebolo „problém“, pretože je to požehnanie v Božej prozreteľnosti pre ľudskú dušu. Zároveň Pakhom vyjadruje účasť ako človek: mumlá „súcitne“. Pakhom bezpochyby vyjadruje autorovu predstavu o tom, čo sa stalo, označuje vnútornú tému „bez tendencie“ [ 15 ] básne Nekrasov. Z iného hľadiska je vzhľad tejto postavy v básni zanedbateľný a nie celkom jasný. Báseň „Frost, Red Nose“ predstavila hlboko intímny duchovný svet Nekrasova, ktorý hovorí o smrti skôr, ako sa zdá, hrob. Báseň má veľa iracionálnych, intuitívnych. Nekrasov sa v nej javí ako muž najhlbšej vnútornej viery, vychovávaný uprostred populárnej pravoslávnej cirkvi.

Zvedavý je ďalší opis svätého blázna Pakhóma, ktorý je naplnený najvyšším umením:

Znova ponáhľal - a bez účelu
Blázon narazil do vesmíru.
Verigi sklesle zazvonil,
A holé teľatá sa leskli
A štáb sa načmáral v snehu.

Koniec epizódy svätým bláznom je klasickým obrazom stelesneného bláznovstva. V piatich riadkoch sú uvedené všetky hlavné „atribúty“ hlúposti: „zakrivenie“, vonkajšie „bezcieľnosť“ pohybu, reťaze, telesná nahota. Obraz, ktorý vytvoril Nekrasov, je však veľmi hlboký. Je potrebné poznamenať, že celý obraz nakreslený v posledných riadkoch je zameraný na zdôraznenie myšlienky „bezcieľnosti“, a teda „hlúposti“ svätého blázna. Avšak za vonkajším plánom má básnik vnútorný plán - hlboko zmysluplný. Napriek bezcieľnosti, vonkajšej náhodnosti pohybu svätého blázna „vo vesmíre“, bol v pravý čas na správnom mieste (takže kôň sa otočil nabok!) - a oznámil ľuďom Božiu vôľu. Bezcieľnosť hnutia je podporovaná jeho „prehĺtaním“ (bezcieľna ejakulácia zvuku): začal rozhovor s rodičmi Proclusa tým, že sa prehrabával a skončil s ním. Medzi týmito poklesmi je však zreteľná osudová reč. Citované riadky obsahujú pravú poéziu hlúposti, toto zvláštne duchovné umenie, vážne, bez toho, aby Nekrasov vnímal výsmech. Viera básnika je v básni prezentovaná úplne iným spôsobom ako v dielach Nekrasova, v ktorých sa prejavuje revolučný patos („Ruské ženy“, „Na pamiatku Dobrolyubov“ „Kto by mal dobre žiť v Rusku“ atď.). Ak básnik prinesie revolučný obsah do kresťanskej formy v uvedených dielach, potom báseň „Červený nosový mráz“ ako celok odráža skutočnú úprimnosť, pokoru, hĺbku Nekrasovovej osobnej viery, nie knihu kresťanstva, pochádzajúcich od francúzskych utopických socialistov, ale hlboko zakorenenú pravoslávnosť, ktorá autor básne namočenej do materského mlieka.
Vladimír Ivanovič Melnik, Doktor filológie, profesor, člen Zväzu spisovateľov Ruska (Moskva)

POZNÁMKY:
1. Knižnica na čítanie. 1864, N 2.P. 68.

2. Vstupné F.Ya. O charakteristike folklóru N.A. Nekrasov // Ruská literatúra. 1981. N 2.P. 88.

3. Dejiny ruskej literatúry. V 4 zväzkoch. T. 3.L., 1982.P. 369 - 370.

4. Úmyselne sa vyhýbame otázke uvedenia dátumu úvodu do básne: úvod predstavil iba jasnejšie sémantické aspekty diela, ale netvoril základ autoraho zámeru. Úvod priniesol náladu okamihu a citovo ich odhalil.

5. Vstupné F.Ya. O charakteristike folklóru N.A. Nekrasov // Ruská literatúra. 1981. N 2. S. 87 - 88. V sovietskych časoch bolo chybou tých, ktorí písali o Nekrasovovom folklóre, že nechali bok po boku o orientácii básnika na národné vedomie ako celok. Toto vedomie zahŕňalo nielen folklór, ale aj hlbokú vrstvu populárnej pravoslávnej cirkvi, ktorá pokojne koexistovala s folklórom. Preto preháňanie a zároveň nedostatok mnohých našich ideí o väzbách Nekrasova s \u200b\u200bnárodným vedomím.

6. Život svätých Demetrius z Rostova. V auguste. M., 1911, S. 39.

7. O „povznášajúcom“ svätom bláznovi bllzh. Andrei Simbirsky pozri: Miller V.I. Serafim zo Sarova a Simbirská inteligencia (Náboženské vzdelávanie I.A. Goncharova) // Rev. Serafín zo Sarova a ruská literatúra. M., 2004 S. 64.

8. Fedotov G. Svätí starovekého Ruska. St. Petersburg, 2004 S. 258.

9. Úplne odlišný postoj k typu dediny „blázon“ vyjadruje Leskov v príbehu „blázon“ z roku 1891. Tento charakter mu však vo všeobecnosti postráda črty svätého blázna: skôr je to výnimočný dedinský idealista, skutočný milenec, skutočný stúpenec evanjelia v živote.

10. Pryzhov I.G. Život I.Ya. Koreyshi. Petrohrad, 1860; On: Eseje, články, listy. Academia. 1934; Ivan Pryzhov. 26 moskovských prorokov, svätých bláznov, bláznov a bláznov. SPb.-M., 1996.

11. Ivan Pryzhov. 26 moskovských prorokov, svätých bláznov, bláznov a bláznov. SPb. M., 1996.S. 6.

12. Citované z knihy: Kronika života a diela F. M. Dostoevského. T. 2. Petrohrad, 1994 S. 336.

13. Na rovnakom mieste. T. 1. Petrohrad, 1993. S. 315.

14. Podrobnosti pozri v tomto: V. Melnik. Ivan Yakovlevich Koreisha v ruskej literatúre. Umelecký obraz a duchovná osoba // Rímsky vestník 21. storočia. M., 2004. NN 11-12, P. 102 - 107.

15. Podľa P. D. Boborykina požiadal Nekrasov, aby jeho poslucháči brali do úvahy, že „jeho nové dielo nemá tendenciu“ (Knižnica pre čítanie. 1864, N 2. S. 68).

Ak budeme venovať pozornosť jazyku básne, všimneme si veľké množstvo slov charakteristických pre ľudovú poéziu. Toto sú slová s malými príponami: nožnice, operadlo, Savrasushka, zimushka, Daria, dubrovushka, priateľky, dobytok:

Kosák ohrieva slnko

Slnko oslepuje vaše oči

To horí hlavu, ramená,

Nožnice, malé ruky horia.

Z formálneho a hmotného hľadiska v básni je možné rozlíšiť také momenty, ktoré odkazujú na folklór ako na opis detskej hry, svadobného obradu a plaču po zosnulej osobe.

Darling! naša krása

Na jar v okrúhlom tanci znova

Kamaráti Masha ich vyzdvihnú

A budú sa hojdať po úchytkách!

Bells, hovoria!

Vlak sa vrátil

Príďte sa stretnúť s láskou -

Pava-nevesta, sokoliar! -

Vyrážka zŕn na nich,

Chmeľ bez mušky! ..

Básnik však používa folklór nielen na spoľahlivé obnovenie ľudového života, nie iba na ilustráciu, tvrdí s ním. Hlavná debata je na ideologickej úrovni a odráža sa v epizóde s guvernérom Frostom. Daria sa správa tak, ako sa hodí hrdinke rozprávky: poslušne odpovedá na Morozove otázky, že je teplá. Frost-voivode však vôbec nie je láskavým rozprávkovým príbehom Frostom, ktorý by mal dať ženám darček pre svoju výdrž. Nekrasov odhaľuje príbeh. Jeho Daria nielen zamrzne, a na polovicu zabudne si predstaví Frosta, táto mystická sila sa objavuje, akoby v skutočnosti stelesňovala všetku nespravodlivosť života ľudí, všetky ťažkosti, ktoré padli na veľa ženy a zničili ju.

Vidíme teda, že básnik vo veľkej miere využíva folklór, ale nielen vkladá jeho prvky, ale aj ich vnáša do ideologickej štruktúry svojho textu. Folklór vo svojej básni je organický, hovorí jej samotný duch ľudovej poézie.

Ďalšie práce na túto tému:

N. A. Nekrasov multilaterálne študoval hĺbku ľudového života. Vo svojej básni „Frost, Red Nose“, básnik, ktorý použil príklad epizódy zo života chudobnej roľníckej rodiny, nám mohol ukázať osud celého ruského ľudu po zrušení nevolníctva. Koniec koncov, život chudobných je stále ťažký, plný smútku a deprivácie. Príbeh v básni sa začína tým, že manžel umrie na hlavnú postavu Dariu.

Obraz ruskej ženy zaujíma významné miesto v kreativite. Nekrasov. Hrdinkami jeho básní a básní boli jednoduchí roľníci a princeznej. Všetci vytvorili jedinečný obraz majestátu Nekrasova, v ktorého vzhľade boli stelesnení.

Báseň, ktorej je dobré žiť v Rusku. Nekrasov koncipovaný ako ľudová kniha. Sníval, že bude prístupný ľuďom a bude mu zrozumiteľný. Dlho roky, mnoho rokov, zachránil a zbieral slovo po slove materiál, študoval život a život obyčajných ľudí.

Po reforme roka sa mnohí obávali takých otázok, ako je to, či sa život ľudí zmenil k lepšiemu, či bol šťastný. Odpoveď na tieto otázky bola báseň. Nekrasova, ktorý žije v Rusku dobre. Nekrasov tejto básni venoval roky svojho života

N. A. Nekrasova možno právom nazvať revolučným básnikom. Bol jedným zo zakladateľov sociálnej poézie, pre ktorú neexistujú žiadne zakázané témy. Vo svojej práci. Nekrasov venuje veľkú pozornosť téme poslania básnika.

Nekrasov vo svojej básni nakresľuje obraz ženy. Matrena Timofeevna. Na príklade života. Matrena Timofeevna Nekrasov ukazuje život dievčat z dediny odhaľuje črty charakteru, ktorý popisuje ich osud. Obraz Matreny Timofeevny je kolektívny.

Stredobodom diel. Nikolaj Alekseevič Nekrasov je obývaný roľníkom, jeho život je jeho osud. A báseň. Žiť dobre v Rusku je roľníckym eposom.

Devätnáste storočie dalo galaxii skvelých básnikov nielen ruského, ale aj svetového významu. Spomeňte si na Puškin, Lermontov, Tyutchev, Fet a ďalšie. Ale ani medzi konšteláciami takýchto jasných mien meno Nekrasov nestráca svoju jasnosť.

Téma N.A. Nekrasovovej básne „Frost, Red Nose“ je celkom jednoznačná, pre básnika je to jedna z hlavných jeho prác - to je oblasť života, života a bytia obyčajných ľudí, roľníkov, ich šťastia a nešťastia, ťažkostí a radostí, tvrdej práce. a vzácne chvíle relaxácie. Možno sa však autorka najviac zaujímala o ženský charakter.

Každý autor vytvára osobitý štýl založený na jeho umeleckých úlohách. V závislosti od témy a myšlienky diela sa vykonáva výber výrazových prostriedkov. V básni „Frost, Red Nose“ hrá veľmi dôležitú úlohu vrstva ľudovej poézie. Báseň je venovaná opisu života roľníkov, ich každodennému životu, obnoveniu národného ducha.

Básne a básne N. A. Nekrasova sú pravou encyklopédiou ruského života v 50. a 70. rokoch 19. storočia. Predstavujú živé obrazy vidieckeho a mestského života. Najvýznamnejšie básne Nekrasova sú tie, v ktorých spieva populárny život. Mnoho jeho básní sa stalo ľudovými piesňami.

(Podľa básní „Mráz, Červený nos“, „Ruské ženy“) „Veľký Slovan“ sa stala hrdinkou mnohých básní a básní od N. A. Nekrasova; všetci sú hlboko súcitení s jej osudom. Básnik s ňou trpí prepracovaním, a morálne poníženie však nemožno povedať, že ruská žena sa v Nekrasovových básňach objavuje iba vo forme mučenej práce roľníckej ženy, ktorej osud sa odrazil vo všetkých spoločenských rozporoch krajiny.

Autor: Nekrasov N.A. V básňach Nekrasov sa prejavuje ideál osobnosti verejnosti, ktorá je naplnená nekonečnou láskou k vlasti a je schopná obetovať život vo svojom mene. Príkladom je báseň „Na pamiatku Dobrolyubov“, napísaná v roku 1864. Básnické myšlienky básnika o jeho priateľoch zachytávajú črty dobrých hrdinov, najlepších ľudí tej doby, jedinečné individuálne portréty Dobrolyubov a Belinsky.

Moja odpoveď na otázku putujúcich Nekrasov. Autor: Nekrasov N.A. Korunou diela veľkého ruského básnika Nekrasova je jeho báseň: „Pre koho je dobré žiť v Rusku.“ Básnik opísal život roľníkov po zrušení poddanstva. Láska k rodnej krajine vždy mučila, mučila a vypaľovala Nekrasov. Básnik chápe, že v živote musíte bojovať za to, čo je vám drahé, a nikdy sa nevzdávať.

Vo svojich básňach už nejde iba o zármutok nad ťažkým osudom ruského ľudu, obsahuje hlas samotných ľudí, stelesnenie ich myšlienok a pocitov. Básnik sa tak spojil s ľuďmi, so svojimi myšlienkami a ideálmi, že muž samotného sa stal autorovým ja - chudobným mužom, poddanským mužom, roľníkom. Cítime ich hlasy, ich pocity a nálady v básni „Frost, Red Nose“; oni sami hovoria o svojej bolesti, utrpení, snoch, láske a nenávisti ...

Štátna príslušnosť básne N. A. Nekrasova, „Kto má dobre žiť v Rusku?“ Autor: N. Nekrasov Báseň „Komu je dobré žiť v Rusku“, ktorú Nekrasov predstavil ako ľudovú ságu. Odráža myšlienky a pocity, život obyčajných ľudí v Rusku po reforme. Zároveň sa z príbehov roľníkov dozvedáme o ich živote do roku 1861.

Význam šťastia v básni N. A. Nekrasova „Kto potrebuje dobrý život v Rusku“ Autor: N. Nekrasov Čo je to šťastie? Na túto otázku sa pokúsili zodpovedať mnohí filozofi starovekých a novodobých rokov. Neskôr sa psychológia a umenie pokúsili vysvetliť šťastie. Takže N.A. Nekrasov vo svojej básni „Komu je dobré žiť v Rusku“ sa nám pokúsil odhaliť tento záhadný termín.

V básni „Koho je dobré žiť v Rusku“ sa Nekrasov, akoby v mene miliónov roľníkov, stal nahnevaným vypovedačom sociálno-politického systému Ruska a vydal mu prísny trest. Básnik bolestne zažil pokoru ľudí, ich zhluky, temnotu.

Odpoveď je v postoji básnika k vlasti, v láske k jeho ľuďom, v progresívnych názoroch na súčasnosť a budúcnosť Ruska.

Báseň „Kto by mal dobre žiť v Rusku?“ - práca o ľuďoch, ich živote, práci a boji. Nekrasov, básnik roľníckej demokracie, spolupracovník Dobrolyubov a Chernyševského, nemohol preniesť svoju báseň okolo tých, ktorí nezištne bojovali za slobodu ľudu.

Multilaterálna kreatívna štúdia hĺbok národného života viedla Nikolaja Alekseeviča Nekrasova k vytvoreniu snáď najúžasnejšej práce - „Frost, Red Nose“.

Nekrasov sa často nazýva ľudový básnik, a to je naozaj tak. Ako nikto sa často venoval téme ruského ľudu. Nekrasov žil v poddanstve a osobne videl životné obrázky zotročených ľudí, ktorí sa neodvážili zdvihnúť hlavu.

Princezná E. I. Trubetskaya (založená na básni N. Ruska „Nekrasova“) Autor: Nekrasov N. A. Z nejakého dôvodu, čo sa týka ženského predstavenia o láske v Rusku, okamžite si spomenú na manželky Decembristov, ktorí nasledovali svojich manželov, aby pracovali na Sibíri.

Báseň „Komu je dobré žiť v Rusku“ bola vytvorená v polovici 70. rokov, v období nového demokratického vzostupu, keď bolo Rusko na pokraji revolúcie. Narodnik, ktorý kázal revolučné myšlienky, mal v roľníctve všetky nádeje. Roľnícke masy však zostali ľahostajné k revolučnému kázaniu Narodnikov.

Autor: Nekrasov N.A. Nekrasov v mnohých svojich prácach uvažuje o osude ruskej roľníckej ženy: v básni „Mráz, Červený nos“, básne „Tri“, „Dedina v plnom prúde ...“, „Orina, vojakova matka“ a mnoho ďalších. V galérii nádherných ženských obrazov zaujíma osobitnú úlohu obraz Matreny Timofeevna Korchagina, hrdinky básne „Dobre žiť v Rusku“.

Nekrasov je predovšetkým ľudový básnik, a to nielen preto, že hovorí o ľuďoch, ale preto, že im to ľudia hovorili. Samotný názov básne mu hovorí, že ukazuje život ruského ľudu.

„“ (podľa básne Nekrasova „Kto má dobre žiť v Rusku“). Báseň „Komu dobre žiť v Rusku“ je vrchol Nekrasovovej práce. Táto práca je veľkolepá v šírke koncepcie, pravdivosti, jasu a rôznych typov. Dej básne je blízko ľudovej rozprávky o hľadaní šťastia a pravdy. Roľníci, ktorí sa vydali na cestu, však nie sú pútnickí pútnici.

Ústredným hrdinom Nekrasovových diel sú ľudia. Zobrazuje ho veľmi jasne as veľkou láskou. Aby bol obraz populárneho života kompletný, básnik zobrazuje ťažký život dediny a chudobu chudobných v mestách.

Božia prozreteľnosť v básni „mráz, červený nos“

Folklór a literárny základ obrazu Frosta

Príbeh vytvorenia obrazu v básni

Essence of Frost

Frost Character

Populárne články

Najnovšie články

oddiely

strana

Špeciálne projekty

Kontaktné údaje