Náročný osud farby Marina. Achmatova a Tsvetaeva: veľkí básnici Ruska a ich osud


Odovzdať svoju dobrú prácu do vedomostnej základne je ľahké. Použite nasledujúci formulár

Študenti, absolventi vysokých škôl, mladí vedci, ktorí vo svojich štúdiách a práci využívajú vedomostnú základňu, vám budú veľmi vďační.

Publikované dňa http:// www. allbest. ru/

  • úvod
  • Život a tvorivosť
  • Originálny talent Marina Tsvetaeva
  • Tsvetaevova báseň „Moje básne napísané tak skoro ...“
  • Láska je svätou témou v textoch Marina Tsvetaeva
  • záver
  • Zoznam odkazov

úvod

Umierajúci, nepoviem: bol.

A neospravedlňujeme sa a nehľadáme vinníkov.

Vo svete sú dôležitejšie veci

Vášeň búrok

a činy lásky.

M. Tsvetaeva

V Rusku musí spisovateľ alebo básnik žiť dlho, aby získal uznanie počas svojho života. Bohužiaľ, básnické storočie je krátke. Vlasť buď skracuje život sám, alebo vyzerá ľahostajne, ako to robia iní s veľkými ľuďmi. Taký je osud Marina Tsvetaeva, svetlého a významného básnika, ktorý prešiel tragickým životom a kariérou.

Kreatívny osud M. Tsvetaeva zaujme každého, kto otvára okno do magického sveta svojej poézie. Keď som si prečítal niekoľko básní, nemohol som si ich len pamätať a M. Tsvetaeva sa stal mojím obľúbeným textárom.

Pre niektorých spisovateľov život pripravuje cestu pre rozvoj ich talentu. M. Tsvetaeva je jedným z nich. Narodila sa vo vysoko kultivovanej rodine venovanej záujmom vedy a kultúry. Jej rodičia jej dali dobré vzdelanie, ktoré zohralo dôležitú úlohu v jej budúcom osude.

Začala písať M. Tsvetaeva skoro, jej prvé básne plné romantických nálad, venované hlavne príbuzným a priateľom, boli napísané v ruštine, nemčine a francúzštine.

Už v mladom veku pocítila Marina silu svojho talentu a vyjadrila pevnú dôveru, čo predurčilo jej osud:

Rozptýlené v prachu v obchodoch (Kam ich nikto nebral a nikdy ich nebral!), Moje básne, ako vzácne vína, príde zase.

Táto dôvera následne vzrástla v úplnú nedôveru: nemám miesto v súčasnosti ani v budúcnosti.

Niet divu, že Tsvetaevov postoj k sebe a jej práci: jej osud bol príliš ťažký, dalo by sa povedať, tragické.

Ale v jej živote boli jasné chvíle. 1911 je šťastný rok môjho života, hovorí Marina Tsvetaeva. Tento rok sa stretla so svojím budúcim manželom Sergejom Efronom. V roku 1912 sa stanú manželmi. Jedna z mojich obľúbených básní sa mu venovala.

Ja vzdorne nosím jeho prsteň!

Áno, vo večnosti manželka, nie na papieri!

Príliš úzka tvár

Ako meč ...

V jeho tvári som verný rytierstvu

Všetkým, ktorí ste žili a zomreli bez strachu!

Napríklad v osudných časoch

Tvoria stanzy a idú na sekanie.

M. Tsvetaeva nielen milovala svojho manžela, ale aj zbožňovala, v roku 1921 k nemu odišla. Tomu predchádzali ťažké roky života v červenej Moskve, ona, manželka bieleho dôstojníka, ktorá nerozumela revolúcii a neakceptovala ju, doslova zomrela hladom. Ale ani také pokusy jej neprerušili inšpiráciu, ktorá je nevyhnutná pre kreativitu. Tsvetaeva stále píše, ale jej básne sa netlačia. A čo by mohlo byť pre spisovateľa horšie, ako pracovať pri stole?

Báseň, napísaná po smrti dcéry Iriny, je pôsobivá. Bolesť ženy, ktorá stratila svoje dieťa za jednu noc, sa cítime toľko rokov po tragédii!

Lyrická hrdinka volá po svojej najmladšej dcére, ktorú nezachránila, a vytrhla staršieho Ariadneho z temnoty smrti.

Obidve ruky hladké

Jemné hlavy sú nádherné.

Dve ruky a tu je jedna z nich

  V noci sa ukázalo, že je zbytočné.

Svetlo na krku tenkého

Púpava na stonke!

Stále nerozumiem, že moje dieťa je na zemi.

Emigrácia sa ukázala ako nešťastie, nešťastie Marina Tsvetaeva. Roky strávené v zahraničí sa stali rokmi plnými skúšok. Na šťastie, ktoré s ním padlo v Českej republike s Sergejom, sa na ňu nikdy nezabudlo. Narodil sa syn George, vydala niekoľko svojich kníh, napríklad Craft, Car Maiden a ďalšie.

Potom rodina Efronov odišla do Paríža. Kruhy emigrantov neakceptovali Tsvetaevu: nebola vtákom ich letu, jej láska k vlasti bola príliš silná. V roku 1939 sa Marina Ivanovna rozhodla ísť do Sovietskeho zväzu. Nie, nečakala, že na ňu doma čaká veľkolepá recepcia; tesne pred odchodom napísala báseň, v ktorej si kladie otázku: Je možné vrátiť sa do domu, ktorý je skrytý? Pre Tsvetaeva sa ukázalo, že je to skutočne nemožné. Moskva ju neakceptovala, akoby sa pomstila za to, že Marina kedysi opustila svoje rodné mesto. Tsvetaevovi bolo odopreté všetko: ubytovanie, registrácia, vydávanie kníh, práca. Zatknutie jej manžela, dcéry Ariadne, sestry a priateľov, vojna a evakuácia sa odrazili na duševnom stave básnika. Tsvetaeva hľadala očami na háčik. Nič nedokáže užiť jej pobyt v tomto bláznivom svete, neodmietla žiť, odmietla žiť takto:

Odmietam byť.

  V bedlách nehumánnych

Odmietam žiť.

  S vlkmi štvorcov

Odmietam vytie.

So žralokmi plání

Odmietam plávať

  Po prúde.

Nepotrebujem žiadne diery

Ucho, nič iné ako oči.

Do vášho bláznivého sveta

Odpoveď je jedno odmietnutie.

31. augusta 1941 Tsvetaeva našla na chodbe jedného z domov v meste Elabuga hrebeň na nechty. Ale Tsvetaevove básne naďalej žijú, jej poézia naďalej žije v našich mysliach ako nádherný prejav ducha. Narodila sa z inšpirácie, ktorá jej pomohla napísať mimoriadne básne, vďaka ktorým nás bezpodmienečne veria všetkým pocitom, ktoré v nich prežíva lyrická hrdinka. Existuje krásna legenda o fénixovom vtákovi znovuzrodenom z popola. Poetika Tsvetaeva, zabudnutá už niekoľko desaťročí, sa teraz stala našim duchovným dedičstvom, ktoré sa musí starostlivo chrániť a prenášať z generácie na generáciu.

Som fénixový vták, spievam len v ohni!

Podporte môj vysoký život!

  Vysoko horí a horí na zem!

A môže byť pre vás noc jasná!

Život a tvorivosť

Marina Tsvetaeva sa narodila 26. septembra 1892 v Moskve v Trekhprudnom pruhu o polnoci od soboty do nedele. Jej otcom je Ivan Vladimirovič Tsvetaev, slávny filológ a umelecký kritik, zakladateľ múzea výtvarného umenia A.S. Puškin a profesor na Moskovskej univerzite. Matka Maria Alexandrovna Maine, hudobníčka, študentka a obľúbená Rubinstein. Detstvo prešlo potichu v rodnom dome, prerušilo ho však tragické udalosti - v roku 1906 zomrela matka budúceho básnika av roku 1913 zomrel jeho otec. Študovala Marina Tsvetaeva veľa, ale náhodou: najprv v hudobnej škole, potom v katolíckych internátnych školách v zahraničí, potom v dievčenskej telocvični Jalta av súkromných internátnych školách v Moskve. Vyštudovala sedem tried gymnázia Bryukhonenko v Moskve. V 16 rokoch odišla do Paríža, kde navštevovala kurz dejín starej francúzskej literatúry na Sorbonne.

Od šiestich rokov začala písať poéziu. Napísala nielen ruštinu, ale aj francúzštinu a nemčinu. Publikovalo sa od 16 rokov ao dva roky neskôr, v roku 1910, tajne z rodiny vyšla rozsiahla zbierka - „Večerný album“. Publikované v počte iba 500 kópií sa nestratilo v prúde poetických noviniek na pultoch obchodov. Všimli si ho a schválili takí slávni a vplyvní kritici ako V. Bryusov, N. Gumilev, M. Voloshin. Tam bolo veľa ďalších recenzií.

Básne mladej Tsvetaevy, zaradené do zbierok „Evening Album“ (1910) a „The Magic Lantern“ (1912), sa vyznačovali nezrelosťou, úprimnosťou, čistotou a ... talentom. "Píše, ako si deti hrajú - vlastnými slovami, svojimi tajomstvami, svojimi fikciami ..." Všetci recenzenti sa na tom dohodli. Prísny Bryusov ocenil najmä Tsvetaevu za skutočnosť, že „básne“<…>  vždy sa odchýliť od<…>  skutočná skutočnosť ... “, nebojácne zavádza do poézie„ každodenný život “,„ domáce úlohy “,„ roztomilé maličkosti “.

Gumilyovova odpoveď bola ešte priaznivejšia: „Marina Tsvetaeva je interne talentovaná, interne originálna ... Veľa nových v tejto knihe: odvážna intimita, láska detí“.

V roku 1912 sa Tsvetaeva oženila s priateľom svojej mladosti - Sergejom Efronom. O rok neskôr, pod značkou vydavateľstva Efron Ole Lukoye, vydala básnikka svoju tretiu zbierku básní s názvom „From Two Books“.

„Večerný album“, „Kúzelná lampa“ a „Z dvoch kníh“ sú pre nás teraz zaujímavé ako knihy predchodcovia budúcej Tsvetaeva. V tom všetkom je - ako by bola vo vaječníku: so svojou najvyššou úprimnosťou, jasne vyjadrenou osobnosťou, znie tlmene medzi detinsky jednoduchými a naivne jasnými veršmi:

Dali ste mi detstvo lepšie ako rozprávka

A daj mi smrť sedemnásť rokov ...

(« modlitba» )

Ako básnik a osobnosť sa Tsvetaeva rýchlo rozvinula a asi po dvoch rokoch po vydaní prvých dospievajúcich básní bola ďalšia. Počas tejto doby prešla umením knihy, semi-divadelnej drámy, vyskúšala rôzne masky, rôzne hlasy a témy, podarilo sa jej navštíviť obraz cigána, hriešnika, kurtizána.

Medzitým už bol predvečer revolúcie a Tsvetaeva začala písať básne úzko spojené s Ruskom. Rusko, Matka, vstúpila do jej duše a verša so širokým poľom a vysokou oblohou. Vo svojich veršoch z rokov 1916 - 17 rokov veľa priestoru, cesty, oblaky, slnko, tiene, šušťany, výkriky, západy slnka a svitania ...

Verše 1916–17 a nasledujúce roky boli knihou „Versts“ * 2. V roku 1921 Tsvetaeva úzko pracovala na obidvoch knihách Versta. Podľa pôvodného plánu mala ísť o jednu knihu s krásnym názvom „Matka Versta“. Kniha musela byť z dôvodu publikovania rozdelená.

Tsvetaeva nezaviedla a nezaviedla žiadne úzke väzby na prostredie písania. V januári 1916 odišla do Petrohradu, kde sa stretla s Kuzminom, Sologubom, Yeseninom, Mandelstamom. Neskôr sa stretol s Pasternakom, Mayakovským, bol priateľom s Balmontom. Blok videl dvakrát, ale neodvážil sa ho priblížiť.

Marina Tsvetaeva nerozumela októbrovej revolúcii 1917 a neakceptovala ju. Kým Mayakovskij, Blok a Yesenin, inšpirovaní socialistickou revolúciou, zažili najvyšší kreatívny vzlet, potom sa Marina Tsvetaeva spočiatku javila ako povstanie „satanských síl“.

Sovietska moc a kritici sa držali bokom od mladej básnikky a dokonca si zo svojich skromných zásob vybrali dávky a vytlačili svoje knihy v Štátnom vydavateľstve. V máji 1922 dovolili jej a jej dcére odísť do zahraničia - k manželovi. Tak sa začalo sedemnásťročné obdobie emigrácie života ruskej básnikky.

Tsvetaeva najskôr žila v zahraničí v Berlíne, potom tri roky v Prahe; v novembri 1925 sa presťahovala do Paríža. Život bol ťažký, ochudobnený. Miesto. Tam, kde Tsvetaeva navštívila, sa premietli do jej diel („Báseň hory“, „Báseň konca“). Emigrácia spočiatku prijala Tsvetaevu ako svoju vlastnú. Dobrovoľne tlačila a chválila. Ale čoskoro sa všetko zmenilo. Jej väzby na bielu emigráciu sa postupne oslabovali a takmer roztrhali. Vytlačí sa čoraz menej. Píše veľa, ale takmer všetko zostáva na stole autora a roky sa neuverejňuje. Ak sa jej v rokoch 1922-23 podarilo vydať 5 kníh (Tsar Maiden, Verše do bloku, Separácia, Psyche, Craft), potom v roku 1924 iba jedna (Dobrá práca). V roku 1928 bola uverejnená posledná celoživotná zbierka Tsvetaevovej knihy „Po Rusku“.

V jej veršoch zneli rozhodujúco upúšťajúce od minulých ilúzií:

Dajte si pozor na hroby:

Hlad smilnice!

Bol mŕtvy a zhnilý:

Dajte si pozor na hrobky!

Tsvetaevova poézia bola monumentálna, odvážna a tragická. Premýšľala a písala iba o tom veľkom - o živote, smrti, láske ...

V roku 1939 Tsvetaeva obnovila svoje sovietske občianstvo a vrátila sa do svojej vlasti. Týchto 17 rokov v cudzej krajine bolo pre ňu ťažké. Mala všetky dôvody povedať: „Popolník emigrácie ... Som pod ňou<…>- a tak život prešiel. ““

Tsvetaeva sa usadila v Moskve. Jej osobné podmienky boli zlé: jej manžel a dcéra boli potlačení. Vypukla svetová vojna. Obraty evakuácie vrhli Tsvetaevu najskôr do Chistopolu, potom do Yelabugy. A potom sa jej „osamelosť najvyššej hodiny“ zmocnila. 31. augusta 1941, vyčerpaná, stratila svoju vôľu, Marina Ivanovna Tsvetaeva spáchala samovraždu.

Ale jej posledné básne, ktoré stoja 6. marca 1941, hovoria, že v tejto ťažkej dobe bol jej talent stále vysoký a bol v plnej sile a jej srdce sa zmenilo na najkrajší pocit:

A - neexistuje rakva! Separácie - nie!

Stôl je očarený, dom je prebudený.

Ako smrť na svadobnú večeru

Ja som život, ktorý prišiel na večeru ...

Po týchto riadkoch zostáva iba opakovať slová samotnej M. Tsvetaevovej: „Mojou špecializáciou je Život.“

Turn príde.

Originálny talent Marina Tsvetaeva

Poézia "Nelegálna kométa" M.I. Tsvetaeva vypukla na oblohe ruskej literatúry, keď mala iba 18 rokov. Zbierka „Večerný album“ bola prvým krokom mladej školáčky v tvorivej nesmrteľnosti.

V tejto zbierke určila svoj život a literárne krédoprijatie svojej vlastnej odlišnosti a sebestačnosti, vybavené hlbokou dušou.

Pred viac ako 70 rokmi, čo si myslíte o svojej práci v odpovedi na otázku z parížskych novín, Tsvetaeva napísala:

... do mojich básní ako vzácnych vín

Turn príde.

(Do mojich básní napísaných tak skoro ..., 1913)

A v roku 1939 pred odchodom do vlasti vyhlásila: „Moje básne budú vždy v poriadku.“ Obidve „vzorce literárneho osudu“ M. Tsvetaeva sa dnes splnili. Jej „zákruta“ prišla už vtedy, keď boli napísané prvé riadky, keď mi živá horúca sila cítila v sebe básnika. Nastal čas na narodenie nového - skutočného talentu a ducha! - Ruský básnik.

Marina Ivanovna Tsvetaeva je môj obľúbený básnik. Je to pozoruhodný jav nielen ruskej poézie, ale predovšetkým ruskej kultúry, ktorej bohatstvo je tak nevyčerpateľné. Z kníh a časopisov sa dozvieme o rôznych názoroch farebných vedcov na biografiu básnika, na jej osud. Osud básnika bol zložitý a veľmi tragický. Tsvetaevova práca nie je skutočne študovaná, ani nečítaná. Samotná kreativita, štýl poetickej hĺbky - filozofický - je mimo pochopenia bez dekódovania, verš je vnímaný navonok, nie hlboko. Originálnosť Tsvetaevy, jej mimoriadny talent, pocit vlasti a lásky, šokujúce, lístky Tsvetaeva, maximalizmus spojený s mladosťou všetkých priťahujú mladých ľudí, ale je veľmi ťažké dostať sa ku koreňom, zakoreniť a porozumieť človeku básňou.

Naša krajina teraz prežije ťažké obdobie, keď sa kult peňazí vyhlasuje z televíznych obrazoviek, keď sa prudko zníži úroveň kultúry, pošliapajú sa poňatie dobroty, slušnosti, cti a úprimnosti, vlastenectva, lásky. Tsvetaeva s jej veľkou láskou k vlasti, s úctou k láske, k porozumeniu povinnosti nám pomôže veľa porozumieť a obnoviť večné životné hodnoty.

Jej práca sa musí študovať práve teraz, keď sa naša myšlienka Tsvetaevovho dedičstva obohatila o nové texty - začali sa objavovať poetické cykly, básne, eseje, listy, vzhľad, obraz hlavného fenoménu ruskej kultúry. Tsvetaeva nám odhalila nesmierne úprimnú silu vášní, zabudnutých už v našom racionálnom veku, tú silu, v ktorej láska a oddanosť („Ja ťa dobijem od všetkých čias, zo všetkých nocí ...“) nie sú slová, ale činy, ktoré trhajú verbálnu obálku, z ktorej viera v dobro a nezištnosť človeka je jediným možným spôsobom.

Tsvetaevova poézia je originálna a štýl jej básní je veľmi zložitý. Komplikovaný rytmus, nahrávanie zvuku, mätúce jazykom zviazaným jazykom, akoby nekontrolovaná syntax bola stelesnením myšlienky vo forme, ktorá sa zdala byť jediná ako dýchanie.

V roku 1934 bol jedným z programových článkov M.I. Tsvetaeva „Básnici s históriou a básnici bez histórie.“ V tejto práci delí umelcov slova do dvoch kategórií. Prvý zahŕňa básnikov „šípky“, tj myšlienky a vývoj odrážajúci zmeny vo svete a meniace sa s pohybom času; iní sú „čisté texty“, básnici pocitu. Odkázala na seba.

Jednou z hlavných čŕt tohto „čistého lyricizmu“ je sebestačnosť, tvorivý individualizmus. Zvláštnosťou postavenia Tsvetaevy je, že jej lyrická hrdinka je vždy úplne totožná s osobnosťou básnika: Tsvetaeva obhajovala najvyššiu úprimnosť poézie, takže podľa jej názoru by každé „ja“ v básni malo zodpovedať životopisu „ja“ so svojimi náladami, pocitmi a postojom.

Tsvetaevova poézia je predovšetkým výzvou pre svet. O láske k manželovi bude hovoriť v skorej básni: „Nosím jeho prsteň s výzvou! "; v cykle „Básne o Moskve“ sa predstaví ako mŕtvy a kontrastuje so svetom života, ktorý ju pochováva:

Na uliciach Moskvy opustené

Pôjdem a budete sa túlať.

A nikto sám nezostane pozadu

A prvý kus okolo veka rakvy zasiahne ...

(Príde deň - smutní, hovoria! 1916)

V týchto veršoch emigračných rokov dostáva Tsvetaevova konfrontácia so svetom konkrétnejšie opodstatnenie: v ére skúšok sa básnik ocitá medzi malými, ktorí si zachovali priamu cestu cti a odvahy, úplnú úprimnosť a integritu.

Niektorým bez zakrivenia -

Cesty majú život.

(Pre niektorých - nie zákon. 1922)

Ale hlavnou konfrontáciou vo svete Tsvetaeva je večná konfrontácia básnika a davu, tvorcu a živnostníka. Tsvetaeva si nárokuje právo tvorcu na svoj vlastný svet, právo na kreativitu. Zrodila sa teda báseň „Pied Piper“, ktorej dej vychádza z nemeckej tradície, ktorá pod básnikovým perom získala odlišný výklad - boj kreativity a philistinizmu. Tsvetaevova poézia sa vyznačuje širokým emocionálnym rozsahom. Jej poézia je založená na kontraste hovorovej alebo folklórnej a komplikovanej slovnej zásoby, rečových prvkov. Napríklad báseň „Lane“ je postavená úplne na melódii sprisahania. Komplikácia slovnej zásoby sa dosahuje zahrnutím zriedka používaných, často zastaraných slov alebo slovných foriem, ktoré evokujú „vysoký pokoj“ minulosti. V jej básňach sú napríklad slová „ústa“, „oči“, „tvár“, „nereidná“, „azúrová“; neočakávané gramatické formy, napríklad príležitostný „liya“. Kontrast každodennej situácie a každodennej slovnej zásoby s „vysokým pokojom“ posilňuje vážnosť a úbohosť slabiky Tsvetaevovej.

Lexický kontrast sa často dosahuje používaním cudzích slov a výrazov rýmujúcich sa na ruské slová:

O de colonov

Rodinné šitie

Šťastie (Klein wenig!)

Mal by som si dať kávovar?

(Train of Life, 1923)

Tsvetaeva sa vyznačuje aj neočakávanými definíciami a emocionálne expresívnymi epitetami. V básni Orpheus sa teda objavujú epithety „ustupujúca vzdialenosť“, „krvavo-strieborná, strieborná - krvavá stopa dvojitého“, „žiarivé zvyšky“. Emocionálnu intenzitu básne zvyšujú inverzie („môj milý brat“, „kurz spomalil hlavu“), ubohé adresy a výkriky:

A lyra zaistila: - Mier!

A pery sa opakovali: - je to škoda!

... Vlna je slaná - odpoveď!

(Orpheus, 1921)

Expresivita básne sa dosiahne pomocou elipsy.

Tsvetaevskaja „neúplná fráza“, neúplná myšlienka, robí čitateľa pokojným pri vysokej emocionálnej úrovni:

Takže schody zostupujú

Rieka - v kolíske napučiavania,

Na ostrov, kde je sladšie

Než kdekoľvek - slávik leží ...

Charakteristickou črtou textov je jedinečná poetická intonácia vytvorená zručným použitím pauzy, rozdelením lyrického toku na expresívne nezávislé segmenty a zmenou tempa a hlasitosti reči. Pauzy sa prenášajú pomocou viacerých bodiek a bodkočiarok. Okrem toho delenie slov z hľadiska tradície prispieva k výberu kľúčových slov, ktoré často rozdeľujú slová a frázy, čím zvyšujú už tak intenzívnu emotivitu:

Vzdialenosť, míle, míle ...

Na sade, vysadené,

Chovať sa ticho

Na dvoch rôznych koncoch Zeme.

(Vzdialenosť, míle, míle! 1925)

Farebná symbolika je znakom umeleckého sveta básnika: „Červeným štetcom sa horský popol rozsvietil ...“, „zlatá srsť ...“, „slnečnicová rozloha“, „do jantárovej louže“. Dielo M. Tsvetaeva sa stalo vynikajúcim a charakteristickým fenoménom kultúry kultúry „strieborného“ a celej histórie ruskej literatúry. Do ruskej poézie priniesla bezprecedentnú hĺbku a výraznosť lyricizmu. Vďaka nej získala ruská poézia nový smer v odhalení ženskej duše s jej tragickými rozpormi.

Raz som našiel doma zbierku Marina Tsvetaeva a náhodne som otvoril stránku. Bola báseň „Páči sa mi, že nie si so mnou chorá ...“. Táto báseň vo mne spôsobila búrku emócií, v duchu je mi blízka. V budúcnosti sa stala mojou najobľúbenejšou z diel M. Tsvetaeva. Od tej doby ma Tsvetaevova práca zaujala a vo svojom voľnom čase som čoraz častejšie čítala jej básne. Niekedy je vzrušený, niekedy pôsobí ako sedatívum, vždy však vyvoláva emócie. Pre seba som vyzdvihol dominantné témy v práci M. Tsvetaeva: téma cesty, cesta - „Cesty bežia všade ...“ (1916), „Na Vysočine“ (1922), „Koľajnice“ (1923) atď .; téma básnika, jeho cesta a život - cyklus „Básnik“, „Stôl“, „Konverzácia s géniusom“ (1928); vývoj témy vlasti v Tsvetaevových dielach rôznych rokov - cyklus „Básne o Moskve“ (1916), „Vzdialenosť: míle, míle ...“ (1925), „uklonil som sa od ruského raže ...“ (1925), „Lucina“ (1931), „Túžba po vlasti! "(1934); tragédia, sklamanie ženskej lásky v textoch M. Tsvetaeva - „Rival, a ja k tebe prídem ...“ (1916), „Ja som. Budete. Medzi nami je priepasť ... “(1918),„ Báseň hory “(1924),„ Báseň konca “(1924); Pushkinova téma v poetickej tvorbe M. Tsvetaeva - „Poems to Pushkin“ (1931); súčasní básnici v poetickom svete M. Tsvetaeva - cykly „Básne do bloku“ (1916-1921), „Akhmatova“ (1916), „Mayakovsky“ (1921), „Na pamiatku Sergeja Yesenina“ (1926); konfrontácia tvorivosti a duchovného philistinizmu - báseň „Pied Piper“ (1925), „Báseň schodov“ (1926), „Čitatelia novín“ (1935); téma osamelosti v láske, priateľstve a tvorivosti; symbolika lyrickej situácie v detstve je „Roland Horn“ (1921), cyklus „Učeň“ (1921), „Stromy“ (1923); téma jeho vlastnej smrti je „Básne o Moskve“ (1916), „Pozdĺž nábreží, kde sivé stromy ...“ (1923), „Čo, môj Muse? Je ešte nažive? “ (1925), tabuľka (1933).

Marina Tsvetaeva, ktorá zostala verná sebe sama, bez akýchkoľvek vonkajších vplyvov, intelektuálneho tlaku, podriadenosti všetkým orgánom, bola v neustálom hľadaní, v stave citlivého a bolestivého chápania sveta. Išla k objavu veľkých tajomstiev sveta, nasledovala morálnu intuíciu a intuíciu romantického básnika. Jej básne sa preto stali „živými svedkami“ tejto skúsenosti, zachovávajúc skutočné črty ľudskej bytosti, historickej bytosti.

Zmysel života je chápaný prostredníctvom hlavného problému jeho života - problému tvorcu. O básnikovi sa píšu cykly básní a básnici k nej milí. Obrátila sa v cykloch básní o Puškina, Achmatovovú, Bloka, Pasternaka a Mandelstama Mayakovského. Téma Ruska v diele Tsvetaeva bola jednou z popredných. Teraz už nie je obvyklé nazývať odchod do zahraničia Tsvetaeva únikom, emigráciou, je presvedčivo povedané o silnej izolácii básnika, odcudzení emigrantského literárneho prostredia a jeho túžbe po rodnej krajine. Píše básne ako „ruský ražný luk odo mňa“, „Vzdialenosti: míle, míle ...“, „Túžba po vlasti“, „Úsvit po koľajniciach“. Pocit opustenej vlasti prešiel najťažšími skúškami: vedomie viny predtým, ako sa deti a deti zbavené vlasti, domov, budúcnosť. Zrodil sa cyklus „Básne k synovi“, v ktorom mu odkázala Rusko. Široké pokrytie lyrických tém Tsvetaeva, ale všetci, pokiaľ ide o jediné centrum, sa zbližujú k láske v rôznych odtieňoch tohto pocitu pocitu. Jedná sa o verše venované Sergejovi Efronovi („Prsteň nosím s výzvou!“) A Mandelstamom („V Moskve horím kopule ...“), „Tu je opäť okno“, „Páči sa mi, že nie si so mnou chorý“. , Láska je tvrdohlavá, neobmedzená, zvučná, nežná - Marina Tsvetaeva ju takto chváli. Jej hrdinka nie je tichá a plachá, ale silná a odvážna žena, ktorá zakrýva svoje pocity, ale silná a odvážna žena, ktorá sa svojich pocitov nebojí; jej duša, ako holý nerv: kričí, keď je to bolestivé a únavné, a raduje sa, keď milovaná pučí. Tsvetaeva venovala pár slov svojmu manželovi Sergejovi Efronovi. Obrovská ľudská oddanosť a obdiv sú vyjadrené v básni „S hrdosťou nosím jeho prsteň!“

Tsvetaevova báseň „Moje básne napísané tak skoro ...“

Pre skutočných básnikov je dar predvídania daný zhora. Bol vlastnený mnohými majstrami umeleckého slova. Niektorí z nich (napríklad S.A. Yesenin alebo N.M. Rubtsov) dokonca predvídali ich smrť. Mnohí básnici (G.R. Derzhavin, A.S. Pushkin, V.S. Vysotsky) vytvárajú takzvané poetické „pamätníky“, ktoré hovoria o úlohe tvorivosti v umení, o budúcom osude určitých diel. Podobným myšlienkam a M.I. Cvetajevové.

Báseň „Moje básne napísané tak skoro ...“ je v tomto ohľade poetický testament, proroctvo, ktoré sa stalo skutočnosťou a nemohlo sa zlyhať. Všetky tri stanzy sa čítajú naraz. Skladajú sa jednotne opakovaním vety „k mojim veršom“ a v podstate predstavujú jednu vetu, jednu syntaktickú jednotu. V snahe o extrémny lakonicizmus sa autor zároveň nezmieňuje o detailoch. Hovorí o osude básní, podrobne charakterizuje svoju prácu. Hlavným vizuálnym výrazovým jazykovým prostriedkom je v tomto prípade porovnanie. Tsvetaeva porovnáva verše s „sprejom z fontány“, „iskrami z rakiet“, „malými diabolmi“ a napokon s „vzácnymi vínami“. Prvé tri porovnania charakterizovali umelecké črty výtvorov Tsvetaeva, ktoré zdôrazňujú ich vysokú estetickú kvalitu.

Nie je žiadnym tajomstvom, že v literárnych kruhoch vždy existoval trochu zaujatý postoj k ženskej poézii. Preto Tsvetaeva zdôrazňuje, že je básnikom, nie básnikom, ale básnikom, pretože v tomto prípade táto charakteristika dáva jej meno určitému počtu slovných umelcov, zdôrazňuje jej rovnosť v sile talentu s nimi.

Báseň bola napísaná v roku 1913. Patrí teda medzi prvé texty M.I. Cvetajevové. Aj keď autor nenaznačil čas stvorenia, čitateľovi je stále jasné, že dielo je napísané už v mladom veku: iba mladí básnici majú takú silnú túžbu spojiť extrémne protiklady (nebo a peklo, nebo a zem, oheň a voda), aby sa pokúsili vyskúšať vyjadriť vzpurný let ducha, ktorý si zatiaľ nenašiel svoje miesto v živote, nebol uznaný. Možno je to spôsobené skutočnosťou, že začínajúci básnik niekedy pociťuje určité nedorozumenie zo strany umelcov, ktorým sa už vnútorne považuje.

V básni „Moje básne napísané tak skoro ...“ je cítiť jeho vlastný štýl. Autor nepracuje v súlade s existujúcou tradíciou, ale skôr na nej stavia. Drzosť básnika sa prejavila v apelácii na obrazy diablov. Báseň je napísaná v dobe, keď ľudia verili a báli sa Boha. Spomenutie v práci démonických síl spochybnilo verejnú mienku. Aj keď Tsvetaeva opakovane opakovala, že neverí v Boha, bolo to pre ňu, samozrejme, skôr pokus o upútanie pozornosti než úprimné ateistické vyhlásenie.

Vo svete drsnej reality básne nikto nekupuje ani nečíta, ale sen básnika dokáže túto realitu transformovať.

Podľa mojich básní ako vzácne vína

Turn príde- uvádza M.I. Cvetajevové.

Tak sa splní sen. S týmto fenoménom sa zaoberáme touto básňou.

Práca harmonicky spája dva plány: skutočný svet a svet budúcnosti, ktorý je včlenený do umeleckej štruktúry prostredníctvom obrazu sna. Jedinečný umelecký dôraz Tsvetaevy spočíva v schopnosti voľne sa zbaviť umeleckého priestoru básne.

Láska je svätou témou v textoch Marina Tsvetaeva

Ďalšou svätou témou Tsvetaevových textov je téma lásky. Neviem o žiadnej inej básnici, ktorá by písala o svojich pocitoch.

Od zvádzania po sklamanie - taký je „milostný kríž“ hrdinky Tsvetaevo; vášne a postavy boli odhalené vo veršoch, obrazy živých ľudí boli úplne zničené v jeho mysli. Jediným človekom, ktorého obraz života alebo poézie bol nielen zničený, ale vôbec nezmizol, bol Sergej Efron. „Napísal som na aspidovú tabuľu ...“ - toto je názov básne venovanej jej manželovi. Tsvetaeva v ňom vyhlasuje svoju lásku: štvornásobné opakovanie slova „láska“ hovorí o túžbe po tomto pocite, radosti a šťastí:

A nakoniec - aby to každý vedel! -

Čo máš rád! love! love! love! -

Podpísané dúhou z neba.

Má malú zem, potrebuje nebo, aby mohla počuť a \u200b\u200bvedieť o svojej láske. V posledných riadkoch básne sa Tsvetaeva zaväzuje zvečniť meno svojho manžela:

Nepredané mnou! - Vo vnútri prsteňa!

Na tabletách prežijete.

Básnik je vždy nadšenou povahou, básnik milujúci zabudne na všetko na svete, s výnimkou osoby, ktorú si vybral ako svoju polovicu. Sama Marina Tsvetaeva si vytvorila svoju milovanú osobu, stvorila ho tak, ako sa chcela vyzliecť a zlomila, keď táto osoba nedokázala odolať náporu pocitov, napätiu vo vzťahoch a stavu „vždy byť na vrchole vlny“. Vieme, že Tsvetaeva nie je vo vzťahoch s ľuďmi ľahká, je to jej podstata, jej stav. Všetka láska bola daná jej, bez stopy, bez ohliadnutia. V básni cyklu "N. N.V. “ "Nailed", venovaný Vysheslavtsev, grafik, zaujímavá osoba, vzhľadom na apoteózu lásky neslýchané, grandiózne, nebojí sa smrti. Takmer každý riadok znie ako vzorec:

Pribitý na pranier

No, poviem, že ťa milujem.

... Nerozumieš - moje slová sú malé! -

Aká malá hanba mám!

(Nailed, 1920)

S touto láskou sa nemôže vyrovnať žiadny konflikt, kvôli čomu bude hrdinka obetovať všetko:

Čo keby mi pluk poveril transparentom,

A zrazu by ste sa objavili pred vašimi očami -

S ďalším v ruke - skamenelým ako stĺp,

Moja ruka uvoľní banner ...

Tsvetaevskaja hrdinka je pripravená zomrieť pre lásku; Aby sa stala žobrákom, nebojí sa stratiť krv, pretože aj v neobvyklom živote - v krajine „bozkávania ticha“ - bude milovať svojho vyvoleného.

Tsvetaeva kontrastuje s láskou matky k svojmu synovi a láskou ženy k mužovi a verí, že ani matka nie je schopná milovať svoje dieťa, rovnako ako žena je muž, a preto je matka pripravená „zomrieť“ pre svojho syna a „zomrieť“.

Keď v pozemskom, bežnom živote žena miluje muža, snaží sa byť hrdá, aj keď je to veľmi ťažké, nepokoriť sa, neskĺznuť do bodu, v ktorom bude sám človek nepríjemný.

„Po pošliapaní“ posledná časť - „Pod nohami, pod trávami“ nespadla, nestratila pýchu (akú pýchu - keď miluješ?!), Pretože ju pritĺkali ruky milovanej - „breza na lúke“. Nemá strach z klebiet a odsúdenia: „A nie hukot davov - Že holuby zakotvia skoro ráno ...“

Tretia časť tejto básne sa líši od prvých dvoch: obsahuje šesť dvojverší, z ktorých prvá a posledná stanza znie ako hymna lásky. Hymna Tsvetaevovej lásky je pre každú milovanú ženu schopná „byť - alebo nebyť“, pre ňu „ak“ je „potom“ s láskou, milovaná, ak „nie je“ - potom vôbec:

T chceli sme to. - Takže. - Hallelujah.

Bozkávam ruku, ktorá ma bije.

... V hromu katedrály - aby ste mohli poraziť! -

Ty, bič lietajúce biele blesky!

(Nailed, 1920)

Blesk - zabíja, je to okamžité, ale zomrieť v rukách milovaného človeka, zrejme, pretože hrdina Tsvetaeva je šťastie, preto je na konci riadku výkričník.

Tsvetaeva venovala pár slov svojmu manželovi Sergejovi Efronovi. Obrovská ľudská oddanosť a obdiv sú vyjadrené v básni „S hrdosťou nosím jeho prsteň!“

Je jemný podľa prvej jemnosti pobočiek.

Jeho oči - krásne - sú bezcenné! -

Pod krídlami širokého obočia -

Dva priepasti ...

(Sergey Efron, 1920)

Iba chlapec - mal osemnásť rokov - bol o rok mladší ako Marina. Vysoký, tenký, trochu tmavý. S krásnou, tenkou a spiritualizovanou tvárou, na ktorej žiarili, žiarili, smutné obrovské jasné oči:

Existujú obrovské oči

Farby mora ...

(Sergey Efron, 1920)

Rodina, Efronove oči - to isté sa stalo aj so Serezhovými sestrami a potom s Tsvetaevovou dcérou. "Cudzinec vstúpi do miestnosti, vidíš tieto oči a už to vieš - toto je Efron," povedal jeden umelec, ktorý ich všetkých poznal v Koktebel. Možno to všetko začalo s kamienkom Koktebel? Mnohé polodrahokamy číhajúce na plážach Koktebel sa vykopali a zhromaždili a boli na svoje nálezy hrdé. Nech je to akokoľvek, Tsvetaeva spojila svoje stretnutie so Serezhou s Koktebelovým kamienkom.

"1911. Po osýpkach som bol rezaný. Ležím na brehu, kopám, v okolí vykopávok Voloshin Max. Max, vezmem si iba niekoho z celého pobrežia, ktorý uhádne, aký je môj obľúbený kameň.

Marina! (Maxov naznačujúci hlas) - milenci, ako už možno viete, sú hlúpi. A keď vás ten, ktorého milujete, prinesie (najsladším hlasom) ... dláždený, budete úprimne veriť, že toto je váš obľúbený kameň!

... S kamienkom - stalo sa to, pretože S.Ya. Efron ... takmer v prvý deň stretnutia ma otvoril a podal mi - najväčšia rarita! "... karneolský korálik, ktorý je stále so mnou dodnes."

Marina a Seryozha sa okamžite a navždy našli. Ich stretnutie bolo tým, po čom túžila Tsvetaevova duša: hrdinstvo, romantika, obeta, vysoké pocity. A - Seryozha sám: tak krásny, mladý, čistý, tak priťahovaný k nej, ako jediný, ktorý ho dokáže priviazať k životu. Na začiatku cesty sa Marina nemohla dočkať, až bude mať svojho hrdinu v obraze vytvorenom jej fantáziou. Projektuje na Seryozhu letmý pohľad na slávu mladých generálov - hrdinov roku 1812, starovekého rytiera; nie je len presvedčená o svojom vysokom osude - je náročná. Zdá sa, že jej prvé básne adresované Seryozhe sú nevyhnutné, Tsvetaeva sa snaží prekliatie osudu, akoby: nech to tak je!

Nosím jeho prsteň vzdorne

Áno, vo večnosti - manželka, nie na papieri. -

Jeho príliš úzka tvár

Ako meč ...

Tsvetaeva začína báseň, v ktorej nakreslí romantický portrét Seryozhy a premýšľa o budúcnosti. Vedie každý stanza o krok na podstavec - alebo na lešenie? - posledné riadky:

Všetkým, ktorí ste žili a zomreli bez strachu! -

Takéto - vo smrteľných časoch -

Tvoria stanzy a idú na sekanie.

(Sergey Efron, 1920)

Zatiaľ si nedokázala predstaviť, že „osudové časy“ boli hneď za rohom. Nie je pochýb o tom, že sa vedľa tohto mladého muža cítila ako staršia dospelá osoba. Potom, čo sa nedávno zamilovala do Seryozhy, dospievajúcej sama, prijala svoju bolesť a zodpovednosť za svoj osud. Vzala ho za ruku a viedla ho celým životom. Ak však bola mimo politiky, Efron išiel bojovať na strane Bielej armády, hoci podľa logiky rodinnej tradície bolo pre Sergeja Efrona prirodzenejšie byť v radoch „červených“. Potom však na prelome osudu zasiahol zmiešaný pôvod Efronu. Koniec koncov, nebol to len napoly Žid - bol pravoslávny. Ako vypuklo slovo „tragicky“ v Tsvetaeve?

Jeho tvár sa tragicky zlúčila

Dve starodávne krvi ...

(Sergey Efron, 1920)

Prečo - tragicky? Cítil sám dualitu svojho polokrvného postavenia a trpel ním? A neznelo to, že slovo „Rusko“, „moje Rusko“ znie bolestivejšie? Tragédiou situácie je, že rozhodnutie, ktoré urobil, nebolo konečné. Bol hodený zo strany na stranu: Biela armáda, odklon od dobrovoľníctva, pocit „viny“ pred novým Ruskom ... Medzitým v lete 1911 bola budúcnosť zobrazená ako šťastná rozprávka. S Tsvetaevou bol v živote obrovský zlom: objavil sa muž - milovaný! - pre koho ju potrebovali. Preto báseň končí stanza, ktorá znie takmer ako vzorec:

V jeho tvári som verný rytierstvu.

Ako každý básnik, téma lásky sa nemohla obísť okolo Tsvetaevovej práce. Láska k nej je najsilnejší pocit na Zemi. Jej hrdinka sa nebojí hovoriť odvážne o svojich pocitoch, nebojí sa hanby spojenej s vyznaním lásky. Marina Tsvetaeva venovala svojmu manželovi Sergejovi Efronovi niekoľko riadkov. Výška, ktorú Tsvetaeva pozdvihla vo veršoch svojho manžela, dokázala odolať iba osobe, ktorá bola dokonalá. Nikdy sa neobrátila k žiadnej skutočnej osobe s takou náročnosťou - okrem seba sama nikoho tak vysoko nevychovávala. Od zvádzania po sklamanie - taký je „milostný kríž“ Tsvetaevovej hrdinky.

záver

Štúdium prác M. Tsvetaeva sa práve začína. Značná časť jej archívu, umiestneného v TsGali, bola uzavretá na príkaz jej dcéry. Okrem toho neexistuje prístup k bielym zápisníkom beletrie, a preto bude v budúcnosti celý výskumný archív Tsvetaevo otvorený pre vedcov. Od roku 1965 sa diela Marina Tsvetaeva - poézia, próza a preklady - stali vlastníctvom najširšej čitateľky. Tsvetaeva tlačí veľa časopisov, vydávajú sa zbierky a almanachy; knihy sa vydávajú neustále rok čo rok. Celkový náklad Tsvetaevových publikácií už dlho prekročil pol milióna. Preto sa práca Mariny Tsvetaevovej, ktorá „žije a bude žiť pre slávu svojej krajiny“, vrátila domov.

Ak sa slová Tsvetaeva spievajú v slávnych filmoch a tieto piesne sa stali populárnymi, potom je to pravdepodobne národné uznanie. "Aby ste sa stali národným básnikom, musíte nechať spievať celý národ," napísala Tsvetaeva. Slávni skladatelia - D. Šostakovič, B. Čajkovskij, M. Tariverdiev písal a písal hudbu podľa svojich slov; je veľmi ťažké vymenovať všetkých básnikov, ktorí zasvätili Tsvetaevove básne - A. Akhmatovú, P. Antokolského, A. Voznesenského ... V meste Aleksandrov sa konajú letné sviatky poézie Tsvetaeva.

Dokonca aj teraz je stále ťažké niekoľkými slovami vysvetliť význam Marina Tsvetaeva pre ruskú poéziu a pre nás všetkých. Nemôžete ho vojsť do rámca literárneho hnutia, do hraníc historického obdobia. Je nezvyčajne zvláštne, ťažko pochopiteľné a vždy stojí oddelene. Ale podľa Goetheho múdreho slova, osobný, subjektívny „izolovaný prípad transformuje univerzálny záujem a poéziu práve preto, že o ňom hovoril básnik“. Navyše pridávame básnika ako Tsvetaeva ...

Rôznorodé s neodolateľnou silou - pre všetky vekové kategórie a vkus. Čitateľka, ktorá vstúpila do poetického sveta Marina Tsvetaeva, nebude schopná zostať pokojná, nepriehľadná, z nej robí zaujímavý vnútorný život: obdivovať, nesúhlasiť, argumentovať, milovať, obviniť z obrovskej energie a zároveň prikázať, aby utratila. Pri príležitosti 90. narodenín Tsvetaevy bol rozdaný dotazník medzi literárnymi a umeleckými pracovníkmi. Hlavným problémom boli dve otázky: „Aký je váš názor na prácu Tsvetaeva?“ a „Čo vás najviac priťahuje v osobnosti Tsvetaeva?“

Rád by som uviedol prehľad o O. Vatsetiesovi, lotyšskom národnom básnikovi: „Tsvetaeva je hviezdou prvého stupňa. Rúhanie sa rúhania - zaobchádzajte s hviezdou ako so zdrojom svetla ... Hviezdy sú úzkosťou, ktorá vzbudzuje duchovný svet človeka, impulz a očisťovanie myšlienok o nekonečnosti, ktorým nemôžeme porozumieť ... Toto a ešte oveľa viac - moja Tsvetaeva ... Poézia nie je práca, nie remeslo, ale duchovné podmienky, a jediný spôsob, ako existovať ... Nasýtenie Tsvetaevových obrazov - kapacita reťazca a stručnosti - všetky vlastnosti, ktoré sa nevyžadujú v poézii, ale v našich - 21 storočiach. Čas videl Marina Tsvetaeva, uznal ju za potrebné a nazval ju ... Tsvetaeva prišla s istotou. Jej hodina ju volala. Jej skutočnú hodinu. Teraz vidíte - v čom a ako ďaleko to bolo pred nami. Potom ... “

tsvetaeva poézia poézia

Zoznam odkazov

1. Agenosov V.V. Učebnica pre všeobecné vzdelávacie inštitúcie. - Moskva, Bustard, 1997

2. Bikkulova I.A., Obernihena G.A. Štúdium poézie strieborného veku v škole. Metodické odporúčania. - M., "Bustard", 1994

3. Kudrova I. Lyrická próza M. Tsvetaeva. - The Star, 1982, No. 10

4. Saakyants A.M. Cvetajevové. Stránka života a tvorivosti. M., 1986

5. Tsvetaeva M. Vybrané diela. - M., "Science and Technology", 1984

6. Tsvetaeva M. Letters, M., „New World“, 1969, č. 4

7. Tsvetaeva A. Memoirs; - M., „Sovietsky spisovateľ“, 1984

8. Schweizer V. Genesis a bytie Marina Tsvetaeva - M., SP, "Interprint", 1922.

Zverejnené na Allbest.ru

...

Podobné dokumenty

    Rodina M. Tsvetaeva - slávnej ruskej básnikky. Jej prvá zbierka básní „Večerný album“ z roku 1910. Vzťahy M. Tsvetaeva s manželom S. Efronom. Emigrácia básnikky do Berlína 1922. Dom v Yelabugu, kde skončila Tsvetaevova život.

    prezentácia, pridané 09.09.2012

    Začiatok životnej cesty Marina. Manželstvo s Sergejom Efronom. Literárne záujmy Marina v jej mladosti. Znaky hlavnej postavy. Dojmy prvých veršov Tsvetaeva. Postoj Tsvetaeva k októbrovej revolúcii. Postoj Tsvetaeva k Mayakovskému.

    prezentácia pridaná 23. 4. 2014

    Metafora ako sémantická dominanta M.I. Cvetajevové. Sémantická a štrukturálna klasifikácia metafor. Funkcie metafory v básňach M.I. Cvetajevové. Vzťah medzi metaforou a inými výrazovými prostriedkami v práci poetess.

    práca, pridané 21.8.2011

    Štúdium vlastností interakcie textov M. Tsvetaeva s ľudovou tradíciou, určovanie úlohy a miesta folklórnych snímok v diele básnikky. Štýl zbierky básní „Versts“. Metafory vlkolaka v básni „Dobrá práca“, príbeh „Pied Piper“.

    práca, pridané 04/09/2016

    Analýza diela Marina Tsvetaeva a formovanie obrazu autora v jej dielach. Svetlý svet detstva a mládeže. Hlas manželky a matky. Revolúcia v umeleckom svete básnikov. Svet lásky v diele Tsvetaeva. Nálada autora mimo vlasti.

    semestrálny príspevok, pridané 21. 3. 2016

    Štúdium vlastností milostných textov A. Akhmatovej a M. Tsvetaeva. Lyrická hrdinka v diele Tsvetaeva je žena plná nežnosti, zraniteľná, túžiaca po porozumení. Lyrická hrdinka Akhmatovej je existenciálna žena (mladá aj zrelá) v očakávaní lásky.

    prezentácia, pridané 02.19.2012

    Charakteristika umenia Marina Tsvetaeva - jasného predstaviteľa poézie strieborného veku. Jednotlivé rysy milostných textov Tsvetaeva. Vývoj básní jej ranej tvorby a poézie posledných rokov. Paphos vysoká volajúca poetess.

    esej, pridané 10/30/2012

    Kreatívna biografia ruskej poetky. Funkcie a témy textov M.I. Tsvetaeva v rokoch 1910-1922. Bohatstvo jazykovej kultúry básnika. Funkcie folklórnych textov. Zbierka básní „Versts“, sebavedomie a vnímanie sveta lyrickou hrdinkou.

    práca, pridané 26.06.2014

    Rysy umenia Marina Tsvetaeva. Texty lyriky, v ktorých sa nachádzajú pojmy „sen“ a „nespavosť“ a interpretácia významu týchto obrazov. Kreatívne sny básnika o sebe ao svete. Obsah snov a príbehov o dielach.

    vedecká práca, pridané 02/25/2009

    Poézia „Ilegal Comet“ M.I. Cvetajevové. Vznešený postoj k Rusku a ruské slovo v jeho poézii. Témy lásky a vysoký osud básnika v textoch poézie. Konštrukcia poézie na rozdiel od hovorového alebo folklórneho a zložitého slovného prejavu.

Ťažký osud Marina Tsvetaeva

Kreatívna osobnosť nie je na základe svojej emocionality vôbec chránená pred realitou života a Tsvetaevova biografia je toho potvrdením. Básnikka Tsvetaeva Marina Ivanovna sa narodila v Moskve 26. septembra 1892. Jej matka bola talentovaná klaviristka a pochádzala z poľsko-nemeckej rodiny, jej otec bol známy filológ a umelecký kritik, v čase narodenia svojej dcéry bol profesorom na Moskovskej univerzite, neskôr sa stal riaditeľom múzea Rumyantsev a založil Múzeum výtvarného umenia.

Skôr sa detstvo básnikky konalo v Moskve a letné mesiace - v Taruse pri rieke. Oka. Bolo to skutočné šťastné detstvo s výletmi do divadla, vianočných stromčekov a maškarád, s výletmi do chaty. Matka budúcej básnikky Márie Alexandrovnaová si všimla, že dievča „mučí rýmy“, keď mala 4 roky a súčasnosť poézie  Marina začala písať od siedmich rokov. Ale táto idyla skončila, keď sa dievča dovŕšilo 10 rokov. V tejto dobe jej matka ochorela tuberkulózou, najlepším liekom, pre ktorý bola považovaná za optimálnu klímu. Pri hľadaní rodiny začala rodina cestovať do Európy, striedavo žila v Nemecku, potom vo Švajčiarsku alebo v Taliansku. V roku 1905 sa rodina presťahovala na Krym ao rok neskôr Mária Alexandrovnaová zomrela. Prvá kniha Marina bola vydaná v roku 1910, keď mal mladý talent 18 rokov, nazval sa „Večerný album“.

Blízko Marina poznamenala, že bola neustále vo svete svojich fantázií a zažila emócie. Po istú dobu ju Sergej Efron dokázal vytrhnúť z tohto sveta, za ktorý sa mladá básnikka oženila vo veku 19 rokov. Marina bola láskavá a zložitá a zraniteľná, ale Efron ju vážne niesol, takže prvé roky manželstva boli pre ňu šťastným časom. 27. januára 1812 boli Marina a Sergey zosobášení v kostole, o niečo neskôr išli na svadobnú cestu v Európe, krátko pred odchodom, bola vydaná druhá kniha mariánskych básní „Kúzelná lampáš“. 5. septembra toho istého roku mali Sergej a Marina dcéru Ariadnu.

Rodinný život básnikky sa zhoršil v okamihu, keď sa Efron začal zaujímať o politický boj, stal sa zástancom bieleho hnutia a opustil rodinu na 4 roky, keď sa pripojil k dobrovoľníckej armáde. V tom čase už mala rodina dve dcéry a starostlivosť o nich úplne a úplne padla na Marina. V krajine zúril hlad a devastácia, zachránil pred nimi svoje dcéry, Marina v roku 1819 odovzdala Irinu a Ariadnu do Kuntsevského útulku. Čoskoro potom ochoreli dievčatá a Marina vzala Ariadneho späť a najmladšia dcéra zomrela o dva mesiace neskôr v útulku, čo bola hrozná rana pre básnikku a ovplyvnila jej prácu. Irina zomrela v útulku v čase, keď Marina zápasila so záchvatmi malárie vo svojej najstaršej dcére, niektoré z týchto básní Tsvetaeva odrážajú tieto udalosti.

Neexistujú žiadne správy od jej manžela, Marina ani nevie, či je nažive. Až v lete 1921 sa dozvedela, že je stále nažive a je v Konštantínopole, šla za ním. Na jar roku 1922 Marina a jej dcéra prišli do Berlína, odkiaľ na jeseň toho istého roku odišli s Efronom do Prahy. V Českej republike žije rodina básnikov až do roku 1925, po celý čas v chudobe.

Vo februári 1925 sa syn George narodil Marine a Sergejovi. V novembri toho istého roku odišla celá rodina do Paríža, ale kvôli rovnakej chudobe nežila v Paríži.

Po niekoľkých rokoch života v chudobe sa Efron pokúša pokúsiť sa vrátiť do svojej vlasti, preto začína spolupracovať s NKVD, jeho túžba odísť je podporovaná jeho dcérou. Na jar roku 1937 Ariadne stále odchádza do svojej vlasti a na jeseň toho istého roku sa Efron utiekol z Francúzska a zapojil sa do politického atentátu. Mária a jej syn sa vrátili do Ruska v lete roku 1939 a na jeseň NKVD najskôr zatkla Ariadneho a potom Sergeja. Život básnikky bol zredukovaný na neustále hľadanie práce a zhromažďovanie prevodov jej manželovi a dcére. Keďže Tsvetaeva nedokázala vydržať problémy, ktoré jej prepadli, 31. augusta 1941 sa dopustila samovraždy, zavesila sa na lano, ktoré jej priniesol B. Pasternak, čo jej pomohlo zabaliť kabelky predtým, ako ju poslali na evakuáciu do Yelabugy, kam ju poslali v lete toho roku.

Marina Ivanovna Tsvetaeva je vynikajúca ruská básnikka, známa aj mimo svojej rodnej krajiny. Dievčatá urobili svoje prvé výkony v literárnom poli vo veku šiestich rokov a písala svoj debutový verš.

Roky života: od roku 1892 do roku 1941. Básnikka sa narodila 26. septembra alebo 9. októbra podľa starého štýlu v Moskve v rodine intelektuálov: otec Ivan Vladimirovič učil na Moskovskej univerzite a viedol tam katedru histórie a teórie umenia. Okrem toho bol zamestnancom verejných múzeí Rumyantsev a Moskva. Marinina matka, Maria Aleksandrovna, ako maine dievča, zomrela pomerne skoro, dievčaťu bolo v tom čase sotva 14 rokov. Marina mala najteplejšie spomienky na svoju matku, opakovane zdôrazňovala, že ich vzťah mal vždy blízky duchovný charakter.

Po smrti svojej matky zostala rodina ďalších dvoch sestier a brata v starostlivosti svojho otca. V tomto prostredí sa Marina cítila osamelá, bola uzavretá a utajená. V tom čase sa knihy stali jej vernými spoločníkmi. Musím povedať, že romantická povaha dievčaťa sa tiahla smerom k literatúre s osobitnou horlivosťou. V roku 1903 Marina navštevovala prednáškový kurz na internátnej škole v Lausanne vo Švajčiarsku, neskôr študovala v nemeckej ubytovni a naučila sa základy starej francúzskej literatúry na Sorbonne.

Vlastné diela Tsvetaevy sa prvýkrát objavili v roku 1910, keď bola vydaná jej prvá zbierka básní „Večerný album“. V tom čase si však dievča nestanovilo cieľ stať sa veľkou poetkou: poézia bola pre ňu odtokom a jedným zo spôsobov sebavyjadrenia. O dva roky neskôr bola vydaná ďalšia zbierka „Magic Lantern“.

Rok 1913 bol rokom narodenia dvoch kníh naraz, čo plne odrážalo autorský tvorivý rast a jej veľkú duchovnú zrelosť ako jednotlivec. Až doteraz sa Tsvetaeva nepovažovala za literárnych kruhov a prakticky nekomunikovala so svojimi spoluautormi. Jedinou výnimkou bola jej blízka priateľka Voloshin, dievča, ktoré mu venovalo esej „Život o živote“. V lete 1911 v Koktebele sa Marina stretla s Sergejom Efronom. Pocity rozžiarené v duši dievčaťa sa doslova uklonili ideálnemu obrazu nového známeho, ktorý stelesnil romantickú rytiersku povahu. Venovala mu úprimné línie a povedala, že konečne bola schopná poznať šťastie vzájomnej lásky v živote, a nie na stránkach románov. Začiatkom roku 1912 sa manželia vydali a 5. septembra sa narodila dcéra Marina a Sergei Ariadne.

V procese dospievania Tsvetaevy a stáva sa ňou v úlohe matky a manželky rastie štýl jej poézie. Ovláda nové poetické dimenzie a výrazové techniky. Cyklus „Priateľka“ sleduje vyspelejší štýl písania, každodenné cesty každodenného života a hojnosť neológov a ľudových mien nahrádza vznešený patos. Texty Tsvetaevy začínajú prepichovať určitú tragédiu a realitu hrozného a nie vždy spravodlivého moderného života. V roku 1915 ukončil manžel Marina v súvislosti s vypuknutím prvej svetovej vojny školu a odišiel slúžiť vo vojenskom vlaku ako milosrdný brat. Tsvetaeva citlivo reaguje na nešťastné udalosti, ktoré sa odohrali v jej živote, cyklom básní, kde vyjadruje svoju nenávisť a pohŕdanie vojnou a jej vlastnou krajinou, ktorá bola nútená viesť vojnu proti Nemecku, ktorá je od detstva taká domorodá.

Potom občianska vojna odlúčila Marina a dve malé dcéry od otca rodiny, ktorý sa postavil na stranu dočasnej vlády. V rokoch 1917-1920, keď zostala v hladnom Moskve, napísala básne oslavujúce čin Bielej armády, ktoré sa neskôr spojili do zbierky Swan Camp. Kniha bola určená na to, aby videla svetlo až po smrti Mariny v roku 1957 na Západe. Neschopná nakŕmiť svoje dcéry, Tsvetaeva ich umiestni do útulku, čoskoro v roku 1920 zomrie mladšia Irina. Jej matka venuje verš „Dve ruky, ľahko znížený“ a cyklus „Separácia“. V roku 1922 Tsvetaeva a Ariadne odišli z Nemecka, ktorého nenávidila „nová“ krajina, kde vydali zbierku remesiel. Potom spolu so svojím manželom zostali 4 roky na predmestí Prahy. Tam sa v roku 1925 rodine narodil syn George. Nasledujúce roky boli poznačené novými úspechmi v literárnej oblasti, ďalším prehodnotením jeho práce a novými dielami vytlačenými na stránkach zahraničných publikácií.

Rok 1930 bol poznačený tvorivou krízou, ktorá bola posilnená všeobecným odmietnutím pro-sovietskych názorov na jej manžela, ktorý sa obťažoval návratom do svojej vlasti. V roku 1937 bol Efron kvôli účasti na špinavej vražde bývalého sovietskeho špeciálneho agenta nútený odísť na úkryt v ZSSR. Po ňom matka odchádza z Ariadne. V roku 1939 bola Tsvetaeva tiež nútená opustiť krajinu so svojím synom a odplávať na pobrežie vzdialenej vlasti.

Za politické presvedčenie boli jej manžel a dcéra Tsvetaeva zatknutí a Efron bol neskôr zastrelený. Poetess, ktorá bola príbuzným „nepriateľov ľudu“, putovala bez trvalého bývania a živobytia. Po vypuknutí vojny v roku 1941 Tsvetaeva a jej syn evakuovali do Yelabugy, kde nemohla získať prácu. Obviňovaná synom z ťažkej finančnej situácie, zomrela 31. augusta 1941.

Ako viete, Tsvetaevove básne sa dnes bez problémov študujú v škole. Zahŕňajú:

- do školských osnov 4. ročníka základnej školy: „Cesta vedie z tuberkulózy ...“, „Rowan svieti červenou kefou“, „Za knihami“ (4. ročník základnej školy);

- v školských osnovách pre študentov 9. ročníka;

- v povinných školských osnovách 11. ročníka sa v ňom ustanovuje aj diskusia o komplexnom osude Marina Tsvetaeva.

Celkovo sa deťom ponúka asi 30 básní básnikov na porozumenie. Zároveň sa zdôrazňuje, že najdôležitejšími témami diela básnika sú láska, lojalita k vysokým ideálom, Rusko a oslávenie človeka.

Špecifickosťou našej správy je diskusia o psychologických aspektoch komplexného osudu básnika. Budeme sa spoliehať na fakty známe zo slov súčasníkov Marina Ivanovna Tsvetaeva, na fakty objavené vedcami svojho života a práce. V archívoch básnikky sme nevykonali žiadne špeciálne prehliadky (z niekoľkých platných dôvodov). Zdôrazňujeme, že drvivá väčšina autorov spomienok na Tsvetaevu a, samozrejme, výskumných pracovníkov jej práce, sú fanúšikmi jej poézie, ktorí o poetke nemohli povedať nič zlé.

Wikipedia hovorí:

Marina Ivanovna Tsvetaeva (26. septembra (8. októbra) 1892, Moskva - 31. augusta 1941, Yelabuga) - ruská básnikka, prozaika, prekladateľka, jedna z najväčších básnikov 20. storočia. Pokiaľ ide o otázku „genialita Marina Tsvetaeva“, internet prinesie 40 miliónov výsledkov. To znamená, že jej génius dnes stojí.

Prvá otázka, ktorú sme položili, sa môže zdať neočakávaná. Znie to takto: „Bola Marina Tsvetaeva v živote adekvátnou osobou?“

Svedectvo slobodomurára Marka Ľvoviča Slonima, ktorý Tsvetaevu pozná už veľa rokov a organizačne a finančne jej pomohol, poukazuje na možnosť a legitimitu tejto otázky. Tu je jedno z jeho spomienok:

Počas výsluchov na francúzskej polícii (Surte) však trvala na čestnosti svojho manžela, na kolízii dlhov s láskou a recitovala buď Cornell alebo Racine (sama to neskôr oznámila M. N. Lebedevovi a potom mne ). Úradníci si najprv mysleli, že je prefíkaná a predstierajúca, ale keď im začala čítať francúzske preklady Pushkin a jej vlastných básní, pochybovali o svojich psychických schopnostiach a skúsených imigrantkách, ktorí prišli na pomoc, a odporučili jej: „Táto šialená ruština“ (cette folle Russe). (Set Fol Russ)

Podľa M.L. Slonima francúzska polícia na základe svojej služby, ktorá sa stretla s najširším spektrom ľudí, odporučila Tsvetaevu ako „bláznivého Rusa“, tj ako mentálne neadekvátna žena. Otázka primeranosti Marina Ivanovna je teda celkom legitímna. Túto hypotézu - o psychologickej nedostatočnosti Marina Ivanovna Tsvetaeva - otestujeme.

Druhá otázka, ktorá vyplýva z odpovede na prvú otázku, by sa mala položiť konkrétnejšou formou: v akej osobitnej psychologickej charakteristike osobnosti sa prejavila neprimeranosť M. I. Tsvetaevu?

Zoznámenie sa s dostupným biografickým materiálom nám umožňuje objasniť počiatočnú hypotézu a predložiť ďalšie - že M. I. Tsvetaeva patril buď k demonštračnému akcentovanému typu osobnosti, alebo k osobám postihnutým hysterickou (hysteroidnou) psychopatiou.

V tejto súvislosti si kladieme objasňujúcu otázku: Aký je rozdiel medzi zvýraznením demonštračného typu a hysteroidnou psychopatiou? Odpoveď: Rovnaká vec, ktorá všeobecne rozlišuje prízvuk od psychopatie.

Pripomeňme, že akcentácia charakteru (osobnosti) je nadmerným posilňovaním individuálnych znakov a ich kombinácií, čo predstavuje extrémne varianty normy. Zdôrazňovanie je istou normou, ktorá je na pokraji jeho porušenia voči chorobe. Pokiaľ ide o vývojovú psychológiu, pre dospievanie je charakteristická prítomnosť akcentov jedného alebo druhého typu, a keď starnú, vyhladzovanie charakteru sa vyhladzuje, zo zrejmých sa skryjú alebo úplne zmiznú.

Typy zvýraznenia charakteru sa čiastočne zhodujú s typmi psychopatií. Zdôraznenie charakteru sa líši od psychopatie tým, že sa prejavuje v samostatných, hoci dosť výrazných charakterologických odchýlkach, zároveň sa však vyznačuje dostatočnou kompenzáciou a nedosahuje patologickú úroveň. V tomto prípade odborníci hovoria o akcentácii a nie o psychopatii.

Psychopatia z akcentácie sa líši v tom, že:

1) sociálna neschopnosť žiť má trvalý, neodmysliteľný charakter a kvôli patologickým vlastnostiam osobnosti nie je určovaná ani nepriaznivým prostredím, ani vnútornými kvalitami osobnosti;

2) vyznačuje sa úplnosťou prejavov - prejavuje sa všade: doma, v práci a za bežných podmienok a počas emocionálnych stresov;

3) je stabilný: patologické črty charakteru sú prakticky nezvratné a pretrvávajú počas celého života. Najčastejšie sa prvýkrát objavujú v období dospievania.

Aké sú hlavné charakteristiky hysterických psychopatov? Cestou ich budeme sprevádzať psychologickou charakteristikou správania M.I. Tsvetaeva. Opäť zdôrazňujeme, že všetky spomienky na básnikku zanechali ľudia, ktorí s ňou zaobchádzali s obrovským obdivom a absolútnou nekritickosťou. O Tsvetaeve v zásade nechceli povedať nič zlé.

1. Hysteroidní psychopati veľmi dobre vedia, ako sa „nakŕmiť“ samy, vedia, ako zaujať ostatných svojou osobnosťou.  Pre hysterických psychopatov je veľmi ľahké zaujímať ostatných okolo vás rovnako ako dýchanie.

Podarilo sa Marina Tsvetaeva zaujať? Dokázala sa odlišovať od ostatných a priťahovať pozornosť k sebe? "Áno, a urobila to ľahko."

Tu sú spomienky Márie Ivanovnej Hrinova-Kuznetsova:

Aké úžasné bolo ohromenie všetkých našich študentov a žiakov! Svieža zlatá šatka povýšená na prastaré hodvábne husté zhromaždenia kymácejúce sa po tenkom páse, ktoré sa kývalo ľahkými prúdmi.

Dávam pozor na Marina Tsvetaeva. Pod zlatým klobúkom vlasov vidím oválny povrch tváre, široký nad ňou, zužujúci sa dole, vidím tenký nos s mierne viditeľným hrbom a jej zelenkavé oči, oči čarodejnice. Tanya šepká do môjho ľavého ucha:

- Toto je pravdepodobne jediný v celej Moskve.

"Presne také šaty," zašepkala mi Nina Okuneva do pravého ucha, "videla som v hrudi svojej nevlastnej matky, boli to šaty jej dvoch babičiek."

"Aká očarujúca odvaha ísť do spoločnosti v takýchto šatách!" Zašepkal som Nine.

„Podľa môjho názoru je to jednoznačné pohŕdanie módy,“ odpovedá Nina, „je to averzia k nášmu ľudstvu.“ Všetci sme v úzkej sukni so štrbinou, Nina sa smeje, a pretože celá Moskva je v takom! Odvažujeme sa nosiť toho, ktorý sa nosí pred dvesto rokmi? A tu je - na rozdiel od všetkých! - zdvihol a nasadil.

"Je to preto, že je básnikkou," zašepkala Tanya.

"Tanya má pravdu," hovorím, "sme spojení režisérom, režisérom, partnerom, nie sme slobodní a básnik je vždy voľný."

- A možno je pre nás pohŕdanie? - Nina znovu šepká. - Pre budúcich hercov? eh? Čo si myslíš?

Jej básne a ona sa tak hlboko nadšili, že sme v tom čase úplne zabudli na jej odvážne oblečenie. Uvedomili sme si, že má právo na také neobvyklé oblečenie, pretože jej básne sú neobvyklé, číta ich neobvykle a ona je tiež veľmi neobvyklá! Vôbec nie ako ktokoľvek!

Ako vyplýva z týchto a mnohých ďalších spomienok, Marina Ivanovna Tsvetaeva bola schopná sa „podriaďovať“ sebe, dokázala zaujať ľudí okolo nej so svojou personou.

2. Sebavedomie hysterických psychopatov sa valí tak vysoko, že sa úprimne považujú za stred vesmíru. Sú takí dôležití pre seba, že si nemôžu ani myslieť, že musia dodržiavať sociálne normy.

Bola pre Marina Ivanovna Tsvetaeva charakteristická zanedbávanie sociálnych noriem?

Nebudeme poukazovať na práve uvedený príklad. Nie je tu celkom indikatívny. Máme na mysli ukrajinského psychológa A. V. Kiryanova:

Nevlastná sestra Lera spomína, že ako teenager bola Marina závislá od veselej tinktúry. Skryla sa v podkroví, aby nechodila do nenávideného gymnázia, vypila a napísala preklad prekladu tragédie Rostanovej „orla“. Po dokončení fľaše ju hodila na dvor, úplne sa nestarala o to, čo by mohlo niekoho zasiahnuť na hlavu. Táto skutočnosť je dosť smiešna. Ale potom sestra píše o tom, ako Marina vložila svoje veci do záložne, keď boli potrebné peniaze ... Tento postoj k majetku iných sa sleduje počas života Marina Tsvetaeva. Bohužiaľ ... ukradla veci. „Mohla chytiť niečo, čo sa jej páčilo,“ naznačila jedna z jej súčasníkov nesmelo. Sama Tsvetaeva si zapísala „krádež v komisii“; spomenula, že ukradla chlieb hladným deťom od priateľov, ktorí ju pozvali na stôl. Predal som nábytok, ktorý jej uložili priatelia nevlastného brata Andreiho. Bohužiaľ, Ala, Marina, dcéra, tiež ukradla. "Dva zlozvyky môjho detstva: klamstvá a krádeže," píše Pasternakovi z iného odkazu. Nešťastné dievča bolo vzaté, aby zostalo v rodine spisovateľa Zaitseva. Po nejakom čase sa ukázalo, že Alya kradla banálne ... Keď sa s ňou pokúsili ticho hovoriť, Tsvetaevova dcéra povedala hroznú frázu:

- Ako nerozumieš, že nemôžem vydržať dobrý!

Od detstva sa vyznačovala nerešpektovanie sociálnych noriem sestier Tsvetaeva. Ich nevlastná sestra Valeria Ivanovna Tsvetaeva pripomína:

Z Talianska (v Nervi) sa život dievčat stal extravagantným slobodomurárom. Potom boli: Marina 10, Asa 8 rokov. Ich ďalšia cesta cez internátne školy vo Švajčiarsku a Nemecku (v blízkosti sanatórií a letovísk, kde bola matka liečená) im nedala potrebné teplo, nezlepšila ich schopnosti a charakter. Povinné zmeny miest a ľudí, zmena náklonnosti a poriadku vyvolala pocit bezdomovstva, nestability. Začali sa veci, predstaviteľné pre dievčatá vo veku 13 a 11 rokov: vo voľný deň chodili po dobre udržiavaných borovicových cestách Čierneho lesa do krčmy pri ceste a pili sa medzi sebou, ktorí prehltli viac hrnčekov piva a vyrazili na cestu s paličkou v rukách, znázorňujúcu buržoáznu burtu.

Je pravda, že predtým existovali vážne fikcie: kvôli mladosti, pri návšteve umelca, aby sa pod posteľnú bielizeň niesla sada náčrtov, čo by pre rodičov znamenalo nemožné postavenie.

Tento incident, ktorý bol ešte pred chorobou matky, v podmienkach zjavnej prosperity, však odhalil jasnú bezdomovectvo 7 - 9-ročných detí, nedostatočné porozumenie toho, čo bolo dobré a čo nebolo dobré, a to sa stalo kľúčom k mnohým ťažkostiam pre nich. ďalej ukazuje úplnú bezdomovectvo detí, ktoré nerozumeli, čo je dobré a čo by sa nemalo robiť.

Záver je zrejmý: zanedbávanie Marina Ivanovna Tsvetaeva voči sociálnym normám správania, počas jej detstva sa v nej utvárala túžba po antisociálnosti.

Takto píše jeden z obdivovateľov poetického talentu Marina Ivanovna: „Tsvetaeva mal - logiku cudzinca, na čo by sa nemalo zabudnúť.“ Keď obdivovateľ talentu Tsvetaeva hovorí, že Tsvetaeva bola prítomná mimozemská logika, v skutočnosti to svedčí o tom, že spoločenské postoje M. I. Tsvetaeva, ak boli, sú v detstve.

„Odcudzenie“ dômyselnej ruskej poetky sa prejavilo v tom, že homosexuálne aj heterosexuálne vzťahy boli pre ňu úplne normálne. Už sa oženila s Sergejom Jakovlevičom Efronom a takmer okamžite nadviazala intímny vzťah so Sophiou Parnok, ako sa píše na ruskej básnikke a prekladateľke Wikipédii.

Wikipedia hovorí, že ruská poetka a prekladateľka Sophia Parnok (pravé meno Parnokh) sa narodila o sedem rokov skôr ako Tsvetaeva, narodila sa v Taganrogu v rusifikovanej židovskej prosperujúcej rodine. Slávna báseň z 23. októbra 1914 z cyklu „Priateľka“ je jej venovaná:

Pod pohladením plyšovej prikrývky

Včera spôsobujem sen.

Čo to bolo? - Čí víťazstvo? -

Kto je porazený?

O čom sú tieto riadky? Navrhujeme preklad z poetického ruštiny do prozaického jazyka, presnejšie do ruského hovoreného jazyka. "Včera spôsobujem sen." Toto je určite osobná veta s jedinečným slovesným predikátom prvej osoby. Preto by sa to malo v jazyku prózy preložiť ako „Ja som len pod koberec.“ Plaid je neživé podstatné meno. To samo o sebe nemôže hladiť. V dôsledku toho sa podstatné meno „náklonnosť“ týka samotnej lyrickej hrdinky, ktorá je pod plyšovou prikrývkou (v skutočnosti je to miesto miesta). Preto sa pod koberčekom hladí a spomína si na „včerejší sen“. V tomto sladkom procese, ktorý sa koná pod plyšovou prikrývkou, lyrická hrdinka neustále zaujíma, čo sa presne včera stalo:

Čo to bolo? - Čí víťazstvo? -

Kto je porazený?

Všetko bolo také spontánne, že pre ňu nebolo jasné, ktorý z nich bol v včerajších pohladkách aktívnym subjektom a kto bol pasívny. Ktorá z nich zohrala úlohu muža v týchto pohladkách a ktorá zo žien? Kto vyhral, \u200b\u200bkto porazil? Pri prechode na realitu sa psychologicky spoľahlivejšie predpokladá, že Sophia Parnok (Parnokh) ako staršia priateľka, ako „ruské Safo“ (ako sa volala), a učila náklonnosti Marina Tsvetaeva pod plyšovou pokrývkou („včera“ sa to však môže stať v inom nie nevyhnutne pod koberec). Pri preklade do hovoreného jazyka vyzerá situácia dosť vulgárne. Ale básnik je básnik a že naj vulgárnejšia situácia môže byť usporiadaná ako poeticky krásna:

Pod pohladením plyšovej prikrývky

Včera spôsobujem sen.

Čo to bolo? - Čí víťazstvo? -

Kto je porazený?

Je pre nás príznačné, že až po tomto vzťahu so Sofiou Parnokom vo svojom denníku písala brilantná ruská básnikka, hoci bola vydatá,:

„Milovať iba ženy (ženy) alebo iba mužov (mužov), očividne vylučujeme obvyklý opak aká hrôza! Ale iba ženy (muži) alebo iba muži (ženy), očividne vylučujú neobvyklého rodáka aký nuda! “ (záznam z roku 1921)

V tomto zmysle, zmysel Tsvetaevovej asociálnej tendencie nielen voči mužom, ale aj voči ženám, existuje dôvod, prečo ju považovať za jedného z predchodcov sexuálnej revolúcie, ktorá sa odohrala v Rusku v nezabudnuteľných 90. rokoch 20. storočia. Ak sa predtým takéto ženy nazývali úplne určite, Tsvetaeva sa teraz nazýva „cudzinec“.

Tsvetaevove básne odporúčané deťom v škole sa učia meniť manželstvo a cudzoložstvo vnímať ako druh oslavy duše. Ukazuje sa, že podľa autorov školských osnov v literatúre by asociálnosť správania školákov mala byť určitým druhom sociálnej normy:

Kto je vyrobený z kameňa, ktorý je vyrobený z hliny,

A ja som strieborný a iskrivý!

Je mi to jedno podvádza moje meno Marina,

Ja som smrteľná morská pena.

Takto píše jedna z jej obdivovateľov o asociálnosti Marina Tsvetaevovej: „Tsvetaeva nikdy nebola pokrytcom a nikdy„ jej verejná mienka “neovplyvňovala jej správanie - bolo pre ňu ťažké aspoň načrtnúť. Často jej bolo povedané: „Marina, nikto to neurobí!“ A oni odpovedali: „A ja - kto!“ do 31. augusta 1941 v Elabugovej slučke - všetko je po svojom. “

Vadim Markovič Rozin píše: „Je však génius ospravedlnením pre deti alebo manžela, ktorého Tsvetaeva celý svoj život zmenil (so Sophiou Parnok, s Mandelstamom, s Rodzievichom, s Anatolijom Šteigerom; jedným z posledných je Nikolai Gronsky). Tu je rovnaký problém ako v prípade „nášho všetkého“, Alexandra Sergejeviča. a svedčí o množstve intímnych vzťahov s Pushkinom.

So všetkou úctou k Vadimovi Markovičovi (predtým sme spolupracovali ako hosťujúci profesori na Yelets University), nemôžem súhlasiť s názorom, že „tu je rovnaký problém ako s“ naším všetkým, Alexandrom Sergeevičom ”.

To nie je ten istý problém, aj keď len preto, že Alexander Sergejevič je muž a Marina Ivanovna je žena. Miera spoločenskej prijateľnosti rozmanitosti sexuálnych vzťahov medzi mužmi a ženami sa objektívne líši, pretože v jednom prípade je to ohľaduplné k prírode a v druhom o porušenie prírodných zákonov. Nie je potrebné tu podrobnejšie diskutovať o tejto otázke.

Ak by súčasník nesúhlasil s Tsvetaevovou ponukou mať s ňou osobitný druh vzťahu, podľa jej súčasníkov by jej ostro spadol do očí (napríklad B. L. Pasternak). Príklady tohto druhu môže nájsť biografia básnika. Tradičná spoločnosť takéto správanie odsudzuje. V dnešnom informačnom karnevalovom svete, v ktorom ľudia homosexuálov často vládnu, sú chválené a povolané ženy, o ktorých diskutujeme. čudné ženy, cudzinec  atď.

V spomienkach súčasníkov je veľa príkladov patologickej asociality Marina Ivanovna. Uvediem iba jeden príklad - uznanie samotnej Tsvetaevy svojej sestre Anastasii: „V meste nikdy nie som sám - nemôžem“ [M.I. Tsvetaeva; op. autor: A. I. Tsvetaeva, 1974, s. 519]. Toto priznanie tak zapôsobilo na jej sestru, že ho priniesla do svojich spomienok.

Takže asociálne správanie Marina Ivanovna Tsvetaeva, ktorá sa úprimne považovala za stred vesmíru, bolo celkom „mimozemským“ charakterom, čo zase potvrdzuje prítomnosť drvivej sebaúcty, typickej charakteristiky hysteroidných psychopatov.

3. Hysteroidní psychopati sú patologickí klamári.Ležať im je ako dýchať. Keď začnú klamať, nemôžu sa zastaviť; klamať čoraz viac a užívať si samotný proces. Podľa odborníkov sa psychopat líši od zdravého človeka tým, že sa nezaujíma o možnosť odhaliť svoje klamstvá. Aj keď už bola lož odhalená, táto skutočnosť povzbudzuje psychopat klamať ešte viac.

Bola Marina Tsvetaeva patologickým klamárom. - Áno, bolo. Jej podvod bol tiež úplný. Patologická povaha klamstiev geniálnej poetky sa najzreteľnejšie prejavila v situácii jej najmladšej dcéry Iriny. Ako je známe každému, kto študoval biografiu poetess aspoň z nejakého dôvodu, Tsvetaeva v novembri 1919 poslala dcéry do Kuntsevského sirotinca. Pre seba a najmä pre ostatných vysvetlila svoje rozhodnutie tým, že ich nedokázala nakŕmiť. Geniálna básnikka nezohľadnila možnosť vstúpiť na ľahkú dávku pre kŕmne dávky, čo by v zásade mohlo zachrániť deti od hladu, pretože úradná práca je kontraindikovaná geniálnymi básnikmi. Bola to prvá lož, pretože Tsvetaeva ich mohla nakŕmiť bez toho, aby pracovala - predaj vecí na trhu. Okrem toho (a to je mimoriadne dôležitý bod) okolo nej boli neustále ľudia, ktorí jej pomáhali počas celého života.

Ďalšia lož leží na prvom mieste, že nemohla nakŕmiť svoje deti: poslať dvojročné dieťa do útulku vo vzorke z roku 1919 znamenalo, že bude odsúdený na smrť, a Marina Tsvetaeva vysvetlila svoje rozhodnutie podať svoje dcéry prístrešia so želaním zachrániť ich.

Prinútila svoje dcéry, aby boli klamármi. Nútila ich povedať, že to nie je ich matka, ale ich kmotra (v tomto ohľade to bola jej tretia lož). A dcéry vyhoveli jej rozkazu.

Záznamník Marina Ivanovna Tsvetaeva z novembra 1919 obsahuje záznam jej rozhovoru s Lidia Konstantinovna, vedúcou útulku:

- Povedzte mi, ktorých sú deti? Sú opustení v byte? Nemôžu nič povedať “... ...

„Áno, áno, poznal som ich rodičov. Som Ali Ali kmotra. “

"Áno, to tiež hovorí."

- „Povedz mi“ - s cieľom preložiť tému - „chceli by ste nejaké veci pre deti?“ Podprsenky, zásuvky, atď. Mám ich milión, neviem, čo s nimi robiť “...

Manažér svieti, srdečne ďakujem, som na chvíľu zachránený, prosím ju, aby odovzdala balíček Ale, usmievame sa, potriasa rukou, - poďme!

Ako vyplýva z tohto záznamu, Marina Tsvetaeva bola jednoducho šťastná, že jej lož bola slušne zakrytá. Existuje mnoho faktov o patologickej podvodnosti Marina Ivanovna Tsvetaeva, že nie je dosť miesta na to, aby sa všetky z nich dostali.

Označte najvýznamnejšie. Je známe, že sestry S.Ya. Efrona chcela z útulku vziať dvojročnú dcéru Marina Ivanovna, aby ju opustila a skutočne ju zachránila pred smrťou. Vyžaduje si to súhlas matky. Nedala to. Je zvláštne: smrťou jej dvojročnej Iriny, jej matky Marina Ivanovny Tsvetaevovej, ktorá urobila všetko preto, aby zomrela v útulku, obvinila sestry svojho manžela. Bolo to podľa vnímania M. I. Tsvetaevu, ako vypovedá vedecký pracovník Gevorkyan, „Irine dali Irinovi smrť hladom v prístrešku pod zámienkou nenávisti.“ Ale pomohli Marina, ako dokázali.

Hysterickí psychopati ležia veľmi presvedčivo. Irinin otec Sergej Jakovlevič Efron dlho nekomunikoval so svojimi sestrami a nejakú dobu veril brilantnej ruskej poetke Marina Ivanovnej Tsvetaeve. O viac ako dva roky neskôr, v liste M. Voloshinovi, napísal o Marine v decembri 1923 doslovne takto: „Obviňovala moje sestry za smrť Iriny (sestra Ali) (o tom je úprimne presvedčená) a len nedávno som zistil pravdu a obnovil vzťahy s L<илей>  a B<ерой>».

Ako vidíte, organicky inherentné klamstvo Marina Ivanovny Tsvetaeva bolo v prírode totálne „cudzie“ a naznačuje nepochybnú prítomnosť naznačenej charakteristiky hysterických psychopatov v nej.

Mali Marina Ivanovna Tsvetaeva podobný pohľad na život? Iste, áno. Znovu citujme psychológa A. Kiryanova: „Marina hodila priateľom listy, v ktorých požadovala pomoc,„ poslala závislé osoby “. Asi osem rokov poslala Salome Andronnikova peniaze, ktoré chválila Mandelstam, ktorá pracovala v časopise a zaslala Marina časť jej platu. Princ Svyatopolk-Mirsky tiež pomáhal, ktorý, mimochodom, nedokázal obstáť Sergej Efron, a dokonca ani samotná Marina, ale zbožňoval a rešpektoval jej veľké básne. Keď sa pomoc z mnohých dôvodov stala nemožnou, Marina to volala<...>  „podvod“, motivujúci k urážke, že bola zvyknutá na plánovanie rozpočtu na základe odoslaných súm. “

5.   Hysteroidy sú mimoriadne infantilné, čo im umožňuje nahradiť všetky nepríjemné veci, ignorovať realitu a iba zdravý rozum.

Bola Marina Ivanovna Tsvetaeva infantilnou osobou? - Jasne, áno. To a jej túžba žiť na úkor ostatných. To a jej neochota pracovať aj v ľahkej službe. Mnohí z jej súčasníkov vypovedajú o infantilizme a „detinstve“ dômyselnej ruskej poetky. V publikácii V.P. Kupchenka sa uvádza: 26. apríla 1911 Adelaide Kazimirovna Gertsyk napísala Voloshinovi: „Od Marina dostávam od Mariny časté listy plné dôverných informácií, od mačky<орых>  Nakoniec som pochopil celé jej detstvo a spontánnosť. ““ 11. marca 1914 Voloshin napísal svojej matke, že Tsvetaevovci „veľmi detinsky trpia“ trpia sebapoškodzovaním, myšlienka ich jedinečnosti. Dojčenská poetičnosť je príliš veľa dôkazov, na ktoré sa dá citovať. Skutočnosť, že Marina Ivanovna Tsvetaeva bola vo všeobecnosti charakterizovaná „absolútnou nepraktickosťou, neochotou a neschopnosťou porozumieť druhým, hádzaním a podivnými činmi,“ píše napríklad doktor filozofie, profesor V.M. Rozin.

Infantilizmus a „detinskosť“ dômyselnej ruskej básnikky sa dostali do extrémov a potvrdzujú ich mnohé svedectvá.

6. Ako zdôrazňuje známy psychiater Peter Borisovič Gannushkin, jeho hysterická podstatapsychopati sú zvyčajne rozdávať so všetkým svojim správaním, všetko je prehnané - vyjadrenie pocitov, výrazov tváre, gest, tónu.Jeden vždy pociťuje absenciu skutočného vnútorného pozadia všetkých týchto prejavov.

Charakterizovala brilantná ruská poetka Marina Ivanovna Tsvetaeva prehnané vyjadrenie pocitov, výrazov tváre, gest, tónu? - Samozrejme, že áno.

Venujte pozornosť jej básňam. Dominuje - je to viditeľné pre oko - taká interpunkčná znamienka ako pomlčka.

Prof. Dr. Marina Vladimirovna Tsvetkova (z lingvistickej univerzity v Nižnom Novgorode) v článku „Komunikácia? Nie, nesúhlas: Sémantizačná funkcia pomlčky v poézii Marina Tsvetaeva “sa týka práce ostatných vedcov, ktorí zistili, že netradičná pomlčka vo všetkých zbierkach Tsvetaeva je viac ako 90% prípadov (iba v prípade„ Evening Album “je tento podiel mierne nižší, ale tiež veľmi vysoký - 71.2 %).

Čo svedčí o zvýšenej úlohe netradičnej pomlčky? Tu je buď / alebo. Buď o neznalosti iných interpunkčných znamienok, alebo o nadmernej emotivite. Nie je správne hovoriť o Tsvetaevovej negramotnosti, ale jej nadmerná emotívnosť ju bezpochyby charakterizovala.

Čo hovorí o človeku nadmerná prehnaná emotivita? Ak zhrnieme závery, ktoré vychádzajú z informačnej teórie emócií P. V. Šimovova, potom negatívne emócie - a prevládajú v Marina Ivanovna Tsvetaeva - naznačujú, že subjekt nemá prognosticky potrebné informácie o uspokojení akýchkoľvek dôležitých alebo niektorých dôležitých potrieb. ,

Neustála emocionalita teda svedčí o neustálej informačnej neozbrojenosti subjektu, o jeho duševnej nedostatočnosti.

Bez ohľadu na to, do akej miery berieme príznaky hysterických psychopatov, všetky tieto príznaky sú pozorované v geniálnom ruskom básnikovi Marina Ivanovnom Tsvetaeve. Podľa logických zákonov, ak je predmet   demonštruje všetky typické vlastnosti triedy potom to patrí do triedy , Ak má napríklad zviera všetky znaky líšky, potom je to líška. Ak má Marina Ivanovna Tsvetaeva všetky vlastnosti hysteroidného psychopata, potom je.

Všimnite si, že keď nazývame brilantnú ruskú poetku Marina Ivanovnu Tsvetaevu hysterickým alebo hysterickým psychopatom, do tejto nominácie neukladáme žiadne útočné konotácie. V tomto prípade zistíme, že Marina Ivanovna Tsvetaeva patrí medzi hysterických psychopatov. Prípona -k- v slove psychopatický znamená, že osoba označená hysterickou (hysteroidnou) psychopatiou patrí ženskej osobe.

Čo je zvedavé. Ak rozpoznáte brilantnú ruskú poetičku ako hysterického psychopata, všetky zákruty jej zložitého osudu a duše, dokonca aj v malých veciach, sa stanú psychologicky zrozumiteľnými a transparentnými.

Napríklad jej vstup v májovom liste (1923) Maximiliánovi Voloshinovi: „Alya rastie, stáva sa prázdnou a ochladzuje sa. Má 10 1/2 rokov, je vyššia ako moje rameno. Bozkáva vás a Pra “[V.P. Kupchenko, 1975]. Súdiac podľa záznamu, Alya (Ariadna Sergeevna Efron), iba tri roky po Irine smrti, sa náhle stala hlúpe a Marina Ivanovna sa to nepáčilo.

Čo však tento záznam skutočne znamená: „Ala rastie, stáva sa prázdnym a chladným“? Znamená to, že Aliho správanie prestalo spĺňať očakávania hysterického psychopata - geniálneho ruského básnika Marina Ivanovnu Tsvetaeva.

Čo sa skutočne stalo?

V chladnej a hladnej zime 1919-1920 boli obe dcéry Tsvetaeva, sestry - a Alya (Ariadna) a Irina - v útulku v Kuntseve na pokraji života a smrti. Zároveň ovplyvnil rozdiel v sestrách po piatich rokoch.

Sedemročná Ariadna (Alya), zvierací inštinkt sebazáchovy, vycítila jedinú sľubnú možnosť psychologickej ochrany - sebaidentifikácie s matkou. A sedemročné dieťa písalo matke listy v jazyku staršieho tínedžera, listy, ktoré jasne nezodpovedajú veku siedmich rokov. Vďaka metóde psychologickej obrany, ktorú Ariadna Sergeevna Efron účinne uplatňovala vo veku siedmich rokov, vďaka jej sebeidentifikácii s matkou, hysterický psychopat Marina Ivanovna Tsvetaeva, brilantná ruská poetka začala vnímať Alyu ako svoje alter ego, ako svojho druhého „ja“. Mohla by v takom prípade dômyselná básnikka opustiť svoje druhé ja v osobe Aliho v Kuntsevskom sirotinci na hladovanie a chladnú smrť? To by znamenalo smrť samotnej. A dôvtipná ruská básnikka vzala svoju najstaršiu dcéru z úkrytu a tým ju odviedla od nebezpečenstva hroziaceho hladovania.

Ale potom inštruktívne povedala:

"Jesť. Žiadne triky. Pochopte, že som od nich zachránil - vy, vy dvaja - nemohli. Vybral som si ťa. Prežili ste kvôli Irine. “ Taká je výchova.

Keď nebezpečenstvo hladovania z Ali-Ariadne ustúpilo, jej potreba absolútnej identifikácie s matkou, hysterickým psychopatom, zmizla, mala potrebu ďalších metód psychologickej ochrany. Aliho správanie sa stalo nezávislejšie a menej závislé od svojej matky. Marina Ivanovna Tsvetaeva prestala byť jediným centrom príťažlivosti Ali (životopisy to potvrdzujú). Marina Ivanovna Tsvetaeva nemohla pomôcť, ale cítila to, a preto prestala považovať svoju najstaršiu dcéru za zázračné dieťa. S tým súvisí jej záznam „Alya rastie, vyprázdňuje sa a prostruje“.

A Ala-Ariadne jednoducho dospela, hoci si zachovala významnú časť psychologických charakteristík svojej matky (napríklad vezmite aspoň samovražednú predstavu o nežiadúcej plodnosti). Pre každú osobu v predmete je zrejmé, že neprítomnosť detí v žene je primárne spojená s jej psychologickými charakteristikami.

Pokiaľ ide o najmladšiu dcéru Marina Ivanovna Tsvetaeva - Irinu, potom jej kvôli jej dvojročnému veku nebola k sebe identifikácia s hysterickým psychopatom ako spôsob psychologickej ochrany. A vybrala si jediný spôsob, ktorý mala k dispozícii, konkrétne - byť neposlušná bez matky a byť s ňou absolútne poslušný.

Ovplyvnilo by to obyčajnú matku. Irina však nemala šťastie. Jej matka nebola obyčajná - bola hysterickým psychopatom a zároveň brilantnou ruskou poetkou. Spôsob správania, ktorý si zvolila dvojročná Irina vo vzťahu k takejto matke, nemohol byť účinný. Tu je záznam do denníka Tsvetaeva z novembra 1919 o jej rozhovore s hlavou útulku:

Ďalšia konverzácia:

- "No, a Irina!"

- „Spieva všetko?“

- „Spieva, kričia, nikomu nedajú pokoj. Toto je určite chybné dieťa: vyzdvihnutie slova a jeho opakovanie je úplne zbytočné bez konca. Strašne jej a má vždy hlad. Úplne ste nám ju zbytočne dali, ona podľa veku patrí do dennej škôlky a okrem toho musí byť ako jasne chybné dieťa poslaná do špeciálnej inštitúcie. “

Ja, takmer s radosťou: - „No, vždy som hovoril! Nie je pravda, že na 2 1/2 litra je monštruózne nevyvinuté? “

"Hovorím vám: chybné dieťa." Okrem toho stále kričí. Vieš, mal som klamné deti, deti, ktoré ukradli “...

"Ale nevidel si ešte takéto dieťa?"

- "Nikdy". - (Tires of defectiveness, s oboma z nás, z nejakého dôvodu svieti.)

- „No, Irina !!! Je očividne veľmi hladná, je škoda sledovať ju. Ale kričíte? (Irina, s ktorou som sa nikdy neodvážil vysloviť. Poznávam jej krutosť.)

Jej matka definuje správanie svojej dvojročnej dcéry kričiacej na úkryte pred hladom nie ako sloveso, nie prídavné meno, ale ako podstatné meno - „krutosť“! Podstatné meno „vileness“ tu označuje znamenie „vile“ ako niečo objektívne, t.j. ako stála kvalita dvojročného dievčaťa. Čo je chyba? Skutočnosť, že najmladšia dcéra nemala psychologické zdroje, aby vyzeral ako hysterický psychopat, ako sa to stalo jej staršej sestre?

Tu je záznam v denníku z decembra 1919:

Irina, ktorá cítila moju prítomnosť, sa chová skromne. Nie „žiadne dado!“ - (jediné slovo, ktoré sa naučila v útulku), sa dá dať na hrniec. L<идия>  Konst sa nebude chváliť.

- "Irina, a kto prišiel k tebe?"

Irina sa ako obvykle pozerá na mňa a odvracia sa. Je ticho.

Predstavte si dvojročné dieťa, ktoré uvidelo svoju matku po dlhom odlúčení. Toto je búrka emócií! A tu dieťa mlčí. Dvojročná dcéra sa bojí svojej matky, ktorá ju odsúdila na hlad. A kto by sa takejto matky nebál?

V polovici januára 1920 Marina Ivanovna z úkrytu vezme najstaršiu dcéru a už viac nenavštívi. Takto vyhlási svoju dvojročnú dcéru za posledný trest smrti. A keď začiatkom februára 1920 v útulku zomrie nachlad a hlad, Tsvetaeva nepôjde na jej pohreb.

Správanie geniálnej ruskej poetky by dnes spadalo pod článok 125 Trestného zákona Ruskej federácie, pretože matka úmyselne opustila svoju najmladšiu dcéru v Kuntsevskom sirotinci bez pomoci v život ohrozujúcom stave a zdraví a dvojročná Irina bola zbavená možnosti prijať opatrenia na sebazáchovu v detstve.

Po smrti svojej dcéry potom hysterický psychopat Marina Ivanovna Tsvetaeva vybudoval veľkolepú sviatku ducha. Ako sama pripustila, „jediným luxusom pre mňa je remeslo, preto som sa narodil.“

Tu je druh sympatie a lásky k Marina Tsvetaeva v súvislosti s opísanou situáciou, ktorú píše slávna výskumníčka svojej práce Anna Alexandrovna Saakyants:

"Keď udalosti, ktoré otriasli dušou, aspoň trochu ustúpia do minulosti, potom básnik získa hlas, aby o nich hovoril." Po smrti malej Iriny Tsvetaevovej sa znecitlivila a až na jar našla silu, aby jej napísala rekviem - prenikanie do jednoduchosti nežnosti a smútku; Vyjadrite univerzálny smútok matky, ktorá stratila dieťa:

Dve ramená ľahko spustené

Na hlave dieťaťa!

Tam boli - jeden pre každého -

Boli mi dané dve hlavy.

Ale s oboma - upnutými -

Zúrivý - ako som mohol! -

Vytrhnutie najstaršieho z temnoty -

Nezachránila toho mladšieho.

Dve ruky - hladké hladenie

Jemné hlavy sú nádherné.

Dve ruky - a tu je jedna z nich

Ukázalo sa, že to bola noc navyše.

Svetlo - na krku tenkého -

Púpava na stonke!

Stále tomu nerozumiem

Že moje dieťa je na zemi. ““

Je to napísané matkou, ktorá urobila všetko, čo bolo v jej silách, aby sa jej dieťa stalo na Zemi. Stáva sa, že matky zabíjajú svoje deti a robia to inak, ale len málo z nich bolo rovnako geniálnych poetikov. Len málo z nich z vraždy ich dieťaťa urobilo takú jasnú sviatok ducha.

Na začiatku tohto videa sme už citovali článok psychológa Jekaterinburgu, Kiryanovej, v ktorom uvádza indikatívne fakty zo života Tsvetaevy. Tam píše (pravdepodobne vie o čom píše):

Veľká najmúdrejší básnikka, muž obrovských duchovných impulzov a mystického osvietenia; urobila niektoré škaredé veci, presne také, „z neslávneho“, ako sama vysvetlila.

Existujú udalosti a fakty, ktoré sa veľmi zdráhajú pripomenúť si životopiscov Tsvetaeva, ktorí obdivujú jej básne. Je ťažké ich vysvetliť, preto kompilátori životopisu majú tendenciu hovoriť menej o strašných a príšerných činoch Marina, nevysvetliteľných z hľadiska pravidiel ľudskej komunikácie, morálky, morálky.<…>

... Krádež samotnej Marina<…> Nielenže sa neskrýval, ale aj vzdorovito odôvodnený. "Urobila som to z neslávneho," vysvetlila Marina, keď bola odsúdená za niečo nepríjemné. Čítajte - pre lásku k zlu.

Tsvetaevova demonštrácia jej „hanby“ bola tiež prehnaná a preháňanie bolo typickou charakteristikou hysterických psychopatov: „všetko je prehnané“.

Možno Tsvetaeva ospravedlňuje, že je vynikajúcim básnikom? Ale prestal fungovať slávny vzorec Pushkina: „genialita a zlosť sú dve nekompatibilné veci“? Kojenec, klamár a zlodej, ako je Tsvetaeva, bol v živote, ak je Puškinova receptúra \u200b\u200buznaná ako pravdivá, v zásade to nemôže byť brilantná básnička.

Avšak aj taký známy obdivovateľ svojho talentu, ako je Dmitrij Bykov, vyjadruje svoj názor, že ako básnik Marina Ivanovna Tsvetaeva nie je vôbec brilantná. Vo svojej prednáške hovorí: „Real Tsvetaeva“:

... Výzva, ktorú nám prináša Tsvetaeva, sa dá dôstojne zvládnuť iba vtedy, ak budeme úprimne hovoriť: „Tsvetaeva má veľmi vážne problémy s chuťou. Nebola s ním priateľka. ““ Ale génius s chuťou nemusí byť priateľmi. Talent by mal byť priateľom s chuťou. A to, čo génius spravidla robí, je kategoricky v rozpore s normou, a preto pre neho nie je potrebný dobrý vkus. Ak má génius riadok „Komerčné triky a prášok na gule ...“, počujeme, samozrejme, toto je neslušná súhláska, ale musíme pochopiť: básnik nemyslí na to, ako to v takýchto okamihoch znie, nenávidí „guľový prášok“, a to je úplne dosť. Preto začínam možno s uznaním, že Tsvetaeva nie je pre mňa ani zďaleka najbližším básnikom, že ju nepovažujem za básnika, a po Novelly Matveevovej ju považujem za najväčšiu prozaiku 20. storočia.

Ako vidíte, význam slov rešpektovaného Bykovom sa scvrkáva na skutočnosť, že Tsvetaeva ako básnik nie je moc, ale stále je brilantná. Wikipedia o Dmitrijovi Ľvovičovi Bykovovi hovorí, že on ruský spisovateľ, básnik, publicista, novinár, literárny kritik, učiteľ literatúry, rozhlasový a televízny moderátor narodený v rodine detského otorinolaryngológa, kandidát lekárskych vied Lev Iosifovich Zilbertrud (1927) 1987) a Natalia Iosifovna Bykova (nar. 1937).

Súdiac podľa skutočnosti, že Dmitrij Ľvovič nezobral priezvisko svojho otca, ale jeho matky, môžeme predpokladať, že je pod silným ženským vplyvom.

V prejave ruského spisovateľa a básnika Dmitrija Ľvoviča o vynikajúcom ruskom básnikovi Marina Tsvetaevovi venujeme pozornosť takýmto detailom:

Ak má génius riadok „Komerčné triky a prášok na gule ...“, počujeme, samozrejme, toto je neslušná súhláska, ale musíme pochopiť: básnik nemyslí na to, ako to v takýchto okamihoch znie, nenávidí „guľový prášok“, a to je úplne dosť.

Dmitrij Ľvovič používa nedokonalé sloveso „sa stane“ (ako napríklad Marina Ivanovna si nemyslel, ako zaznie línia „... a plesový sál“). Rovnako ako básnikka náhodne používa tento riadok „... a plesový sál.“ Dmitrij Ľvovič to priamo hovorí: „básnik v takýchto chvíľach neuvažuje o tom, ako to znie, nenávidí„ prášok na gule “a to je dosť.“

Ale tu je Dmitrij Ľvovič mazaný. V časti „Báseň konca“ Marina Ivanovna Tsvetaeva trikrát používa čiaru „... a prášok na gule“ a opakovane ju stavia do silnej pozície - do pozície rýmu. Tu sú tieto línie dômyselnej ruskej poetky bez akýchkoľvek výnimiek:

   ... Čo to vonia? Extrémna horúčka, squash a hriech: obchodné tajomstvá a pudr. Bakalári sú rodinní príslušníci, úctyhodní mladí ... Bohatí, zosmiešňovaní a najdôležitejší dobre prečítané! A veľké a malé, a stigma a chmýří. ... obchodné ponuky a plesové sály. Strieborná drážka v okne maltská hviezda! Hladil, v láske, a čo je najdôležitejšie natiskano! Ošklbané ... (Včera sneh nehľadajte: so srdiečkom!) ... Komerčné triky A pudrový ples.

Povedať, že básnik náhodou stavia neslušnú líniu do silnej pozície, je napríklad: 1) nerozumieť základom lingvistickej poetiky; 2) buď veľmi klamať najuznávanejšiu verejnosť. Zdá sa však, že Dmitrij Ľvovič je plne kvalifikovanou osobou a on sám chápe, o čom hovorí, a preto sa jednoducho baví. „Z neslávneho“ v takýchto prípadoch hovorila Marina Ivanovna Tsvetaeva.

Pri diskusii o tomto článku s kolegami bola vyjadrená myšlienka, že línia „... a plesový sál“ môže súvisieť s označením kokaínu (ironické označenie slang je „antracit“, čo je druh asociácie). V tomto prípade je riadok „... a plesový sál“ úmyselne nejednoznačný.

Na jednej strane to môže v skutočnosti znamenať guľový prášokpresnejšie - prášok z pošmyknutia obuvi na podlahu.

Na druhej strane, riadok „... a plesový sál“ môže súvisieť s užívaním kokaínu, ktorý sa svojím vzhľadom veľmi podobá prášku z pošmyknutej obuvi. Ako viete, užívanie kokaínu spôsobuje eufóriu a pomáha odstraňovať morálne obmedzenia v správaní sa známeho alebo neznámeho tanečného partnera. V tomto prípade sa riadok „... a plesový sál“ stáva - v neslušnom zvuku - celkom primeraný a zmysluplný.

V biografickej vede o farbách sme nenašli odkazy na použitie kokaínu Tsvetaeva. Je pravda, že musíme pamätať na to, že vedci v oblasti farieb obdivujú iba Tsvetaevu a zvyčajne od nich nemusia čakať na objektívne informácie. Preto si nie sme spoľahlivo vedomí toho, do akej miery je Tsvetaeva zapojená do situácie s „... a pudrovým práškom“: píše svoju „báseň konca“ ako vonkajší pozorovateľ alebo ako priamy účastník opísaných udalostí.

Pre nás je dôležité, že Marina Ivanovna Tsvetaeva, dokonca podľa niektorých jej obdivovateľov, nebola vôbec brilantným básnikom. Pravdepodobne by bolo vhodné súhlasiť so stanoviskom D.L.Bykova, že by bolo ťažké považovať Tsvetaevu za vynikajúceho básnika. Najmä s ohľadom na jej duševnú poruchu, jej hysterickú psychopatiu. Okrem toho, berúc do úvahy Puškinovu formuláciu „Genius a darebák“ sú dve nekompatibilné veci. “

Na internete sa diskutuje o rôznych verziách smrti Marina Ivanovna Tsvetaeva. Ako jeden z argumentov, že nejde o samovraždu, ale o vraždu, sa uvádza skutočnosť, že sa obesila v kuchynskej zástere a básnici tento život neopustia. Tu nebudeme diskutovať o hodnovernosti konkrétnej verzie. Spomíname si iba na hystericko-psychopatickú podstatu Tsvetaeva. Hysterický psychopat mohol spáchať samovraždu úplne fantastickým spôsobom a zástera v kuchyni nie je ten najfantastickejší detail. Logiku správania v hysterickom psychopate nemožno úplne vylúčiť, bolo by však nesprávne ignorovať zvláštnosť tejto logiky.

Demonštrácia je jednou zo základných charakteristík hysterických psychopatov. Je to okázalosť, ktorá sa prejavuje v jednej z umierajúcich poznámok Marina Ivanovnej Tsvetaevovej: „... Nebudete pochovávať nažive! Vyskúšajte to. “ Týmito slovami je možné vidieť myšlienku možného zlyhania pri pokusoch o samovraždu. Každý vie, že pre Marina Ivanovna Tsvetaeva to bol druhý pokus o samovraždu v rade. Tento druhý pokus bol úspešný, ale v citovaných slovách je pripustenie zázračnej spásy. Závislosť na demonštračných samovraždách je tiež charakteristickým znakom hysterických psychopatov.

Vadim Markovich Rozin uzatvára svoj článok „Osobnosť a tragédia Marina Tsvetaeva“ nasledujúcim záverom: „Tsvetaeva bola veľmi silná osobnosť a zároveň veľmi slabá. Rovnako ako mnohí z nás. “ Súhlasíte s týmto záverom, iba ak mnohí z nás sú hysterickými psychopatmi. Ale je to naozaj tak? Je táto zovšeobecnenie príliš silné?

Na záver uvádzame iba jednu otázku: aké vhodné je zahrnúť do školských osnov štúdium práce M.I. Tsvetaeva? Samozrejme, existuje viac otázok [A.V. Puzyrev, 2017], ale obmedzíme sa len na jednu. Koľko je potrebné, aby sa školáci zoznámili s prácou klamárov, zlodejov, detí, kojencov, samovrážd - hysterického psychopata? Ale presne to bol pán M. Tsvetaeva.

Umenie je nákazlivé. Myslíme si, že ďaleko od jedného dievčaťa, ktoré čítalo Tsvetaevu, a dokonca aj mimo programu, spáchalo samovraždu. Zaradenie diela Tsvetaeva do školských osnov je v rozpore s rozhodnutím ruskej vlády podporiť návrh zákona o trestnej zodpovednosti za podnecovanie detí, ktorý navrhla podpredsedníčka štátnej dumy Iriny Yarovoy. Ako je známe, návrh zákona skôr podporil Najvyšší súd Ruskej federácie [https://a.msn.com/r/2/AAnSYSy?m\u003dru-ru].

Cieľom legislatívnej iniciatívy Iriny Yarovej je ochrana detí pred samovražednými tendenciami a vymedzenie trestnej zodpovednosti pre organizátorov nebezpečných aktivít pre deti a dospievajúcich. Podľa tlačovej služby spoločnosti Yarovaya zákon „po prvýkrát v Rusku blokuje tých, ktorí podnecujú deti k samovražde, a tých, ktorí organizujú smrtiace hry pre deti, napríklad Run alebo Die, Fairy, hákovanie, vytváranie“ skupín smrti „na sociálnych sieťach“. Existencia kreativity Tsvetaeva v školských osnovách však nie je hrou pre deti, je to priama podpora „skupín smrti“ na úrovni školských osnov.

Zaradenie práce M. I. Tsvetaevovej do školských osnov v oblasti literatúry je v rozpore s podporou zákona o Yarovaya z ministerstva školstva, ktorý ustanovuje komplexné opatrenia na ochranu života a bezpečnosti detí a zabezpečuje zlepšenie systému prevencie samovrážd u adolescentov (Interfax informoval o myšlienkach zákona).

Čo sa teda stane, na jednej strane zavádzame systém prevencie samovrážd medzi adolescentmi a na druhej strane podporujeme prácu básnikov, ktorí si úspešne uvedomili svoje sklony k demonštračnej samovražde? Z nejakého dôvodu nemôžem uveriť, že autori školských učebných osnov v literatúre budú stíhaní za podnecovanie detí k samovražde. Možno by bolo lepšie vylúčiť prácu hysterického psychopata zo školských osnov?

Citovaná literatúra

Bykov D.L. Skutočná Tsvetaeva [elektronický zdroj] // http://www.pryamaya.ru/dmitriy_byikov_nastoyaschaya_tsvetaeva

Kiryanova A.V. Dve duše Marina Tsvetaeva [Elektronický zdroj]. - URL: // http://kiryanova.com/r11.html

Kupchenko V. P. Marina Tsvetaeva: Listy M. A. Voloshinovi / Ročenka rukopisného oddelenia Puškinovho domu za rok 1975. L., Science, 1977; to isté: [Elektronický zdroj]. - URL: http://az.lib.ru/w/woloshin_m_a/text_0340.shtml

Vláda potrestá deti za samovraždu [Elektronický zdroj]. // Vesti.Ru - 6. marca 2017 - URL: https://a.msn.com/r/2/AAnSYSy?m\u003den-ru

Puzyrev A.V. Kto potrebuje Tsvetaeva v školských osnovách? [Elektronický zdroj]. - URL:

Rozin V.M. Osobnosť a tragédia Marina Tsvetaeva [Elektronický zdroj]. - URL: http: //culturolog.ru/index2.php? Option \u003d com_content & task \u003d view & id \u003d 1143 & pop ...

Tsvetaeva A.I. Memoáre / druhé vydanie, revidované. - M.: Sovy. spisovateľ, 1974.- 546 s.

Tsvetaeva bez lesku / Comp. Fokin Pavel Evgenievich [Elektronický zdroj]. - URL: https://biography.wikireading.ru/148209 (Dátum prístupu :)

Tsvetkova M.V. "Komunikácia? Nie, nesúhlas “: Sémantizačná funkcia pomlčky v poézii Marina Tsvetaeva [Elektronický zdroj]. - URL: http://hse.ru ›krčmy / share / direct / document / 76214144

Osobitné miesto medzi ruskými spisovateľmi dvadsiateho storočia zaujíma M. Tsvetaeva. Jej meno sa právom nachádza vedľa takých básnikov, ako sú Akhmatova, Mandelstam, Pasternak. A jej práca je výnimočným a zriedkavým fenoménom všetkej ruskej literatúry. Ruskej poézii dala bezprecedentnú krásu, hĺbku a jasnosť lyricizmu. Tsvetaeva je okrem veľkého ruského básnika dvadsiateho storočia tiež prekladateľom a prozaikom. Osobnosť a osobnosť spisovateľa je formovaná jeho životnou skúsenosťou. Je tiež známe, že tvorca vytvára realitu prostredníctvom osobného vzťahu k nemu, a preto je štúdium biografie autora veľmi dôležité.

Život posiela básnikom taký osud, že od prvých krokov vedomého bytia ich stavia do najpriaznivejších podmienok pre rozvoj prírodného daru. Tak jasný a tragický bol osud Marina Tsvetaeva.

Marina Ivanovna Tsvetaeva sa narodila v Moskve 26. septembra 1892. Jej rodina bola jednou z vedeckých a umeleckých inteligencií práce. Otec Tsvetaev Ivan Vladimirovič bol profesorom na Moskovskej univerzite na Katedre teórie umenia a svetových dejín. Bol známym filológom a historikom umenia a pôsobil ako riaditeľ múzea Rumyantsev. Matka Marina Tsvetaeva, Maria Alexandrovna, pochádza z rusifikovanej poľsko-nemeckej rodiny. Keďže bola talentovanou klaviristkou a prírodou mimoriadne vycibrená, ako prvá si všimla a ocenila iskru Boha v literárnom talente Marina.

Tsvetaeva začala písať poéziu od šiestich rokov. Vďaka úsiliu svojho otca, na ktorého plecia po úmrtí Márie Alexandriovej v roku 1906 sa starostlivosť o rodinu upadla, získala Marina, jej sestra Anastasia a nevlastný brat Andrei vynikajúce vzdelanie.

Životopis Tsvetaeva je plný významných dátumov a udalostí, medzi ktoré patrí aj vydanie jej prvej zbierky básní „Večerný album“ (1910). Vydala ho tajne od rodiny v počte iba 500 kópií. Aj tento roztoč však stačil na to, aby si mladý talent okamžite všimli také náročné a vplyvné literárne kritiky, ako sú básnici N. Gumilev, V. Bryusov a M. Voloshin. To bolo druhé, ktoré bolo fascinované a tlmené hĺbkou talentu Marina, ktoré nečakane uskutočnilo návštevu rodiny Tsvetaevovcov. Po tomto prvom stretnutí sa Voloshin a Tsvetaeva, napriek výraznému rozdielu veku, stali najbližšími priateľmi, ktorých duše boli spojené samotnou poéziou.

V zime 1910-1911 pozval M. Voloshin Marina Tsvetaevu a jej sestru Anastasiu (Asya), aby strávili leto 1911 v Koktebli, kde žil. V Koktebele sa Tsvetaeva stretla s Sergejom Jakovlevičom Efronom. V ňom Tsvetaeva videl stelesnený ideál šľachty, rytierstva a zároveň bezbrannosti. Láska k Efronu bola pre jej uctievanie a duchovnú jednotu a takmer pre materskú starosť:

Nosím jeho prsteň vzdorne

Áno, vo večnosti - manželka, nie na papieri .--

Jeho príliš úzka tvár

Ako meč. "S.E.", 1914.

Tsvetaeva stretnutie s ním vnímala ako začiatok nového života pre dospelých a ako šťastie. V januári 1912 sa konali svadby Tsvetaevy a Sergeja Efrona, 5. septembra (v starom štýle) mali dcéru Ariadnu.

Demokratická nezávislosť Tsvetaevy a ostré odmietnutie všeobecne akceptovaných myšlienok a noriem správania sa prejavili nielen v komunikácii s inými ľuďmi, ale aj v hodnoteniach a konaniach týkajúcich sa politiky. Prvá svetová vojna (na jar 1915 sa jej manžel Sergej Efron, ktorý opustil štúdium na univerzite, stal bratom milosrdenstva vo vojenskom sanitnom vlaku), Tsvetaeva vnímala ako explóziu nenávisti voči Nemecku, ktorá jej bola od detstva drahá. Reagovala na vojnu básňami, ktoré ostro nesúhlasili s vlasteneckými a šovinistickými náladami z konca roku 1914:

Dostali ste svet za šikanovanie

A neexistuje žiadny účet pre vašich nepriateľov

Ako ťa opustím?

Ako ťa môžem zradiť? "Germany", 1914.

Privítala februárovú revolúciu z roku 1917, ako aj jej manžel, ktorého rodičia (ktorí zomreli pred revolúciou) boli revolucionármi ľudových dobrovoľníkov. Októbrová revolúcia bola vnímaná ako triumf deštruktívneho despotizmu. Sergei Efron sa postavil na stranu dočasnej vlády a zúčastnil sa moskovských bitiek a bránil Kremeľ pred Červenou gardou. Správa z októbrovej revolúcie našla Tsvetaeva na Kryme a navštívila Voloshina. Čoskoro sem prišiel jej manžel. 25. novembra 1917 opustila Krym, aby vyzdvihla svoje deti - Alyu a malú Irinu, ktorá sa narodila v apríli tohto roku. Tsvetaeva mala v úmysle vrátiť sa so svojimi deťmi do Koktebelu, do Voloshinu, Sergei Efron sa rozhodol ísť k Donu, aby tam pokračoval v boji s bolševikmi. Na Krym nebolo možné sa vrátiť: na neprekonateľné okolnosti boli fronty občianskej vojny Tsvetaevu oddelené od manžela a od Voloshina. Už nikdy nevidela Voloshinovcov. Sergei Efron bojoval v radoch Bielej armády a Tsvetaeva, ktorý zostal v Moskve, o ňom nemal žiadne správy. V máji - júli 1921 napísala sériu „Separácia“, adresovanú manželovi.

"Neviem o jednom básnikovi na svete, ktorý by písal toľko o odlúčení ako Tsvetaeva." Keď sa rozpadla, žiadala dôstojnosť v láske a požadovala dôstojnosť, hrdo ju kričala a volala ju iba občas, “píše o nej Evgeni Yevtushenko.

Na konci občianskej vojny v roku 1920 posiela všetkými možnými prostriedkami listy do zahraničia v nádeji, že skôr či neskôr nájdu adresáta. Prvýkrát sa po dlhom odlúčení Fate usmeje v Marina a Sergey, kde sa stretávajú v Berlíne. Nová dedina pre manželov sa stáva malou dedinkou blízko Prahy, kde boli ceny potravín minimálne.

V období od roku 1922 do roku 1923 päť jej kníh odchádza do zahraničia, vrátane Poem of the Mountain, Poem of the End. Záujem o jej texty medzi expatátmi postupne mizne. Zasvätenie poézie dalo Tsvetaevovej silu prekonať ťažké životné podmienky a inšpirovalo vieru v budúcnosť. Do určitej miery stelesňoval mnohé črty ruského národného charakteru, predovšetkým znaky jeho čŕt, ktoré sa v Habakkuku prejavili predovšetkým s hrdosťou a úplným pohŕdaním ťažkosťami a nešťastiami, ktoré prenasledovali protopope, a už v literárnom obraze Jaroslavľ, vášeň duše, ktorá milovala ...

Rok 1925 bol poznamenaný prírastkom rodiny Efrona a Tsvetaeva. Marina porodí syna Gregora. Potom sa rozhodli presťahovať do Francúzska. Ich život tu nie je sladší, pretože jediný spôsob obživy je príspevok od Českej republiky a uskutočniteľná pomoc priateľov. Bolo to tu v roku 1928, kedy posledná celoživotná zbierka „Po Rusku“ uvidí denné svetlo. Dcéra a syn podporujú myšlienku návratu do Ruska, a preto Ariadna Efron ako prvá vstúpila do svojej rodnej krajiny. Sergey Yakovlevich sa za ňou vracia, ale čoskoro kvôli svojej účasti na politickej vražde je znovu nútený utiecť. Tsvetaeva žije v akejsi necitlivosti. Nevie, v ktorej oblasti činnosti sa manžel a dcéra zúčastňujú. Dokonca aj počas výsluchu na NKVD v októbri 1939 tvrdohlavo odmieta možnú účasť Sergeja na úmrtí agenta NKVD vo Francúzsku Ignáca Reissa. Vyšetrovatelia, ktorí nedosiahli nič, boli prinútení nechať Marina ísť, obávajúc sa, že sa nezblázni.

Tsvetaeva má povolenie na vstup do Ruska. Spolu so svojím synom prichádza do Moskvy. Dochádza k dlho očakávanému zlúčeniu rodiny a dokonca sa zdá, že niekde za sebou zostali všetky najhoršie. Nový domov pre Tsvetaevovcov sa stáva chalupou v Bolšove, ktorú vlastní NKVD. Ale potom je Ariadne zrazu zatknutý najskôr a potom Sergej. A opäť začína séria testov. Marina zarába peniaze tým, že sa pokúša nakŕmiť seba a svojho syna. Každý mesiac zbiera balíčky do väzenia pre svojho manžela a dcéru.

Po vypuknutí vojny bola Tsvetaeva, okrem iných spisovateľov, evakuovaná z hlavného mesta. Spolu so svojím synom ide najskôr do Chistopolu a do augusta končí v Yelabuge. Dochádza jej mentálna a fyzická sila. Je jednoducho unavená zo začiatku a už sa bojí veriť v niečo dobré. Krátka biografia Tsvetaevy zvyčajne iba pri odovzdávaní rozpráva o tom, aké neznesiteľne ťažké boli pre ňu posledné roky jej života. Neustála depresia tlačí básnikku k rozhodnutiu priniesť „osamelosť najvyššej hodiny“ a po ďalšom hádke s Grigory 31. augusta 1941 si Marina Tsvetaeva vezme vlastný život.









      2020 sattarov.ru.